观看之道

观看之道 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:广西师范大学出版社
作者:[英]约翰·伯格
出品人:
页数:240
译者:戴行钺
出版时间:2015-7
价格:42.00元
装帧:精装
isbn号码:9787549558575
丛书系列:理想国 约翰·伯格作品
图书标签:
  • 艺术
  • 约翰·伯格
  • 艺术理论
  • 视觉文化
  • 英国
  • 艺术史
  • 文化研究
  • 摄影
  • 观看之道
  • 哲学
  • 视觉
  • 认知
  • 思维
  • 艺术
  • 观察
  • 智慧
  • 理解
  • 反思
想要找书就要到 小美书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

编辑推荐

1.艺术入门经典,改变西方几代人的观看方式。1972年,由约翰•伯格主导的电视系列片《观看之道》在英国BBC播出,这个节目改变了西方一整个时代的观看方式,本书即是与之相配套的同名图文书。《观看之道》所普及的观念,是普通读者了解和观看西方艺术的重要手段,本书既是艺术欣赏入门经典,同时,它论及机械复制时代的艺术品、女性作为被观看对象、油画传统、广告与资本主义等部分的内容,亦是相关领域研究者的必读文本。

2.收录艺术史经典名作两百余幅,当代最伟大的艺术评论家权威解读。约翰•伯格是英国艺术史家、小说家、公共知识分子、画家,从1952年起,就开始为New Statesman撰稿,并迅速成为英国当代最有影响力的艺术批评家,本书精选艺术经典名作两百余幅,由约翰•伯格权威解读,精装再版,值得收藏。

内容简介

观看先于言语。观看确立了我们在周围世界的地位。他人的视线与我们的相结合,使我们确信自己置身于这可观看的世界之中。而当图像终于取代文字,充斥于视线所及的一切空间,我们又该如何观看而不致再度迷失?

本书论及机械复制时代的艺术品、女性作为被观看对象、油画传统、广告与资本主义等方面,配以两百余幅经典图像,与BBC同名纪录片一起,改变了西方一整个世代的观看方式,也必将适用于如今大大小小的手机屏幕和街边广告牌。从对视觉文化的深入探索和普及的角度而言,本书亦可与贡布里希爵士最杰出的著作互为补充。

名人推荐

我尊崇并热爱约翰•伯格的作品。他为世间真正重要之事写作,而非随性所至。在当代英语作家中,我奉他为翘楚;自劳伦斯以来,再无人像伯格这般关注感觉世界,并赋之以良心的紧迫性。他是一位杰出的艺术家与思想者。论诗意,他或许稍逊劳伦斯;但他更机敏、更关注公共价值,风度气节亦胜一筹。他是一位杰出的艺术家与思想者。

——苏珊•桑塔格

他不倦的窥探并非仅仅指向摄影与绘画,而是“观看”的诡谲。在我们可能涉及的有关观看的文献中,很难找到如此引人入胜的文字,这些文字有效化解了古典绘画被专业史论设置的高贵藩篱,也使照片摆脱过多的影像理论,还原为亲切的视觉读物。阅读伯格,会随时触动读者内心极为相似的诧异与经验,并使我们的同情心提升为良知。

——陈丹青

撇开意识形态立场不谈,伯格目前在几个领域里都是不可不读的大家。例如艺术理论和艺术史,你能不看《观看之道》和《毕加索的成败》吗?假如你研究摄影,你能不读他的《另一种讲述的方式》吗?假如你喜欢当代英语文学,你一定会在主要的书评刊物读到其他人评介他的新小说。更妙的是,他随便写一篇谈动物的文章,也被人认为是新兴的文化研究领域“动物研究”的奠基文献之一。综合起来看,他就和苏珊•桑塔格一样,是那种最有原创力也最有影响力的公共知识分子;虽然不在学院,也不按学院的格式写作,却创造出了很多名牌大学教授一辈子也弄不出来的观念。而且他还要写得那么美,拥有那么多读者。反过来说,今天我们中国也很流行讲“公共知识分子”,但很惭愧,我们似乎还没有人及得上伯格这一流,还没有谁会有这样的知识上的创造力。

