我現在努力所做的,就是在劇場的脈絡下恢復完整的人類身體。
我們必須將這些曾經被「肢解」的身體功能重組回來,
恢復它的感知能力、表現力以及蘊藏在人類身體的力量。
如此,我們才能擁有一個有文化的文明。
《文化就是身體》所收錄的文章,是鈴木忠志親自為台灣的讀者從他的著作《Culture is the Body》及《演出家
の仕事》中擷取菁華,結集而成,並於書後收錄大師在台灣與莘莘學子的一篇對談「全球化浪潮下,新世代
藝術家應有的使命」。在本書中鈴木詳細闡述了「戲劇」於現代社會中存在的意義,以及他的理念架構與
演員訓練方法。
最近少年殺人事件頻頻發生。但我認為問題不在情感,而是身體記憶,以及以身體記憶為基礎的對於他者的
想像力。如果無法想像被殺的那個人的痛與苦,對於殺人的抗拒力就會減弱。
透過戲劇的途徑,現代戲劇教給我們的是觀看人的方法。在一個人言行的背後,到底存在著什麼理由,去分
析他們的心理或者感情,然後告訴你,說你也可能像他們,或者說你千萬不要成為像這樣的人,將這樣的
訊息傳達給觀眾。
此外,鈴木忠志也提出關於「動物性能源」(animal-energy)的思考觀點。當「非動物性能源」被使用得越來
越普遍,相對的「動物性能源」就會被壓抑,人與人之間的關係也變得疏離隔閡。而劇場,變成最後、也是
唯一可以喚醒「動物性能源」的地方。
當代社會受到市場經濟與數位溝通的影響甚鉅,社會公共秩序的規則也隨之改變。這兩種系統皆有其清楚的
目的與價值體系,並且形塑了一個以「非動物性能源」為基礎的當代社會,因而較少運用人類本能中的視覺
感知來判斷個人的活動。我們越來越困難地使用五種感官的本能來認識彼此、一起活動,甚至培養更深入
密切的人際關係。
劇場本身就是一種溝通的形式,但在數位與經濟浪潮之下,很可能淪為次要的文化。然而劇場可是歷經兩千
年以上的環境改變而生存下來。此外,劇場也已被那些擁有最佳動物性能源、並視劇場為主要領域的人們所
維護與延續著。
鈴木忠志
鈴木忠志是當代劇壇舉足輕重的先驅、思想家及導演。他建立了日本鈴木忠志劇團,並兼任導演。鈴木也是
極具影響力的表演理論家,他提出「動物性能源」的理念,並創立「鈴木方法」。融合日本傳統能劇及歌舞
伎的身體性,注重身體下盤重心及呼吸,以嚴酷的身體操練激發表演者的能量,並強調演員的內在能量及
身體性作為表演的主體,這點與葛羅托夫斯基的劇場理念互相呼應,因此一度被稱為「東方的葛羅托夫斯基」。
鈴木忠志不僅是一位致力於多語言及多元文化融合創作的導演,並且身為利賀藝術節的總監,他匯聚了不同
國家的藝術家,期望將世界各地劇場界對於現今一切現象的體驗、觀感及分享帶給每一個觀眾。鈴木在台灣
上演的作品有《酒神》、《大鼻子情聖》,以及《茶花女》。
很喜欢这一段: “我把我要说的第二类称为现代现实主义。这类戏剧中的人物若遇上类似希腊悲剧中那种极度不正常或激烈的境遇,其特质就会消失。现代现实主义作品中的环境和人物行动都极其平常,但是人物复杂的内心却像谜一样,并且发挥得淋漓尽致。这些特点在契诃夫和易卜生的作...
评分很喜欢这一段: “我把我要说的第二类称为现代现实主义。这类戏剧中的人物若遇上类似希腊悲剧中那种极度不正常或激烈的境遇,其特质就会消失。现代现实主义作品中的环境和人物行动都极其平常,但是人物复杂的内心却像谜一样,并且发挥得淋漓尽致。这些特点在契诃夫和易卜生的作...
