具体描述
《论戏剧性》内容简介：为什么一些戏剧作品引人入胜，一些作品却乏善可陈？什么才是戏剧性？作者围绕“戏剧性”这个审美概念，从美学的角度阐释戏剧艺术自身的规律，从戏剧艺术的手段入手，进入戏剧艺术的构成要素，诸如戏剧冲突、戏剧情境、戏剧悬念、戏剧场面等等，逐一探讨戏剧性与非戏剧性的界限。全书建构了一种新的阅读视野，将戏剧文本从意识形态中剥离出来，使其获得了独立存在的价值。
作者简介
谭霈生，1933年生于河北省蓟县（今辖天津市）的一个小山村，在家乡上完小学，在北京市读完中学。1956年毕业于中央戏剧学院戏剧文学系第一届本科。毕业后留校任团委书记。
1959年——1962年在中国人民大学文学研究班（与科学院文学所合办）学习，毕业后回戏剧学院任教，直到现在。曾任戏剧文学系主任近二十年，戏剧艺术研究所副所长，现为教授、博士生导师。先后被聘为武汉大学、哈尔滨工业大学、北京大学与北京师范大学兼职教授。先后教授课程有《艺术概论》、《戏剧理论》等，著作有《论戏剧性》、《世界名剧欣赏》、《戏剧艺术的特性》、《电影美学基础》、《戏剧本体论》，另有论文百万字左右。2005年，由中国戏剧出版社出版《谭霈生文集》（共6卷）。
1984年，《论戏剧性》获全国第一届戏剧理论著作奖；1989年获北京市普通高校优秀教学成果奖（“理论研究与教材建设”）；2006年，《文集》获北京市哲学社会科学优秀成果奖特等奖。
曾任北京市高校职称评审委员会中文学科组副组长，文化部研究系列高级职称评审委员会副主任，国务院学位委员会第四届学科评议组（艺术）成员。
目录信息
第一章 关于戏剧动作
1.戏剧——动作的艺术
2.动作“起源于心灵”
3.“停顿”也是动作
4.“独白”的力量
5.不要排斥“旁白”
6.“独白”的发展
7.“戏”在“话”中
8.“音响”也可以成为动作
9.“戏”贵含蓄
第二章 关于戏剧冲突
1.动作与冲突
2.观众关注的是“人”
3.医治雷同化的良药
4.看一看《玩偶之家》第一幕
5.真正的动力是什么？
6.怎样理解“社会意义”
7.“戏”在内心
8.这里没戏可写吗？
9.冲突——并非只是“正面交锋”
第三章 关于戏剧情境
1.情境是重要的
2.事件的作用
3.最有活力的因素
4.越具体越有力
5.要丰富多变
6.赋予动作以特殊的意义
7.不能排斥偶然性
8.当然不能滥用
第四章 关于戏剧悬念
1.期待——一种艺术享受
2.要对观众保密吗？
3.不要指错了方向
4.让观众期待什么？
5.满足，还是失望？
6.《蔡文姬》的得与失
7.还有另一种方式
第五章 关于戏剧场面
1.一个容易忽视的课题
2.要慎重选择
3.明场和暗场
4.在大幕闭上的时候……
5.一定要把戏写足
6.“戏”与抒情
第六章 关于结构的统一性
1.重要的是动作的统一性
2.李渔的主张是普遍规律吗？
3.体现和图解只有一步之差
4.看一看“磁石”的作用
5.找到结构的中心
6.时空观念是一成不变的吗？
7.从高潮看统一性
结语
后记
· · · · · · (收起)
读后感
（2）曹禺《家》 p3（动作）/p22（独白） （13）曹禺《北京人》 p16（停顿）/p41（对话）/p44（音响）/p49（含蓄）/p58（动作目的明确）/p59（动作连贯）/p74（性格冲突）/p101（内&外冲突）/p105（非正面交锋）/p131（关系）/p147（动作特殊意义）/p206（场面）/p277（统...
评分1戏贵含蓄。语言不能直白，要有潜台词 2全剧动作的统一性。冲突与动作密不可分。 3戏剧是动作的艺术，小说是语言的艺术。 4冲突不是观点不同的辩论，而是人物情感内心的碰撞，可以是矛盾激发也可以是爱的火花。 5人物关系和性格刻画是写作剧本基础。（真实） 人与人之间的意志...
