詩經欣賞與研究（改编版）－~四 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:三民書局

作者:

出品人:

页数:0

译者:糜文開

出版时间:1987

价格:NT$1955

装帧:精装

isbn号码:9789571407531

丛书系列:

图书标签:

• 诗经
• 诗生活
• 台版
• 古典
• 王伟勇先生推荐
• 古典文学
• 诗经 欣赏 研究 改编版 诗歌 文学 古典 中国 哲思 传统

《古代文学经典导读：从先秦到唐宋》 第一章：先秦文学的辉煌开端 本卷聚焦于中国文学史的奠基时期——先秦时代。我们将深入探讨《诗经》之外的文学瑰宝，重点分析《楚辞》的独特艺术成就及其对后世浪漫主义文学的深远影响。 1.1 《楚辞》的浪漫精神与地域色彩 《楚辞》是中国文学史上第一部具有鲜明个人色彩和强烈地域风格的诗歌总集。与《诗经》的现实主义、质朴明朗不同，《楚辞》以屈原为代表，展现出一种磅礴、瑰丽、充满神话色彩的浪漫主义精神。 屈原的“香草美人”与政治理想： 我们将详细剖析屈原《离骚》中“香草美人”的象征体系，探讨“忠君爱国”情怀如何在高度个人化的情感表达中得以呈现。通过比附解读，揭示屈原如何借神游与求索，表达其高洁的政治理想与愤懑不平的现实处境。 神话与巫术的交织： 《九歌》部分是理解楚地宗教信仰与审美情趣的关键。本章将导读《东君》《云中君》等篇章，分析其中描绘的古代神祇、祭祀仪式以及人神交通的想象，这些元素共同构筑了《楚辞》独特的“巫风”美学。 辞赋的滥觞： 《楚辞》的句式、章法对汉代赋体的形成起到了决定性的作用。本节将考察《楚辞》如何突破《诗经》四言的限制，发展出句式长短错落、富有韵律感的长句，并探讨其在韵脚和词汇运用上的创新。 1.2 诸子散文的理性光芒 先秦时期是思想大爆发的时代，诸子百家的论著不仅是哲学史上的里程碑，也是散文艺术的典范。 儒家经典：平实中的蕴藉 《论语》：精炼的对话体，展现孔子及其弟子的思想片段，学习其如何通过简洁的言语达到深远的教育效果。 《孟子》：气势磅礴的辩论艺术，重点分析其“浩然之气”的哲学基础及其在论证中使用的大量生动比喻（如“牛山之悲”）。 道家散文：空灵与洒脱 《老子》：辩证法的早期形态，探讨其语言的悖论美学和“无为”思想在文学表达上的体现。 《庄子》：想象力的巅峰之作。本节将聚焦《庄子》中寓言故事的结构分析，如“庖丁解牛”“胠箧篇”，分析其如何以看似荒诞的叙事来阐发深刻的哲学道理，及其对后世文学想象力的解放作用。 法家与名家的逻辑力量 《韩非子》与《公孙龙子》：研究这些强调逻辑推演的文本，如何通过严密的推理链条和尖锐的批判性语言，塑造出不同于道儒的散文风格。 第二章：秦汉文学的变奏：赋的鼎盛与乐府的兴起 秦汉时期见证了文学体裁的深刻转型，汉赋的集大成与乐府民歌的勃兴，共同构成了这一时期的文学图景。 2.1 汉赋的铺陈与“大一统”气象 汉赋是集楚辞之遗风与战国散文之气势于一体的文体，以铺陈夸饰为主要特征。 大赋的极致：司马相如的典范 重点解析《子虚赋》和《上林赋》。这两篇巨制是研究汉赋铺陈手法的最佳范本。我们将从结构布局、词藻运用、对物象的细致描摹（特别是对珍禽异兽、宫室园林的描绘）等方面，探讨汉赋如何服务于汉代强盛的帝国气象。 奇谲的骚体与叙事赋 探讨汉赋向叙事和抒情转化的趋势，如班固的《两都赋》如何将对都城的描绘与政治议论相结合，展现出一种兼具宏大叙事与细致观察的文体特征。 2.2 乐府民歌：市井烟火与历史的回响 汉乐府是继《诗经》之后民间歌谣的又一高峰，其特点在于题材的广泛性和语言的朴素自然。 现实主义的深刻： 选取《孔雀东南飞》（作为汉乐府的集大成者，虽然成篇晚于汉代，但承袭了乐府精神）进行细读，分析其中对底层社会生活、婚姻悲剧的深刻描摹，及其在叙事节奏和人物刻画上的高超技巧。 