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出版者:河南大学出版社

作者:[法]马塞尔·雷蒙

出品人:

页数:299

译者:邓丽丹

出版时间:2008-04

价格:38.00元

装帧:平装16

isbn号码:9787810917964

丛书系列:新世纪经典译丛

图书标签:

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从波德莱尔到超现实主义：现代性视域下的艺术变革与意识探索 本书旨在深入剖析一场波澜壮阔的艺术与思想变革，它以19世纪中叶法国诗人夏尔·波德莱尔为重要的思想起点，一路蜿蜒曲折，最终在20世纪初的超现实主义浪潮中达到一个令人振奋的高潮。本书并非仅仅罗列艺术流派的更迭，而是试图揭示潜藏在这些表面变化背后的深刻动因——现代性带来的社会剧变、技术革新以及个体意识的觉醒与迷失。我们将从波德莱尔对现代都市生活的敏锐洞察出发，追溯其如何以一种前所未有的姿态，将日常的、粗粝的、甚至是丑陋的元素引入诗歌，从而打破了传统美学的藩篱。随后，我们将审视那些受到波德莱尔影响，并在此基础上进一步拓展的艺术探索，例如象征主义、表现主义，直至最终触及超现实主义那令人眩晕的、对潜意识的解放与对现实的颠覆。 第一章：波德莱尔的现代性断想：城市、感官与“恶之花” 本章将聚焦于波德莱尔其人及其创作的核心。《恶之花》不仅是一部诗集，更是一份现代人精神困境的宣言。我们将分析他笔下巴黎的形象：一个既充满诱惑又压抑着个体自由的庞大都市。他如何捕捉这座城市的光影交错，如何在车水马龙中感受到灵魂的孤寂？“堕落”与“罪恶”在他那里并非简单的道德谴责，而是对现代社会压抑人性的深刻反思。我们将探讨他如何以一种“为赋新词强说愁”的姿态，将感官的体验提升到前所未有的高度，从视觉的浮华、嗅觉的迷醉到触觉的粗粝，无不成为他表达内心世界的媒介。本书将深入研究波德莱尔对“现代性”这一概念的独特理解，它不是工业革命的简单赞歌，而是伴随着工业化、城市化而来的疏离感、异化感，以及个体在快速变化的世界中对自身存在意义的追问。他的诗歌，以其颓废而绚丽的美学，开启了现代艺术对内心世界的探索，为后来的艺术家提供了反叛传统、拥抱现实的勇气与灵感。我们将审视他对于“短暂的、易逝的美”的迷恋，以及这种迷恋如何成为抵抗永恒的、抽象的真理的一种方式。 第二章：意象的飞跃：象征主义与表现主义的预演 波德莱尔对象征的运用，为后来的象征主义艺术奠定了基础。本章将追溯这一脉络，探讨象征主义艺术家如何继承并发展了波德莱尔的象征手法，用模糊、暗示、而非直白的表达来传达复杂的思想与情感。我们将分析马拉美、魏尔伦等诗人的创作，他们如何试图通过纯粹的语言与音乐性来触及“彼岸”的真实。同时，我们将转向表现主义，这个诞生于20世纪初的艺术运动，它将个体的主观情感置于艺术创作的核心。表现主义艺术家们摒弃了对客观世界的忠实描绘，而是通过扭曲的形体、浓烈的色彩来表达内心的痛苦、焦虑与激愤。我们将考察德国表现主义画家如诺尔德、基希纳等人的作品，分析他们如何将波德莱尔式的现代城市生活的压抑与个体精神的撕裂感，用一种更为原始、更为激烈的方式呈现出来。本章还将关注音乐与绘画领域中，象征主义与表现主义的相互影响，以及它们如何共同为超现实主义的到来铺平了道路，它们对潜意识的初步关注，以及对理性逻辑的某种程度的疏离，都可视为超现实主义的萌芽。 