《她吸的是带薄荷味儿的烟》收录了著名作家张洁的中篇小说代表作以及短篇小说等。《爱,是不能忘记的》描写了一位女作家与老干部的柏拉图之恋;《祖母绿》塑造了一位为爱情奉献和牺牲的痴心女子曾令儿。《她吸的是带薄荷味儿的烟》则深入一个男子的灵魂,将传统观念中肉体出卖的主被动关系加以倒置。同时以维护女性人格的角度对传统性别意识进行了反拨和控诉。
短篇小说《一生太长了》描述了一只有情感、有思想的头狼走向死亡的悲壮情景。小说在《人民文学》杂志发表后,在读者中引起了热烈的反响,被《小说选刊》《中华文学选刊》等多家选刊转载,并被收入漓江出版社、人民文学出版社等多家出版社的年选。
张洁,女。1960年毕业于中国人民大学。1978年开始文学创作。国家一级作家;国务院授予的有特殊贡献作家。长篇小说《沉重的翅膀》、《无字》分别获第二届、第六届茅盾文学奖,并创全国优秀短篇小说奖“三连冠”记录。作品被译为英、法、德、俄、丹麦、挪威、瑞典、芬兰、荷兰、意大利等十多种语言,三十余部译本。代表作有《爱,是不能忘记的》、《方舟》、《沉重的翅膀》、《世界上最疼我的那个人去了》、《无字》等。获1989年度意大利马拉帕蒂(MALAPARTE)国际文学奖。现任美国文学艺术院荣誉院士、国际笔会北京中心会员。
翘了马原的课,坐在万林楼顶读起了张洁。 恰巧今早中国文学课讲先锋文学,说起解构崇高来—张洁的文字不同于格非的湿,像是连下了三个月的雨,长久的阴天里室内光线昏暗,被褥全部泛着湿气。也不同于余华的破碎,那是一种带着骨子里的阴凉的质感。有的时候我真是纳闷看起来那么...
评分翘了马原的课,坐在万林楼顶读起了张洁。 恰巧今早中国文学课讲先锋文学,说起解构崇高来—张洁的文字不同于格非的湿,像是连下了三个月的雨,长久的阴天里室内光线昏暗,被褥全部泛着湿气。也不同于余华的破碎,那是一种带着骨子里的阴凉的质感。有的时候我真是纳闷看起来那么...
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评分翘了马原的课,坐在万林楼顶读起了张洁。 恰巧今早中国文学课讲先锋文学,说起解构崇高来—张洁的文字不同于格非的湿,像是连下了三个月的雨,长久的阴天里室内光线昏暗,被褥全部泛着湿气。也不同于余华的破碎,那是一种带着骨子里的阴凉的质感。有的时候我真是纳闷看起来那么...
评分翘了马原的课,坐在万林楼顶读起了张洁。 恰巧今早中国文学课讲先锋文学,说起解构崇高来—张洁的文字不同于格非的湿,像是连下了三个月的雨,长久的阴天里室内光线昏暗,被褥全部泛着湿气。也不同于余华的破碎,那是一种带着骨子里的阴凉的质感。有的时候我真是纳闷看起来那么...
