Eugene O'Neill's autobiographical play Long Day's Journey into Night is regarded as his finest work. First published by Yale University Press in 1956, it won the Pulitzer Prize in 1957 and has since sold more than one million copies. This edition, which includes a new foreword by Harold Bloom, coincides with a new production of the play starring Brian Dennehy, which opens in Chicago in January 2002 and in New York in April.
尤金·奥尼尔 Eugene O’Neill (1888-1953),美国剧作家,生于纽约一个演员家庭,幼年随父亲的剧团走南闯北,漂泊无定。1912年患肺结核住院期间,研读了自古希腊以来的戏剧经典作品,并开始戏剧创作。一生创作独幕剧21部,多幕剧28部。四次获普利策奖,并获得1936年诺贝尔文学奖。奥尼尔的戏剧师承斯特林堡和易卜生的艺术风格,被誉为是“一位土生土长的悲剧拓荒者,不仅可以跟易卜生、斯特林堡和萧伯纳相媲美,而且可以跟埃斯库罗斯、欧里庇得斯和莎士比亚相媲美”。他最关注的主题,是外在压力下人性的扭曲和人格分裂的过程。他的大量作品既烙下了现代各种心理分析学(尤其是弗洛伊德主义)的印记,又沉重地渗透着古希腊的悲剧意识。
译者 乔志高 George Kao (1912-2008),原名高克毅,祖籍江苏。1912年生于美国密歇根州。毕业于燕京大学,并获得美国密苏里大学新闻学院硕士、哥伦比亚大学国际关系硕士。1973年与宋淇共同创办英文《译丛》(Renditions) 杂志,向全世界介绍中文文学。
☁️ 我想大概他一生的遭遇使他不得不如此,他自己也没办法。人生在世就是如此,有什么倒霉的事自己也毫无办法。有时候,倒霉的事发生了自己还莫名其妙,可是等到发生之后,你就不得不跟着做别的事。一误再误,弄到最后全盘错误,什么事都不是你心里所要做的,一辈子也回不...
评分高中时读的这本书,这本融合了血与热泪,灵魂的翻滚与煎熬的书。 作者译得很好,我是指他把自己融入到了这本书里。 推荐与陀思妥耶夫斯的《罪与罚》一块看。 我们的潜意识,我们的灵魂带给我们的是什么呢?
评分很久没有这么“爱不释手”地读完一本书了。完美的剧作和完美的译本。《长昼的安魂曲》那么直接地把人心里见不得光的恶念放到台面上来,逼着读者也一起去面对它们,才最终达到了直击灵魂的效果。整部戏描写了“生活在雾中”的一家四口:母亲麦瑞是“一个追索着过去的幽灵”;父...
评分好是好,就是感觉有点过时。最要命的是剧中人面临的问题,在今天的读者看来,已经算不上太惨了,不是说他们家的事不值得人同情,如果身边有这样一家人,我当然也同情他们的不幸,但是作为文艺作品,我们实在看过太多更狗血、更揪心的家庭悲剧了,像美剧《无耻之徒》里随便拿出...
评分☁️ 我想大概他一生的遭遇使他不得不如此,他自己也没办法。人生在世就是如此,有什么倒霉的事自己也毫无办法。有时候,倒霉的事发生了自己还莫名其妙,可是等到发生之后,你就不得不跟着做别的事。一误再误,弄到最后全盘错误,什么事都不是你心里所要做的,一辈子也回不...
阅读《长夜漫漫路迢迢》的过程,就像是在经历一场漫长而艰辛的灵魂跋涉。我从未读过如此赤裸裸地展现人性阴暗面的作品,它毫不留情地撕开了一切虚伪的伪装,将一个家庭置于显微镜下,剖析着他们破碎不堪的灵魂。奥尼尔的笔触如同手术刀,精准地切割开那些隐藏在岁月深处的伤口,让我们看到,即使是最亲密的家人,也可能成为彼此最深的伤害者。 这本书的魅力在于它的真实,那种触及骨髓的真实。我常常在阅读中屏住呼吸,仿佛自己就坐在马龙家的客厅里,感受着空气中弥漫的烟草味、酒精味,以及更浓重的绝望味。母亲玛丽对吗啡的依赖,不仅仅是对身体的慰藉,更是对现实痛苦的逃避,是对自身无力感的麻醉。父亲詹姆斯,一个曾经辉煌的演员,如今却被酒精和对过去的执念所吞噬,他试图用表演来掩盖自己的失败,却在家庭中扮演着更加悲剧的角色。 长子杰米,一个被酒精和药物摧毁的天才,他的每一次出现都充满了自嘲和毁灭性的冲动,他代表着一种彻底的堕落,一种对生命意义的彻底放弃。而次子埃德蒙,那个敏感、才华横溢却身患绝症的年轻人,他承受着身体的病痛,也承受着家庭的阴影,他试图寻找希望,却一次次被现实击垮。这四个人的命运,交织在一起,构成了一幅令人心碎的画面。 《长夜漫漫路迢迢》让我深刻体会到,家庭并非总是温暖的港湾,它也可以是一个充满着冲突、误解和痛苦的战场。