历史的挽歌： 研读如《悲秦篇》《将进酒》（汉乐府旧题）等，考察民间对历史兴衰的感叹与民间英雄主义的表达。 第三章：魏晋南北朝的幽微心境与文学自觉 这一时期的文学发展，标志着中国文学从集体无意识的抒发，转向对个体生命体验和内心世界的深入挖掘，文学自觉意识空前高涨。 3.1 建安风骨与“伤时感事” 建安文学以曹氏父子的创作最为突出，其风格沉郁悲凉，充满对乱世的感慨。 诗歌的“慷慨悲歌”： 重点分析曹植的《白马篇》和《赠白马王彪》，探究其如何将建功立业的雄心与壮志难伸的悲愤融为一体，奠定了七言诗歌发展的基调。 3.2 玄言诗与山水诗的肇始 魏晋时期，受玄学思想影响，诗歌题材开始转向内在的精神探索。 山水诗的萌芽： 考察谢灵运的“祖述陶渊明，前无古人”的地位，分析其如何首次将自然景物作为独立审美对象引入诗歌，尤其关注其“山水景物”的描绘技巧与“言意之辨”在诗歌中的实践。 3.3 志怪笔记与“异闻录” 魏晋笔记小说的兴起，标志着文人开始将目光投向日常生活中的怪异现象和个人见闻，是后世小说和传奇的滥觞。 《世说新语》的“清谈”文化： 选取其中关于名士风流、言谈举止的片段，分析其如何通过精妙的白描手法，塑造了魏晋士人的精神风貌和审美趣味，成为了解彼时文化风尚的绝佳窗口。 第四章：唐诗的巅峰与多元格局 唐诗是中国古典诗歌的黄金时代，风格流派纷呈，内容包罗万象。本章将侧重于唐诗发展中不同阶段的代表性成就，避开对核心《诗经》主题的重复探讨。 4.1 初唐的过渡与盛唐的博大 初唐的宫廷气象： 简述“初唐四杰”如何承接六朝余风，并开始注重格律的规范化。 盛唐气象：李白与杜甫的对峙与互补 李白：仙气与自由 重点研究李白诗歌中对道家思想的继承，其豪迈奔放的想象力，以及“酒”与“月”在构建其浪漫宇宙中的作用。 杜甫：沉郁与关怀 深入分析杜甫的“诗史”特质，通过解读“三吏”“三别”等作品，阐明其对民间疾苦的深切同情，以及格律运用上的精雕细琢。 4.2 中晚唐的转向：现实主义的深化与格律的完善 白居易的新乐府运动： 探讨白居易如何以通俗易懂的语言，关注社会现实，并明确提出“为时而作”的文学主张。 韩孟的奇崛与晚唐的幽微： 分析韩愈、孟郊在古文运动背景下对诗歌语言的革新，以及晚唐李商隐、杜牧等人如何在唯美与感伤中将唐诗推向又一个高峰。 第五章：宋词的兴起与审美范式的转换 宋代文学的重心由诗转向词，词这种“艳科”在格律、内容和情感表达上，都展现出与唐诗截然不同的审美范式。 5.1 婉约词的细腻：柳永与李清照 柳永的市井情怀： 分析柳永如何拓展词的题材，将都市生活、羁旅行皮之情引入词中，并探讨其“铺叙”手法对后世长调的影响。 李清照的生命体验： 聚焦李清照的词作，探究其如何将女性细腻的、极富个人化的感官体验提升到艺术高度，尤其关注其晚期国破家亡后的悲剧性转变。 5.2 豪放词的开创：苏轼的旷达与格局 “以诗为词”的革新： 重点解析苏轼的词作，分析其如何打破传统词体的藩篱，将散文的议论、哲理和宏大的气魄融入词中，创造出雄浑开阔的艺术境界。 5.3 词律的规范化与格调的多元发展 本章的结尾将梳理宋词在南宋时期，词风如何进一步分化，从周邦彦的精工细致到辛弃疾的以儒家情怀入词，展现出宋代文学对情感表达的多样化追求。 --- 本书特点： 本书旨在为读者提供一个广阔的中国古代文学图景，聚焦于《诗经》体系之外的重大文体和流派，强调文学史的演变脉络、文体特征的继承与创新，以及不同时代背景对作家创作的塑造作用。通过深入文本分析，培养读者对中国古典文学审美价值的独立判断能力。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

