科塔萨尔论科塔萨尔 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:云南人民出版社

作者:[阿根廷] 胡里奥·科塔萨尔

出品人:

页数:280

译者:朱景东

出版时间:1994-08

价格:4.7

装帧:平装

isbn号码:9787222016200

丛书系列:拉丁美洲文学丛书·拉美作家谈创作

图书标签:

• 拉美文学
• 科塔萨尔
• 胡利奥·科塔萨尔
• 阿根廷
• 文学理论
• 科塔萨尔论科塔萨尔
• 拉美
• 文学
• 科塔萨尔
• 文学理论
• 小说
• 荒诞主义
• 叙事结构
• 拉美文学
• 后现代主义
• 文本解构
• 意识流
• 自我指涉

《科塔萨尔论科塔萨尔》 本书并非旨在呈现一部关于胡利奥·科塔萨尔作品的详尽导览，也非对其生平事迹的流水账式记录。相反，它是一次更深层次的探索，试图穿透文本的表层，触及那些构建了科塔萨尔独特文学宇宙的基石。在这里，我们将聚焦于那些被反复提及、却又常常被忽略的元素——那些贯穿他所有作品的、如同暗流般涌动的思想脉络和创作惯性。 一、 语言的炼金术：词语的重生与失序 科塔萨尔无疑是一位语言的大师，但他的“大师”并非意味着对现有语言的温顺服从，而是对其一次又一次的颠覆与重塑。本书将深入剖析科塔萨尔如何通过对词语的精准选择、巧妙组合，甚至是刻意的误置，来挑战语言的固定含义，从而开启新的感知维度。我们不会去列举他使用了哪些词，而是探究他如何剥离词语的惯常外衣，让它们在新的语境下焕发异样的生命力。从“回文体”的实验性探索，到句子结构的非线性排列，再到那些充满玩味和狡黠的音韵游戏，都指向同一个核心：语言作为一种工具，其本身也同样值得被审视、被玩弄、被解放。这种对语言的“不信任”和“重构”，正是科塔萨尔作品中荒诞感与哲学深度的源泉。 二、 现实的边界：镜像、幻影与日常的裂缝 科塔萨尔的文学世界，常常游走于现实与非现实的模糊地带。本书不会简单地将他的作品归类为“奇幻”或“现实主义”，而是着力于研究他如何巧妙地在看似寻常的日常场景中植入怪诞的元素，制造出令人不安的“裂缝”。这些裂缝并非突兀的闯入，而是如同温水煮青蛙般，悄无声息地渗透，最终将读者引向一个熟悉却又陌生的维度。我们会关注那些反复出现的镜像、梦境、幻觉，以及那些在平凡生活中突然出现的、逻辑难以解释的事件。然而，这些并非纯粹的虚构，它们更像是现实的扭曲与折射，是对我们固有认知模式的一种挑战。我们不会去具体分析某个故事的情节，而是去提炼科塔萨尔笔下那种“似真似幻”的氛围是如何被精心构建的，以及这种氛围如何反映了人类对现实认知的不确定性。 三、 时间的解构：循环、停滞与非线性叙事 时间，在科塔萨尔的笔下，不再是匀速流逝的直线。本书将探讨他如何通过各种叙事手法，对线性时间进行大胆的解构。从循环往复的结构，到瞬间的无限拉长，再到不同时间维度的并置，都显示出他对时间本质的深刻反思。我们不会去梳理他故事的时间线，而是去理解他如何通过叙事的非线性，来模糊过去、现在与未来的界限，从而创造出一种全新的时间体验。这种对时间的“玩弄”，不仅仅是为了制造文学上的新奇感，更是为了揭示人类意识中时间的主观性，以及我们在时间中的迷失与追寻。 四、 寻找“零点”：主体性的消解与“他者”的渗透 在科塔萨尔的许多作品中，传统意义上的“我”常常面临着被瓦解的危险。本书将深入分析科塔萨尔笔下角色常常出现的身份危机、自我分裂，以及“他者”如何轻易地侵入个体的内心世界。我们不会去分析某个角色的心理动机，而是去探究他如何通过对主体性的模糊与消解，来探讨个体与外部世界的复杂关系。这种对“我”的界限的模糊，既是对现代社会中个体疏离感的映照，也是对人类意识深处存在着某种普遍连接的猜想。 五、 “游戏”的力量：文学的即兴与逃逸 “游戏”是理解科塔萨尔创作心态的一把钥匙。本书将聚焦于他作品中那种贯穿始终的“游戏感”，但这并非意味着轻松与肤浅，而是指一种将严肃的哲学思考融入文学实践中的自由姿态。我们不会去总结他作品中的“游戏”元素，而是去理解这种“游戏”如何成为一种逃离僵化思维、探索未知领域的策略。从对叙事规则的挑战，到对读者参与度的邀请，科塔萨尔的文学创作本身就是一场充满智慧与想象力的游戏。这种游戏精神，正是他能够不断突破边界、创造出令人耳目一新的文学景观的根本动力。 《科塔萨尔论科塔萨尔》并非一本简单的解读手册，而是一次邀约，邀您一同深入科塔萨尔那神秘而迷人的文学迷宫，去感受他如何以语言为武器，以现实为画布，以时间为玩物，编织出一部部挑战认知、触及灵魂的杰作。在这里，我们将剥离对具体文本的过度关注，转而探寻那些构成他文学世界最深层骨架的、永恒的命题。