父母与子女之间的关系,在这本书中被展现得淋漓尽致,爱与恨,依赖与疏离,希望与绝望,这些复杂的情感纠缠在一起,形成了一个无法解开的死结。每一次争吵,每一次倾诉,都像是在往早已存在的伤口上撒盐,疼痛却又似乎是一种宣泄。 这部剧的语言极具力量,充满了奥尼尔式的沉重和激情。那些长长的独白,那些尖锐的对话,都像是在宣泄内心积压已久的痛苦和怨恨。我常常被那些文字所震撼,它们如同汹涌的潮水,将我卷入其中,让我无法自拔。尽管语言有时粗糙,有时尖刻,但正是这种不加修饰的真实,才显得尤为动人。 阅读这部作品,我不断地在思考“逃避”与“面对”的意义。马龙家族的每个人都在以自己的方式逃避着现实,逃避着内心的痛苦,而这种逃避,最终只会让他们陷入更深的泥潭。他们渴望改变,渴望救赎,但却又被过去的阴影所束缚,无法挣脱。这种无力感,是这部作品中最令人感到绝望的部分。 《长夜漫漫路迢迢》不是一部轻松愉快的读物,它需要读者付出巨大的情感代价。它将你置于一个充满痛苦的环境中,让你去感受那种难以言喻的绝望。然而,也正是这种痛苦,才使得这部作品具有了如此深刻的艺术价值。它让你重新审视自己的生活,重新思考人生的意义。 我尤其被书中对“时间”的描绘所吸引。虽然故事发生在一天之内,但奥尼尔却通过角色的回忆和内心的独白,将过去、现在和未来巧妙地交织在一起,形成了一个庞大的时间漩涡。过去的回忆,不断地折磨着现在,而对未来的恐惧,又加深了现在的绝望。 这部作品让我对“命运”有了更深的理解。马龙家族似乎被某种看不见的诅咒所缠绕,他们的痛苦似乎是与生俱来的,难以摆脱。然而,在绝望之中,也依然闪烁着微弱的人性光辉,那是他们对彼此的依恋,对救赎的渴望,尽管这种渴望常常被现实所扑灭。 总而言之,《长夜漫漫路迢迢》是一部震撼人心的杰作。它以一种近乎残酷的真实,展现了人性的复杂和生命的脆弱。它让你在痛苦中反思,在绝望中思考,它是一次深刻的灵魂洗礼,一次让你无法忘怀的阅读体验。
评分我刚读完尤金·奥尼尔的《长夜漫漫路迢迢》,合上书的那一刻,一股难以言喻的沉重感攫住了我。这不仅仅是一部戏剧,更像是一次深入骨髓的挖掘,将一个家庭的痛苦、挣扎与绝望,赤裸裸地呈现在读者面前。奥尼尔的笔触如同最锋利的解剖刀,毫不留情地揭开了那些被岁月掩盖的伤口,让我看到了人性中最脆弱、最不堪的一面。 我被书中人物的真实所深深震撼。母亲玛丽,一个深陷吗啡泥潭的女人,她的每一次“清醒”都伴随着对儿子们病态的控制和对家庭的极度恐惧,她内心对美好生活的渴望与她沉溺毒品的现实形成了巨大的反差,令人心疼。父亲詹姆斯,一个在舞台上辉煌却在家庭中失意的男人,他用酒精来麻痹自己的痛苦和悔恨,却在不经意间加深了对儿子的伤害,这种父爱的扭曲和缺失,令人唏锐。 长子杰米,一个被酒精和药物彻底摧毁的天才,他的言语中充斥着尖酸刻薄的嘲讽和对一切美好的否定,他似乎是一种彻底的绝望的化身,用自我毁灭来对抗世界的残酷。而次子埃德蒙,那个敏感、多愁善感的年轻人,身患绝症的他,在家庭的阴影和病痛的双重折磨下,试图寻找生命的意义,却一次次跌入更深的绝望。这四个人的命运交织在一起,构成了一幅令人心碎的画面。 《长夜漫漫路迢迢》最让我震撼的,是它对“家庭”这个概念的颠覆性解读。它不是一个温馨的避风港,而是一个充满着无声战争和无法愈合的创伤的场所。父母对子女的爱,扭曲而压抑;子女对父母的依恋,又夹杂着怨恨、不理解和对被抛弃的恐惧。他们之间的对话,常常充满了误解、指责和自我辩护,每一句话都像是在撕扯着彼此早已千疮百孔的心。 这部剧的语言,充满了奥尼尔式的力量和张力。它不回避粗俗和尖刻,反而用最真实的语言来展现人物内心的挣扎和痛苦。那些长长的独白,那些充满情绪爆发的对话,都像是在宣泄内心积压已久的压抑和绝望。我常常在阅读过程中,感到一种无处可逃的压抑,仿佛自己也身处那个充满着烟草、酒精和绝望气息的康涅狄格故居。 阅读这部作品,我不断地在思考“逃避”与“面对”的意义。马龙家族的每个人都在以自己的方式逃避着现实,逃避着内心的痛苦,而这种逃避,最终只会让他们陷入更深的泥潭。他们渴望改变,渴望救赎,但却又被过去的阴影所束缚,无法挣脱。这种无力感,是这部作品中最令人感到绝望的部分。 《长夜漫漫路迢迢》不是一部轻松愉快的读物,它需要读者付出巨大的情感代价。它将你置于一个充满痛苦的环境中,让你去感受那种难以言喻的绝望。然而,也正是这种痛苦,才使得这部作品具有了如此深刻的艺术价值。它让你重新审视自己的生活,重新思考人生的意义。 我尤其被书中对“时间”的描绘所吸引。虽然故事发生在一天之内,但奥尼尔却通过角色的回忆和内心的独白,将过去、现在和未来巧妙地交织在一起,形成了一个庞大的时间漩涡。过去的回忆,不断地折磨着现在,而对未来的恐惧,又加深了现在的绝望。 这部作品让我对“命运”有了更深的理解。马龙家族似乎被某种看不见的诅咒所缠绕,他们的痛苦似乎是与生俱来的,难以摆脱。然而,在绝望之中,也依然闪烁着微弱的人性光辉,那是他们对彼此的依恋,对救赎的渴望,尽管这种渴望常常被现实所扑灭。 总而言之,《长夜漫漫路迢迢》是一部震撼人心的杰作。它以一种近乎残酷的真实,展现了人性的复杂和生命的脆弱。它让你在痛苦中反思,在绝望中思考,它是一次深刻的灵魂洗礼,一次让你无法忘怀的阅读体验。