第三章：潜意识的觉醒：精神分析的浪潮与艺术的疆界拓展 20世纪初，弗洛伊德的精神分析理论如同火山爆发般席卷了整个西方思想界。本章将深入探讨精神分析学说如何深刻地影响了当时的艺术与文学创作。我们将审视弗洛伊德关于梦境、潜意识、压抑、本能等概念，并分析这些概念是如何被艺术家们吸收并转化为创作的养料。梦境不再是无意义的混乱，而是通往个体内心深处隐藏的欲望与恐惧的通道。压抑的童年经历、被社会规范压制的性欲，都成为艺术家们挖掘的宝藏。我们将分析荣格的集体无意识理论，以及它如何启发艺术家们探索人类共通的神话原型与象征。本书将重点分析一些早期受到精神分析影响的艺术家，如卡夫卡、托马斯·曼等文学家，以及早期立体主义、达达主义等艺术流派中，隐约可见的精神分析印记。我们将强调，精神分析理论的引入，极大地拓展了艺术表现的疆界，它鼓励艺术家们从理性思维的束缚中解放出来，去拥抱那些更加原始、更加难以言喻的内心体验。 第四章：超现实主义的诞生：梦、幻觉与革命的艺术 终于，我们抵达了本书的核心——超现实主义。本章将详细阐述超现实主义的诞生背景、理论基石及其主要艺术特征。我们将深入解读安德烈·布勒东的《超现实主义宣言》，分析其“纯粹心理自动作用”的艺术理念，以及它如何旨在打破理性、道德、美学等一切既定规范，从而解放人类的想象力。我们将剖析超现实主义艺术家们如何借鉴精神分析的理论，通过自动写作、梦境描绘、拼贴、现成品等技法，将潜意识的图像直接呈现在作品中。本书将重点展示超现实主义绘画的代表人物，如萨尔瓦多·达利、马格里特、米罗、恩斯特等人的作品。我们将深入分析他们如何创造出那些令人惊叹的、既熟悉又陌生的奇幻世界，如何在日常物品之间建立起意想不到的联系，从而激发观者的无限联想。我们将考察超现实主义诗歌的特点，如艾吕雅、阿拉贡等人的创作，他们如何用诗意的语言打破逻辑的束缚，捕捉瞬间的灵感。本章还将探讨超现实主义运动的社会与政治维度，它并非仅仅是一种艺术风格，更是一种对现实社会的反叛，一种对人类自由的追求，试图通过艺术来改变世界。 第五章：超现实主义的遗产：从绘画到电影、从文学到哲学 超现实主义的影响并非止步于20世纪上半叶，它的触角延伸至我们今天所处的时代。本章将探讨超现实主义思想与艺术在后续发展中的演变与传播。我们将审视超现实主义如何影响了战后抽象表现主义、波普艺术等运动。在电影领域，我们将分析布努埃尔、希区柯克等导演的作品中，如何融入了超现实主义的视觉语言与叙事手法。在文学方面，我们将探讨超现实主义对魔幻现实主义、后现代主义文学等流派的影响。本书还将关注超现实主义哲学思想的持续发酵，它对我们理解 subjectivity、identity、reality 等核心概念产生了深远的影响。我们还将探讨超现实主义在广告、设计、时尚等领域的广泛应用，说明其并非一种精英化的艺术形式，而是深刻地渗透到了现代文化的方方面面。最后，本书将对波德莱尔的现代性断想与超现实主义的意识探索进行一次总结性的梳理，强调它们之间一脉相承的精神联系：都是对现代社会压抑下个体存在意义的追问，都是对传统束缚的反叛，都是对人类内心深处无限可能性的不懈探求。本书旨在为读者提供一个清晰的视角，理解这场跨越一个多世纪的艺术与思想革命，及其对我们当下生活与思考的深远启示。