评分tp://item.taobao.com/auction/item_detail.jhtml?item_id=03af69f52c984ed58d6c753a0f649ae2&x_id=0db1
评分用户评价
《论戏剧性》这本书，如同一盏明灯，照亮了我对艺术的理解之路。我一直以为，戏剧性仅仅是舞台上才能寻觅到的东西，但这本书却告诉我，戏剧性无处不在，它渗透在生活的每一个角落。作者在书中，对“节奏”和“张力”的探讨，让我对故事的结构和叙事有了更深的认识。他认为，好的戏剧，就像一段美妙的音乐，需要有恰当的节奏，才能让观众的情绪随着故事的发展而起伏。而“张力”，则是这种起伏的源泉，它能够吸引观众的注意力，让他们屏息以待，期待着接下来的发展。他详细分析了如何通过设置悬念、制造误会、增加矛盾等等方式来营造戏剧性的“张力”。我印象深刻的是，书中对“高潮”的讨论。作者指出，一个好的“高潮”，并非是简单的事件的爆发，而是情感的积聚和释放，是人物命运的转折点，更是观众情感的巅峰体验。这让我对许多经典电影和文学作品的高潮部分有了更深刻的理解。这本书让我意识到，节奏和张力，是构建一切精彩叙事的基础，它们不仅存在于戏剧中，也存在于生活中，等待着我们去发现和体会。
评分坦白说，我是一个对理论性书籍有些畏惧的读者。通常，过于晦涩的术语和抽象的概念，很容易让我望而却步。但《论戏剧性》这本书，却以一种出人意料的亲切感，征服了我。作者的语言风格非常流畅，即使在讨论一些复杂的哲学或心理学概念时，也总是能用生动形象的比喻来解释，让我仿佛置身于一场精彩的讲座之中。他并没有把“戏剧性”描绘成一个高高在上的、遥不可及的学术概念，而是把它还原到我们日常生活中的情感体验和人际互动之中。我记得书中有一个章节，探讨了“冲突”在戏剧中的作用。作者并没有简单地罗列冲突的类型，而是通过分析无数个鲜活的戏剧人物，去展现冲突如何塑造人物的性格，如何推动情节的发展，又如何在观众心中激起共鸣。他强调，戏剧性并非仅仅来自于宏大的事件，有时候，最深刻的戏剧性就隐藏在人物内心最隐秘的角落，隐藏在他们之间的微妙的情感张力之中。这种细腻的观察和独到的见解，让我受益匪浅。我开始重新审视自己平时关注的那些故事，尝试去发掘其中隐藏的“戏剧性”的脉络。这本书让我意识到，戏剧性并非只是舞台上的夸张表演，它渗透在我们生活的方方面面，等待着我们去发现和体会。
评分《论戏剧性》这本书，让我对“戏剧”有了全新的认识。我一直以为，戏剧性就等于冲突和紧张，但这本书却向我展示了，戏剧性远不止于此。作者在书中，对“情感共鸣”和“象征意义”的探讨，让我尤为受益。他指出，真正的戏剧性，不仅仅在于情节的跌宕起伏，更在于它能否触动观众内心深处的情感，能否引发观众的思考和共鸣。他分析了许多经典的戏剧片段，比如，一段看似平淡的对话，是如何通过 subtle 的情感表达，来揭示人物内心巨大的波澜；一个简单的道具，又是如何被赋予了深刻的象征意义，来烘托主题。我印象最深的是，书中关于“留白”的讨论。作者强调，有时候，未说出口的话，未展现的画面，反而能产生更强大的戏剧张力，更能激发观众的想象力和思考。这一点让我联想到了许多中国传统绘画的意境，那种“虚实相生”、“以少胜多”的艺术手法，与戏剧中的“留白”有着异曲同工之妙。这本书让我认识到，戏剧性并非仅仅是一种技巧，更是一种艺术的哲学，一种对人性的深刻洞察。
评分这本书的封面设计就吸引了我。深邃的蓝色背景，上面用烫金的字体印着“论戏剧性”几个大字，字体设计非常古朴而有力，仿佛承载着千年的舞台艺术。当我第一次在书店的角落里瞥见它时，那种沉静而又充满力量的美感，瞬间就让我停下了脚步。我一直对戏剧艺术有着浓厚的兴趣，从古希腊的悲剧到莎士比亚的巨著，再到现代的先锋戏剧，我都尽可能地去接触和了解。然而，我总觉得在理解这些作品的深层含义时，缺少了一种更系统的、更理论化的视角。这本书的出现，恰好填补了我的这种渴望。我迫不及待地将它带回家，在柔和的灯光下，翻开了第一页。