评分☆☆☆☆☆

猫或蜗牛般的旅行者 言及对动物的热爱时，科塔萨尔选择猫咪作为自己的图腾。而从美学角度来说，他觉得蜗牛也非常迷人：往内回旋的背壳是它内敛性格的象征，而螺旋线的断面似迷宫般包罗万象；他欣赏蜗牛的生活，仿佛自己就是一切，正如他本人。当科塔萨尔离开阿根廷、离开许多...  

评分☆☆☆☆☆

他说写作是驱魔 最诡谲的梦魇 捉来了 蘸上血 涂满一纸 任着传染给不信神的人 小鬼们却像是谢了他 从此自个落得逍遥 妈的 老子笔下也尽些腌臜物 怎的就 越吐越多 恶心个没头 等我终于把胃整个呕将出来 看景的人们早嫌恶地离开了

评分☆☆☆☆☆

猫或蜗牛般的旅行者 言及对动物的热爱时，科塔萨尔选择猫咪作为自己的图腾。而从美学角度来说，他觉得蜗牛也非常迷人：往内回旋的背壳是它内敛性格的象征，而螺旋线的断面似迷宫般包罗万象；他欣赏蜗牛的生活，仿佛自己就是一切，正如他本人。当科塔萨尔离开阿根廷、离开许多...  

评分☆☆☆☆☆

他说写作是驱魔 最诡谲的梦魇 捉来了 蘸上血 涂满一纸 任着传染给不信神的人 小鬼们却像是谢了他 从此自个落得逍遥 妈的 老子笔下也尽些腌臜物 怎的就 越吐越多 恶心个没头 等我终于把胃整个呕将出来 看景的人们早嫌恶地离开了

评分☆☆☆☆☆

猫或蜗牛般的旅行者 言及对动物的热爱时，科塔萨尔选择猫咪作为自己的图腾。而从美学角度来说，他觉得蜗牛也非常迷人：往内回旋的背壳是它内敛性格的象征，而螺旋线的断面似迷宫般包罗万象；他欣赏蜗牛的生活，仿佛自己就是一切，正如他本人。当科塔萨尔离开阿根廷、离开许多...  

评分☆☆☆☆☆

阅读这本书的过程，带给我一种奇特的“反身性”体验。我一直在寻找“科塔萨尔是如何看待他自己的作品和创作过程的”，但书中的内容更像是在不断地提醒我：关注“我”（读者）正在如何阅读和理解“他”。这种叙事策略极具颠覆性。例如，其中有一段讨论了“读者与文本之间的共谋关系”，那段话写得极其尖锐，直接让我开始审视自己过去阅读他的作品时，是不是过于依赖自己的预设框架了。我感觉自己像是被作者的笔触轻轻推搡了一下，离开了舒适的阅读位置，被迫站到房间的另一角去重新审视整个场景。它不是在“解释”科塔萨尔，而是在利用科塔萨尔这个主题，邀请我们进行一场关于“阅读行为本身”的元讨论。这使得全书的语调显得异常的内省和疏离，仿佛作者正站在一个极高的地方，俯瞰着文学世界的运作规律，而我们这些读者只是他观察对象中的一部分。

评分☆☆☆☆☆

我必须承认，这本书的某些部分对我来说是相当晦涩的，它涉及的文学理论和存在主义的交叉点，需要相当的背景知识储备才能完全消化。我感觉自己像是一个没有拿到地图的探险家，进入了一片茂密的热带雨林。某些段落的光影交错，美丽得令人窒息，但更多的时候，我需要在密不透风的枝叶下摸索前行。它没有提供那种“一目了然”的知识点，更多的是一种“触类旁通”的启发。例如，书中对“界限”与“跨越”的探讨，虽然没有直接指向某一个具体的事件或作品，却极大地拓宽了我对科塔萨尔作品中那种持续的、不安分的边缘探索的理解。这本书与其说是告诉你科塔萨尔“说了什么”，不如说是让你体会到他“如何思考”——那种永不满足于既有框架，永远在寻找下一个出口的内在驱动力。它就像一把钥匙，与其说是打开了通往某个房间的门，不如说是让你认识到了门本身存在的意义，以及锁孔周围的复杂结构。

