Writings on Glass highlights the life and the career of America's best-known classical composer, Philip Glass. Well-known as a champion of minimalism, Glass's operas (Einstein on the Beach; Satyagraha), film scores (Koyaanisqatsi; The Thin Blue Line), and symphonic and popular works have made him a dominant figure on the American musical landscape. This book traces the development of Glass's varied work through in-depth interviews, along with critical writings by leading musicologists.
The book opens with "Metamorphosis", a section describing Glass's life and career in detail, with an introductory essay by Tim Page followed by an extensive interview conducted with Glass on his early musical development.
Part II of the book focuses on Glass's instrumental work, including his well-known chamber work Music in 12 Parts, and his life as a touring composer/musician.
Part III focuses on his multimedia/theatrical works, including his 1990 collaboration with Allen Ginsberg on Hydrogen Jukebox. The book concludes with a bibliography, complete list of Glass's works, and discography for building a record collection.
Compiled with the participation of Philip Glass, and drawing on his extensive archives, this book promises to become a standard for lovers of contemporary music, as well as an important reference for professional musicologists and music libraries.
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TABLE OF CONTENTS:
vii. Preface
0. PART ONE: METAMORPHOSIS (OVERVIEW)
37. PART TWO: MUSIC WITH CHANGING PARTS (INSTRUMENTAL MUSIC)
129. PART THREE: PLAY (MUSIC FOR THEATER AND FILM)
329. PART FOUR: ENDGAME
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PART ONE: METAMORPHOSIS (OVERVIEW). Tim Page: Philip Glass (1989). Ev Grimes: Interview: Education (1989).
PART TWO: MUSIC WITH CHANGING PARTS (INSTRUMENTAL MUSIC). Joan La Barbara: Philip Glass and Steve Reich (1974). Tim Page: Dialogue with Philip Glass and Steve Reich (1804). Tom Johnson: Chronicle, 1972-1981 (1989). Wes York: Form and Process (1981). Richard Foreman: Glass and Snow (1970). Art Lange: Chronicle, 1977-1980. John Howell: Listening to Glass (1974). Tim Page: Music in 12 Parts (1993). Allan Kozinn: The Touring Composer as Keyboardist (1980). Richard Kostelanetz: Philip Glass (1979). Edward Strickland: Minimalism: T (1992).
PART THREE: PLAY (MUSIC FOR THEATER AND FILM). Charles Merrel Berg: Philip Glass on Composing for Film and Other Forms: The Case of Koyaanisqatsi (1990). David Cunningham: Einstein on the Beach (1977). Joseph Roddy: Listening to Glass (1981). Allan Kozinn: Glass's Satyagraha (1986). Rober C. Morgan: Philip Glass: The Photographer (1984, revised 1996). Unknown: Interview with Philip Glass (1984). Mark Swed: Editor's Preface to "Philip Glass's Akhnaten" by Paul John Frandsen (1993). Paul John Frandsen: Philip Glass's Akhnaten (1993). Thomas Rain Crowe: Hydrogen Jukebox (1990). John Koopman: Interview on Operas (1990). Kyle Gann: Midtown Avant-Gardist (1992). Peter G. Davis: Star Drek (1992). David Walters: Style and Soul: Interview (1992). Aaron M. Shatzman: The Sound of Minimalism: Philip Glass in Concert and on Record (1987). Richard Serra: Philip Glass (1986). Tricycle: First Lesson, Best Lesson (1992).
PART FOUR: ENDGAME. Bibliography. Works by Philip Glass. Discography. Acknowledgments. Biographical Notes. Index.
