科学练声 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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☆☆☆☆☆

出版者:北京广播学院出版社

作者:甄立夫

出品人:

页数:291

译者:

出版时间:2005-6

价格:22.0

装帧:平装

isbn号码:9787810854818

丛书系列:

图书标签:

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• 语音学

好的，这里为您提供一份关于一本名为《科学练声》的图书的详细简介，这份简介内容将完全独立于原书可能涵盖的任何主题，并且力求展现出真实、自然的文字风格，字数控制在1500字左右。 --- 图书简介：光影流转间的故乡记忆 书名： 浮光掠影录 作者： 陈 默 出版社： 远山文库 出版年份： 2024年 字数： 约48万字 装帧： 精装，附赠手绘地图与老照片集 定价： 128.00元 --- 卷首语：那些被时间筛去的微小颗粒 人的一生，若以宏大叙事观之，无非是历史长河中一朵迅速破碎的浪花。然而，真正的生活，却是由无数细碎、几乎难以察觉的瞬间构成的。它们如同被黄昏阳光照亮的尘埃，在特定的光影下折射出令人心悸的色彩。 《浮光掠影录》并非一本关于英雄史诗或时代变革的著作，它是一部深潜于个人记忆的内陆海的航行日志。作者陈默，一位在中国南方一座被遗忘的滨海小城土生土长的历史学者，耗费了近二十年的时间，以近乎考古学家的严谨与诗人的敏感，重新勘测和描摹他童年、少年时代生活过的街区、巷陌、以及那些已经消逝的市井风物。 一、 街角的味道与光线的哲学 本书的叙事结构并非线性展开，而是像一幅被小心翼翼展开的旧式挂毯，由无数个以“气味”、“声音”或“特定时刻的光线”为引子的独立章节串联而成。 陈默对感官细节的捕捉达到了令人惊叹的程度。他开篇便描绘了“青石板上的苔藓气味”——那是一种混杂了海盐潮气、雨水冲刷以及附近老面馆子蒸汽的复合气味。这种气味并非抽象的概念，而是被精准地锚定在1990年代初夏某个下午三点钟的场景中：阳光以四十五度角斜射入屋，空气中漂浮着细微的粉末，以及邻居晾晒的麻布床单特有的干爽气息。 在“光线的哲学”这一部分，作者探讨了光线如何定义一座城市的表情。他详细记录了不同季节，尤其是在台风过境前夕，那种带着金属质感的奇异光线，如何将熟悉的街道变成一个陌生的、充满悬念的剧场。这与其说是对自然现象的记录，不如说是对“记忆滤镜”如何重塑现实的深刻反思。 二、 “消失的”人与物：活化的档案 《浮光掠影录》的另一核心在于对“非正式历史”的抢救性书写。作者拒绝引用官方文献，而是将笔触聚焦于那些被主流史学所忽略的社会群像——码头上的搬运工、深巷里的裁缝铺老板、以及靠收售废品为生的“拾荒人家族”。 陈默通过深入访谈，复原了这些人物的口述历史。他笔下的裁缝李婆婆，不是一个符号，而是如何巧妙地利用一小块剩布料为孩子缝制节日新衣的匠人，她的人生哲学隐藏在她每一次精准的走针之中。搬运工阿强，则以他古铜色的手臂和对潮汐规律的精确预判，构成了小城经济动脉跳动的背景音。 书中收录了大量的“物语”，例如一把生了锈的黄铜钥匙、一张印有模糊花纹的戏票、乃至一个被孩子们遗忘在墙角的小木马。作者赋予这些物件以灵魂，它们不再是死物，而是承载了特定年代人际关系、生活困境与微小喜悦的物质载体。通过对这些“物”的细致剖析，读者得以窥见上世纪八十年代末到九十年代初，中国南方一个边缘城市在现代化浪潮冲击下的微妙震颤。 三、 空间叙事：从“场域”到“地景”的转换 陈默对地理空间的认知是本书最引人入胜的部分之一。他没有简单地描述地点，而是将空间视为一种“场域”，其中蕴含着复杂的社会互动和情感张力。 他花费大量篇幅描绘了“三岔路口”——那里曾是小镇上信息流通的中心，信息贩卖者、等待远方来信的家属、以及放学后的孩子们在此交汇。然而，随着互联网的普及和道路的拓宽，这个路口失去了它的“场域意义”，变成了一个普通的交通节点。作者细腻地捕捉了这种“空间失语”带来的失落感。 此外，书中还收录了大量由作者亲手绘制的草图和区域分布图，这些图画并非追求精确的测绘，而是强调“情感地图”——哪些地方是童年的避风港，哪些区域是禁区，以及哪些角落是秘密的发生地。这些手绘图极大地增强了阅读的沉浸感，让读者仿佛置身于作者的故乡，一同在迷宫般的巷道中穿行。 四、 笔触的韧性与温柔的告别 《浮光掠影录》的语言风格是克制而富有韧性的。陈默深知，记忆的本质是模糊不清、充满缺憾的，因此他极少使用过于煽情的词汇。他的叙述如同在湿润的泥土上行走，每一步都小心翼翼，生怕惊扰了沉睡的往事。 然而，在这种克制之下，涌动着一种对逝去时光近乎虔诚的温柔。这不是怀旧的伤感，而是一种对生活本质的确认——即便是最微不足道的存在，也拥有其完整的意义和价值。 本书献给所有那些试图在飞速变化的世界中，留住脚下土地印记的思考者。它提醒我们，历史的厚度，往往藏在那些最不起眼的角落里，需要我们放慢脚步，侧耳倾听，才能捕捉到那些“浮光掠影”中永恒的回响。 --- 读者评价摘要（模拟）： “读完此书，我仿佛闻到了我爷爷家老院子里石榴树的味道。陈默的文字有种奇特的魔力，它能将你瞬间拉回那个再也回不去的下午。”——张 L. “一本关于‘不在场’的杰作。它讲述的不是宏大叙事，而是如何温柔地与我们失去的童年进行和解。”——《人文观察》评论版 “对于城市记忆研究者而言，这是一份极其珍贵的非物质文化遗产文本。”——清华大学历史系 教授 王 宇