书页的纸质也很好，泛黄的色调带有一种怀旧感，触感温润，仿佛握着一本珍贵的古籍。空气中弥漫着淡淡的油墨香，这是一种独特的、令人安心的味道，让我立刻沉浸到了阅读的氛围中。我设想这本书会从最根本的定义入手，去剖析“戏剧性”到底是什么，它是由哪些元素构成的，又如何在不同的艺术形式中得以体现。我期待它能够解答我心中 long-standing 的一些困惑，比如，为什么有些场景会让我心潮澎湃，而有些却让我提不起兴趣？是什么样的力量在驱使着角色的命运，又是什么样的结构让整个故事得以流畅地展开？我希望这本书能给我一个清晰的框架，让我能够更深入地理解那些让我心动的瞬间，也能更敏锐地捕捉到那些稍纵即逝的艺术火花。
评分当我开始阅读《论戏剧性》这本书时，我满怀期待地想要了解戏剧创作的技巧和方法。然而，这本书所带给我的，远不止于此。作者以一种极其宏观的视角，探讨了“戏剧性”在人类文明发展中的重要作用。他认为，戏剧性并非是偶然产生的，而是人类在社会交往和情感表达过程中，一种天然的需求和能力。他将“戏剧性”与人类的“表演性”和“角色扮演”联系起来，认为正是因为我们能够扮演不同的角色，能够体验不同的情感，才使得我们的生活充满了“戏剧性”。我印象深刻的是，作者在讨论“社会戏剧”时，引用了大量的历史事件和社会现象。他分析了政治斗争、社会变革，甚至日常的家庭琐事，是如何展现出“戏剧性”的。他认为，很多时候，现实生活中的“戏剧性”，比舞台上的戏剧更加精彩和引人入胜。这一点让我深思，我开始重新审视我所经历的许多事件，尝试去发掘其中隐藏的“戏剧性”的元素。这本书让我意识到，我们每个人，都是自己生活中的编剧、导演和演员，我们都在用自己的方式，书写着属于自己的“戏剧”。
评分在阅读《论戏剧性》的过程中，我最深的感受是，它提供了一种全新的观察世界的方式。作者的论述，将“戏剧性”的概念，从单纯的舞台艺术，拓展到了更广阔的领域。我发现，原来在我们的日常生活、人际交往，甚至历史事件中，都充满了各种各样的“戏剧性”。书中对“原型”和“意象”的分析，让我恍然大悟。作者指出，许多经典的故事和人物，都源自于人类集体潜意识中的某些“原型”，例如英雄、反派、母亲等等。而这些“原型”在不同的故事中，以各种各样的“意象”呈现出来，从而构成了丰富多彩的戏剧世界。我特别喜欢书中对“英雄之旅”的解读，它不仅仅是一个故事的叙事模式，更是一种人生哲学的体现。它告诉我，我们每个人都在经历着自己的“英雄之旅”，都在面对着挑战，都在不断成长。这本书让我开始用一种更具象征意义和象征性的眼光，去审视我周围的一切。我发现，原来生活本身，就是一部精彩绝伦的戏剧，而我们每个人，都是这部戏剧中的主演，都在书写着属于自己的篇章。
评分翻开《论戏剧性》这本书，我仿佛进入了一个由无数精彩故事构成的迷宫。作者以其深厚的学养和独到的眼光，将“戏剧性”这一看似抽象的概念，变得生动而具体。我尤其赞赏作者在论述过程中，所展现出的那种批判性的思考。他并没有盲目地接受现有的理论，而是勇于质疑和挑战，并在此基础上提出了自己的独特见解。例如，在讨论“人物动机”时，他并没有简单地将人物的动机归结为简单的善恶二元对立，而是深入挖掘了人物内心深处的复杂性和矛盾性。他强调，一个真正有“戏剧性”的人物，往往是具有多面性和多重动机的，他们的行为可能出人意料，但又合乎情理。这种对人物塑造的深刻洞察，让我联想到了许多我喜爱的文学作品和电影中的角色，他们之所以能够成为经典，正是因为他们身上那种复杂而真实的人性光辉。书中关于“情节转折”的分析也让我印象深刻。作者详细探讨了如何设计巧妙的情节转折，才能在出乎意料的同时，又让观众觉得一切都合情合理。他强调，好的情节转折并非是简单的“ deus ex machina”，而是应该建立在前期铺垫和人物发展的逻辑之上。这让我对故事的结构和叙事技巧有了更深刻的理解。