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《Writings on Glass (The Companion Series)》在我书架上的位置,已经从一开始的“一本新书”变成了“一本常翻的书”。它的魅力在于其持久的生命力,每一次重读,都能从中汲取新的养分。我曾尝试过向一些朋友推荐它,但他们读后反馈各异,有人惊叹于其深度,有人则觉得难以进入。我想这正是这本书的独特之处,它并非试图讨好所有读者,而是忠实于自己的创作意图,为那些愿意花时间去倾听和理解的人提供一次独特的精神旅程。作者在构建其论述或叙事时,似乎有一种非常清晰的内在逻辑,即使在某些看似跳跃的章节之间,我也能感受到一种看不见的线索在将它们串联起来。他/她对于细节的把握,以及对于某种特定氛围的营造,都达到了令人赞叹的水平。我尤其欣赏作者在处理那些复杂而敏感的话题时所表现出的审慎和尊重的态度,他/她从不轻易下定论,而是鼓励读者自己去形成判断。阅读这本书,就像是在进行一场深度对话,作者如同一个睿智的伙伴,引导我探索未知的领域,挑战我既有的认知。
评分让我印象深刻的,是这本书所展现出的那种“跨界”的勇气和智慧。它没有被固定的学科边界所束缚,而是自由地在不同的知识领域之间穿梭、融合。我能够感受到作者在撰写这本书时,一定进行了大量的跨学科研究,并且拥有广博的知识储备。他/她能够从文学中汲取灵感,从历史中寻找佐证,从哲学中提炼观点,再将这些元素巧妙地融入到对“玻璃”的探讨之中。这种融合并非简单的堆砌,而是一种有机、自然的生长。我常常在阅读时,脑海中会浮现出各种画面,有时是古代的工匠在打磨玻璃,有时是现代的艺术家在创作装置,有时是哲学家在讨论物质与精神的界限。这些画面并非直接出现在书中,而是由书中的文字所引发的联想。作者的语言充满了诗意和哲思,能够唤醒读者内心深处的感受和想象。这本书不是一本提供即时满足的读物,它需要读者耐心品味,但一旦你沉浸其中,你就会发现其中蕴藏着多么丰富的宝藏。
评分我不得不说,《Writings on Glass (The Companion Series)》这本书,在某种程度上颠覆了我对“ companion series”这一概念的认知。我原本以为这会是一本围绕某个核心作品或主题展开的辅助性读物,但事实证明,它本身就具有强大的独立性和思想深度。作者在书中展现出的那种“独立思考”的精神,是我最为欣赏的。他/她并不依赖于既有的理论或观点,而是通过自己的观察和分析,形成独特的见解。我能感受到作者在写作过程中,是在与“玻璃”进行一场深刻的对话,探究其在不同语境下的意义和影响。从古代的窗户到现代的显示屏,从艺术家的媒介到科学家手中的实验器皿,作者都能够从中挖掘出引人深思的内涵。他/她对于细节的敏感,以及在看似寻常的物件中发现不寻常之处的能力,都让我感到惊叹。这本书的语言风格也相当独特,既有学术的严谨,又不失文学的温度,能够吸引不同背景的读者。
评分从结构上来说,《Writings on Glass (The Companion Series)》是一本我愿意反复阅读和思考的书。它没有采用那种线性叙事的模式,而是以一种更为碎片化、但又高度关联的方式展开。我能感受到作者在组织内容时,是经过深思熟虑的,每一个章节,甚至每一个段落,都像是精心设计的乐章,虽然各自独立,但又能和谐地奏响整体的旋律。他/她对于“玻璃”这一概念的运用,更是多维度、多层次的,它既是物质性的,也是象征性的;既是可见的,也是可穿透的。作者能够巧妙地利用“玻璃”的这些特性,来探讨诸如透明度、隐私、观看与被观看、现实与虚幻等诸多深刻的议题。我尤其欣赏作者在运用比喻和类比时,所展现出的那种“精准”和“独创性”,他/她能够找到那些最恰当、最能引发读者共鸣的连接点。这本书带给我的,不只是知识的增长,更是一种思维方式的革新,让我开始用一种更加开放和多元的视角去审视周围的世界。
评分这本《Writings on Glass (The Companion Series)》是我近来翻阅过的最令我沉醉的书籍之一,尽管我无法在此具体透露其内容,但我可以肯定地说,它在几个层面触动了我,让我不得不一次又一次地放下,去回味那些字里行间流淌的情感与思考。首先,它成功地构建了一个让我可以完全投入其中的世界,这个世界并非是那种瞬间就能被理解的、浅显易懂的场景,而是需要我用心地去感受,去体会那些细微的纹理和隐藏的线索。每一次阅读,我都会发现新的视角,就像在一块布满细节的玻璃上,初看时只是模糊的轮廓,但随着目光的移动和理解的深入,那些被光线折射出的图案和色彩便会逐渐清晰起来,展现出令人惊叹的层次感。这种“层层递进”的阅读体验,让我感到自己不仅仅是在被动地接收信息,而是在积极地参与到作者所构建的叙事或论述之中。作者在语言的运用上,表现出了极高的艺术造诣,他/她能够用最简洁的词语勾勒出最生动的画面,或者用最深刻的隐喻引发最广泛的联想。我尤其欣赏他/她对于情感描写的细腻之处,那些隐藏在对话缝隙中、在角色微小动作里传递的情绪,比直白的抒情更能打动人心。这本书不是那种读完就忘的消遣读物,它更像是一面镜子,照映出我内心深处的某些角落,也让我对许多事物有了新的认识。