评分我刚刚读完尤金·奥尼尔的《长夜漫漫路迢迢》,合上书的那一刻,一股难以言喻的沉重感攫住了我。这不仅仅是一部戏剧,更像是一次深入骨髓的挖掘,将一个家庭的痛苦、挣扎与绝望,赤裸裸地呈现在读者面前。奥尼尔的笔触如同最锋利的解剖刀,毫不留情地揭开了那些被岁月掩盖的伤口,让我看到了人性中最脆弱、最不堪的一面。 我被书中人物的真实所深深震撼。母亲玛丽,一个深陷吗啡泥潭的女人,她的每一次“清醒”都伴随着对儿子们病态的控制和对家庭的极度恐惧,她内心对美好生活的渴望与她沉溺毒品的现实形成了巨大的反差,令人心疼。父亲詹姆斯,一个在舞台上辉煌却在家庭中失意的男人,他用酒精来麻痹自己的痛苦和悔恨,却在不经意间加深了对儿子的伤害,这种父爱的扭曲和缺失,令人唏锐。 长子杰米,一个被酒精和药物彻底摧毁的天才,他的言语中充斥着尖酸刻薄的嘲讽和对一切美好的否定,他似乎是一种彻底的绝望的化身,用自我毁灭来对抗世界的残酷。而次子埃德蒙,那个敏感、多愁善感的年轻人,身患绝症的他,在家庭的阴影和病痛的双重折磨下,试图寻找生命的意义,却一次次跌入更深的绝望。这四个人的命运交织在一起,构成了一幅令人心碎的画面。 《长夜漫漫路迢迢》最让我震撼的,是它对“家庭”这个概念的颠覆性解读。它不是一个温馨的避风港,而是一个充满着无声战争和无法愈合的创伤的场所。父母对子女的爱,扭曲而压抑;子女对父母的依恋,又夹杂着怨恨、不理解和对被抛弃的恐惧。他们之间的对话,常常充满了误解、指责和自我辩护,每一句话都像是在撕扯着彼此早已千疮百孔的心。 这部剧的语言,充满了奥尼尔式的力量和张力。它不回避粗俗和尖刻,反而用最真实的语言来展现人物内心的挣扎和痛苦。那些长长的独白,那些充满情绪爆发的对话,都像是在宣泄内心积压已久的压抑和绝望。我常常在阅读过程中,感到一种无处可逃的压抑,仿佛自己也身处那个充满着烟草、酒精和绝望气息的康涅狄格故居。 阅读这部作品,我不断地在思考“逃避”与“面对”的意义。马龙家族的每个人都在以自己的方式逃避着现实,逃避着内心的痛苦,而这种逃避,最终只会让他们陷入更深的泥潭。他们渴望改变,渴望救赎,但却又被过去的阴影所束缚,无法挣脱。这种无力感,是这部作品中最令人感到绝望的部分。 《长夜漫漫路迢迢》不是一部轻松愉快的读物,它需要读者付出巨大的情感代价。它将你置于一个充满痛苦的环境中,让你去感受那种难以言喻的绝望。然而,也正是这种痛苦,才使得这部作品具有了如此深刻的艺术价值。它让你重新审视自己的生活,重新思考人生的意义。 我尤其被书中对“时间”的描绘所吸引。虽然故事发生在一天之内,但奥尼尔却通过角色的回忆和内心的独白,将过去、现在和未来巧妙地交织在一起,形成了一个庞大的时间漩涡。过去的回忆,不断地折磨着现在,而对未来的恐惧,又加深了现在的绝望。 这部作品让我对“命运”有了更深的理解。马龙家族似乎被某种看不见的诅咒所缠绕,他们的痛苦似乎是与生俱来的,难以摆脱。然而,在绝望之中,也依然闪烁着微弱的人性光辉,那是他们对彼此的依恋,对救赎的渴望,尽管这种渴望常常被现实所扑灭。 总而言之,《长夜漫漫路迢迢》是一部震撼人心的杰作。它以一种近乎残酷的真实,展现了人性的复杂和生命的脆弱。它让你在痛苦中反思,在绝望中思考,它是一次深刻的灵魂洗礼,一次让你无法忘怀的阅读体验。
评分我刚读完尤金·奥尼尔的那部被誉为“美国戏剧的巅峰之作”的《长夜漫漫路迢迢》,合上书页的那一刻,一股强烈的失落感和沉重感便笼罩了我。这与其说是一部戏剧,不如说是一次深入灵魂的剖析,一次毫不留情地揭开家族伤疤的仪式。作者以极其细腻且毫不避讳的笔触,将一个有着显赫名字的爱尔兰裔美国家庭——马龙家族,在一天之内所经历的痛苦、绝望、猜疑、爱恨纠葛,赤裸裸地呈现在读者面前。我总觉得,这部作品之所以能触动人心如此之深,很大程度上是因为它描绘的不是遥不可及的戏剧冲突,而是我们每个人内心深处都可能藏匿的脆弱和挣扎。 这部剧的魅力在于其真实得令人窒息。每一个角色,从药石无医的母亲玛丽,到被酒精摧毁的父亲詹姆斯,再到身患肺结核且深受毒瘾困扰的长子杰米,以及敏感多疑、怀才不遇的次子埃德蒙,他们都不是简单的好人或坏人,而是被命运、被过去、被各自的弱点折磨得体无完肤的普通人。奥尼尔并没有试图去美化或粉饰他们的痛苦,相反,他选择用一种近乎残酷的诚实,将他们内心的阴暗面、他们的自欺欺人、他们的绝望呐喊,一丝不苟地呈现出来。读着他们之间的对话,我常常感到一种无处可逃的压抑,仿佛自己也身处那个弥漫着烟草、酒精和绝望气息的康涅狄格海滨的故居,看着他们一遍遍地重复着过去的错误,一遍遍地撕扯着彼此早已千疮百孔的心。 《长夜漫漫路迢迢》最让我震撼的地方,在于它对“家庭”这个概念的复杂解读。