钢琴简谱教程

钢琴简谱教程 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:蓝天出版社
作者:万宝柱 编
出品人:
页数:140
译者:
出版时间:2003-4
价格:22.00元
装帧:
isbn号码:9787801581501
丛书系列:
图书标签:
  • 钢琴简谱教程
  • 钢琴简谱
  • 那就好
  • v
  • 钢琴
  • 简谱
  • 教程
  • 乐理
  • 入门
  • 音乐
  • 学习
  • 自学
  • 零基础
  • 指法
想要找书就要到 小美书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

钢琴以其宽广的音域、优美的音色、丰富的表现力、众多的中外名曲,为全世界人所喜爱。随着我国人民生活水平和音乐素养的提高,钢琴已逐渐深入家庭,目前学钢琴的人与日俱增,大多数人学习的目的是掌握它的演奏技巧、提高音乐修养,陶冶情操,丰富生活,自娱自乐。

近年来我国出现了成人、中老年人学习钢琴的热潮,但大多数人只学过简谱,不识五线谱。为摆脱视谱的困饶我们编写了《钢琴简谱教程——钢琴入门与提高》一书。

乐器入门与理论基础精讲 《指尖上的交响:通用键盘乐器演奏入门与基础乐理实践》 —— 开启您音乐学习的坚实第一步 本书特色与内容概述: 本教程着眼于为零基础的音乐爱好者、渴望系统学习键盘乐器演奏技巧的初学者,以及希望巩固扎实乐理基础的音乐门外汉提供一套全面、实用且易于理解的学习路径。我们摒弃了单纯侧重于某一种特定乐器(如钢琴或电子琴)的局限性,而是聚焦于通用键盘乐器(涵盖了传统钢琴、数码钢琴、合成器、MIDI控制器等)的操作原理、演奏姿势、以及贯穿所有键盘乐器的基础音乐理论知识。 本书的设计理念是“从乐器到音乐,从实践到理论”,确保读者在学习过程中能够同步建立起对音符、节奏、和弦的直观理解,而非仅仅停留在机械的指法训练上。 --- 第一部分:键盘乐器的世界——构造、认识与准备 (约 300 字) 本部分将详细介绍键盘乐器的基本构造和功能,为读者建立一个清晰的认知框架。 第一章:键盘的结构与布局 白键与黑键的奥秘: 深入解析七个基本音级与升降记号在键盘上的物理分布。如何快速定位中央 C,以及理解八度的概念。 键盘的科学: 介绍标准键盘的音区划分(低音区、中音区、高音区)及其在不同曲目中的应用。 乐器选择指南(通用性): 讨论购买或使用入门级键盘乐器时应关注的关键参数,如力度感应(Touch Sensitivity)、配重(Weighted Keys)的重要性,以及数码乐器与传统乐器的区别。 第二章:正确的演奏姿态与触键基础 坐姿与支撑: 详细图解正确的演奏高度、身体重心分配、手臂和手腕的自然放松状态,强调预防肌肉劳损的重要性。 手型与指法建立: 如何形成稳定、圆润的手型(“拱桥手”)。系统讲解手指的独立性训练,而非简单地模仿既有指法套路。 基础触键力度: 初步区分轻触(Staccato)、重击(Marcato)等基本力度概念在键盘上的物理体现。 --- 第二部分:音乐的“语言”——基础乐理实践入门 (约 600 字) 本部分是本书的核心,它不涉及任何特定的五线谱或简谱阅读技巧,而是专注于理解音乐的底层逻辑,这是所有音乐学习的基础。 第三章:声音的度量衡:音高与节奏 音高的概念: 频率与音名的关系。介绍音名(A, B, C, D, E, F, G)的国际惯例与国内称谓。 音程的构建: 讲解大二度、小三度等基础音程的构成原理,以及它们在键盘上跨越的键位数。 时值的基石: 全音符、二分音符、四分音符等基础时值,以及它们与节拍的内在联系。理解“拍子”的概念,而非仅是“数数”。 第四章:节拍的脉动与组织 拍号的解读: 深入剖析 2/4、3/4、4/4 等常见拍号的意义,它们如何影响音乐的呼吸感和律动。 小节线的作用: 明确小节线如何组织节奏,强化重音位置。 节奏的组合与划分: 学习八分音符、十六分音符的组合练习,重点在于培养稳定的内部节拍感。 第五章:横向的线条与纵向的和谐 音阶的规律: 系统讲解大调音阶的结构(全全半全全全半),并指导读者在键盘上自行摸索出所有自然大调的排列方式。 三和弦的搭建原理: 聚焦于“根音、三音、五音”的构建方式。详细解析大三和弦与小三和弦的音响特性差异。 和弦的转位与功能(初步): 了解和弦在不同位置的听感变化,为后续的和声学习打下概念基础。 --- 第三部分:从理论到指法——通用键盘技巧的初级训练 (约 400 字) 本部分将理论知识转化为可操作的键盘练习,所有练习均以通用指法标注,不局限于任何记谱法。 第六章:基础指法控制与手指独立性 五指练习法(Universal Five-Finger Patterns): 在 C、G、F 等常用音位上,进行均匀的指尖触键训练。 跨越与穿指练习的准备: 为后续的大指跨越练习(如大调音阶练习)建立清晰的手指记忆。 音色的初步控制: 练习手指的重量传递,以获得更清晰、更饱满的单音效果。 第七章:节奏型与双手配合的萌芽 单手节奏模仿: 针对常见节奏型(如附点节奏、切分节奏的简化版)进行强化练习。 基础双手数指训练: 学习左手固定低音(如持续的根音或八度)与右手旋律音型同时进行的简单练习,重点在于时间对齐。 模唱与听觉反馈: 鼓励读者在演奏练习曲时,用耳朵检验音高是否准确,节奏是否稳定,建立内在听觉校准机制。 --- 第四部分:进阶展望与音乐欣赏 (约 200 字) 第八章:持续学习的路径图 如何高效使用教材: 建立自我纠错机制的方法论,以及如何科学安排每日练习时间。 认识演奏法(Articulation): 简单介绍连奏(Legato)与断奏(Staccato)在不同乐器上的实现差异,强调连奏是键盘演奏的永恒追求。 音乐的风格初探: 引导读者初步认识不同历史时期的音乐特点(如巴洛克、古典时期)对键盘演奏提出的不同要求。 结语: 《指尖上的交响》旨在成为您音乐旅程的第一个可靠向导。我们相信,掌握了声音的通用语言和键盘的物理逻辑,您将能够自信地迈向任何一种键盘乐器,实现从单纯的“按键”到“演奏”的质的飞跃。

