初盛唐佛教禅学与诗歌研究 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:中国社会科学出版社

作者:张海沙

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:2002-01-01

价格:19.0

装帧:

isbn号码:9787500428824

丛书系列:

图书标签:

• 诗歌
• 禅宗
• 诗歌及其相关
• 文学研究
• 文化
• 初盛唐
• 佛教
• 禅学
• 诗歌
• 研究
• 禅宗
• 文学
• 思想
• 历史
• 文化

《初盛唐佛教禅学与诗歌研究》图书简介 本书是一部深入剖析初盛唐时期（约唐高祖武德年间至唐玄宗开元盛世初期）佛教禅学思潮及其与同期诗歌艺术相互影响、交融互渗的专题学术著作。它并非对已成定论的唐代文学史进行简单罗列或重述，而是聚焦于一个特定而关键的文化断代期，通过细致的文献考证和跨学科的理论视角，揭示这一时期精神世界与文学表达之间复杂的互动机制。 核心研究关切与视角 本书的研究立足于“思想史视野下的文学现象重构”这一核心理念。初唐至盛唐之交，社会经历剧烈的政治整合与文化转型，佛教，特别是禅宗的萌芽与发展，为士人阶层提供了一种区别于传统儒释道的全新心灵栖居地。本书旨在探讨以下关键问题： 一、禅宗初传与早期形态的考察： 我们首先将目光投向初唐时期，重点考察禅宗自印度经丝绸之路传入中土后，在地域性传播（如岭南、荆楚一带）的早期形态。不同于后世六祖慧能的顿悟体系成熟后对禅宗的普遍认知，本书细致梳理了如神秀、弘忍一脉的“渐修”思想，以及在巴蜀、江南等地流行的各种“异端”或地方化的禅观实践。这包括对《楞伽经》在初期禅学圈中的核心地位的深入挖掘，以及早期禅师（如慧可、僧璨、道信的教法残留）对知识分子精神困扰的解答模式。 二、文本重构与早期禅诗的“诗性”辨析： 本书并未直接将“禅诗”简单定义为“写禅的诗”，而是提出了“禅性介入的诗歌语境”的概念。在初盛唐，文人诗人对禅宗的接受往往是间接和碎片化的，更多表现为对“空性”、“无常”、“自然天真”等概念的体悟，而非系统性的教理阐发。 我们选取了具有代表性的诗人文本，如王绩、上官仪、沈佺期、宋之问，乃至初露锋芒的王维早期作品，进行细密解读。研究侧重于分析： 1. 意象的“禅化”过程： 探讨山水意象（如月、泉、松、竹）如何被赋予超越性的、非功利的审美价值，如何从传统的赋形转向强调“当下性”和“直指人心”。例如，对“空山不见人，但闻人语响”这类意象的心理机制分析。 2. 格律与自由的张力： 初唐诗歌正处于从宫体、六朝精致的格律向成熟的近体诗过渡的关键阶段。本书考察了禅宗所倡导的“不着相”、“直率自然”的审美倾向，如何与当时文人追求声律和谐的创作实践产生摩擦与融合，最终催生出更具内省色彩的抒情模式。 三、佛教哲学对初盛唐“人”的重塑： 本书的一个重要论点是：初盛唐的佛教思潮（尤其是早期禅观的引入），深刻影响了士大夫阶层对个体生命价值的认知。在社会动荡（如武周革命前后）的背景下，传统儒家“兼济天下”的使命感受到挑战，对“出世”与“入世”的界限模糊，促使诗人将目光转向内在的“心性”修养。 我们分析了“逍遥”、“放逸”、“归真”等主题的内涵变化。这些主题不再仅仅是玄学清谈的延续，而是带有明确的解脱色彩。本书运用心理学和现象学方法，考察了诗人如何通过“观禅”来处理政治失意、生命无常等重大焦虑。 四、与其他思潮的互动： 初盛唐是多元思想碰撞的时代。本书拒绝孤立地研究禅宗，而是将其置于与道家（特别是庄学残留）、六朝唯美主义以及儒家复兴思潮的交织网络中。例如，分析了如何辨析盛唐诗人笔下的“自然”究竟是老庄意义上的“自发运行”，还是禅宗意义上的“本真显现”。 创新点与学术价值 本书的独特之处在于其对“初盛唐”这一相对被忽视的文学过渡期的聚焦。它不满足于将王维简单归类为“边塞诗人”或“山水田园派”的开创者，而是将其视为一个特定历史阶段中，复杂思想资源（特别是禅学萌芽）整合的产物。 通过对早期禅宗文本与同期非直接宣教诗歌文本的互文性考察，本书旨在提供一种更具深度和时代感的解读框架，为理解唐代诗歌艺术如何实现从“声律形式”到“心性内涵”的质的飞跃，提供坚实的思想史论证基础。全书结构严谨，引据精审，对于研究唐代宗教史、文学思想史及古典诗学感兴趣的学人，具有重要的参考价值。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