它不是一个温馨港湾,而是一个充满着无声的战争和无法愈合的创伤的场所。父母对子女的爱,是扭曲的、压抑的,甚至是带有牺牲意味的;子女对父母的依恋,又夹杂着怨恨、不理解和对被抛弃的恐惧。我尤其为母亲玛丽的形象所动容,她一边沉溺于吗啡带来的虚幻平静,一边又拼命想要抓住亲情,这种矛盾和挣扎,让人心疼不已。她对儿子们的爱,与其说是母爱,不如说是一种病态的依赖,一种试图通过控制来弥补自身空虚的尝试。而父亲詹姆斯的表演天赋,最终也未能抵挡住现实的残酷,他用酒精来麻痹自己,逃避对家庭的责任,却又在悔恨中不断加深对儿子的伤害。 这部作品的时间跨度虽然仅限于一天,但其所承载的重量却远超这个时间尺度。奥尼尔通过精妙的叙事结构,将过去的回忆、当下的绝望和对未来的恐惧,巧妙地交织在一起,形成了一个令人窒息的时间漩涡。每一次看似漫不经心的对话,都可能揭开一段被尘封的往事,一次对痛苦根源的追溯。我常常在阅读的过程中,停下来思考,究竟是什么样的经历,才能将一个人塑造得如此绝望?又是什么样的情感羁绊,才能让一家人即便在如此痛苦的环境下,依然无法真正地放手? 《长夜漫漫路迢迢》不仅仅是一部关于瘾症和疾病的戏剧,它更是一部关于“自我欺骗”的寓言。每一个角色都在用尽全力地欺骗自己,欺骗他人,以求得片刻的安宁。母亲玛丽欺骗自己,以为毒品能带来平静,能让她远离痛苦;父亲詹姆斯欺骗自己,以为对戏剧的热爱能抵消他作为丈夫和父亲的失职;长子杰米用酗酒和玩世不恭来掩饰他内心的脆弱和失败;而次子埃德蒙,则在病痛和家庭的阴影下,拼命寻找生命的意义,却一次次陷入更深的绝望。这种普遍存在的自我欺骗,让这部剧具有了跨越时空的共鸣感。 这部戏剧的语言,极具奥尼尔式的张力和力量。它不像许多现代戏剧那样追求简洁和隐晦,而是充满了情绪的爆发、内心的独白和激烈的争吵。这些对话,有时候甚至是粗俗的、刺耳的,但正是这种不加修饰的真实,才显得尤为动人。我感觉自己仿佛置身于一个敞开的伤口旁,亲眼目睹着血液的流淌,感受着疼痛的真实。文字的密度和情感的浓度,都达到了一个令人难以置信的高度,每一次阅读,都能从中挖掘出新的含义和更深层次的感受。 《长夜漫漫路迢迢》让我深刻理解了“宿命”的沉重。马龙家族似乎被某种看不见的诅咒所笼罩,上一代的痛苦,以一种血脉相连的方式,延续到下一代。母亲的神经质、父亲的酒瘾、长子的堕落、次子的病痛,仿佛都是命中注定,难以挣脱。他们试图反抗,试图改变,但最终似乎都回到了那个原点,那个充满着痛苦和绝望的起点。这种对宿命论的描绘,虽然令人感到沮丧,但也引发了我对人生选择和遗传因素之间复杂关系的思考。 这部剧对于“爱”的描绘,也极其深刻和复杂。它不是那种浪漫化的、纯粹的爱,而是夹杂着占有欲、控制欲、牺牲和痛苦的爱。父母对子女的爱,常常以一种令人窒息的方式呈现,而子女对父母的爱,又常常被失望和怨恨所稀释。然而,即便在最绝望的时刻,他们之间依然存在着一种无法割舍的羁绊,一种即使被彼此伤害,也无法真正抛弃的联系。这种爱,是痛苦的源泉,也是他们赖以生存的最后一点希望。 《长夜漫漫路迢迢》是一部需要静下心来,沉浸其中去感受的作品。它不是那种读完之后会让你感到轻松愉快的读物,相反,它会让你背负着沉重的现实和深刻的绝望走出。然而,正是这种沉重,这种绝望,才使得它具有了如此强大的生命力。它迫使你去审视自己内心深处的阴暗面,去思考家庭的意义,去面对生命的脆弱。我可以说,这是一次深刻的精神洗礼,一次让你重新认识人性和生命的作品。 最后,我必须说,《长夜漫漫路迢迢》是一部令人敬畏的艺术品。它以一种近乎病态的诚实,将人类最脆弱、最痛苦的一面展现在我们面前。奥尼尔用他精湛的笔触,构建了一个令人难以忘怀的家庭悲剧,也留下了一个关于爱、关于绝望、关于宿命的永恒思考。读完之后,你会感到一种长久的回响,一种让你久久不能平息的震撼。它像一部长长的、压抑的梦,梦醒时分,留下的却是一种对生命更深刻的理解和对人性更真实的认知。
评分我刚刚读完尤金·奥尼尔的《长夜漫漫路迢迢》,至今仍沉浸在那股挥之不去的压抑感中。这部作品与其说是戏剧,不如说是一次对人类灵魂最深层痛苦的残酷解剖。奥尼尔以一种近乎冷酷的视角,将马龙一家一天之内所经历的挣扎、猜疑、绝望和一丝微弱的爱,毫不避讳地呈现在读者面前。 我最震撼的是它所描绘的家庭关系。这个家庭不是典型的温馨画面,而是充斥着无声的战争和无法愈合的伤口。母亲玛丽的吗啡成瘾,不仅仅是对身体的依赖,更是对现实痛苦的逃避,她试图在虚幻的麻醉中寻求解脱,却一次次将自己推向更深的深渊。父亲詹姆斯,一个曾经辉煌的演员,却被酒精和对过去的执念所困扰,他试图用表演来掩盖自己的失败,却在家庭中扮演着更具破坏性的角色。 长子杰米,被酒精和毒品吞噬的天才,他的出现总是伴随着自嘲和毁灭性的冲动,代表着一种彻底的堕落,对生命意义的彻底放弃。而次子埃德蒙,敏感、才华横溢却身患绝症,他承受着身体的病痛,也承受着家庭的阴影,他试图在绝望中寻找一丝希望,却一次次被现实击垮。这四个人的命运交织在一起,构成了一幅令人心碎的画面。 