作者简介

目录信息

基本知识一、钢琴简介钢琴键盘与五线谱、简谱对照二、认识简谱音的高低音的长短小节、小节线、终止线拍号常用记号力度与速度标记本书乐谱记法三、基本乐理音级半音调式调与调号音程和弦四、演奏方法弹奏姿势指法名称手的基本形状双肩与手腕触键方法教程曲目一、弹奏入门断音(非连音)奏法跳音奏法连音奏法基本节奏练习二、演奏技巧音阶练习琶音练习双音练习三和弦练习踏板三、为歌(乐)曲配简易伴奏编配伴奏步骤略读怎样为民族调
· · · · · · (收起)

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

(第一段评价) 终于入手了这本梦寐以求的《钢琴简谱教程》,迫不及待地翻开,就被它清晰明了的排版和循序渐进的编排深深吸引。作为一名完全零基础的钢琴爱好者,我曾经在网上搜寻过无数的教程,但大多晦涩难懂,要么理论堆砌,要么练习曲难度跳跃太大,很容易打击学习热情。这本书则完全不同,它仿佛一位经验丰富的老师,耐心地从最基础的乐理知识讲起,每一个概念都配有形象的比喻和直观的图示,让我这个“小白”也能迅速理解。最让我惊喜的是,它在讲解音符、节奏、休止符这些基本功的同时,就开始穿插一些耳熟能详的简单旋律,比如《小星星》、《欢乐颂》的片段,这些熟悉又简单的乐曲,让我立刻就能感受到弹奏的乐趣,仿佛自己真的能够驾驭这门艺术。每一步的学习都感觉踏实而有成就感,让我对后续的学习充满了信心。包装也非常用心,纸张厚实,印刷清晰,作为一本值得珍藏的入门书籍,它的品质绝对对得起它的价格。