这本书的语言风格，有一种沉静的力量，读起来让人心绪平和，很适合在安静的午后细细品味。它不像有些学术著作那样，充满了生硬的术语和冗长的论证，作者的文字虽然饱含学识，但却十分克制和内敛，恰到好处地契合了所研究的“禅学”主题。在描述那些高僧大德的语录和诗人对禅境的追求时，作者的笔触是充满敬意的，但绝不谄媚。它让我重新审视了那个时代知识分子对“真实”的追寻，不仅仅是政治抱负，更深层次的是对个体生命意义的探索。这种阅读体验，对我个人的生活态度也有一定的启发，让人思考如何在纷繁芜杂的日常中，保持一份内心的清明与定力，这一点，是超出了一般文学研究的价值的。

评分☆☆☆☆☆

这本关于初盛唐佛教禅学与诗歌的研究，从我一个普通读者的角度来看，确实是一部值得细品的力作。初读之下，最先吸引我的是作者那种深入骨髓的洞察力，尤其是在梳理那个时代文人墨客的心灵轨迹时，仿佛能透过文字触摸到他们彼时的迷茫与觉醒。书中对禅宗思想如何渗透进诗歌语言的细腻分析，让人耳目一新。比如，过去我总觉得那些诗句只是描绘风景，但经过作者的剖析，那些看似寻常的“空”、“无”、“有”、“境”等概念，背后蕴含的禅机一下子变得鲜活起来。作者并没有生硬地将佛学术语与诗歌硬性捆绑，而是展示了一种潜移默化的影响，让读者能真切感受到盛唐气象下，知识分子精神世界的丰富性。这种跨学科的视角，使得整本书读起来不枯燥，反而像是在跟随一位博学的向导，漫步于历史长河中的精神高地。

评分☆☆☆☆☆

令人印象深刻的是，作者在处理不同地域、不同流派的禅学思想对诗歌影响时，所展现出的那种平衡感。他没有偏袒任何一方，而是力求展现初盛唐时期，佛教思想传播的多元性与复杂性。通过对不同诗人的风格对比，我清晰地看到了禅宗的某些特质是如何被不同个性和文化背景的文人所吸收和转化的。这种对比分析，使得全书的论述立体而不扁平，避免了将历史简单化、脸谱化的倾向。我特别喜欢其中关于“境”与“悟”的章节，作者通过大量的诗歌文本，构建了一个关于诗人如何从外在的自然景象，过渡到内在心性体悟的完整路径图，这种探索路径的描摹，极具启发性。

评分☆☆☆☆☆

这本书带给我的最大惊喜，是它不仅仅停留在对“佛教如何影响诗歌”这一表层议题的讨论上，而是更进一步，探讨了这种精神互动对“唐代文化主体性”的塑造作用。它提供了一个全新的切入点，去理解初盛唐这个关键转型期，中国文化是如何吸纳外来思潮并将其内化为自身独特表达的。阅读过程中，我多次停下来，重新翻阅自己收藏的一些唐诗集，试图用书中的理论框架去重新解读那些熟悉的篇章，每一次的重新审视，都带来了新的发现和更深层次的共鸣。这本书无疑是一部深入浅出、兼具学术深度与阅读趣味的佳作，它成功地架起了一座沟通哲学思辨与文学审美之间的坚实桥梁。

评分☆☆☆☆☆

这本书的结构安排，巧妙地平衡了学术的严谨与阅读的流畅性。我个人非常欣赏作者在处理具体诗例时的那种耐心和细致。它不是那种堆砌理论的著作，而是充满了具体的文本细读和扎实的史料支撑。每当引入一个核心观点，作者都能迅速地找到最具代表性的诗篇进行旁证，论证过程环环相扣，逻辑链条清晰可见。读完某个章节，我常常会有种豁然开朗的感觉，原来过去读不懂的那些看似晦涩的诗句，其深层意蕴是如此的富有张力。尤其是在探讨初唐向盛唐转型的过程中，文学范式的转变与佛教思潮的兴衰如何相互映照这一点上，作者的论述尤为精彩，展现了一种宏大的历史视野，让人在具体的文字分析中，体会到时代的脉搏。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