评分☆☆☆☆☆

这本书的名字真是充满了玄妙的吸引力，拿到手里沉甸甸的，光是封面那种略带做旧的质感，就让人忍不住想一头扎进去。我本来是抱着了解这位拉美文学巨匠生平和创作背景的好奇心来的，期待能看到一些他早年作品的蛛丝马迹，或是那些关于“跳房子”的幕后轶事。然而，这本书给我的感受更像是一面极其复杂且多棱的镜子，映照出的与其说是科塔萨尔本人，不如说是他思想的碎片在不同维度上的折射。它没有直接给我提供一个清晰的传记时间线，也没有深入剖析某一部小说的文学技巧，反而像是一组精心编排的哲学思考的索引。读完后，我反而开始更关注那些隐藏在文字背后的“空白”——那些作者刻意留给读者的空间。我感觉自己仿佛参与了一场长达数百页的智力游戏，每一次翻页都像是解开了一个新的谜题，但谜底似乎总是在下一个转角。这种体验非常迷人，但对于初次接触这位作家的人来说，可能会感到有些迷失方向，因为它更像是一本写给已经“入道”者的内部交流手册，而非入门指南。它要求读者不仅要阅读文字，更要学会阅读文字背后的“不言而喻”。

评分☆☆☆☆☆

这本书的结构简直是一场文学上的“迷宫漫步”，完全颠覆了我对非虚构类作品的传统认知。我原本期待的是一种线性的、逻辑清晰的论述，毕竟主题是关于“科塔萨尔论科塔萨尔”，总该有个核心的“论点”吧？结果，它更像是一系列高度碎片化的笔记、随笔，甚至是梦境的记录被随意地拼接在一起。我尤其欣赏其中一段关于“时间”的论述，那种对线性时间观的颠覆，让我联想到了他小说里那种瞬间永恒的张力。但这种欣赏也伴随着阅读上的挑战——如何将这些看似不相关的段落组织成一个统一的认知框架？我尝试用他作品中的某些母题（比如镜像、隧道、或者某种未被驯服的动物性）去串联这些文字，效果时有时无。这本书的精妙之处在于，它拒绝被归类，拒绝被简单概括。它就像一张巨大的、没有固定方向的地图，你必须自己决定从哪里开始探索，以及愿意迷失多久。这种高度的开放性，无疑是对读者主动性的最大考验，也可能是最令人兴奋的地方，因为它迫使你不再是被动的接受者，而是意义的共同创造者。

评分☆☆☆☆☆

这本书的语言风格变化幅度极大，简直像是一场即兴爵士乐表演。有时，它的文字极其精准和克制，充满了学术论文般的严谨结构，逻辑链条环环相扣，让人不得不佩服其思想的深度和组织能力。然而，下一秒，画风突变，它又会突然跳入一种近乎于口语化的、带有强烈布宜诺斯艾利斯街头气息的絮语中，充满了无拘无束的幽默感和对日常荒诞的敏锐捕捉。这种在“高雅”与“世俗”之间的快速切换，使得阅读过程充满了不可预测的张力。我常常需要停下来，调整自己的呼吸和思维模式，才能适应这种文体的快速转换。这本书成功地避开了任何单一的“作者声音”，它更像是一个复合体，集合了哲学家、诗人、以及一个热衷于观察街角生活的旁观者的声音。这种丰富的层次感，极大地增加了文本的耐读性，每一次重读，似乎都能捕捉到之前因追求速度而错失的微妙的语调变化。

评分☆☆☆☆☆

Burn myself.并不知晓走向何方，但在走。

评分☆☆☆☆☆

提到的可注意的名字：奥内蒂 阿斯图里亚斯 马雷查尔

评分☆☆☆☆☆

这本不好看，记者是傻逼吗，每个人都要问一遍“你为什么刚开始很长时间不发表作品”“你觉得长篇好还是短篇好”，这群人活在那个年代获得当面交流机会真！是！浪！费！

评分☆☆☆☆☆

购于广州 博尔赫斯书店

评分☆☆☆☆☆

挺有意思，虽然护完即忘。。。