评分

(第三段评价) 拿到《钢琴简谱教程》这本书,我首先被它的封面设计所吸引,简洁大方,又不失专业感。翻开内页,一股淡淡的油墨香扑鼻而来,感觉像是知识在慢慢渗透。我一直以来对古典音乐情有独钟,但苦于没有系统的乐理知识,很多时候只能跟着感觉走,弹出来的总觉得少了些灵魂。这本书的出现,简直是我音乐学习道路上的“及时雨”。它将复杂的乐理知识用非常易于理解的方式呈现出来,比如关于和弦的构成,它不仅给出了具体的音符组合,还配有和弦图,让我一目了然。更难能可贵的是,书中提供了大量的练习曲,这些练习曲的难度跨度非常大,从初学者就能轻松驾驭的简单旋律,到适合进阶学习的复调片段,应有尽有。而且,这些练习曲的选材都非常经典,很多都是我耳熟能详的曲目,这让我学习起来更有动力,仿佛在重温那些曾经触动我心灵的旋律。

评分

(第四段评价) 作为一个对音乐充满好奇,但又常常被各种乐器和乐谱吓退的人,《钢琴简谱教程》简直是我的福音。我之前尝试过学习吉他,也接触过五线谱,但总觉得隔靴搔痒,找不到学习的窍门。这本书以简谱为切入点,它的逻辑清晰得就像一条笔直的河流,引导着我一步步探索音乐的奥秘。我最喜欢的部分是书中对于节奏的讲解,它不仅仅是枯燥的数字和符号,作者用了很多生动的比喻,比如将不同时值的音符比作脚步的快慢,将休止符比作呼吸的停顿,让我瞬间就理解了节奏在音乐中的重要性。而且,书中提供了大量的“听辨练习”,让我能够将书本上的理论与实际听觉联系起来,这一点对于培养乐感至关重要。我还发现,这本书的练习曲编排非常巧妙,常常在讲解完一个新概念后,紧接着就能在练习曲中找到相应的应用,这种即学即用的设计,极大地提升了我的学习效率。

评分

(第二段评价) 我是一位已经有几年钢琴基础,但一直以来都是跟着老师或者看视频学习,对乐理和简谱的理解始终停留在“能弹就行”的层面。这次购入《钢琴简谱教程》,完全是想系统地梳理一下自己的知识体系,没想到收到的惊喜远超预期。这本书的亮点在于它对简谱的分析极其透彻,从符号的意义,到不同节奏组合的构成,再到各种调号、拍号的运用,都有详尽的讲解。而且,它不仅仅停留在理论层面,每一条理论讲解都紧跟着大量的练习题,这些练习题的设计非常有梯度,从最基础的辨识度训练,到最后的乐句分析与改编,环环相扣。我尤其喜欢书中关于“乐句”的概念讲解,它让我明白,音乐不仅仅是音符的堆砌,更是情感的流动和故事的讲述。通过分析乐句,我更能理解作曲家的意图,也更能把握乐曲的起伏和情绪。这本书的出版,对我来说,就像是打通了任督二脉,让我对音乐的理解上升到了一个新的高度。

评分

(第五段评价) 当我拿到《钢琴简谱教程》这本书的时候,我并没有抱太大的期望,毕竟市面上同类书籍实在太多了,我怕它又和其他书一样,只是泛泛而谈。但事实证明,我的担忧是多余的。这本书的作者显然对钢琴教学有着深刻的理解,它不仅仅是一本“书”,更像是一位循循善诱的导师。我最欣赏的是它对“乐感”培养的重视,书中有很多章节都在强调如何通过练习来提升对音乐的感知力,比如如何通过模仿来掌握乐句的表情,如何通过对不同力度和速度的运用,来丰富乐曲的表现力。这些都不是死记硬背的知识点,而是需要通过实践去体会和领悟。书中提供的练习曲,很多都附带了演奏提示,比如“这里要轻柔一些”,“这里的情绪要更饱满”,这些细致的指导,让我这个自学者也能更好地把握乐曲的精髓。这本书的排版也非常人性化,字体大小适中,留白合理,长时间阅读也不会感到疲劳。总而言之,这是一本真正能够帮助我提升钢琴演奏水平的书籍。

评分

评分

评分

评分

评分

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有