——梁文道

《观照心镜:一门关于如何真正看见的古老学问》 在这个信息爆炸、喧嚣不绝的时代,我们仿佛拥有了前所未有的“看见”能力。然而,当我们拨开层层迷雾,审视自身,却会惊觉,我们所看见的,往往是模糊的、片面的,甚至是扭曲的。我们习惯于快速掠过表象,匆忙下定论,却鲜少有机会停下来,真正地去“看见”。 《观照心镜》并非一本关于艺术鉴赏,也不是一本摄影技巧指南,更不是一本心理分析读物。它是一次回归内在的旅程,一次对“看见”本质的深度探索。本书将引领读者穿越纷繁的世相,拨开习以为常的思维壁垒,去学习一种古老而普适的智慧——如何以全然敞开、不带预设的心灵去感知世界,去认识自己。 第一部分:唤醒失落的觉知 我们常常误以为“看见”仅仅是视觉器官的工作,是光线投射在视网膜上的物理过程。然而,《观照心镜》认为,真正的“看见”是一种全身心的投入,是一种与被观察对象之间建立的深刻连接。它是一种主动的、充满好奇的探寻,而非被动地接收信息。 在这部分,我们将首先剖析我们日常“看见”的局限性。我们会探讨: 习惯性过滤: 我们的大脑为了提高效率,会过滤掉大量信息,只保留与我们既定观念、情绪或目标相关的内容。这使得我们常常“看而不见”,即使事物就在眼前,我们也可能视而不见。 情绪的滤镜: 我们的情绪如同色彩斑斓的滤镜,会极大地影响我们对事物的感知。愤怒时,世界似乎处处充满敌意;喜悦时,一切都显得美好而明亮。这种情绪化的观看,阻碍了我们客观地认识事物。 概念的桎梏: 我们用各种概念、标签来定义和理解世界,但这往往会限制我们的视野。一旦事物被贴上标签,我们就倾向于停止进一步的观察,而是依据标签的含义去理解,而不是去感受事物本身。 时间的束缚: 我们习惯于在过去的回忆和未来的期待中度过,很少真正活在当下,去全然地体验眼前的时刻。这种时间的错位,让我们无法捕捉到事物最生动、最细微的存在状态。 本书将通过一系列反思性的练习和引人深思的案例,帮助读者认识到自身“观看”模式的固有偏差,并开始质疑那些我们习以为常的“看见”。我们将学习如何识别并暂时放下这些无形的障碍,为真正意义上的“看见”打开一扇门。 第二部分:澄澈心境的修炼 一旦认识到“看见”的局限,接下来的任务便是如何去澄澈我们的心境,为更深刻的感知创造条件。《观照心镜》强调,内在的平静与开放是有效观看的基础。 在本部分,我们将深入探讨: 静默的力量: 学习如何在喧嚣中找到内心的宁静,减少思维的噪音。这不是一种强制的压抑,而是一种温和地允许思绪自然流淌,不被其裹挟的能力。通过引导性的静思练习,读者将学会如何安顿散乱的心神。 好奇心的回归: 重新点燃对世界的好奇心,以孩童般的纯真和开放去迎接每一个新的发现。我们将探讨如何克服成长的过程中产生的 cynicism 和麻木感,让好奇心成为我们探索世界的内在驱动力。 全然的专注: “看见”需要全神贯注。我们将学习如何培养深度专注的能力,将我们的全部注意力投向所观察的对象,而非游离不定。这包括对身体的觉察,对呼吸的感知,以及对周围环境细微变化的敏锐度。 无评判的接纳: 观看并非审判。我们常常在瞬间就对事物产生好恶、判断和评价。本书将引导读者练习以开放、不带评判的态度去观察,允许事物以其本来面目呈现,不急于贴标签,不急于下结论。 身体的智慧: 我们的身体是感知世界的重要工具。我们将学习如何倾听身体的信号,感受它对环境的细微反应,并将身体的感知融入到我们的观看过程中。这是一种整合性的观看,让身心灵协同作用。 这部分的练习将是渐进式的,鼓励读者将所学到的方法融入日常生活,在每一次与世界的互动中进行实践。通过反复的练习,读者将逐渐培养出一种更加敏锐、更加开放的感知能力。 第三部分:与世界深度互动 当心境趋于澄澈,当觉知逐渐唤醒,我们便能以一种全新的方式与世界互动。这并非意味着我们要改变世界,而是我们改变了我们观看世界的方式,而这种改变本身,便是对世界的一种深刻的回应。 在这一部分,我们将探讨: 看见事物的本质: 当我们放下预设和评判,我们就能开始看见事物的深层结构和内在联系。我们不再被表象所迷惑,而是能够触及事物的核心。 理解他人的存在: 以同理心和开放的心态去理解他人,看见他们行为背后的动机和情感。这有助于建立更真诚、更深入的人际关系。 欣赏微妙的美: 许多生活中的美好,隐藏在平凡的细节之中。通过细致的观察,我们将能够发现那些曾经被我们忽略的、令人惊喜的美丽。 化解冲突与误解: 当我们能够清晰地看见事物本身,而非被情绪或偏见所蒙蔽,我们就更容易找到解决冲突的有效途径,化解潜在的误解。 在平凡中发现意义: 即使是最普通的事物,当我们用心去观看时,也能从中发现独特的价值和意义。这是一种将平凡生活升华为深刻体验的能力。 《观照心镜》并非提供一套速成的秘诀,而是一条需要持续实践和内在探索的道路。它所倡导的“看见”,是一种生活的艺术,一种深刻存在的姿态。它邀请每一位读者,踏上这段旅程,去发现,去理解,去真正地“看见”这个充满无限可能的世界,以及那个同样充满无限可能,却常被我们忽视的自己。 这本书将陪伴你,在一次次的凝视与回响中,逐渐清晰你的心镜,最终,你将发现,你所看见的,远比你想象的,要辽阔得多。

