行书结构与章法 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:

作者:

出品人:

页数:88

译者:

出版时间:1970-1

价格:20.00元

装帧:

isbn号码:9787887221773

丛书系列:

图书标签:

• 书法
• 2014-2015大三
• 书法
• 行书
• 结构
• 章法
• 技法
• 理论
• 临摹
• 练习
• 艺术
• 字体

《行书结构与章法》 本书深入探究行书的书写技法与艺术表现，旨在为广大书法爱好者提供系统、专业的指导。我们从行书的书写特点出发，详细解析了笔画的提按顿挫、转折使转、行笔的速度与力度控制，并在此基础上，系统梳理了行书的结构构成原则。 结构篇 在结构方面，本书将行书的结构拆解为字形结构与笔画组合结构两个层面进行深入剖析。 字形结构： 重点阐述了行书在遵循汉字基本笔画和偏旁部首的基础上，如何通过行笔的连贯性、笔势的流动以及局部笔画的省略与变形，形成流畅自然的字形。我们将通过大量实例，展示不同风格行书在字形处理上的差异与共性，例如，如何通过调整重心、疏密对比、穿插避让等手法，使字形既保持可识性，又富有艺术美感。我们将深入研究不同字体的结构特点，如撇捺的舒展与收敛，横画的粗细变化，竖画的挺拔与回锋，以及点画的轻重缓急，并分析这些元素在行书中的变化与融合。 笔画组合结构： 进一步探讨了行书笔画与笔画之间的连接关系，即“势”。我们将详细讲解“笔势”在行书中的作用，如笔势的牵带、呼应、贯通，以及如何通过笔势的起伏变化，营造出动感与节奏。书中将重点分析连续笔画的行笔技巧，如“牵丝引带”的运用，以及如何通过笔势的转换，使一行字浑然一体，形成连绵不断、气势流畅的整体效果。我们将从笔画的起笔、行笔、收笔全过程，分析其在行书中的演变，以及如何通过笔画的连接，形成具有生命力的笔势。 章法篇 章法是书法艺术的灵魂所在，直接关系到作品的整体美感与艺术品位。本书将行书的章法精炼为以下几个关键要素进行阐述： 通篇气韵： 强调行书作品整体气韵的统一与贯通。我们将分析如何通过笔墨的浓淡干湿、枯湿润燥、迟速疾涩的对比与变化，以及线条的粗细、方圆、方折的运用，形成作品的整体风格与神韵。我们将探讨如何通过通篇的节奏感、力量感和韵律感，营造出引人入胜的艺术氛围。 行气与节奏： 详细讲解“行气”在行书章法中的重要性，即字与字、行与行之间的联系与呼应。我们将分析如何通过字与字之间的笔势连接，行与行之间的字形错落、高低起伏，形成流畅自然的行气。同时，我们也将探讨如何通过字形大小、行距字距的合理安排，以及笔画的疾徐顿挫，营造出富有变化的节奏感，使作品既有跌宕起伏的动感，又不失整体的和谐统一。 虚实相生： 阐释虚与实的概念在行书章法中的运用。实，即是笔画与字的实体；虚，则指空间、空白以及笔画的轻重、枯湿所营造出的意境。我们将分析如何通过巧妙地处理字与字、行与行之间的空白，以及运用飞白、枯笔等技巧，使作品在实中有虚，虚中有实，虚实相生，从而增强作品的艺术表现力与感染力。 布局与分栏： 针对不同尺寸的篇幅，指导读者如何进行合理的布局。我们将分析传统行书作品的经典分栏方式，以及现代行书作品在布局上的创新与突破。我们将从作品的整体视觉效果出发，指导读者如何根据内容和情感，确定字的大小、行距、字距，以及作品的开合、聚散，从而达到视觉上的均衡与美感。 情感与意境： 升华到情感与意境的层面，探讨如何将书写者的情感融入笔墨，并通过行书的结构与章法，传达出深刻的思想内涵与艺术意境。我们将分析不同书家的行书作品，如何通过独特的个人风格，将抽象的情感与意境具象化，使观者产生共鸣。 本书内容丰富，配以大量经典行书名家作品作为范例，并通过详细的图解和文字说明，力求将行书的书写技法与章法精髓清晰地呈现给读者，帮助您在掌握基本功的同时，进一步提升书法创作的艺术水准，写出既有形有法，又有神有韵的优秀行书作品。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

《行书结构与章法》这本书，对我这个书法初学者来说，简直是及时雨！我之前尝试过几本入门级的字帖，但总感觉不得要领，写的字总是不伦不类。这本书的讲解方式，非常适合像我这样的“小白”。它从最基础的笔画开始，一步步引导我们理解行书的逻辑。书里有很多“手把手”式的教学，告诉你每个笔画的运笔方向、力度控制，以及如何将这些笔画组合成一个有生命力的字。而且，书中对于“结构”的讲解，一点也不枯燥，它会告诉你为什么这个点要这样写，为什么那个横要那样收，而不是简单地让你模仿。通过大量的图示和对比，我慢慢理解了行书的“变化”是如何产生的，以及在变化中如何保持字的“神韵”。尤其让我印象深刻的是，书中对于“错落有致”的讲解，它告诉我们，并非所有的字都需要写得方方正正，适当的倾斜和变化，反而能让行书更具生气。读完这本书，我不再害怕写行书了，感觉自己有了一个清晰的学习方向，而且充满了信心。