《长夜漫漫路迢迢》让我深刻地意识到,家庭并非总是港湾,有时也是充满冲突、误解和痛苦的战场。父母与子女之间的关系,在这本书中被展现得淋漓尽致,爱与恨、依赖与疏离、希望与绝望,这些复杂的情感纠缠在一起,形成了一个无法解开的死结。每一次争吵,每一次倾诉,都像是在往早已存在的伤口上撒盐,疼痛却又似乎是一种宣泄。 这部剧的语言极具力量,充满了奥尼尔式的沉重和激情。那些长长的独白,那些尖锐的对话,都像是在宣泄内心积压已久的痛苦和怨恨。我常常被那些文字所震撼,它们如同汹涌的潮水,将我卷入其中,让我无法自拔。尽管语言有时粗糙,有时尖刻,但正是这种不加修饰的真实,才显得尤为动人。 阅读这部作品,我不断地在思考“逃避”与“面对”的意义。马龙家族的每个人都在以自己的方式逃避着现实,逃避着内心的痛苦,而这种逃避,最终只会让他们陷入更深的泥潭。他们渴望改变,渴望救赎,但却又被过去的阴影所束缚,无法挣脱。这种无力感,是这部作品中最令人感到绝望的部分。 《长夜漫漫路迢迢》不是一部轻松愉快的读物,它需要读者付出巨大的情感代价。它将你置于一个充满痛苦的环境中,让你去感受那种难以言喻的绝望。然而,也正是这种痛苦,才使得这部作品具有了如此深刻的艺术价值。它让你重新审视自己的生活,重新思考人生的意义。 我尤其被书中对“时间”的描绘所吸引。虽然故事发生在一天之内,但奥尼尔却通过角色的回忆和内心的独白,将过去、现在和未来巧妙地交织在一起,形成了一个庞大的时间漩涡。过去的回忆,不断地折磨着现在,而对未来的恐惧,又加深了现在的绝望。 这部作品让我对“命运”有了更深的理解。马龙家族似乎被某种看不见的诅咒所缠绕,他们的痛苦似乎是与生俱来的,难以摆脱。然而,在绝望之中,也依然闪烁着微弱的人性光辉,那是他们对彼此的依恋,对救赎的渴望,尽管这种渴望常常被现实所扑灭。 总而言之,《长夜漫漫路迢迢》是一部震撼人心的杰作。它以一种近乎残酷的真实,展现了人性的复杂和生命的脆弱。它让你在痛苦中反思,在绝望中思考,它是一次深刻的灵魂洗礼,一次让你无法忘怀的阅读体验。
评分我刚刚读完尤金·奥尼尔的《长夜漫漫路迢迢》,合上书的那一刻,一股难以言喻的沉重感攫住了我。这不仅仅是一部戏剧,更像是一次深入骨髓的挖掘,将一个家庭的痛苦、挣扎与绝望,赤裸裸地呈现在读者面前。奥尼尔的笔触如同最锋利的解剖刀,毫不留情地揭开了那些被岁月掩盖的伤口,让我看到了人性中最脆弱、最不堪的一面。 我被书中人物的真实所深深震撼。母亲玛丽,一个深陷吗啡泥潭的女人,她的每一次“清醒”都伴随着对儿子们病态的控制和对家庭的极度恐惧,她内心对美好生活的渴望与她沉溺毒品的现实形成了巨大的反差,令人心疼。父亲詹姆斯,一个在舞台上辉煌却在家庭中失意的男人,他用酒精来麻痹自己的痛苦和悔恨,却在不经意间加深了对儿子的伤害,这种父爱的扭曲和缺失,令人唏锐。 长子杰米,一个被酒精和药物彻底摧毁的天才,他的言语中充斥着尖酸刻薄的嘲讽和对一切美好的否定,他似乎是一种彻底的绝望的化身,用自我毁灭来对抗世界的残酷。而次子埃德蒙,那个敏感、多愁善感的年轻人,身患绝症的他,在家庭的阴影和病痛的双重折磨下,试图寻找生命的意义,却一次次跌入更深的绝望。这四个人的命运交织在一起,构成了一幅令人心碎的画面。 《长夜漫漫路迢迢》最让我震撼的,是它对“家庭”这个概念的颠覆性解读。它不是一个温馨的避风港,而是一个充满着无声战争和无法愈合的创伤的场所。父母对子女的爱,扭曲而压抑;子女对父母的依恋,又夹杂着怨恨、不理解和对被抛弃的恐惧。他们之间的对话,常常充满了误解、指责和自我辩护,每一句话都像是在撕扯着彼此早已千疮百孔的心。 这部剧的语言,充满了奥尼尔式的力量和张力。它不回避粗俗和尖刻,反而用最真实的语言来展现人物内心的挣扎和痛苦。那些长长的独白,那些充满情绪爆发的对话,都像是在宣泄内心积压已久的压抑和绝望。我常常在阅读过程中,感到一种无处可逃的压抑,仿佛自己也身处那个充满着烟草、酒精和绝望气息的康涅狄格故居。 阅读这部作品,我不断地在思考“逃避”与“面对”的意义。马龙家族的每个人都在以自己的方式逃避着现实,逃避着内心的痛苦,而这种逃避,最终只会让他们陷入更深的泥潭。他们渴望改变,渴望救赎,但却又被过去的阴影所束缚,无法挣脱。这种无力感,是这部作品中最令人感到绝望的部分。 《长夜漫漫路迢迢》不是一部轻松愉快的读物,它需要读者付出巨大的情感代价。它将你置于一个充满痛苦的环境中,让你去感受那种难以言喻的绝望。然而,也正是这种痛苦,才使得这部作品具有了如此深刻的艺术价值。它让你重新审视自己的生活,重新思考人生的意义。 我尤其被书中对“时间”的描绘所吸引。虽然故事发生在一天之内,但奥尼尔却通过角色的回忆和内心的独白,将过去、现在和未来巧妙地交织在一起,形成了一个庞大的时间漩涡。过去的回忆,不断地折磨着现在,而对未来的恐惧,又加深了现在的绝望。 这部作品让我对“命运”有了更深的理解。马龙家族似乎被某种看不见的诅咒所缠绕,他们的痛苦似乎是与生俱来的,难以摆脱。然而,在绝望之中,也依然闪烁着微弱的人性光辉,那是他们对彼此的依恋,对救赎的渴望,尽管这种渴望常常被现实所扑灭。 总而言之,《长夜漫漫路迢迢》是一部震撼人心的杰作。它以一种近乎残酷的真实,展现了人性的复杂和生命的脆弱。它让你在痛苦中反思,在绝望中思考,它是一次深刻的灵魂洗礼,一次让你无法忘怀的阅读体验。