这本书的书名就足够吸引我了,‘鈴木忠志──文化就是身體’。单单这几个字,就点燃了我心中对戏剧,对身体,对文化之间关联的无尽好奇。鈴木忠志这个名字,我有所耳闻,他是当代日本戏剧界一位极具影响力的导演,他的“铃木方法”在国际戏剧界也享有盛誉。但‘文化就是身體’这个副标题,却又将我的认知推向了一个更深邃的层面。我一直觉得,文化并非仅仅是陈列在博物馆里的文物,或是存在于书本中的文字,它更是一种活生生的,渗透在人们言行举止中的内在气质,一种在肢体语言中得以表达的共鸣。而将‘身体’作为文化的核心,这本身就充满了颠覆性,也让我迫切地想要了解,他究竟是如何通过身体来诠释和构建文化的?是舞蹈?是戏剧表演?抑或是某种更广义的,与个体生存状态息息相关的身体实践?我猜想,书中可能包含了他对身体训练的独到见解,那种严苛而富有哲学性的训练,如何能将演员的身体转化为一个能够承载丰富情感和深刻思想的载体。或许,他也阐述了身体在不同文化背景下的差异性,以及这种差异性如何塑造了不同的民族性格和审美趣味。我非常期待书中能够揭示,当演员以一种极致的方式运用身体时,他们是否能够突破语言的界限,触及到人类共通的情感内核,从而实现跨越文化隔阂的交流。这不仅仅是对戏剧表演技巧的探讨,更是对人类存在方式的哲学思考,我对此深感着迷,迫不及待地想要翻开它,让我的思绪也一同沉浸在这场关于身体与文化的深刻对话之中。
评分我对这本书的第一印象,源于它那充满力量的标题:“鈴木忠志──文化就是身體”。这几个字仿佛一个炸弹,瞬间在我脑海中引爆了无数关于艺术、哲学以及人类存在的思考。我一直觉得,文化是一种看不见摸不着却又无处不在的东西,它影响着我们的思维方式,我们的行为模式,甚至我们对美的感知。而将“身体”置于文化的中心,这无疑是一种极具挑战性的视角。我开始想象,鈴木忠志大师是如何将这个看似抽象的概念,落实到具体的艺术实践中的。我猜测,书中可能详细阐述了他所创立的“铃木方法”的精髓,以及这种方法是如何通过对身体的极致训练,来挖掘演员内在的潜能,从而赋予表演以深刻的生命力。或许,他认为身体是信息传递最直接、最原始的媒介,演员通过身体的每一个细微动作,每一个呼吸的起伏,都能传递出比语言更丰富、更具穿透力的情感和意义。我特别好奇,他对于身体与精神关系的看法,是否认为身体的觉醒和解放,能够带来精神层面的升华?这种训练是否不仅仅是为了表演,更是为了让个体在生活中,能够以一种更饱满、更自觉的状态去存在?这本书的标题,让我想到了许多关于身体的哲学讨论,比如梅洛-庞蒂的现象学,或是东方哲学中关于“天人合一”的观念。我期待在这本书中,能找到鈴木忠志大师对这些命题的独特解答,找到他如何用身体的艺术,来阐释他对文化最深刻的理解。
评分书名“鈴木忠志──文化就是身體”,这是一种多么直接而又富有冲击力的论断。它迫使我重新审视自己对“文化”的理解。过去,我习惯于将文化理解为历史的积淀、艺术的结晶,是那些写在纸上、刻在石碑上的东西。然而,这本书的标题,却将文化拉回到了最本源、最贴近生命的层面——身体。我非常好奇,鈴木忠志大师是如何从身体出发,来阐释和构建他的文化观的。我猜测,书中可能会详细介绍他的“铃木方法”,这套方法究竟是如何通过对演员身体的严苛训练,来唤醒其内在的表达潜能,使其能够承载和传递丰富的文化信息。我特别期待,书中能够深入探讨身体在不同文化中的差异性,以及这些差异如何影响着人们的思维方式、行为模式和审美情趣。或许,他也认为,身体的解放和觉醒,是通往更深层次文化理解的必经之路。这让我联想到,很多时候,一个眼神,一个手势,甚至是一个站姿,都可能蕴含着深厚的文化意义。我非常想在这本书中,找到对这种“身体的语言”的深入解读,找到鈴木忠志大师是如何将身体的力量,转化为一种理解和传承文化的方式。
