具体描述
《原生艺术手册》的版权方英国原生视觉艺术（Raw Vision）有限公司，是全球领先的原生艺术和民间艺术的期刊社，多年来始终致力于原生艺术领域，可以说是欧美最权威的原生艺术的阐释者。《原生艺术手册》的作者约翰•梅泽尔斯更是该领域杰出的耕耘者、传播者，为全球的艺术家、艺术爱好者输送了创作的养分，为推动原生艺术在西方的认知和理解，让原生艺术走进生活、走进公众做出了不懈努力。
这本享誉世界，国内原生艺术界的第一本引进版的书籍，不仅将在中国原生艺术界里引起不小的震动，更重要的是可以为中国的当代艺术注入全新的视野和活力。当下，中国的当代艺术市场浮躁之风日盛，当代艺术家们热衷于在市场中搏杀，在各类宣传和展览中奔命，创作激情日渐消褪，作品苍白无力。中国的当代艺术界亟需一种革命性的、兼容并包的文化态度和价值观念，去超越它所固有的内容和形式，实现艺术系统的再创造。可以说，《原生艺术手册》的到来将一扫中国当代艺术界的沉闷之气，浮华之风，让当代艺术回归艺术的本源。
《原生艺术手册》为上海大学出版社策划的“原生艺术丛书”之一，丛书主编是中国原生艺术之父郭海平先生。上海大学出版社副社长、艺术总监张天志先生为丛书总策划。《原生艺术手册》采用32开铜版纸全彩色印刷。
作者简介
约翰·梅泽尔斯，1945年生于伦敦，1989年创办《原生视觉》，这是一本致力于传播原生艺术的杂志,更是一个向国际公众展示原生艺术的平台。后又主办了《直觉与幻想艺术》、《非主流艺术》、《原生艺术》、《当代民间艺术》、《自学艺术》等多本杂志。2009年推出了享誉世界的《原生艺术手册》。
约翰·梅泽尔斯因创办了世界上最好的艺术杂志《原生视觉》而于1998年获得联合国教科文组织奖，2006年获优涅独立媒体奖授予的“最佳艺术报道”奖，2007年美国民间艺术博物馆授予其“远见奖”，2009年巴黎副市长授予其“巴黎城市勋章”以奖励他为世界文化做出的贡献。
目录信息
序言二、迟到的艺术/郭海平
原生艺术简介/约翰.梅泽尔斯
选文（从三十余本原生艺术专著文章中摘录了选编了精辟的观点与论述，向读者展示了认识观赏原生艺术的不同视角）
年表（编著者以年表的方式向读者介绍了自公元26年到2008年间与原生艺术相关的重要事件、人物、出版等。）
原生艺术与幻想景观相关著作（介绍了与原生艺术相关的12本著作）
边缘者与幻想家（对130位原生艺术家做了概要介绍，并附有他们的代表作品）
幻想景观（概要介绍了50位原生艺术家制造的景观作品）
画廊与艺术展览（对世界各地与原生艺术相关的50家画廊和相关展览做了介绍）
博物馆与收藏馆（对世界各地与原生艺术相关的78家博物馆与收藏馆做了介绍）
组织机构（对世界各地与原生艺术相关的15家组织机构做了介绍）
出版刊物（对世界各地与原生艺术相关的10类刊物做了介绍）
网站简介（对世界各地与原生艺术相关的36家网站做了介绍）
《原生视觉》索引
参考文献
· · · · · · (收起)
读后感
新年伊始，一本国内首次引进的原生艺术类图书——《原生艺术手册》，由上海大学出版社付梓面世了。艺术无疑如浩瀚大海，门类繁多。在“艺术”二字前加上限定词，“古典艺术”、“近代艺术”、“后现代艺术”、“当代艺术”，早已为人所知；绘画、雕塑等传统类别自不用说...