这本书的文字像是被细密的雨丝打湿过,带着一种潮湿而迷离的美感。开篇那个关于旧照片的场景,寥寥数语就勾勒出了一个时空错位的世界,让人忍不住想一头扎进去,去探寻那些被光影定格的往事究竟藏着怎样的秘密。作者的叙事节奏把握得极好,时而急促如疾风骤雨,瞬间将你推入情绪的漩涡;时而又慢得像老式留声机的转动,让你有足够的时间去品味每一个细微的表情和物件的质感。最让我印象深刻的是她对环境的描绘,那种阴郁中透着微光的质感,仿佛我真的能闻到老房子里樟脑丸和尘土混合的味道。小说中的人物关系复杂而微妙,没有绝对的好与坏,每个人都在自己的逻辑里挣扎和前行,他们的对话如同精妙的博弈,充满了潜台词,需要读者自己去一一破解。这不仅仅是一个故事,更像是一场关于记忆、失落与重构的深刻探讨,读完后久久无法散去那种淡淡的惆怅感。
评分从头到尾,这本书都散发着一种疏离的、近乎冷眼旁观的叙事姿态,但这并非意味着情感的缺失,而是一种更深层次的同理心——作者选择站在人物的阴影里,而不是聚光灯下,去观察他们的挣扎。它没有提供廉价的安慰或明确的道德指引,而是将所有的复杂性摊开在你面前,让你自己去面对。我喜欢这种不加评判的叙述方式,它给予了角色足够的尊严,也给予了读者充分的思考空间。书中多次出现的关于“时间流逝”与“身份认同”的哲学探讨,被巧妙地融入到日常琐事中,比如一起烹饪的菜肴、一次无疾而终的旅行计划,这些碎片化的日常构成了宏大的主题。这本书的阅读体验,更像是一次与一位深刻而沉默的朋友进行的长谈,你倾听,你思考,最终带着满载而归的沉甸甸的思考离开,它没有告诉你答案,但教会了你如何更好地提问。
评分如果要用一个词来形容这本书给我的感受,那一定是“克制下的汹涌”。作者似乎总是在关键时刻收住了笔锋,留下了巨大的空白让读者去填补想象,但正是这种克制,使得那些情感的爆发点更具冲击力。特别是描写人与人之间难以言说的情感纠葛时,那种欲言又止的张力,比直接的宣泄更加令人心悸。我读到某个章节,主角面对困境时,只是默默地整理着书架上的书,那个动作本身就包含了千言万语的无奈和接受。全书的语言风格是那种极简主义的,没有华丽的辞藻堆砌,但每一个词语都像是经过千锤百炼的精准投放,直击要害。这种干净利落的文字,反而衬托出了故事背后那些复杂、 messy 的人性。读完后,我感觉自己仿佛经历了一场漫长而平静的心理治疗,虽然过程平静,但内心深处那些陈旧的伤口似乎被轻轻触动并得到了安抚。
评分这本书的结构简直是一场迷宫探险,它没有那种清晰的线性叙事,反而像是一团缠绕的毛线球,你需要耐心地顺着某根丝线,才能找到通往核心的路径。我特别欣赏作者那种大胆的跳跃性思维,上一秒还在回忆少年时的悸动,下一秒就跳跃到了多年后的某个清冷午后,看似不连贯,但仔细回味,又能发现其间巧妙的因果呼应。这种叙事方式对读者的专注力提出了很高的要求,但也带来了极大的阅读快感——每一次‘豁然开朗’都像是自己主动解开了一个谜题。书中的象征手法运用得炉火纯青,比如反复出现的某种植物或某种特定的天气现象,它们绝非简单的背景装饰,而是成了角色内心状态最直接的投射。我感觉作者在创作时,可能参考了许多后现代主义的文学技巧,使得整部作品的解读空间异常广阔,不同的人在不同的生命阶段去读,恐怕都会得出截然不同的感悟。
评分这本小说展现了一种令人敬畏的、对细节的痴迷。我甚至怀疑作者是不是在写作之前,为书中的每一个场景都绘制了详细的草图。书里对某个城市角落的描绘,无论是街道的纹理、墙壁上苔藓的颜色,还是空气中尘埃颗粒的运动轨迹,都描绘得栩栩如生,仿佛触手可及。这种对‘真实感’的极致追求,使得整个故事的基调变得异常沉稳厚重,让人完全信服于作者构建的世界。更妙的是,作者没有让这种现实感变成僵硬的记录,而是巧妙地融入了一种魔幻现实主义的基调。现实的纹理中时不时会闪现出一些不合逻辑的、近乎诗意的片段,它们非但没有破坏整体的真实感,反而像是在坚实的土地上开出了一朵奇异的花,让人在惊异之余,又觉得理所当然。这种对边界的模糊处理,是这本书最让我感到惊艳的地方。
评分风格迥异,喜欢这个作家。
评分风格迥异,喜欢这个作家。
评分因为还有那么多人过完了没有被呼应的人生。
评分《爱,是不能忘记的》《祖母绿》
评分女性角度的爱情(单恋)刻骨铭心啊
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