评分读到“鈴木忠志──文化就是身體”这个书名,我immediately就被它所吸引。它提出的观点,让我感到既新颖又充满启发。一直以来,我们谈论文化,往往会想到历史、文学、艺术、哲学等这些相对抽象的领域,但将“身体”摆在如此重要的位置,这无疑是一种全新的视角。我很好奇,鈴木忠志大师是如何将“身体”这个具体的,属于我们每个人的存在,与“文化”这个宏大的概念联系起来的。我猜想,书中可能会探讨到,身体并非仅仅是承载我们灵魂的容器,它本身就蕴含着丰富的文化信息,是文化最直接、最原始的载体。比如,不同文化背景下的人们,他们的肢体语言、动作习惯、甚至是表达情感的方式,都可能存在着显著的差异。而鈴木忠志大师,作为一位享誉国际的戏剧导演,他必定有着对演员身体的极致追求和深刻理解。我期待这本书能够深入剖析他的“铃木方法”,揭示他如何通过对演员身体的训练,来激发他们内在的生命力,让他们能够以一种全新的方式来表达角色,来传递文化。或许,他认为当演员能够完全掌控和释放自己的身体时,他们就能够超越语言的限制,触及到人类共通的情感和经验,从而实现跨越文化隔阂的交流。我非常希望能在这本书中,找到关于身体与文化之间,那种深刻而又微妙的联系的答案,找到一种全新的理解文化的方式。
评分“鈴木忠志──文化就是身體”,这个书名本身就极具吸引力,它以一种非常规的方式,将“文化”与“身体”这两个概念紧密地联系在一起。一直以来,我们谈论文化,更多的是从历史、艺术、思想等宏观的层面入手,而忽视了“身体”这一最基本、最直接的载体。这本书的标题,无疑是一种颠覆,一种全新的视角,让我迫切地想知道,鈴木忠志大师是如何理解和阐释这种关系的。我猜测,书中可能会深入探讨他著名的“铃木方法”,以及这种方法是如何通过对演员身体的训练,来挖掘其内在的表达潜能,使其能够承载和传递比语言更丰富、更深刻的文化信息。我非常好奇,他如何看待不同文化背景下,身体在表达方式、行为习惯以及审美观念上的差异,以及这些差异如何构成了独特的文化景观。我期待在这本书中,找到关于身体在文化传承与交流中的重要作用的答案,找到一種全新的理解文化的方式,一種更為貼近生命本源的文化體驗。
评分‘鈴木忠志──文化就是身體’,这几个字仿佛一道闪电,划破了我对文化认知的既有框架。我一直以来,都将文化视为一种宏大的、抽象的概念,与历史、艺术、哲学等紧密相连,却鲜少将“身体”作为文化的本体来思考。这本书的标题,让我眼前一亮,并激起了我强烈的好奇心。我想知道,鈴木忠志这位享誉国际的戏剧大师,是如何将“身体”这一具体、微观的个体存在,升华为一种普遍的“文化”现象?我猜测,书中一定深入探讨了他那闻名遐迩的“铃木训练法”,这套方法是如何通过对演员身体的极致雕琢,使其能够成为传递深层文化意蕴的载体。我特别期待能够了解到,不同文化背景下的身体语言差异,以及这些差异如何塑造了不同民族的文化特质。或许,鈴木忠志大师也认为,身体的觉醒和自由,是通往更深层次文化理解的钥匙。这不仅仅是对戏剧艺术的探讨,更可能是一场关于人类存在本身,关于我们如何通过身体与世界互动,从而构建和感知文化的哲学对话。我迫不及待地想翻开这本书,去探索身体与文化之间那层深刻而又微妙的联系。
评分这本书的书名——‘鈴木忠志──文化就是身體’——以一种极其直接且富有哲理的方式,将我引入了一个全新的思考领域。我一直将文化视为一种抽象的概念,是人类社会共同的智慧结晶,是历史的沉淀,是精神的升华。然而,当“身体”被置于文化的核心,我开始反思,我们是否忽略了身体作为文化最直接、最根本载体的重要作用?我猜测,鈴木忠志大师在这本书中,可能会深入探讨他独创的“铃木训练法”,并阐述其如何通过对演员身体的开发,使其成为能够承载和表达复杂文化内涵的工具。我非常好奇,他如何理解身体在不同文化语境下的差异性,以及这种差异性如何体现在人们的行为模式、思维方式甚至是审美观念之中。我期待从书中了解到,通过对身体的极致训练,演员是否能够超越语言的限制,直接与观众建立起深层的情感连接,从而实现跨越文化隔阂的交流。这让我联想到,很多时候,一个肢体动作,一个表情,就能传递出比无数文字更丰富、更深刻的信息。我希望在这本书中,能找到关于这种“身体的智慧”以及它在文化传承和交流中的独特作用的答案。