评分新年伊始，一本国内首次引进的原生艺术类图书——《原生艺术手册》，由上海大学出版社付梓面世了。艺术无疑如浩瀚大海，门类繁多。在“艺术”二字前加上限定词，“古典艺术”、“近代艺术”、“后现代艺术”、“当代艺术”，早已为人所知；绘画、雕塑等传统类别自不用说...
评分Outsider Art Sourcebook（《原生艺术手册》）自面世以来，就受到了全球艺术界的广泛关注。在欧洲、在美洲，人们十分尊重并理解原生艺术的价值所在。这门由社会边缘者、孤独症患者和精神病人所创造出的艺术，是原生的、没有被任何文化所影响的最纯真的艺术，也是最强有力、最有...
评分Outsider Art Sourcebook（《原生艺术手册》）自面世以来，就受到了全球艺术界的广泛关注。在欧洲、在美洲，人们十分尊重并理解原生艺术的价值所在。这门由社会边缘者、孤独症患者和精神病人所创造出的艺术，是原生的、没有被任何文化所影响的最纯真的艺术，也是最强有力、最有...
评分新年伊始，一本国内首次引进的原生艺术类图书——《原生艺术手册》，由上海大学出版社付梓面世了。艺术无疑如浩瀚大海，门类繁多。在“艺术”二字前加上限定词，“古典艺术”、“近代艺术”、“后现代艺术”、“当代艺术”，早已为人所知；绘画、雕塑等传统类别自不用说...
用户评价
我必须指出，《[图书名称]》在语言风格上展现出一种近乎冷酷的精确性。作者似乎对任何花哨的形容词都持有一种警惕，他的句子结构往往很短促，主谓宾清晰有力，很少使用复杂的从句。这使得信息传递的效率极高，但同时也带来了一种疏离感。读起来，就像是在阅读一份高精度的科学报告，每一个陈述都经过了严谨的逻辑推导，几乎找不到可以被质疑的模糊地带。例如，在描述一种情感状态时，他不会用“忧伤”或“痛苦”这类主观词汇，而是会用一系列客观的生理反应和环境影响来构建场景，比如“心率下降至每分钟五十次，室内温度计显示十五摄氏度，窗外可见持续性低压云层”。这种剥离了个人情感色彩的描述，反而让我更加深刻地体会到了那种被精确量化的“冰冷”。这要求读者必须自己去填补情感的空白，去体会这种数据背后的真实重量，阅读过程成了一种主动的、需要高度投入的诠释工作。
评分总的来说，《[图书名称]》这本书的价值，我觉得很大程度上并不在于它提供了多少确定的答案，而在于它成功地提出了一系列我们从未想过要问的问题。它就像一个放大镜，聚焦在我一直以来视为理所当然的日常现象上，然后毫不留情地将其拆解、重构。我印象最深的是其中关于“记忆的载体”那一章，作者没有探讨记忆的心理学机制，而是将它转嫁到对日常物件的描述上——比如一把旧椅子、一盏坏掉的台灯。他探讨了这些无生命的物体是如何被赋予了我们的时间印记，成为了我们“不在场”的证明。读完之后，我发现自己看世界的角度都变了，走在街上，我不再仅仅是看人流，而是开始观察路灯的影子在地面上拉出的角度，思考这个角度在不同季节里代表着什么。这本书不是用来读完就束之高阁的，它更像是一种思维的催化剂，后续的影响力是持续且潜移默化的，它正在缓慢地重塑我观察和理解世界的方式。
