字思维与中国现代诗学 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:天津社会科学院出版社

作者:谢冕

出品人:

页数:261

译者:

出版时间:2002-06-01

价格:16.0

装帧:

isbn号码:9787805639574

丛书系列:

图书标签:

• 诗歌
• 诗学
• 文论种种
• 文学理论
• 文学
• 思维
• 诗歌
• 中国
• 现代诗学
• 文学理论
• 思想史
• 语言
• 文化
• 审美
• 批评

《字思维与中国现代诗学》是一部深入探索汉字形、音、义独特魅力及其如何形塑中国现代诗歌审美与思想的学术专著。本书并非简单罗列诗歌作品，而是致力于揭示潜藏在文字结构与文化精神深处的逻辑，审视这些逻辑如何在中国现代诗歌的诞生、发展与演变过程中发挥关键作用。作者以宏观的文化视野和微观的文字分析为双重维度，构建起一套独特的理论框架，为理解中国现代诗学提供了一种全新的视角。 全书共分为十二章，层层递进，逻辑严密。 第一章“汉字的形构与意蕴：现代诗歌的基石” 率先提出“字思维”这一核心概念，并将其置于中国文化传统的土壤中进行考察。作者认为，汉字的象形、指事、会意、形声等造字原则，不仅是记录语言的符号，更是承载了丰富哲学、伦理与美学思想的文化基因。汉字的独立性、多义性以及其在书写过程中形成的视觉美感，都为诗歌的创造提供了独特的可能性。这一章旨在为后续的分析打下坚实的基础，强调汉字本身所蕴含的“思维方式”是理解中国现代诗学不可或缺的先决条件。 第二章“从‘文’到‘诗’：古代诗学中的字本位传统” 回溯中国诗歌历史，考察在现代诗歌兴起之前，古代诗学是如何围绕“字”展开理论建构的。从《尚书》、《诗经》中的“言之不足，故嗟叹、怨刺，言不及意，故歌之、咏之”，到历代诗论家对“炼字”、“炼意”、“兴、观、群、怨”等概念的阐释，作者梳理了“字”在中国诗歌创作与评价中的核心地位。尤其强调了“字”的选取得当与意境营造之间的紧密联系，以及“字”所承载的情感力量。这一章为理解现代诗学如何继承与超越古代传统提供了历史纵深。 第三章“西学东渐与‘字’的‘失落’与‘重塑’” 重点分析了20世纪初中国现代诗歌在吸收西方诗歌形式与思想影响下所面临的挑战。西方的拼音文字系统与汉字系统的根本差异，使得中国现代诗歌在形式上出现了断裂，例如格律诗的衰落，新诗体的大量涌现。但作者指出，这并非意味着“字思维”的彻底消亡。相反，在新的语境下，汉字的独特优势开始被重新发现与运用。作者将重点放在了“白话运动”与“新文化运动”对汉字使用的冲击，以及在这种冲击下，中国现代诗歌如何在外来诗歌理论的影响下，重新审视和利用汉字的内在魅力。 第四章“现代诗人与‘字’的自觉：许、郭、戴的实验” 选取了中国现代诗歌史上具有开创性意义的几位代表性诗人，如许志摩、郭沫若、戴望舒等，深入剖析他们在诗歌创作中对汉字特性的自觉运用。作者将重点分析他们如何在诗歌的音韵、节奏、意象以及象征意义上，巧妙地借鉴或转化汉字的字形、字音、字义的关联，以及其多义性与模糊性所带来的艺术张力。例如，分析许志摩诗歌中对词语选择的考究，郭沫若诗歌中对汉字力量感的释放，以及戴望舒诗歌中对汉字意象的提炼和氛围的营造。 第五章“意象的生成与汉字的‘具象’与‘抽象’” 探讨了汉字作为构成诗歌意象的基本单位，如何兼具“具象”与“抽象”的双重属性，从而为现代诗歌意象的丰富性提供源泉。作者分析了汉字结构中蕴含的图像性如何被诗人转化为可感的视觉意象，例如“山”、“水”、“月”等字本身的形态就自带意象。同时，也探讨了汉字作为抽象概念的载体，如何通过组合与语境，生成更深层次的象征意义。这一章深入解析了“意象”在中国现代诗歌中的多元生成路径。 