伊斯兰艺术并非产生于荒漠的艺术。阿拉伯人所征服的很多地区,都曾经拥有辉煌的古代文明。这是形成伊斯兰艺术的充盈的底蕴。
因此,如果更确切地说,伊斯兰艺术不是阿拉伯艺术,也不是希腊艺术、波斯艺术、印度艺术甚或土耳其艺术,它是在多种自然环境和文化传统下,按照伊斯兰教严格的信仰,以保证其共同体的存在为必要条件,而形成的独立的艺术。
多元而统一是伊斯兰艺术最显著的特点,在伊斯兰世界演进的历史中,东西方各种早已高度复杂化的古代文明都成为后进社会的阿拉伯人不得不跨越的屏障。但是伊斯兰艺术的发展方向是相当明确的,在恪守朴素的伊斯兰基本信仰的基础上,对可调和的东西采取包容的态度。似乎这也正是伊斯兰艺术的本质。
了解产生宽容,阿拉伯世界不仅仅有保守和固执。 关于建筑的章节写得比较好,其他的弱一些。 不过建筑的部分大概因为字数的限制,太过简略了。比如,伊斯兰建筑中很有特色的水的部分就没有提及。 细密画一节,貌似是小说《我的名字叫红》一书的注释更好。
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初次翻阅《伊斯兰艺术》,就被其精美的装帧和丰富的内涵所吸引。这本书不仅仅是一本艺术鉴赏的书籍,更像是一部微型的伊斯兰文明史。我一直以来都对伊斯兰的建筑艺术情有独钟,特别是那些雄伟壮丽的清真寺,书中的详细介绍让我对它们的结构、装饰以及背后的文化象征有了更深入的理解。我仿佛能够感受到那些古老清真寺的庄严与神圣,听到悠扬的诵经声在穹顶间回荡。我对书中对伊斯兰陶瓷艺术的阐述也尤为着迷,那些色彩鲜艳、图案精美的伊兹尼克瓷砖,不仅仅是建筑装饰,更是古代工匠们智慧和创造力的结晶。它们将伊斯兰的美学理念完美地体现在日常生活中。书中对伊斯兰绘画艺术的描绘也让我大开眼界,那些细腻的人物形象、生动的场景描绘,都展现了伊斯兰艺术家们独特的视角和高超的技巧。它让我明白,艺术的价值,不仅仅在于它的美观,更在于它所承载的历史信息和文化意义。这本书让我对伊斯兰艺术有了全新的认识,也让我对人类文明的多样性和丰富性有了更深的感悟。
评分拿到《伊斯兰艺术》这本书,我立刻被它沉甸甸的分量和精美的封面所吸引。它不像一般的艺术书籍那样浮光掠影,而是像一位经验丰富的学者,带领我深入探索伊斯兰艺术的奥秘。我一直对伊斯兰的几何图案着迷,但这本书让我看到了这些图案背后更深层的含义——它们是对宇宙秩序和无限安拉的象征。我尤其喜欢书中对清真寺建筑细节的解读,那些繁复的马赛克、精美的雕刻、巧妙的光影设计,都不仅仅是为了美观,更是为了营造一种神圣而宁静的宗教氛围。我仿佛能听到宣礼塔上传来的悠扬诵经声,感受到脚下柔软的地毯带来的舒适。我对书中对伊斯兰纺织品艺术的描述也印象深刻,那些色彩斑斓、图案精美的地毯和丝绸,不仅仅是生活用品,更是承载着文化、传统和工艺的珍宝。它们将伊斯兰的艺术之美带入了寻常百姓家。这本书让我明白,艺术不仅仅是少数精英的玩物,它也可以是生活的一部分,是可以触及的,是可以体验的。它让我对伊斯兰文化有了更深层次的认识,也让我对艺术的包容性和多样性有了更深的感悟。