评分我刚刚读完尤金·奥尼尔的《长夜漫漫路迢迢》,合上书的那一刻,一股难以言喻的沉重感攫住了我。这不仅仅是一部戏剧,更像是一次深入骨髓的挖掘,将一个家庭的痛苦、挣扎与绝望,赤裸裸地呈现在读者面前。奥尼尔的笔触如同最锋利的解剖刀,毫不留情地揭开了那些被岁月掩盖的伤口,让我看到了人性中最脆弱、最不堪的一面。 我被书中人物的真实所深深震撼。母亲玛丽,一个深陷吗啡泥潭的女人,她的每一次“清醒”都伴随着对儿子们病态的控制和对家庭的极度恐惧,她内心对美好生活的渴望与她沉溺毒品的现实形成了巨大的反差,令人心疼。父亲詹姆斯,一个在舞台上辉煌却在家庭中失意的男人,他用酒精来麻痹自己的痛苦和悔恨,却在不经意间加深了对儿子的伤害,这种父爱的扭曲和缺失,令人唏锐。 长子杰米,一个被酒精和药物彻底摧毁的天才,他的言语中充斥着尖酸刻薄的嘲讽和对一切美好的否定,他似乎是一种彻底的绝望的化身,用自我毁灭来对抗世界的残酷。而次子埃德蒙,那个敏感、多愁善感的年轻人,身患绝症的他,在家庭的阴影和病痛的双重折磨下,试图寻找生命的意义,却一次次跌入更深的绝望。这四个人的命运交织在一起,构成了一幅令人心碎的画面。 《长夜漫漫路迢迢》最让我震撼的,是它对“家庭”这个概念的颠覆性解读。它不是一个温馨的避风港,而是一个充满着无声战争和无法愈合的创伤的场所。父母对子女的爱,扭曲而压抑;子女对父母的依恋,又夹杂着怨恨、不理解和对被抛弃的恐惧。他们之间的对话,常常充满了误解、指责和自我辩护,每一句话都像是在撕扯着彼此早已千疮百孔的心。 这部剧的语言,充满了奥尼尔式的力量和张力。它不回避粗俗和尖刻,反而用最真实的语言来展现人物内心的挣扎和痛苦。那些长长的独白,那些充满情绪爆发的对话,都像是在宣泄内心积压已久的压抑和绝望。我常常在阅读过程中,感到一种无处可逃的压抑,仿佛自己也身处那个充满着烟草、酒精和绝望气息的康涅狄格故居。 阅读这部作品,我不断地在思考“逃避”与“面对”的意义。马龙家族的每个人都在以自己的方式逃避着现实,逃避着内心的痛苦,而这种逃避,最终只会让他们陷入更深的泥潭。他们渴望改变,渴望救赎,但却又被过去的阴影所束缚,无法挣脱。这种无力感,是这部作品中最令人感到绝望的部分。 《长夜漫漫路迢迢》不是一部轻松愉快的读物,它需要读者付出巨大的情感代价。它将你置于一个充满痛苦的环境中,让你去感受那种难以言喻的绝望。然而,也正是这种痛苦,才使得这部作品具有了如此深刻的艺术价值。它让你重新审视自己的生活,重新思考人生的意义。 我尤其被书中对“时间”的描绘所吸引。虽然故事发生在一天之内,但奥尼尔却通过角色的回忆和内心的独白,将过去、现在和未来巧妙地交织在一起,形成了一个庞大的时间漩涡。过去的回忆,不断地折磨着现在,而对未来的恐惧,又加深了现在的绝望。 这部作品让我对“命运”有了更深的理解。马龙家族似乎被某种看不见的诅咒所缠绕,他们的痛苦似乎是与生俱来的,难以摆脱。然而,在绝望之中,也依然闪烁着微弱的人性光辉,那是他们对彼此的依恋,对救赎的渴望,尽管这种渴望常常被现实所扑灭。 总而言之,《长夜漫漫路迢迢》是一部震撼人心的杰作。它以一种近乎残酷的真实,展现了人性的复杂和生命的脆弱。它让你在痛苦中反思,在绝望中思考,它是一次深刻的灵魂洗礼,一次让你无法忘怀的阅读体验。
评分我刚刚读完尤金·奥尼尔的《长夜漫漫路迢迢》,合上书的那一刻,一股难以言喻的沉重感攫住了我。这不仅仅是一部戏剧,更像是一次深入骨髓的挖掘,将一个家庭的痛苦、挣扎与绝望,赤裸裸地呈现在读者面前。奥尼尔的笔触如同最锋利的解剖刀,毫不留情地揭开了那些被岁月掩盖的伤口,让我看到了人性中最脆弱、最不堪的一面。 我被书中人物的真实所深深震撼。母亲玛丽,一个深陷吗啡泥潭的女人,她的每一次“清醒”都伴随着对儿子们病态的控制和对家庭的极度恐惧,她内心对美好生活的渴望与她沉溺毒品的现实形成了巨大的反差,令人心疼。父亲詹姆斯,一个在舞台上辉煌却在家庭中失意的男人,他用酒精来麻痹自己的痛苦和悔恨,却在不经意间加深了对儿子的伤害,这种父爱的扭曲和缺失,令人唏锐。 长子杰米,一个被酒精和药物彻底摧毁的天才,他的言语中充斥着尖酸刻薄的嘲讽和对一切美好的否定,他似乎是一种彻底的绝望的化身,用自我毁灭来对抗世界的残酷。而次子埃德蒙,那个敏感、多愁善感的年轻人,身患绝症的他,在家庭的阴影和病痛的双重折磨下,试图寻找生命的意义,却一次次跌入更深的绝望。这四个人的命运交织在一起,构成了一幅令人心碎的画面。 《长夜漫漫路迢迢》最让我震撼的,是它对“家庭”这个概念的颠覆性解读。