评分‘鈴木忠志──文化就是身體’,这个书名本身就极具冲击力,它迫使我停下脚步,去思考“文化”与“身体”之间那层出乎意料的关联。我一直以为,文化是历史的沉淀,是思想的结晶,是那些写在书本里、刻在石碑上的东西。但“身体”?这似乎将文化拉回到了最原始、最根本的层面。我非常好奇,鈴木忠志这位在国际戏剧界举足轻重的人物,是如何将身体视为文化的载体,甚至是文化本身?我猜测,书中可能详细介绍了他闻名遐迩的“铃木训练法”,这种训练法究竟是如何通过对演员身体的开发,使其能够承载和传递更加丰富、更加深刻的文化内涵?我期待能从书中了解到,身体在不同文化中的表现形式是如何各具特色,又如何在交流中产生碰撞与融合。也许,他认为通过对身体的极致训练,演员能够突破语言的藩篱,直接与观众建立起情感上的连接,从而实现跨越文化的理解。这让我联想到,很多时候,我们通过一个眼神,一个手势,就能传递出比千言万语更丰富的信息。我非常渴望在这本书中,找到对这种“身体语言”的深入解析,找到鈴木忠志大师是如何将这种最原始的表达方式,提炼升华为一种强大的文化力量。
评分这本书的书名——‘鈴木忠志──文化就是身體’——像一个充满磁性的咒语,瞬间抓住了我的注意力。它直接抛出了一个颠覆性的观点:文化,并非只是抽象的符号、知识的堆砌,而是根植于我们的身体,通过身体的感知、行动和表达而存在的。这让我迫不及待地想知道,这位享誉世界的戏剧大师,是如何将“身体”这一具象的载体,与“文化”这一宏大的概念如此紧密地联系在一起的。我猜测,书中会深入探讨他那独树一帜的“铃木方法”,这套方法论是如何训练演员的身体,使其达到一种极致的表达能力。我期待能看到,作者如何阐述身体在不同文化背景下的独特性,以及这些身体上的差异如何孕育出迥异的文化形态。或许,他也提出了关于身体的觉醒和解放,是通往更深层次文化理解的途径。这不仅仅是对戏剧表演的探讨,更可能是一场关于人类存在状态的哲学思辨。我希望能在这本书中,找到对以下问题的答案:当我们的身体被充分训练和激活时,我们是否能够更清晰地感知周围的世界?我们是否能够通过身体的共鸣,来理解和接纳与我们截然不同的文化?我感觉,这本书会颠覆我以往对“文化”的认知,让我以一种更加感性、更加贴近生命本身的方式去理解它。
评分‘鈴木忠志──文化就是身體’,这几个字如同一个响亮的警钟,敲击着我长期以来对“文化”的固化认知。我习惯性地将文化与抽象的知识、历史的遗产、艺术的创造联系在一起,却很少将目光投向我们每个人都拥有的,最直接的存在——身体。这本书的标题,以一种极具颠覆性的姿态,将“身体”置于文化的核心,这让我心生无限的好奇。我想知道,这位在世界戏剧舞台上享有盛誉的鈴木忠志大师,是如何通过身体来诠释和构建他所理解的文化的?我猜测,书中可能会详细阐述他的“铃木训练法”,这套方法是如何通过对演员身体的极端磨砺,使其能够承载和传递更加深层、更具张力的文化信息。我尤为期待,作者能深入剖析身体在不同文化中的差异性,以及这些差异如何塑造了民族的性格、行为和审美。或许,他认为身体的觉醒和释放,是通往理解和体验更广阔文化的关键。这不单单是对戏剧表演技法的探讨,更是一场关于人类存在方式的哲学追问。我希望在这本书中,能找到身体与文化之间那层难以言喻的、却又至关重要的联系。
评分戏剧就是用脚接地气
评分用腳接地氣,說得好!
评分戏剧,从不应与文化与时代割离。本土稀缺论述当代戏剧思想、表导演方法的好书(此为台版)。铃木是坚持创新的后戏剧剧场艺术家之一,他忠于艺术、忠于自身文化的创造精神令人尊敬,其思想和工作方法,以及开拓剧场的过程,启迪心智开拓视野,值得收藏。
评分一种衔接的形式,超越作品本身。
评分大师之作,不过翻译不是很理想
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有