评分《伊斯兰艺术》这本书,让我重新审视了“艺术”这个词的定义。它不仅仅是绘画、雕塑,它是一种生活方式,一种信仰的表达,一种文化的传承。我一直以为伊斯兰艺术就是那些重复的几何图案,但这本书让我看到了它的生命力和变化。它从早期严谨的阿拉伯风格,逐渐融合了波斯、拜占庭、中国甚至印度的元素,形成了独特的融合之美。我特别喜欢书中对伊斯兰书籍艺术的介绍,那些手抄本的封面、内页设计、插图,都充满了令人惊叹的创意。我仿佛看到了抄写员们一笔一划的虔诚,以及插画师们天马行空的想象。我对书中对伊斯兰珠宝的描述也心驰神往,那些精美的项链、耳环、手镯,不仅仅是饰品,更是身份和地位的象征,也是工匠们精湛技艺的体现。它们在光线下闪耀着迷人的光芒,仿佛述说着古老的故事。这本书让我意识到,艺术的魅力在于它的多样性,而伊斯兰艺术,无疑是这多样性中最独特、最迷人的一抹色彩。它让我对“美”有了更广阔的理解,也让我对人类文明的创造力有了更深的敬畏。
评分《伊斯兰艺术》这本书,对我来说,就像一场突如其来的心灵洗礼。我一直以为自己对艺术有一定的了解,但这本书像一剂猛药,让我看到了一个我从未触及过的艺术世界。它不是那种教科书式的枯燥讲解,而是像一位资深导游,带着我穿越时空,领略伊斯兰艺术的博大精深。我非常喜欢书中对清真寺建筑的解读,不仅仅是介绍那些宏伟的结构,更重要的是,它解释了为什么会有那些独特的拱顶、尖塔和庭院。那些光影的运用,是如何营造出神圣而宁静的氛围?那些精美的彩绘玻璃,又是如何将阳光转化为神性的光芒?我甚至能想象到,当信徒们沐浴在这样的光辉中,他们的心灵会得到怎样的净化。书中对陶瓷艺术的介绍也让我大开眼界,那些素有“伊斯兰金字塔”之称的伊兹尼克瓷砖,那变幻莫测的色彩,那生动流畅的线条,简直是视觉的盛宴。它们不仅仅是器皿,更是承载着历史、文化和工艺的珍宝。我特别欣赏书中对书法艺术的讲解,那些看似抽象的笔画,却蕴含着如此丰富的情感和深厚的内涵。它不再仅仅是文字,而是成为了独立的视觉艺术形式,将宗教的庄严与艺术的美感融为一体。这本书让我明白,艺术的魅力在于它的多样性,而伊斯兰艺术,无疑是这多样性中最耀眼的一抹亮色。它让我对“美”有了更广阔的理解,也让我对人类文明的创造力有了更深的敬畏。
评分《伊斯兰艺术》这本书,就像一位睿智的长者,用他饱经风霜的眼睛,向我讲述着一个古老文明的艺术传奇。我一直对伊斯兰艺术抱有一种模糊的印象,以为它就是那些繁复的装饰和神秘的符号,但这本书彻底打破了我的刻板印象。它以一种极其细腻而又宏大的视角,展现了伊斯兰艺术的丰富多样和深厚底蕴。我尤其喜欢书中对文本学与艺术的结合的解读,那些精美的古兰经手抄本,不仅仅是宗教典籍,更是一件件精雕细琢的艺术品。书法、插图、装帧,每一个环节都充满了艺术的巧思。我仿佛看到了抄写员们虔诚的双手,以及图案绘制师们精湛的技艺。我对书中对建筑艺术的阐述也深感震撼,那些宏伟的清真寺、宫殿、陵墓,不仅仅是冰冷的石头建筑,更是承载着信仰、历史和文化的精神空间。我能想象到,当阳光穿过那些精美的格栅,投射在地面上,会是怎样一种宁静而神圣的景象。书中对纺织品艺术的介绍也让我惊叹,那些华丽的地毯、丝绸,不仅仅是生活用品,更是地位和财富的象征,也是伊斯兰美学在日常生活中的完美体现。它让我明白,艺术无处不在,它渗透在生活的方方面面,并且能够承载如此厚重而深刻的文化内涵。
