Harmonic Materials in Tonal Music pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:

作者:Steinke, Greg A.

出品人:

页数:408

译者:

出版时间:2009-1

价格:$ 143.28

装帧:

isbn号码:9780205629756

丛书系列:

图书标签:

• 音乐理论
• 和声学
• 调性音乐
• 音乐分析
• 音乐结构
• 和声材料
• 音乐作曲
• 音乐研究
• 功能和声
• 音乐史

好的，以下是一本名为《Harmonic Materials in Tonal Music》的图书简介，其内容聚焦于特定历史时期和音乐理论框架，严格避免涉及现代或非传统意义上的“和声材料”： 图书简介：《Tonal Music中的和声材料：基于十九世纪欧洲调性实践的深度剖析》 本书深入探讨了自巴洛克晚期到浪漫主义盛期（约1680年至1900年）的欧洲古典音乐实践中，构成其核心的调性和声体系的结构、功能与演变。本书旨在为音乐学者、学生以及专业演奏家提供一个详尽的理论框架，用以理解和分析这一时期作曲家如何构建、拓展和解构其音乐语言。 第一部分：调性基础与功能和声的构建 本书的开篇部分奠定了理解调性体系的基础。我们首先回顾了调性的起源，重点分析了从复调音乐向功能和声（Functional Harmony）过渡的关键阶段。 和声材料的界定： 在本书的语境中，“和声材料”特指在严格调性框架下，基于音级关系和调性中心（Tonic）建立的垂直组合（和弦）及其在特定功能区位（主、属、下属）中的应用。我们精确界定了三和弦、七和弦等基本构件，并阐述了它们在不同调式中的音高构成及稳定度差异。 功能性与导向性： 深入分析了主、属、下属三和弦（Tonic, Dominant, Subdominant）在构建乐句和段落中的核心作用。本书详细阐述了“和声进行”（Harmonic Progression）的语法，包括如何通过导向性音程（如导音）实现明确的终止式（Cadence）。特别关注了半终止式、全终止式以及伪终止式的精确构造与情感效果。 和声的层级结构： 探讨了和声在不同时间尺度上的组织方式。从最小的动机单元到完整的乐章结构，分析了和声如何作为组织音乐形式（如奏鸣曲式、回旋曲式）的骨架。着重分析了“和声节奏”（Harmonic Rhythm）的概念，即和弦更替的速度如何影响音乐的张力和流动性。 第二部分：和声的拓展与色彩化 随着调性体系的成熟，作曲家开始探索和声的边界。本部分聚焦于超越基本三和弦的色彩性元素，以及如何维持调性中心的同时增加和声的丰富性。 副属和弦与色彩和弦： 详细考察了对属和弦的扩展，特别是二级属和弦（Secondary Dominants）及其在快速转调和色彩增强中的作用。分析了增六和弦（Augmented Sixth Chords，包括意大利式、法国式、德国式）在解决到属和弦过程中的特有张力，以及它们如何成为连接远距离调性的桥梁。 和声的半音化与模态色彩： 分析了调性内部的模态色彩引入，例如弗里吉亚式或利迪亚式音调的影响，如何通过特定和弦（如降二级和弦或增四级和弦）的引入，为纯粹的大调或小调带来微妙的变化。本书严格区分了这些“色彩化”手段与真正的转调。 不协和音的引入与解决： 讨论了经过严格规范的经过音（Passing Tones）、邻音（Neighbor Tones）以及悬止音（Suspensions）在和声织体中的作用。重点阐述了七和弦、九和弦在功能和声中的标准解决路径，并分析了不协和音的出现如何服务于特定的音乐表达需求，而非作为独立的和声材料存在。 第三部分：调性中心与转调的策略 调性音乐的生命力在于其对调性中心的稳定性和对新调性空间的探索。本部分专注于作曲家们如何巧妙地控制调性焦点。 近期转调技术： 详细梳理了利用共同和弦（Pivot Chords）进行近关系调转调的技巧，包括大调转关系小调、关系小调转其关系大调，以及平行调之间的转换。通过大量实例分析，揭示了调性稳定与动荡之间的微妙平衡。 远关系调的探索： 重点分析了通过加强属七和弦、利用增六和弦的模糊性，或采用“半音阶路径”（Chromatic Mediants）来实现远关系调的连接。我们着重考察了十九世纪中期作曲家在维持宏大结构完整性的同时，如何拓展听觉的调性范围。 调性的瓦解与回归： 探讨了在大型作品的展开部或中段中，和声色彩如何被推向极致，产生暂时性的“调性模糊”（Tonal Ambiguity）状态。本书分析了这种模糊状态的构建方式，以及最终回归主调的结构性必要性。这部分避免了对二十世纪无调性或十二音体系的讨论，而是将其视为古典功能和声的终极延伸与张力点。 结论：调性语法的典范与限度 本书总结了十九世纪调性和声材料的完整语法体系，强调了其严谨的逻辑性和强大的结构功能。通过对这一时期音乐材料的系统梳理，读者将能更深刻地理解古典音乐结构美学的核心。本书的最终目的，是提供一个坚实的理论基础，使读者能够清晰识别出该时期音乐中每一个和声选择背后的功能性意图与历史语境。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