第六章“音韵的重塑与汉字‘声’的魅力” 聚焦于汉字“声”的特性在中国现代诗歌音韵构建中的作用。在放弃了传统格律之后，现代诗人如何通过对汉字声调、声母、韵母的精妙组合，创造出新的音乐美。作者分析了自由诗中的“潜韵”、“散行中的节奏感”，以及某些诗人对特定汉字音响效果的偏爱。这种对汉字“声”的重新发掘，是建立中国现代诗歌独特音韵体系的关键。 第七章“象征的张力与汉字‘义’的多维解读” 深入考察了汉字“义”的多重性与模糊性如何为诗歌的象征意义注入强大的张力。作者认为，汉字的本义、引申义、比喻义以及其在特定语境下的临时意义，都为诗歌的象征手法提供了广阔的空间。例如，一个字可能同时承载着物质与精神、具体与抽象、现实与虚拟等多重含义，诗人正是利用这种“义”的丰富性，创造出耐人寻味的象征体系。 第八章“现代诗歌中的‘留白’与汉字‘未尽之意’” 探讨了中国传统美学中“留白”的概念如何在中国现代诗歌中得到体现，而这恰恰与汉字“未尽之意”的特性息息相关。汉字作为一种高度凝练的符号，其本身就蕴含着丰富的想象空间。诗人通过巧妙的留白，让读者在字里行间进行二次创作，与诗歌产生深度互动。这一章分析了“言外之意”、“弦外之音”如何在中国现代诗歌中得以实现。 第九章“从‘形式’到‘精神’：字思维与中国现代诗学的本体论追问” 将“字思维”提升到本体论的层面，追问汉字特质与中国现代诗歌的本质属性之间的关系。作者探讨了“字思维”如何影响着中国现代诗人的世界观、人生观，以及他们对真善美的认知方式。这一章是对前文论述的升华，旨在揭示“字思维”在中国现代诗歌精神气质形成中的深层原因。 第十章“‘形’‘音’‘义’的交织：现代诗歌的语言实验与创新” 聚焦于20世纪中后期至今，中国现代诗歌在语言上的进一步实验与创新。作者分析了更多诗人如何在这“形、音、义”三个层面上进行探索，例如对文字视觉形态的关注，对语言节奏与音乐性的极致追求，以及对词语意义的解构与重构。这一章将理论分析延伸至更广泛的当代诗歌实践。 第十一章“‘字思维’的文化传承与中国现代诗学的未来” 展望了“字思维”在中国现代诗学发展中的持续影响，以及其在面对全球化、数字化等新挑战时的传承与创新。作者认为，汉字的独特魅力是中国现代诗歌走向世界、形成独特话语体系的宝贵财富，并对未来诗歌创作的可能方向进行了有益的思考。 第十二章“结论：汉字之思，诗魂之韵” 对全书的研究成果进行总结，再次强调“字思维”作为理解中国现代诗学的核心钥匙，并对中国现代诗歌的成就与价值进行了高度概括。作者以诗意的语言，为这部关于文字与诗歌的深刻探索画上了圆满的句号。 本书的研究方法独树一帜，既有扎实的文献考据，又有严谨的理论分析，更结合了丰富的诗歌文本例证。作者避免了空泛的宏大叙事，而是以具体诗句、具体诗人的实践为依据，层层剥茧，将抽象的“字思维”具象化、可感化。本书的出版，无疑将为中国现代诗学的研究开辟新的视野，为热爱诗歌、关注汉字文化的读者提供一次深度而愉悦的智识之旅。它不仅是一部学术著作，更是一曲献给汉字与中国现代诗歌的赞歌。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

这本书的结构安排，巧妙地利用了辩证法的推进方式，使得整体论述具有一种内在的张力感。作者似乎并不满足于提供一个单一的、线性的解释模型，而是热衷于在对立面的拉扯中寻找新的生长点。例如，书中对于传统文言思维与西化新文学范式之间“断裂”与“连续”关系的探讨，就处理得极为微妙和富有层次感。我个人在阅读过程中，常常被那种“柳暗花明”的感觉所吸引，即在被复杂的术语和论证绕晕之后，突然间，一个核心的洞见清晰地浮现出来，照亮了前文的所有铺垫。这种阅读体验的高低起伏，使得这本书的阅读过程本身，也成了一种智力上的小型冒险。它不仅仅是在陈述知识，更是在构建一种全新的认知方法论，这才是其价值所在。