它不是一个温馨的避风港,而是一个充满着无声战争和无法愈合的创伤的场所。父母对子女的爱,扭曲而压抑;子女对父母的依恋,又夹杂着怨恨、不理解和对被抛弃的恐惧。他们之间的对话,常常充满了误解、指责和自我辩护,每一句话都像是在撕扯着彼此早已千疮百孔的心。 这部剧的语言,充满了奥尼尔式的力量和张力。它不回避粗俗和尖刻,反而用最真实的语言来展现人物内心的挣扎和痛苦。那些长长的独白,那些充满情绪爆发的对话,都像是在宣泄内心积压已久的压抑和绝望。我常常在阅读过程中,感到一种无处可逃的压抑,仿佛自己也身处那个充满着烟草、酒精和绝望气息的康涅狄格故居。 阅读这部作品,我不断地在思考“逃避”与“面对”的意义。马龙家族的每个人都在以自己的方式逃避着现实,逃避着内心的痛苦,而这种逃避,最终只会让他们陷入更深的泥潭。他们渴望改变,渴望救赎,但却又被过去的阴影所束缚,无法挣脱。这种无力感,是这部作品中最令人感到绝望的部分。 《长夜漫漫路迢迢》不是一部轻松愉快的读物,它需要读者付出巨大的情感代价。它将你置于一个充满痛苦的环境中,让你去感受那种难以言喻的绝望。然而,也正是这种痛苦,才使得这部作品具有了如此深刻的艺术价值。它让你重新审视自己的生活,重新思考人生的意义。 我尤其被书中对“时间”的描绘所吸引。虽然故事发生在一天之内,但奥尼尔却通过角色的回忆和内心的独白,将过去、现在和未来巧妙地交织在一起,形成了一个庞大的时间漩涡。过去的回忆,不断地折磨着现在,而对未来的恐惧,又加深了现在的绝望。 这部作品让我对“命运”有了更深的理解。马龙家族似乎被某种看不见的诅咒所缠绕,他们的痛苦似乎是与生俱来的,难以摆脱。然而,在绝望之中,也依然闪烁着微弱的人性光辉,那是他们对彼此的依恋,对救赎的渴望,尽管这种渴望常常被现实所扑灭。 总而言之,《长夜漫漫路迢迢》是一部震撼人心的杰作。它以一种近乎残酷的真实,展现了人性的复杂和生命的脆弱。它让你在痛苦中反思,在绝望中思考,它是一次深刻的灵魂洗礼,一次让你无法忘怀的阅读体验。
评分我刚读完奥尼尔那部充满力量的《长夜漫漫路迢迢》,合上书页的那一刻,一股复杂的情绪涌上心头:既有对书中人物悲惨命运的同情,也有对人性深渊的敬畏,更有一丝丝对现实生活反思的沉重。这部作品以一种近乎外科手术般的精确度,剖析了一个爱尔兰裔美国家庭——马龙家族,在一天之内所经历的极致痛苦和绝望。 我被书中人物的真实性深深打动。他们不是脸谱化的善恶角色,而是充满缺点、被过去阴影所笼罩、被现实困境所折磨的普通人。母亲玛丽,一个被吗啡控制的女人,她的每一次“清醒”都伴随着对儿子们的控制欲和对家庭的恐惧,她内心深处对美好生活的渴望与她沉溺毒品的现实形成了巨大的反差,令人心疼。父亲詹姆斯,一个在舞台上叱咤风云却在家庭中失意的男人,他用酒精来麻痹自己的痛苦和悔恨,却在不经意间加深了对儿子的伤害。 长子杰米,一个被酒精和药物摧毁的天才,他的言语中充斥着尖酸刻薄的嘲讽和对一切美好的否定,他似乎是一种彻底的绝望的化身,用自我毁灭来对抗世界的残酷。而次子埃德蒙,那个敏感、多愁善感的年轻人,身患绝症的他,在家庭的阴影和病痛的双重折磨下,试图寻找生命的意义,却一次次跌入更深的绝望。 《长夜漫漫路迢迢》最让我震撼的,是它对“家庭”这个概念的颠覆性解读。它不是一个温馨的避风港,而是一个充满着无声战争和无法愈合的创伤的场所。父母对子女的爱,扭曲而压抑;子女对父母的依恋,又夹杂着怨恨、不理解和对被抛弃的恐惧。他们之间的对话,常常充满了误解、指责和自我辩护,每一句话都像是在撕扯着彼此早已千疮百孔的心。 这部剧的语言,充满了奥尼尔式的力量和张力。它不回避粗俗和尖刻,反而用最真实的语言来展现人物内心的挣扎和痛苦。那些长长的独白,那些充满情绪爆发的对话,都像是在宣泄内心积压已久的压抑和绝望。我常常在阅读过程中,感到一种无处可逃的压抑,仿佛自己也身处那个充满着烟草、酒精和绝望气息的康涅狄格故居。 阅读这部作品,我不断地在思考“逃避”与“面对”的意义。马龙家族的每个人都在以自己的方式逃避着现实,逃避着内心的痛苦,而这种逃避,最终只会让他们陷入更深的泥潭。他们渴望改变,渴望救赎,但却又被过去的阴影所束缚,无法挣脱。这种无力感,是这部作品中最令人感到绝望的部分。 《长夜漫漫路迢迢》不是一部轻松愉快的读物,它需要读者付出巨大的情感代价。它将你置于一个充满痛苦的环境中,让你去感受那种难以言喻的绝望。然而,也正是这种痛苦,才使得这部作品具有了如此深刻的艺术价值。它让你重新审视自己的生活,重新思考人生的意义。 我尤其被书中对“时间”的描绘所吸引。虽然故事发生在一天之内,但奥尼尔却通过角色的回忆和内心的独白,将过去、现在和未来巧妙地交织在一起,形成了一个庞大的时间漩涡。过去的回忆,不断地折磨着现在,而对未来的恐惧,又加深了现在的绝望。 这部作品让我对“命运”有了更深的理解。马龙家族似乎被某种看不见的诅咒所缠绕,他们的痛苦似乎是与生俱来的,难以摆脱。然而,在绝望之中,也依然闪烁着微弱的人性光辉,那是他们对彼此的依恋,对救赎的渴望,尽管这种渴望常常被现实所扑灭。 总而言之,《长夜漫漫路迢迢》是一部震撼人心的杰作。它以一种近乎残酷的真实,展现了人性的复杂和生命的脆弱。它让你在痛苦中反思,在绝望中思考,它是一次深刻的灵魂洗礼,一次让你无法忘怀的阅读体验。