说实话，我一开始对“改编版”这三个字是持保留态度的，总觉得经典被改动总有失原味。但当我拿起这本《诗经欣赏与研究》，这种疑虑很快就烟消云散了。它给我的感觉更像是一份经过精心策划和优化后的导览手册，而非大刀阔斧的颠覆。编者显然对《诗经》原文有着极高的敬意，所有的改动和增补，都是为了更好地服务于“欣赏”和“研究”这两个核心目标。比如，它在收录的篇目选择上，似乎做了细致的筛选，重点突出了那些艺术成就最高、文化内涵最丰富的作品进行深入剖析，而不是贪多求全。而且，它对一些关键意象的图像化处理和文化象征意义的解读，非常到位，这对于我们这些“视觉系”的读者来说是巨大的福音。我尤其欣赏它在引用的古代文献和后世研究成果时，那种旁征博引却又井然有序的处理方式，让人在阅读诗篇本身的同时，也能对历代学者是如何看待这些作品有一个宏观的了解。这本参考书的排版也做得极具品味，字体选择和留白都非常考究，使得长时间阅读眼睛也不会感到疲劳，这在学术类书籍中是难得的体验。

评分☆☆☆☆☆

这本书带给我的震撼，更多的是一种结构上的颠覆性体验。我以往接触的《诗经》读物，大多是按《风》《雅》《颂》的传统顺序来组织内容，读到后面很容易疲乏。然而，这个“改编版”似乎采用了某种更具主题性的编排逻辑，将那些具有相似主题（比如劳动场景、爱情故事、战争徭役等）的诗篇巧妙地组织在一起，形成了一种跨越不同“部类”的横向对比阅读体验。这种处理方式极大地增强了《诗经》作为一部“生活之诗”的整体观感，让你真切地感受到先民们生活的广阔图景。比如，它可能把《周南》中描绘的农耕场景，和后世一些描绘田园劳作的篇章并置讲解，这种对比分析，立刻让诗歌鲜活了起来，不再是孤立的文本碎片。这种“主题串联”的研究方法，是真正体现了“研究”二字的精髓，它引导读者去发现文本之间潜在的联系和演变，而不是仅仅停留在对单篇的字词解释上，对于提升阅读的深度和广度，助益良多。

评分☆☆☆☆☆

作为一名非专业的古籍爱好者，我最看重的是阅读的“可达性”和“启发性”。这本《诗经欣赏与研究》在这两点上做得近乎完美。它的语言风格非常现代，没有那种高高在上的学者腔调，而是像一位学识渊博的朋友在为你讲解那些看似遥远的历史故事。每首诗的讲解部分，都像是为我们这些初学者量身定做的“入场券”，它不会轻易给出标准答案，而是会提出一些开放性的问题，引导我们去思考诗人的真实意图和我们自身的感受。例如，对于某些“淫诗”的争议，它没有直接定论，而是呈现了多角度的分析，让读者自己去权衡。这种“引导式学习”的模式，极大地激发了我主动去查阅更多资料的兴趣，它不仅教会了我如何阅读《诗经》，更重要的是，它教会了我如何去“研究”一部古代经典。这本书的价值，已经超越了一本单纯的导读手册，更像是一本关于“如何进行人文学科研究入门”的实践指南。