评分☆☆☆☆☆

终于翻完了《行书结构与章法》的最后一页，一股豁然开朗的感觉涌上心头。这本书的书法理论部分，写得非常到位，用词精炼，逻辑清晰，完全是大师级的见解。我尤其欣赏它在“章法”这一块的阐述，很多书法理论书籍往往止步于单字结构，而这本书却将视线拉远，探讨了行书在整体布局上的艺术。它不仅仅是告诉我们字该怎么写，更重要的是，它教会我们如何让这些字“活”起来，如何在纸面上形成一股流动的气势。书中关于“行气”的论述，让我深有体会。我之前临帖，总觉得一篇作品写下来，笔画之间缺乏联系，像是孤立的士兵。但这本书通过分析不同作品的“牵丝引带”，以及笔画间的虚实相连，让我明白了行书的“行”字，不仅仅是笔画的连贯，更是一种内在的精神流淌。书中的案例分析，选取得非常巧妙，既有大家名作，也有一些相对冷门的佳作，通过不同风格的作品对比，更能凸显章法的重要性。读完这本书，我感觉自己对一幅行书作品的欣赏能力，也得到了极大的提升，不再是单纯看字形好不好看，而是能感受到作品整体的生命力和情感表达。

评分☆☆☆☆☆

说实话，当初买《行书结构与章法》纯粹是因为被它低调而有质感的封面吸引，没想到翻开后，里面的内容更是让我惊喜连连。这本书的语言风格，非常独特，既有学院派的严谨，又不失文人的雅致。读起来一点都不费力，反而让人沉浸其中，仿佛在品味一壶陈年的好酒。它在讲解行书的结构时，用了很多形象的比喻，比如将笔画比作“筋骨”，将墨色比作“血肉”，将字形比作“乾坤”，这些都极大地帮助了我理解抽象的书法概念。我最喜欢的是书中关于“取势”的章节，它详细分析了如何在运笔过程中，将笔画的起承转合做到自然而有力，让每一个字都充满动感，而不是僵硬地呆在纸上。书中还特别强调了“节奏感”在行书中的重要性，无论是笔画的快慢、墨色的浓淡，还是字与字之间的疏密，都构成了一种内在的音乐性。这本书让我意识到，书法不仅仅是技巧的堆砌，更是一种对生活、对情感的表达。我开始尝试将书中的理论运用到自己的练习中，虽然进步缓慢，但每一点小小的改变，都让我感到无比的满足和兴奋。

评分☆☆☆☆☆

我一直对行书情有独钟，但总感觉自己的书法作品缺乏一种“味道”，直到遇到了《行书结构与章法》。这本书的独特之处在于，它不仅仅是停留在技巧层面，更注重于书法作品的“意境”和“神韵”的营造。书中关于“留白”的运用，让我大开眼界。我之前认为，写得越多越好，但这本书告诉我们，适当的留白，能够让作品更加通透，让观者有更多的想象空间。而且，它还从“气韵生动”的角度，阐述了如何通过笔墨的浓淡枯湿，来表现不同的情感和意境。书中的案例分析，都非常有深度，不仅仅是讲解字的结构，更是在解读每一幅作品背后的创作理念和情感寄托。我尤其喜欢书中对于“天人合一”的理解，它将书法创作与自然万物联系起来，引导我们去感受笔墨在纸上流淌时，所产生的生命力。这本书让我明白，写行书，不仅仅是在写字，更是在进行一次心灵的修行，在笔墨的挥洒中，表达自己的内心世界。

评分☆☆☆☆☆

最近购入的这本《行书结构与章法》，简直是让我眼前一亮！之前对行书的认识，大多停留在零散的字帖临摹，总觉得笔画写顺了，形体对了，就算不错了。但这本书彻底颠覆了我这种“碎片化”的学习思路。它非常系统地讲解了行书的结构逻辑，不是那种空泛的理论，而是用大量生动形象的图例和案例，把一个个字拆解开来，分析其笔画间的呼应、重心转移、空间布局等等。比如，书中对于“米”字格在行书中的运用，就提供了一个全新的视角，让我理解了看似简单的方格，在行书的动态变化中扮演着何等重要的角色。它不是死守方格，而是通过字形本身的“气韵”，来引导笔画在虚实空间中的流动。这种对结构的深入剖析，让我不再是盲目模仿，而是开始“思考”字该如何写，为什么这样写更合理、更美观。而且，书的排版设计也非常考究，图文并茂，重点突出，读起来一点都不枯燥，反而像是在与一位经验老到的书法家对话，不断启发我的思考。我尤其喜欢书中关于“疏密对比”和“长短变化”的章节，这些看似微小的细节，却是构成行书神韵的关键，通过这本书，我感觉自己像是拨开了云雾，看到了行书的真正魅力所在。

评分☆☆☆☆☆

2014-11-05

评分☆☆☆☆☆

2014-11-05

评分☆☆☆☆☆

2014-11-05

评分☆☆☆☆☆

2014-11-05

评分☆☆☆☆☆

2014-11-05