评分《论戏剧性》这本书，对我来说，不仅仅是一本关于戏剧的书，更是一本关于“意义”的书。作者在书中，对“主题”和“象征”的探讨，让我对许多艺术作品有了更深的理解。他认为，真正具有“戏剧性”的作品，不仅仅在于其情节的精彩，更在于其能否传递深刻的主题，能否引发观众对人生的思考。他分析了许多经典作品，比如，一部悲剧为何能够让我们感到 catharsis，一部喜剧为何能够让我们在欢笑中反思。他认为，这些作品的“戏剧性”，源于它们对人类普遍情感和生存困境的深刻揭示。我特别欣赏作者对“象征”的解读。他认为，象征并非是故弄玄虚，而是能够将抽象的概念具象化，能够赋予作品更丰富的层次和内涵。他举例分析了许多经典的象征符号，例如“光与暗”、“生死”、“水火”等等，并深入剖析了它们在不同文化和语境下的含义。这让我意识到，许多我们习以为常的意象，其实都蕴含着深刻的文化和哲学意义。这本书让我开始用一种更具探索性和象征性的眼光，去解读我所接触到的各种艺术作品。
评分我对《论戏剧性》这本书的初印象，是它那严谨而不失趣味性的论述方式。作者在探讨“戏剧性”这一核心概念时，展现了一种科学家的严谨和艺术家的灵动。他并没有简单地给出一个模糊的定义，而是从多个角度，包括美学、心理学、社会学，甚至语言学等，对“戏剧性”进行全方位的剖析。我印象深刻的是，他在分析戏剧性时，非常注重观众的接受心理。他讨论了观众是如何被吸引、被感染，又是如何在观看过程中产生情感的起伏和思考的。这一点对我来说尤为重要，因为我一直想理解，为什么有些作品能够深入人心，而有些则仅仅是过眼云烟。书中对“悬念”和“预期”的讨论，让我茅塞顿开。作者详细阐述了如何通过设置悬念来吸引观众的注意力，又如何通过恰当的“预期”来满足观众的情感需求。他举例分析了许多经典的悬念设置手法，例如“留白”、“伏笔”、“巧合”等等，并深入剖析了这些手法背后所蕴含的心理学原理。这让我不仅对戏剧创作有了更深的认识，也对自己在日常生活中如何理解和分析事件产生了新的启示。我感觉，这本书不仅仅是一本关于戏剧的书，更是一本关于如何理解人类情感和心理的指南。
评分拿到这本《论戏剧性》的时候，我并没有抱有太高的期望，毕竟“戏剧性”这个概念似乎太过宽泛，很难被准确地定义和论述。然而，当我真正投入到阅读之中，却被它字里行间的深度和广度所震撼。作者并没有直接给出一个僵化的定义，而是通过层层递进的分析，带领读者一步步走进戏剧性的核心。我尤其欣赏作者在讨论各种戏剧理论时，所引用的丰富而经典的案例。从古罗马的喜剧到日本的能剧，再到中国的京剧，作者仿佛是一位博学的导游，带领我在世界戏剧的宝库中穿梭。他深入浅出地分析了不同文化背景下的戏剧表现形式，以及“戏剧性”如何在这些形式中被赋予独特的生命力。我注意到，作者并没有拘泥于某个单一的学派或流派，而是展现了一种包容和整合的态度，将各种观点融会贯通，最终形成自己独到的见解。这种开放性的思维方式，让我感到非常耳目一新。书中对一些具体的戏剧技巧的分析也相当到位，比如，情节的设置、人物的塑造、节奏的控制等等。我一直在思考，为什么有时候一个微小的细节，就能瞬间抓住观众的心？为什么有时候一句看似平淡的台词，却能蕴含巨大的情感张力？这本书似乎为我打开了新的视角，让我开始从更宏观、更具象的角度去审视这些问题。我非常期待能够将书中的理论运用到我自己的创作或欣赏中，去发掘更多的戏剧魅力。
评分可看性极高，对于看剧本理解剧本有帮助。写的好有诚意，例子分析挺到位的，也不剧透，难能可贵啊！可惜论文都写完啦才知道这本书…
评分如果故事和救猫咪等编剧书籍是教人从作品外向内看，弄清楚影视剧本的共同特点和造成这些特点的原因，那么论戏剧性这本书就是从内向外看，清晰透彻地讲明了戏剧性的本源，以及戏剧性在戏剧中的运行逻辑。本书非常扎实深刻，概念解释得都很清楚，对戏剧创作原则的强调和说明使它能很好地指导创作。写小说的人和想写剧本的人都应当看一看。
评分整体观点较正略泛红，看题目以为更形而上，实际是用案例说原理一类的。
评分好东西
评分张军老师课堂读书
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有