评分☆☆☆☆☆

这本书在装帧设计和附录内容的设置上，也体现了极高的用心程度，这对于提升阅读体验至关重要。我特别注意到它在内文旁边或结尾处，附带了一些关于先秦文化、礼乐制度、以及当时服饰器皿的插图或简要介绍。这些视觉辅助材料，对于理解诗歌中频繁出现的具体场景至关重要。想象一下，当你读到描写“采蘩”或“击鼓”的诗句时，如果能辅以当时的工具或场景复原图，那种代入感是文字本身难以企及的。而且，它的“研究”部分，似乎还收录了一些不易查阅的早期注释残本的对比资料，这对于那些希望在欣赏之余进行一些严肃学术对比的读者来说，是意想不到的宝藏。总而言之，这是一部从内容到形式，都经过深思熟虑的优秀作品，它不仅成功地让古老的《诗经》焕发了新的生命力，也为我们搭建了一个非常扎实的研究平台，其综合价值非常高。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是为我这种古典文学爱好者量身定做的，虽然我还没完全啃完，但光是翻阅目录和初步阅读的几章，就已经能感受到编者在“改编”上的匠心独运。它不像那些老掉牙的教材那样枯燥乏味，而是用一种更贴近现代人阅读习惯的方式，将《诗经》这座宏伟的文学宝库呈现在我们面前。比如它在注释和译文的处理上，没有一味地追求字面上的精准，而是更注重诗歌意境和情感的传达，读起来非常顺畅自然，让人感觉那些几千年前的先民仿佛就在你耳边低语。特别是对一些篇章背景的考据和延伸讨论，展现了作者深厚的学术功底，同时又保持了一种娓娓道来的叙述感，读起来丝毫没有压力，反而充满了探索的乐趣。我特别喜欢其中对不同“风”、“雅”、“颂”的结构性梳理，使得原本庞杂的诗篇有了一个清晰的脉络，有助于读者理解不同时期、不同地域诗歌的侧重点和艺术特色。对于想深入了解《诗经》精髓，又苦于传统解读过于晦涩的人来说，这本书无疑是一座极佳的桥梁，它既保留了经典的严肃性，又充满了现代的活力，这种平衡拿捏得非常到位，让人迫不及待想读完剩下的部分，去领略更多先秦文学的魅力。

评分☆☆☆☆☆

只有电子版。只有旧书可以买来做收藏。作者作为台湾外交官，虽然时不时会透露对大陆政府的敌意，但是不以人废文，书非常不错，是我见过的最好的解读诗经的版本。

评分☆☆☆☆☆

只有电子版。只有旧书可以买来做收藏。作者作为台湾外交官，虽然时不时会透露对大陆政府的敌意，但是不以人废文，书非常不错，是我见过的最好的解读诗经的版本。

评分☆☆☆☆☆

只有电子版。只有旧书可以买来做收藏。作者作为台湾外交官，虽然时不时会透露对大陆政府的敌意，但是不以人废文，书非常不错，是我见过的最好的解读诗经的版本。

评分☆☆☆☆☆

只有电子版。只有旧书可以买来做收藏。作者作为台湾外交官，虽然时不时会透露对大陆政府的敌意，但是不以人废文，书非常不错，是我见过的最好的解读诗经的版本。

评分☆☆☆☆☆

只有电子版。只有旧书可以买来做收藏。作者作为台湾外交官，虽然时不时会透露对大陆政府的敌意，但是不以人废文，书非常不错，是我见过的最好的解读诗经的版本。