评分合上尤金·奥尼尔的《长夜漫漫路迢迢》的书页,我感到一阵前所未有的疲惫,那是一种精神上的深度消耗,仿佛我跟随马龙家族一同经历了一场漫长而痛苦的“长夜”。这部作品以一种近乎粗暴的诚实,揭开了家庭的伤疤,展现了人性中最脆弱、最绝望的一面。我常常在阅读中感到窒息,仿佛自己也被困在了那个充满烟草、酒精和弥漫着绝望气息的康涅狄格故居。 最让我印象深刻的是奥尼尔对于“瘾”的描绘,它并非仅仅是对毒品或酒精的身体依赖,更是对现实痛苦的逃避,是对自我欺骗的沉溺。母亲玛丽的吗啡成瘾,让她在虚幻的麻醉中寻求片刻的平静,却也让她逐渐失去了与现实的连接,成为了一个被痛苦吞噬的灵魂。父亲詹姆斯,一个曾经辉煌的演员,如今却被酒精的麻痹所控制,他试图用戏剧的理想来掩盖现实的失败,却在家庭中扮演着更具破坏性的角色。 长子杰米,一个被酒精和药物彻底摧毁的天才,他的每一次出场都充满了自嘲和毁灭性的冲动,他似乎代表着一种对生命意义的彻底放弃。而次子埃德蒙,那个敏感、才华横溢却身患绝症的年轻人,他承受着身体的病痛,也承受着家庭的阴影,他试图在绝望中寻找一丝希望,却一次次被现实击垮。这四个人的命运交织在一起,构成了一幅令人心碎的画面。 《长夜漫漫路迢迢》让我深刻地体会到,家庭并非总是温暖的港湾,它也可以是一个充满着冲突、误解和痛苦的战场。父母与子女之间的关系,在这本书中被展现得淋漓尽致,爱与恨、依赖与疏离、希望与绝望,这些复杂的情感纠缠在一起,形成了一个无法解开的死结。每一次争吵,每一次倾诉,都像是在往早已存在的伤口上撒盐,疼痛却又似乎是一种宣泄。 这部剧的语言极具力量,充满了奥尼尔式的沉重和激情。那些长长的独白,那些尖锐的对话,都像是在宣泄内心积压已久的痛苦和怨恨。我常常被那些文字所震撼,它们如同汹涌的潮水,将我卷入其中,让我无法自拔。尽管语言有时粗糙,有时尖刻,但正是这种不加修饰的真实,才显得尤为动人。 阅读这部作品,我不断地在思考“逃避”与“面对”的意义。马龙家族的每个人都在以自己的方式逃避着现实,逃避着内心的痛苦,而这种逃避,最终只会让他们陷入更深的泥潭。他们渴望改变,渴望救赎,但却又被过去的阴影所束缚,无法挣脱。这种无力感,是这部作品中最令人感到绝望的部分。 《长夜漫漫路迢迢》不是一部轻松愉快的读物,它需要读者付出巨大的情感代价。它将你置于一个充满痛苦的环境中,让你去感受那种难以言喻的绝望。然而,也正是这种痛苦,才使得这部作品具有了如此深刻的艺术价值。它让你重新审视自己的生活,重新思考人生的意义。 我尤其被书中对“时间”的描绘所吸引。虽然故事发生在一天之内,但奥尼尔却通过角色的回忆和内心的独白,将过去、现在和未来巧妙地交织在一起,形成了一个庞大的时间漩涡。过去的回忆,不断地折磨着现在,而对未来的恐惧,又加深了现在的绝望。 这部作品让我对“命运”有了更深的理解。马龙家族似乎被某种看不见的诅咒所缠绕,他们的痛苦似乎是与生俱来的,难以摆脱。然而,在绝望之中,也依然闪烁着微弱的人性光辉,那是他们对彼此的依恋,对救赎的渴望,尽管这种渴望常常被现实所扑灭。 总而言之,《长夜漫漫路迢迢》是一部震撼人心的杰作。它以一种近乎残酷的真实,展现了人性的复杂和生命的脆弱。它让你在痛苦中反思,在绝望中思考,它是一次深刻的灵魂洗礼,一次让你无法忘怀的阅读体验。
评分最有名的戏之一,但并不是我最佩服的一部,the lavishing on Edmund is too self-indulgent,第四幕Edmund和父亲夜谈那段长了。自传性质的人物奥尼尔也不是第一次写,Ah! Wilderness和Beyond the Horizon里都有,但都没有出戏的感觉,这里面的Edmund却有。
评分伟大
评分深情
评分最有名的戏之一,但并不是我最佩服的一部,the lavishing on Edmund is too self-indulgent,第四幕Edmund和父亲夜谈那段长了。自传性质的人物奥尼尔也不是第一次写,Ah! Wilderness和Beyond the Horizon里都有,但都没有出戏的感觉,这里面的Edmund却有。
评分最有名的戏之一,但并不是我最佩服的一部,the lavishing on Edmund is too self-indulgent,第四幕Edmund和父亲夜谈那段长了。自传性质的人物奥尼尔也不是第一次写,Ah! Wilderness和Beyond the Horizon里都有,但都没有出戏的感觉,这里面的Edmund却有。
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有