评分☆☆☆☆☆

阅读这本书的过程，更像是在品尝一坛经过漫长岁月沉淀的老酒，初尝时或许会觉得味道过于浓烈，甚至有些辛辣，但细细咂摸之后，后劲十足的醇厚感便会逐渐释放出来。它探讨的那些关于“字”与“思维”之间张力的关系，触及到了汉语特有的表意体系如何形塑现代文学的深层结构。我特别关注到其中关于“空间性”与“时间性”在诗歌语境中如何被重新编码的讨论。作者的笔触细腻而富有洞察力，总能在看似平淡的论述中，突然抛出一个振聋发聩的观点，迫使我重新审视那些我以为已经了然的诗篇。这种体验是惊喜交加的，因为它强迫我跳出以往固有的阅读习惯，用一种更具建构性的视角去看待现代诗歌的演变轨迹。书中的注释和引文组织得非常扎实，显示出作者扎实的文献功底，即便有些论证路径复杂，这些支撑材料也为阅读提供了坚实的锚点。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我的感觉就像是一次漫长的、时而晦涩却又引人入胜的学术徒步。从翻开第一页开始，我就能感受到作者试图构建一个宏大而精密的理论框架的努力。那种将看似零散的文学现象，通过一个核心的“思维”概念串联起来的企图心，是相当引人注目的。然而，这种构建过程，在我看来，有时显得过于严谨，以至于在某些章节，我不得不停下来，反复揣摩那些定义和推论之间的逻辑跳跃。它不是那种读起来轻松愉快的读物，更像是一份需要全神贯注才能把握其脉络的哲学论述，对于中国现代诗学这个主题，作者显然投入了大量的精力去挖掘其深层的认知基础，而非仅仅停留在文本表面的流派分析上。这种深度挖掘，虽然令人敬佩，但也使得部分阅读体验略显沉重，需要读者具备一定的理论准备才能跟上作者的思路。我尤其欣赏它试图跳出传统史观的窠臼，另辟蹊径来解读现代诗歌的“生成机制”。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我最深刻的印象，在于它对待“中国性”和“现代性”这对永恒命题的处理方式。它没有采取简单的“融合”或“排斥”的二元对立，而是深入到“思维模式”这一最底层的操作界面，去探究外来影响是如何被本土的语言习惯和认知框架所“吸收”和“重塑”的。这种对深层心理结构和语言形塑力的关注，使得本书的论述具有了超越一般文学史梳理的深度。我尤其欣赏作者在探讨某一诗人群体时，如何将其创作实践与当时的知识分子群体所共有的“感知世界的方式”联系起来，而不是孤立地看待他们的作品。这种宏观与微观交织的叙事策略，使得理论的探讨既有坚实的理论基础，又不失鲜活的文本关照，让人在合上书本后，仍久久不能忘怀那些关于诗歌本质的深邃叩问。

评分☆☆☆☆☆

说实话，这本书的语言风格非常具有“学院派”的严谨性，句子结构复杂，逻辑推导层层递进，初次接触可能会感到有些距离感。它更像是一份严肃的学术报告，而非面向大众普及的文学评论。对于那些期待一览现代诗歌发展脉络的入门读者来说，这本书可能门槛偏高。然而，对于长期关注诗学理论，并试图寻找新解释模型的同行研究者而言，这本书无疑是一座值得仔细攀爬的理论高峰。书中对某个特定诗歌流派的分析，我发现其切入点非常新颖，它避开了常见的政治或社会背景的解读，而是专注于考察语言本体内部的自我演化动力。这种内生的、聚焦于“如何思考”的视角，为我们理解现代文学的内在逻辑提供了一种全新的理论工具箱。我希望未来能看到更多基于此书理论框架的个案研究来充实这一理论的实践层面。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