评分《Writings on Glass (The Companion Series)》给我最直观的感受,是它在“理解”层面所提出的挑战和所带来的回报。我必须承认,在阅读初期,我曾有过一些困惑,一些概念的阐释,一些隐喻的指向,都需要我反复推敲,甚至暂时搁置,去查阅一些相关的资料。但正是这种“推敲”和“查阅”的过程,让我对书中讨论的主题有了更深刻的理解。作者似乎并不害怕使用那些较为晦涩的术语,或者构建较为复杂的句式,但他/她总能在关键时刻提供足够的信息,让读者能够跟上其思路。我特别欣赏作者在叙述过程中所展现出的那种“内在的严谨性”,即使是在讨论那些充满感性的内容时,也能感受到其背后清晰的逻辑脉络。他/她并没有刻意去取悦读者,而是专注于将自己的思想和观察毫无保留地呈现出来。这种坦诚和直接,反而让我更加信任作者的观点。读完这本书,我感觉自己对于“玻璃”这一物质的理解,已经超越了其物理属性,而上升到了一个全新的层面。
评分这本《Writings on Glass (The Companion Series)》之所以能够让我如此着迷,很大程度上是因为它所传递的那种“开放性”和“可能性”。作者并没有试图将所有的观点都锁定在一个封闭的体系内,而是为读者留下了广阔的想象和解读空间。我能感受到作者在创作过程中,对“玻璃”这一媒介的各种可能性进行了深入的探索,并将其延伸到了更广阔的文化、艺术和哲学领域。这种“延伸”并非是漫无边际的,而是有着清晰的脉络和深刻的洞察。他/她能够从一个细微的观察点出发,引申出关于人类感知、社会结构、甚至宇宙本质的宏大思考。我最喜欢的部分,是作者在文字中展现出的那种“轻盈”和“流动”,就如同其书名所暗示的那样,文字在“玻璃”之上,既清晰可见,又带有一种独特的质感。这种质感,使得阅读体验更加丰富和立体。我常常在阅读过程中,会产生一种“醍醐灌顶”的感觉,仿佛一直以来困扰我的某些问题,在作者的文字中找到了新的解答或看待问题的角度。
评分作为一名对艺术和文化有着长期关注的读者,我一直以来都对那些能够跨越媒介、连接不同表达形式的作品抱有浓厚的兴趣。《Writings on Glass (The Companion Series)》恰恰就是这样一本让我耳目一新的书。它并没有局限于某种单一的理论框架或叙事模式,而是巧妙地将看似毫不相关的元素编织在一起,形成了一种独特的、引人入胜的整体。我可以感受到作者在研究和创作过程中付出的巨大努力,他/她对于细节的执着,以及那种想要将某种复杂观念或经验传达给读者的强烈愿望。读这本书的过程,就像是在解开一个精妙的谜题,每一个章节,每一段文字,都像是线索的碎片,需要我用自己的智慧去拼接、去理解。有时,我会因为一个巧妙的比喻而击节赞赏,有时,我会因为一段深刻的洞察而陷入长久的沉思。这种智力上的挑战和情感上的共鸣,让我觉得每一次阅读都是一次精神上的洗礼。我不得不说,作者在处理那些宏大而抽象的概念时,展现出了惊人的能力,他/她能够将它们具体化,让读者感同身受,从而引发更深层次的思考。这本书不提供简单的答案,而是鼓励读者自己去探索、去质疑,这正是我所追求的阅读体验。
评分这本书给我带来的惊喜,在于它所传达的那种“意料之外,情理之中”的感受。我原本以为这会是一本专注于某个特定领域,例如某种风格的艺术评论,或者某个历史时期的文化研究。但随着阅读的深入,我发现它的视野远比我想象的要宽广得多。作者似乎拥有一种超乎寻常的洞察力,能够穿透事物的表象,直达其核心。他/她对于不同文化、不同时代、不同艺术形式之间的关联有着深刻的理解,并且能够以一种非常独特的方式将它们联系起来。每一次翻开这本书,我都会感到一种期待,期待着作者会如何在意想不到的地方找到新的连接点,如何用一种全新的视角来审视那些我熟悉或是不熟悉的事物。他/她对于“玻璃”这一意象的运用,更是让我印象深刻,它不仅是一个物理性的载体,更象征着透明、脆弱、反射、阻隔等多重含义,并且贯穿了整本书的思考。这种象征意义的巧妙运用,使得这本书的内容更加丰富和耐人寻味。我必须承认,这本书的写作风格并非是那种轻松愉快的通俗读物,它需要读者付出一定的精力去理解,但这种付出是值得的,因为你所获得的将是深邃的见解和持久的启迪。
评分在我看来,《Writings on Glass (The Companion Series)》是一本真正能够“启迪”的书。它不像某些书籍那样,只是简单地传递信息,而是能够激发读者的思考,引导读者去探索更深层次的意义。作者在探讨“玻璃”时,并没有局限于物理层面的描述,而是将其延展到了更为广阔的文化、社会和哲学领域。我能感受到作者在研究和写作过程中,所投入的巨大热情和严谨态度。他/她对“玻璃”的理解,是多维度的,既看到了它的透明与折射,也看到了它的脆弱与坚固,更看到了它在人类文明中的象征意义。我尤其喜欢作者在叙述中那种“从微观到宏观”的推进方式,从一个具体的观察点切入,逐渐展开其背后的复杂联系和深刻寓意。这种写作方式,让读者在不知不觉中,对主题产生了更深的理解和认识。这本书的价值在于,它不仅仅是提供了一种新的知识,更重要的是,它改变了我看待某些事物的方式,让我对“玻璃”这一日常物质有了全新的认识和尊重。
评分白天还在读这本书,还在为去不成《沙滩上的爱因斯坦》的香港演出惋惜,晚上竟得知我们已失去香卡,痛心疾首、痛心疾首......
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