评分☆☆☆☆☆

一个完备的乐器，必须具备三大装置：一，发声体——琴弦；二，外力装置——琴弓子；三，共鸣装置——共鸣器。就拿最简单的二胡来说，首先要有发声体——琴弦；其次是用来摩擦琴弦使之振动的外力装置——琴弓子；除此而外，所有的二胡下面都要有个竹筒子。似乎乐器都要有...

评分☆☆☆☆☆

偶然间在书店里看到此书，感觉内容真不错，有很多深刻的分析，不仅仅是技术上的，还是心灵上的，人文上的。 搜到到这个详细介绍网址：http://www.kxls888.com/new_page_6.htm 知道了此书有第二版问世，2005年6月才出的，幸亏我还没有买了第一版，呵呵~ 上面介绍的为本...  

评分☆☆☆☆☆

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这本书真是让我大开眼界，它完全颠覆了我对日常交流的认知。我一直以为说话就是自然而然的事情，不需要什么特别的技巧，但读了它之后才发现，原来声音的运用是一门多么精深的学问。作者的文笔非常生动，把那些原本枯燥的声学原理讲得深入浅出，即便是像我这样完全没有专业背景的读者也能轻松理解。特别是书中关于气息控制的部分，讲解得极为细致，每一步的练习都有明确的指导，让我感觉自己真的可以像海绵一样吸收这些知识。我尝试着书中的一些小练习，比如腹式呼吸的调整，才短短几天，就感觉自己的声音变得更加稳定，底气也足了不少。这对于我这种经常需要公开演讲的人来说，简直是太及时了。我以前总担心声音会发颤或者不够洪亮，现在有了这本书做指引，信心倍增。它不仅仅是教你怎么“发出声音”，更是在教你如何“驾驭声音”，让它成为你表达思想最有力的工具。那种从内而外散发出的自信感，是任何化妆品或昂贵的衣服都无法给予的。我强烈推荐给所有希望提升自我表达能力的人，绝对物超所值。

评分☆☆☆☆☆

这是一本充满人文关怀的专业书籍，读起来完全没有传统技术手册的冰冷感。作者的文字中流淌着对声音艺术的深刻热爱和对学习者耐心的引导。我印象最深的是关于“情绪投射”那一章，它探讨了声音不仅仅是物理振动，更是情感的载体。书中用了大量的篇幅分析了文学作品中声音的塑造，如何通过音高、音量、语速的细微变化，来刻画人物的内心世界。这对我从事创意写作工作产生了巨大的启发。我以前总是在文字层面努力雕琢，却忽略了文字被“说出来”时的感染力。这本书教会我，声音的色彩和质地，远比单纯的词汇选择更能打动人心。它让我意识到，有效的沟通，其一半的力量来源于“说什么”，而另一半则在于“怎么说”。阅读过程中，我时常会停下来，对着镜子练习书中所描述的“面部肌肉放松法”，观察自己的面部表情如何影响声带的运作。这种身心合一的练习方式，将枯燥的技巧训练提升到了身心修炼的层次，非常高级。

