中国名家散文经典 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:广西人民出版社

作者:谷向阳

出品人:

页数:640

译者:

出版时间:2002

价格:29.8

装帧:平装

isbn号码:9787219057315

丛书系列:

图书标签:

• 初中
• 鲁迅
• 随笔
• 钱钟书
• 郭沫若
• 许地山
• 萧红
• 茅盾
• 散文经典
• 中国文学
• 名家作品
• 经典阅读
• 人文素养
• 语言艺术
• 现代散文
• 传统文化
• 写作指导
• 思想深度

《风雅颂歌——二十世纪中国文学的温度与回响》 内容概要： 《风雅颂歌——二十世纪中国文学的温度与回响》是一部深度剖析二十世纪中国文学发展脉络，并着重探讨其中蕴含的时代精神、民族情感与人文关怀的学术性随笔集。全书围绕“风雅颂”这一中国传统诗歌的经典命题，将二十世纪波澜壮阔的社会变革、思想启蒙与艺术革新熔铸于中国文学的创作实践中，通过对不同时期、不同流派、不同作家作品的细致梳理与独到解读，勾勒出一幅宏大而细腻的二十世纪中国文学画卷。作者以深厚的学养和敏锐的洞察力，穿越历史的迷雾，探寻那些闪耀着人性光辉、承载着民族记忆、折射出时代变革的文学精品，旨在揭示文学如何在那段特殊的岁月中，成为记录时代、疗愈心灵、唤醒民族自觉的重要力量。 章节构成与内容详解： 本书共分为五个部分，每个部分都紧扣“风雅颂”的内在联系，层层深入地展现二十世纪中国文学的丰富内涵。 第一部分：启蒙之风——新文学的曙光与呐喊 此部分着重回顾二十世纪初新文化运动以来，中国文学如何挣脱封建思想的束缚，以“文学革命”为标志，吹响了走向现代的号角。作者探讨了“五四”时期涌现出的先锋作家们，他们如何以白话文为武器，批判旧文化、旧道德，宣扬民主与科学，为中国文学注入了前所未有的活力。 关于白话文的转型与诗歌的解放： 详细分析了胡适、钱玄同等学者在提倡白话文方面的贡献，以及陈独秀创办《新青年》所起的旗帜性作用。探讨了郭沫若在诗歌上的大胆突破，《女神》如何以其浪漫主义的激情与反叛精神，成为新诗的奠基之作。 现实主义的先声： 关注鲁迅、周作人等作家对国民性的深刻反思和批判。鲁迅的《呐喊》、《彷徨》如何以其冷峻的笔触，揭示封建礼教对人性的压抑与扭曲，并对底层人民的苦难发出深切的同情与呐喊。周作人对日常生活的细腻观察与散文创作，则展现了另一种温和而深刻的现实主义视角。 早期女性文学的觉醒： 探究冰心、林徽因等女性作家在那个男性主导的时代，如何以细腻而独立的视角，表达对爱情、家庭、社会以及自身命运的思考，她们的作品中蕴含着早期女性解放的萌芽。 第二部分：时代之雅——革命文学与民族叙事 本部分聚焦于二十世纪上半叶，在中国民族危机日益深重的背景下，文学如何与革命洪流紧密结合，成为鼓舞士气、凝聚力量的重要工具。同时，也探讨了在革命叙事之外，那些依然保持着独特艺术风格和人文关怀的作品。 红色文学的勃兴： 分析了左翼文学的兴起，特别是茅盾、巴金、老舍等作家如何将笔触深入到社会底层，描绘工农的艰辛生活与斗争。茅盾的《子夜》如何以其宏大的结构和深刻的社会洞察，展现了早期民族资本主义的挣扎与没落。巴金的“激流三部曲”如何以其炽热的情感，控诉封建大家庭的腐朽与对青年人的摧残。老舍则通过《骆驼祥子》等作品，塑造了北京底层市民的形象，展现了他们在社会变革中的无奈与抗争。 抗战文学的民族精神： 重点考察抗日战争时期，文学如何成为民族精神的缩影。艾青的诗歌如何以其深沉的力量，歌颂中华民族不屈不挠的斗志。田汉、夏衍等剧作家创作的救亡剧，如何通过舞台艺术激发民众的爱国热情。