评分这本《伊斯兰艺术》的封面设计,就如同我初次翻开它时那般,充满了低调的奢华与深邃的意境。封面上的几何纹样,并非仅仅是简单的装饰,它蕴含着宇宙的秩序与和谐,那种精准到令人屏息的对称感,仿佛是古老数学家们在星空下的低语。当指尖轻轻滑过那些凸起的纹理,一种历史的厚重感便油然而生。这本书不仅仅是一堆纸张的堆叠,它是一扇通往遥远时空的窗户,让我得以窥见一个与西方世界截然不同的审美维度。我原本对伊斯兰文化知之甚少,只知道一些表面的符号,但这本书迅速打破了我的固有认知。它以一种极其耐心而又充满热情的笔触,引领我一步步深入。从书籍的纸张质感,到印刷的清晰度,再到整体的排版布局,都透露出一种不容置疑的专业精神。每一张图片都经过精心挑选,色彩饱满,细节清晰,即便放大数倍,那些精美的雕刻、繁复的镶嵌、流动的书法,依然能清晰地展现在眼前,仿佛触手可及。它不是那种浮光掠影式的介绍,而是真正地将艺术背后的故事、宗教的含义、社会的背景,都娓娓道来。我能感受到作者在编撰这本书时倾注的心血,那种对细节的极致追求,让我这个普通读者也受益匪浅。它让我明白,所谓的“艺术”,并非仅仅是视觉上的享受,更是一种精神的寄托,一种文化的传承,一种信仰的表达。
评分这本书《伊斯兰艺术》,对我来说,是一次意外的惊喜,也是一次心智的拓展。我原本以为自己对艺术的认知已经比较全面,但这本书像一扇新世界的大门,让我看到了一个截然不同的艺术景观。它以一种非线性的、充满叙事性的方式,带领我探索伊斯兰艺术的起源、发展和演变。我尤其喜欢书中对各地艺术风格的对比分析,比如,为何伊拉克地区的艺术风格与北非地区有所不同?又为何摩洛哥的马赛克艺术独具特色?这本书通过大量的实例和精美的图片,将这些问题一一解答,让我对伊斯兰世界的多元文化有了更深的理解。我对书中对玻璃器皿艺术的描述也充满了好奇,那些色彩斑斓、造型各异的玻璃制品,不仅仅是生活用品,更是古代工匠们智慧和创造力的结晶。我仿佛能看到他们在烈焰中塑造玻璃,将流动的色彩凝固成永恒的美。书中对伊斯兰花园的介绍也让我眼前一亮,那些精心设计的庭院,不仅仅是供人休憩的地方,更是天堂的象征,是安拉赐予的恩典。它让我明白,艺术的意义,不仅仅在于形式的美感,更在于它所蕴含的深刻的文化象征和精神寄托。
评分刚拿到《伊斯兰艺术》这本书,我就被它扑面而来的那种宏大叙事感所震撼。它就像一位饱经沧桑的长者,用低沉而富有磁性的声音,向我讲述着千年的故事。我一直以为伊斯兰艺术就是那些金碧辉煌的清真寺穹顶和缠绕不休的阿拉伯文书法,但这本书彻底颠覆了我的看法。它将伊斯兰艺术的脉络梳理得如此清晰,从早期波斯、拜占庭艺术的影响,到倭马亚王朝、阿拔斯王朝的辉煌,再到奥斯曼帝国、莫卧儿王朝的鼎盛,仿佛一条波澜壮阔的河流,在历史的长河中奔腾向前。我尤其着迷于书中对不同时期、不同地区艺术风格的细致剖析。比如,萨法维王朝时期波斯地毯的精美图案,是如何将自然元素与几何学完美结合的?而到了印度莫卧儿时期,那些融合了波斯、印度本土和伊斯兰风格的微型画,又是如何描绘出恢弘的宫廷生活和细腻的人物情感的?