评分这本厚重的《[图书名称]》拿到手里，首先给我的冲击是它的装帧设计。封面采用了一种我从未见过的哑光材质，触感粗粝，仿佛是未经雕琢的石头，边缘却又处理得异常精细，带着一种古朴的匠人气息。内页的纸张选择也十分考究，微微泛黄，带有淡淡的植物纤维气息，让人联想到老旧的羊皮纸卷轴。我记得我翻开首页时，那种“咔嚓”的轻微摩擦声，仿佛正在开启一个尘封已久的秘密宝库。排版上，作者似乎对留白有着近乎偏执的追求，大量的空白不仅没有让内容显得稀疏，反而极大地增强了文字的呼吸感和重要性。字体选择上，正文采用了一种古典的衬线体，笔画的粗细变化拿捏得恰到好处，阅读起来沉稳有力，仿佛每一个字都是经过深思熟虑后才被安置在那里的。特别是那些章节的起始大写字母，每一个都如同微型的艺术品，细看之下，里面似乎蕴含着某种象征性的图案，虽然我一时半会儿说不上来那是什么，但那种强烈的视觉引导性，让我不自觉地就想沉浸其中。这本书的实体感太强了，它不像是一本用来快速浏览的书籍，更像是一件需要被珍藏、需要时间去慢慢品味的工艺品，光是抚摸它的封面和翻阅它的瞬间，就已经完成了一次仪式性的告别与迎接。
评分我最近刚读完《[图书名称]》的第一部分，坦率地说，它的叙事节奏相当缓慢，甚至可以说是有点“磨蹭”。它没有那种抓人眼球的开篇情节，而是从一个极其宏大且晦涩的哲学命题开始，像是在铺设一条通往未知领地的漫长引线。作者似乎并不急于告诉我们“是什么”，而是执着于探讨“如何成为”的过程。大量的篇幅被用来描述那些看似无关紧要的细节：比如，主角在观察一块石头时，花了整整三页纸来描绘阳光如何折射在石头表面的微观纹理，以及这种纹理如何在他脑海中唤起对时间流逝的感悟。老实说，初读时我几次想合上书本去干点别的，但每当我想放弃时，总有那么一两个精准而富有穿透力的词句，像细小的钩子一样，又把我拽了回来。那种感觉很奇特，就像你走在一条看似没有尽头的土路上，脚下扬起的尘土都带着一种历史的厚重感，你明明很累，却又好奇路的尽头究竟藏着什么样的风景。它强迫你慢下来，不是为了让你更容易理解，而是为了让你更好地“感受”作者构建的那个世界观的密度。
评分这本书的结构简直是一个迷宫，我花了快一个星期才弄清楚它的组织逻辑，而且我到现在也不能百分之百确定我理解对了。它摒弃了传统的时间线叙事，更像是一组相互关联但又各自独立的模块，它们以一种螺旋上升的方式交织在一起。有些章节的标题极其抽象，比如“折叠的维度”或者“灰烬的重力”，内容本身也充满了隐喻和大量的交叉引用。我发现，当你阅读到第十章时，它会突然跳回到第一章中某个被忽略的脚注，然后你猛然惊觉，原来之前所有的困惑都在这个不经意的回溯中得到了某种程度的解答，但这种解答又是开放式的。这迫使我不得不买一个笔记本，专门用来画思维导图，尝试将这些零散的知识点串联起来。这种阅读体验，与其说是吸收知识，不如说是在参与一场高强度的智力解谜游戏。它挑战了读者对于“线性阅读”的固有习惯，让每一次翻页都充满了期待和不确定性，但也因此，一旦‘豁然开朗’的瞬间到来，那种满足感是空前绝后的。
评分业余者？
评分很入门也很系统，并且可以用它来按图索骥寻找到更多的资料。翻看里面的作品时热泪盈眶：生命真好，艺术真好。
评分目前我见过的最好的艺术书，来自于民间，不需要行业认可，不需要市场的期待，不需要取悦任何人，只是个人情感的表达，这才是艺术的初心。Art Burt，也许我也会尝试私下画点画，做点东西看看，不为别的，表达自己嘛。
评分每翻一页都是一次惊奇。真正懂得了各种正统流派之后，又将如何看待这些花花绿绿的可爱创作呢？创作者是谁？为了什么而做？想表达什么？
评分非常好，但是有的时候觉得机翻——话说在我们学校旁边就有个原生艺术画廊我居然从来不知道…………
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有