作者简介

作者简介

约翰•伯格,英国艺术评论家、小说家、画家和诗人,1926年出生于英国伦敦。1944至1946年在英国军队服役。退役后入切尔西艺术学院和伦敦中央艺术学院学习。1940年代后期,伯格以画家身份开始其个人生涯,于伦敦多个画廊举办展览。1948年至1955年,他以教授绘画为业,并为伦敦著名杂志《新政治家》撰稿,迅速成为英国颇具争议性的艺术批评家。

1972年,他的电视系列片《观看之道》在BBC播出,同时出版配套的图文册,遂成艺术批评的经典之作。小说《G》为他赢得了布克奖及詹姆斯•泰特•布莱克纪念奖。2008年,伯格凭借小说From A to X再次获得布克奖提名。

目录信息

读后感

评分

不看之道 ——《观看之道》读后感 约翰·伯格有关“看”的观点,陈丹青的书中读过一些,怎样说法,记性差,忘掉了。只是有模糊映像,晓得我每日的看,透过近视镜片,透过相机取景器,透过电视屏幕,原来各有玄机。上回在南京先锋书店看见约翰·伯格的《观看之道》,便...  

评分

读这样一本关于艺术的书,更多的不是对书本身的评价了,而是转向了对艺术的看法,怎样读艺术,怎样看待艺术,以及我们怎么样欣赏艺术。所以,写下的这些东西已经不是书评了,而是应该叫做艺术随笔,如果可以这样说的话。 应该有两种看画的方式,一种是在客观的了解作品的创作背...  

评分

很多观点在读书的时候已经通过各种讲座和文章看得到过,这次算是自己完整的看了整本书,希望能够阅读到英文版的。  

评分

第一部分 伯格主要探讨的是艺术与政治,并且在书的一开始就以超现实主义画家马格利特的画为例,说明言语和观看之间所构成的鸿沟。马格利特(Rene Magritte)认为作画不过是一种“思考”的艺术。在《马格利特.图像的哲学》一书中,刘云卿在文章的一开始便引用了路德维希.维特根...  

评分

枯燥的閱讀報告。10/2013 【Reading Report: Ways of Seeing】 First made as a four-part TV programme narrated by John Berger himself, Ways of Seeing was published in 1972, and remained a vastly influential work in both fields of cultural studies and visual a...

用户评价

评分

这本书,说实话,拿到手的时候,我其实是带着点将信将疑的态度。封面设计很简洁,甚至有点朴素,不像现在很多畅销书那样花里胡哨,总觉得能在里面挖掘出点什么不同寻常的东西。翻开第一页,文字排版就让人眼前一亮,那种恰到好处的留白,仿佛在邀请你慢慢进入一个沉静的空间,而不是急吼吼地把信息砸向你。我特别喜欢作者叙述故事的方式,他总能用非常生活化的语言,不动声色地把一些宏大的哲学命题包裹起来,让你在不知不觉中就被带入情境。比如,有一段描写清晨雾气弥漫的街道,作者用了近半页的篇幅来描绘光线是如何穿透雾霭,折射出不同层次的灰白,我当时就觉得,这就是生活的本质啊,那些我们习以为常的瞬间,其实蕴含着无穷的深意。这本书没有提供那种立竿见影的“成功学”秘籍,它更像是一个老友在你耳边低语,分享他多年观察世界的独到视角。读完之后,我发现自己看事物的角度确实发生了一些微妙的转变,不再那么急于下结论,而是更愿意去捕捉那些转瞬即逝的细节和情绪的微妙波动。它教会我的,不是“看什么”,而是“如何去观看”。