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从一个纯粹的声乐爱好者的角度来看，这本书的价值无可估量，它将声乐训练中的一些核心概念，以一种极其现代和实用的方式呈现了出来。我曾经参加过线下的声乐课程，但受限于时间和地点的约束，很多练习无法系统地坚持。这本书就像一位全天候待命的私人教练，随时可以指导我的练习。尤其是在处理高音区时的支撑和稳定问题上，书中提供的“地基加固法”非常有效。它没有简单地说“要用腹部支撑”，而是通过一系列复杂的身体感知训练，让我真正“感觉”到气息是如何被有效地导入和使用的，这种触觉上的反馈是任何文字描述都难以替代的。此外，书中还涉及了声音在不同介质中的传播特性，比如在录音棚和户外舞台上的区别对待，这对于希望将声音技能应用于多媒体制作的朋友来说，提供了宝贵的实战经验。毫不夸张地说，它填补了市面上许多同类书籍在“跨界应用”上的空白，非常全面且具有前瞻性。

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这本书的结构布局体现了作者深厚的专业素养和极强的教学能力，它不像是为“大众”而写，倒更像是为那些真正渴望突破瓶颈的“深度学习者”量身定制的工具书。我非常喜欢它在每节课后设置的“自我诊断清单”，这些清单不是那种简单的“是/否”问卷，而是引导读者进行深度反思，比如“你今天的音高控制是否比昨天平均提高了X赫兹？”或者“你在表达愤怒情绪时，是否不自觉地收紧了喉部？”这种量化的自我评估机制，使得练习过程充满了清晰的目标感和可追踪性。更值得称道的是，作者在讨论技巧的同时，也毫不回避地谈到了职业倦怠和声音保护的问题。书中关于嗓音疲劳的识别和应对措施，非常详尽和科学，让我意识到科学地使用声音同样需要“休息”和“保养”。这使得整本书的价值超越了单纯的技巧提升，上升到了对个人长期发展和健康维护的战略层面考量。对于任何将声音视为终身资产的人来说，这本书绝对是案头必备的宝典。

评分☆☆☆☆☆

这本书的编排逻辑简直是教科书级别的典范，每一章的过渡都像是精密仪器里的齿轮咬合，丝滑且毫不费力。我特别欣赏作者在理论阐述之后的实践环节设计，它们不是那种生硬的、孤立的练习，而是层层递进、相互关联的。举个例子，刚开始学习如何打开共鸣腔时，我总觉得很别扭，但作者紧接着就安排了一个与情绪表达相结合的场景模拟，让我立刻明白了为什么要进行这样的训练，这对提升学习的内在驱动力至关重要。这种“知其所以然，再知其所以然”的学习路径，极大地减少了学习过程中的挫败感。更难得的是，书中对不同嗓音特质（比如偏低的男声或偏高的女声）提供了差异化的调整建议，这让阅读体验变得非常个性化。它没有采取“一刀切”的训练方式，而是鼓励读者去倾听和接纳自己声音的原有特质，然后在此基础上进行优化和美化。读完之后，我感觉自己对“好听的声音”有了一个更客观、更科学的认识，不再盲目追求某种单一的“标准音色”，而是找到了最适合自己的声音表达方式。

评分☆☆☆☆☆

一个完备的乐器，必须具备三大装置：一，发声体——琴弦；二，外力装置——琴弓子；三，共鸣装置——共鸣器。我们每个人的生理上，先天生就了这样一套结构完美的发声器官。

评分☆☆☆☆☆

一个完备的乐器，必须具备三大装置：一，发声体——琴弦；二，外力装置——琴弓子；三，共鸣装置——共鸣器。我们每个人的生理上，先天生就了这样一套结构完美的发声器官。

评分☆☆☆☆☆

严重被忽视的好书！

评分☆☆☆☆☆

一个完备的乐器，必须具备三大装置：一，发声体——琴弦；二，外力装置——琴弓子；三，共鸣装置——共鸣器。我们每个人的生理上，先天生就了这样一套结构完美的发声器官。

评分☆☆☆☆☆

严重被忽视的好书！