这本书的图片呈现方式也极具匠心,不仅仅是单调的展示,而是通过多角度、细节放大等方式,让我们能够近距离地观察那些精妙绝伦的工艺。我仿佛能听到工匠们敲打石头的声音,闻到陶工们揉捏泥土的芬芳,感受到织布女们灵巧的双手在经纬之间舞动。这本书最让我惊喜的是,它不仅仅停留在“是什么”的层面,更深入地探讨了“为什么”。那些繁复的几何图案背后,是对安拉无限完美的象征;那些抽象的植物纹样,是对天堂花园的向往;那些流动的书法,则是对神圣经文的虔诚表达。它让我意识到,伊斯兰艺术并非仅仅是装饰,而是承载着深刻的宗教哲思和精神追求的载体。
评分读完《伊斯兰艺术》,我感觉自己仿佛完成了一次穿越时空的旅行。这本书的叙事方式非常独特,它不像是按部就班的讲解,更像是一部引人入胜的纪录片,让我身临其境地体验伊斯兰艺术的演变。我一直以为伊斯兰艺术就是一种固定的风格,但这本书让我看到了它内在的生命力和无限的创新。从早期严谨的几何图案,到后来融入的自然元素,再到不同地区文化相互融合的痕迹,它展现了一个充满活力的发展过程。我特别喜欢书中对细密画的描绘,那些微小的画面中,却蕴含着庞大的世界。人物的表情、服饰的细节、建筑的风格,都一丝不苟,仿佛每一笔都凝聚了作者的心血。它们不仅仅是图像,更是历史的见证,是当时社会生活的生动写照。我对书中对金属工艺的介绍也印象深刻,那些精美的铜器、银器,那些繁复的雕刻和镶嵌,都展现了古代工匠们高超的技艺。它们不仅仅是实用器皿,更是艺术品,是身份和地位的象征。这本书让我明白了,艺术的价值,不仅仅在于它的美观,更在于它所承载的历史信息和文化意义。它让我对伊斯兰文明有了更深层次的认识,也让我对人类的创造力有了更深的感悟。
评分《伊斯兰艺术》这本书,如同一位才华横溢的诗人,用文字和图片为我描绘了一个充满神秘与魅力的艺术世界。我一直以为伊斯兰艺术就是一些固定的模式,但这本书让我看到了它的生命力和无限的创新。它从最早的简洁线条,到后来融合了各种文化元素,形成了丰富多彩的艺术风格。我特别喜欢书中对金属工艺的介绍,那些精美的铜器、银器,上面的雕刻和镶嵌,都展现了古代工匠们高超的技艺。我仿佛能触摸到那些冰冷的金属,感受到上面流动的线条所带来的温暖。我对书中对伊斯兰花园的描绘也充满了向往,那些精心设计的庭院,不仅仅是供人休憩的地方,更是天堂的象征,是安拉赐予的恩典。它让我明白,艺术的意义,不仅仅在于形式的美感,更在于它所蕴含的深刻的文化象征和精神寄托。它让我对伊斯兰文明有了更深层次的认识,也让我对人类的创造力有了更深的感悟。
评分看完满目金碧辉煌,建议拿本日本艺术洗下眼
评分有漏。
评分文字图片都很好,如果做成大开本就更好了。
评分有一个系列的这样的书
评分伊斯兰的宗教建筑因为古兰经的关系不能有偶像崇拜,没有雕塑艺术,但是发展出了抽象画、书法艺术;建筑外墙使用马赛格装饰是伊斯兰建筑独有的特色;细密画作为书籍的插图受一定中国画的影响,呈现为超平面的视觉风格;伊斯兰书法艺术没有借鉴其他文明,因此独成一派、别具风格;其次还有地毯陶瓷等。
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