评分

我必须承认,这本书的阅读体验是极其私密且有些许挑战的。它不是那种能让你一口气读完,然后合上书本就觉得自己学到了什么的快餐读物。相反,我发现自己常常需要停下来,合上书本,走到窗边,望向远方,消化一下刚才读到的那些思绪。作者的文字功力深厚,这一点毋庸置疑,他的句子结构变化多端,时而是精炼如诗的短句,时而又是层层递进、充满辩证色彩的长篇论述,这极大地考验了读者的专注力。最让我印象深刻的是他对“缺席”这一概念的探讨,他并非着墨于某物在场时的光芒万丈,而是花费了大量笔墨去描绘“不在场”所产生的空间感和重量。这种反向的观察角度,让我对我们日常生活中那些被忽视的空白地带产生了浓厚的兴趣。比如,他分析一幅名画时,重点放在了画布边缘那些未被着色的空白区域,并阐述了这些空白是如何界定和凸显了中心主题的。这本书需要你投入心神,用你自己的生活经验去填补和印证作者的论点,它提供的只是一个精妙的框架,而血肉是你自己提供的。

评分

说实话,这本书在某些章节的密度非常高,初读时我感觉像是在攀登一座陡峭的山峰,每走一步都需要消耗大量的脑力。作者的知识背景显然非常广博,涉及了艺术史、心理学甚至一些晦涩的现象学理论,但他处理这些复杂概念的方式却出奇地克制和优雅。他从不卖弄学问,而是将那些深奥的理论转化为极为清晰且富有画面感的描述。我记得有一段关于“光影关系对心理暗示的影响”的论述,作者没有直接引用理论,而是通过描述一个熙熙攘攘的集市,如何因为突如其来的乌云而瞬间改变了行人的步态和面部表情,从而巧妙地阐释了环境对集体情绪的微妙操控。这本书真正价值所在,在于它提供了一种“慢阅读”的必要性。我尝试过用快进的方式去阅读,结果发现只是记住了零散的观点,而失去了那种由内而外的启迪感。只有沉下心来,逐字逐句地去品味,才能真正感受到作者那份对世界细致入微的洞察力。它像是一杯陈年的威士忌,需要时间去释放它的醇厚。

评分

如果用一个词来概括这本书给我的感受,那或许是“回响”。它并非那种在你眼前轰然炸开的烟花,而更像是在一个空旷的大厅里,你轻声说了一个词,然后听着它在四壁之间不断反弹、衰减,最后慢慢融入寂静的过程。作者的叙事节奏控制得极其精准,他知道何时该留白,何时该给出恰到好处的那个词汇来点亮整个场景。我尤其欣赏他处理矛盾和不确定性的态度。他从不试图将所有事物都框定在一个明确的框架内,而是坦然接受世界的模糊性。比如,在讨论审美判断时,他没有给出任何标准,而是描述了一个人面对一件艺术品时,内心涌现出的那种无法名状的、介于喜欢和厌恶之间的复杂情感,并赋予这种“不确定”以极高的价值。这本书读完后,我没有得到任何可以直接拿去炫耀的知识点,但我的内心世界却变得更加宽容和富有弹性,能够容纳更多的“灰色地带”。它教会了我,最好的观看,也许就是带着一种谦卑的、等待被启示的心态,去迎接每一个瞬间的到来。

评分

这本书给我最大的震撼,在于它彻底颠覆了我对“视觉中心论”的固有认知。在信息爆炸的时代,我们总是被教导要抓住重点、锁定目标,但作者却反其道而行之,极力推崇对边缘和背景的关注。他用了很多篇幅来分析“环境噪音”的价值,指出那些我们习惯性屏蔽掉的声音、色彩、甚至是气味,恰恰构成了我们真实体验的底层支撑。我感觉作者本人就是一个对世界充满好奇心的旁观者,他似乎总能蹲下身子,去观察一只蚂蚁搬家的轨迹,或者一滴水珠在玻璃上滑落的路径。这种细微之处的捕捉能力,是很多宏大叙事的作品所不具备的。阅读这本书的过程,就像是进行了一次彻底的“感官重置”。我开始注意到自己走路时脚与地面的摩擦声,意识到咖啡馆里背景音乐的音量变化,这些都是以前被我直接归类为“背景”的部分。这本书没有提供任何结论,但它提供了一种更丰富、更立体的感知世界的方法论,让人对日常的平凡产生了一种近乎宗教般的敬畏。

评分

看英文

评分

翻译应该有问题,读下来没那么顺,换版本再看遍得

评分

对女性景观的解读和后面对广告的阐述很有意思

评分

翻译的磕巴

评分

翻译佶屈聱牙,不知所云。

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有