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这本书的序言部分，尤其吸引我的注意。它开篇就摒弃了冗长的学术铺垫，而是直接抛出了一个极具挑衅性的论断，那种语气带着一种近乎布尔乔亚式的傲慢，却又巧妙地包裹着对既有美学范式的深刻批判。读完这几页，我感觉自己像是被一位经验老道的策展人拉到了一个前卫艺术展的入口，他没有急于介绍展品，而是先为你设立了一个必须跨越的心灵门槛。这种开门见山，直指核心的叙事策略，大大激发了我对后续论证过程的好奇心。我猜想，全书的笔触都会保持这种尖锐和不妥协的态度，它似乎在预示着，这不会是一本温和的、旨在取悦所有人的艺术史综述。

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这本书的目录结构设计得颇具匠心，它没有采取那种传统按时间线性推进的呆板方式，而是像一张繁复的蜘蛛网，将不同的艺术流派、思想脉络和关键人物以一种非线性的方式串联起来。这种编排方式迫使读者必须时刻保持一种警觉的阅读状态，不断在历史的纵深和思想的横向联系之间跳跃。初看之下，可能会觉得有些跳跃和不易把握，但细细品味，便能体会到其中蕴含的深刻逻辑——作者显然是将这些流派视为一个相互渗透、彼此激发的有机整体，而非孤立的知识点。它更像是邀请你加入一场思维的迷宫探险，而不是提供一张现成的地图。我期待着阅读正文时，能亲身体验这种“迷宫”内部的复杂结构是如何层层展开的。

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这本书的装帧设计着实让人眼前一亮，那种沉甸甸的质感，加上封面字体排版的考究，立刻就流露出一股艺术气息。内页的纸张选择也极为用心，微微泛黄的色调，拿在手里仿佛就带人穿越回了那个充满沙龙辩论和烟雾缭绕的年代。我尤其欣赏它在章节之间的过渡处理，那种如同诗歌停顿般的留白，处理得恰到好处，使得阅读的节奏感非常流畅，不至于让人感到知识点的堆砌。虽然我尚未深入研读其核心论述，但仅凭这种对“物”本身的尊重和对阅读体验的细致考量，就足以看出作者在出版物呈现上所下的苦功。这种对细节的执着，让人忍不住联想到早期现代主义艺术家们对于材料和形式的痴迷，仿佛这本书本身就是一件精心打磨的艺术品，而非仅仅是文字的载体。

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这本书的装帧中似乎附带了一份极小的、印刷精美的“补充材料”或“索引卡片”——这份物件的质感和信息密度都透露着一种“不属于正文”的暗示。它不是正统的附录，更像是作者留给读者的一个“私人提示”或者一个未解的谜语。这种碎片化的、需要读者主动去拼凑和理解的额外信息，无疑增加了阅读的互动性和趣味性。它暗示了艺术史的阐释并非封闭的系统，而是需要读者参与到解读过程中去的。我非常好奇这些“额外信息”究竟指向了哪些未被充分讨论的细节，或者是否是作者留下的一个彩蛋，等待着细心的读者去发现和体会。

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我注意到这本书在引文的使用上似乎采取了一种非常克制的态度，这在同类题材的学术著作中是相当少见的。通常，这类书籍会大量引用一手文献来支撑观点，但从现有信息来看，作者似乎更倾向于通过自己的提炼和转述来构建论证的骨架，只在关键时刻才精准地植入一两句掷地有声的原文。这给我一种强烈的印象：作者并非简单地是资料的搬运工，而是一个已经将所有原始材料内化、消化并重塑为自己独特视角的思想家。这种自信和对“二手”解读的偏爱，暗示了其论述的原创性和深度，让人期待他如何用自己的语言描绘出那些宏大的艺术图景。

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写得很有激情~

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脑残书 。除了达达主义的章节！～

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脑残书 。除了达达主义的章节！～

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他是用超现实主义在写作吗？或者说翻译该把中文语法学学好？一本从头到尾没看懂的书。。。

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读了跟没读一样，读中文跟读外文一样。