同时，也关注了在战乱年代，一些作家依然坚持的独立思考和艺术探索，例如沈从文对湘西风土人情的温情描摹，展现了在宏大叙事之外，人性中温柔的一面。 知识分子的家国情怀： 深入探讨了丁玲、萧红等作家在革命浪潮中的经历与创作，她们的作品既有对社会现实的关注，也有对个人命运与情感的细腻体察。分析了燕京大学、清华大学等高等学府在培养具有家国情怀的知识分子及其文学创作中的作用。 第三部分：家国之颂——新中国成立后的文学图景 此部分将目光聚焦于新中国成立之后，中国文学在新的社会体制下所呈现出的复杂图景。作者在此部分强调，即使在特定的政治语境下，依然有无数作家以真挚的情感和精湛的技艺，记录着时代的变迁，表达着对人民的关怀。 社会主义现实主义的探索与实践： 探讨了在社会主义现实主义创作原则指导下，涌现出的具有时代代表性的作品。例如，赵树理的乡土小说，以其朴实无华的语言和生动的人物形象，描绘了农村的社会主义建设。孙犁的散文，以其清淡雅致的风格，展现了新时期农村的宁静与美好。 “十七年文学”的辉煌与局限： 梳理了新中国成立初期至1966年，中国文学在主题、形式、风格等方面的发展。分析了那些歌颂社会主义建设成就、表现人民英雄主义的作品，同时也反思了某些作品可能存在的模式化和概念化的倾向。 探索与反思——“反右”后的文学： 关注了“反右”运动对中国知识分子和文学创作带来的影响。探讨了在经历政治风波后，一些作家如何调整创作方向，或以更内敛、更具象征意义的方式表达思想。例如，王蒙、刘绍棠等作家在此时期的部分作品，展现了对人性复杂性的初步探索。 第四部分：变革之音——改革开放与文学的复苏 本部分是本书的重点篇章之一，详细阐述了改革开放以来，中国文学如何迎来一次前所未有的复苏与繁荣。作者强调，这一时期是中国文学走向多元化、个性化，并重新找回其人文关怀和艺术探索精神的关键时期。 伤痕文学的疗愈与反思： 深入剖析了“伤痕文学”的出现，如刘心武、张洁、蒋子龙等作家，他们以直面历史、反思伤痛为主题，揭开了“文革”时期留下的创伤，为民族的疗愈提供了文学的途径。 改革文学的时代烙印： 关注了描写改革开放进程中社会转型、经济发展、人们思想观念变化的作品。韩少功、莫言、余华等“寻根文学”与“先锋文学”的代表人物，如何以更加现代化的叙事手法，探索中国社会的深层矛盾与文化基因。 新写实主义的回归与拓展： 探讨了池莉、方方、刘震云等作家，他们如何以贴近现实、关注普通人的生活，用冷静、客观的笔触，描绘改革开放大潮中，个体命运的沉浮与时代变迁的痕迹。 女性文学的独立宣言： 突出改革开放后，女性作家群体如何以更强大的声音，表达对性别、家庭、情感、事业等多方面的思考。王安忆、铁凝、迟子建等作家，她们的作品展现了女性视角下独特的生活体验与情感世界。 第五部分：回响与展望——二十世纪文学的精神遗产 本书的最后一部分，是对二十世纪中国文学进行总结性回顾，并对其精神遗产进行深入阐释。作者将文学的价值置于更广阔的社会文化语境中，探讨其对当下中国社会和民族精神的影响。 文学的民族性与世界性： 探讨了二十世纪中国文学如何在借鉴西方现代文学思潮的同时，保持并发展其独特的民族气质与艺术风格。 人文关怀的温度与力量： 强调了无论时代如何变迁，中国文学始终贯穿的对人的关怀、对生命尊严的尊重以及对社会良知的呼唤。 艺术探索的永恒追求： 梳理了二十世纪中国文学在语言、叙事、结构、表现手法等方面不断创新与突破的历程，以及这些探索对当代文学的启示。 走向未来的文学展望： 在回顾过去的基础上，对二十一世纪中国文学的发展趋势进行前瞻性的思考，强调文学作为时代精神载体的重要作用，以及其在构建民族文化认同和促进社会进步中的持续贡献。 本书特点： 宏大视野与微观洞察相结合： 既有对二十世纪中国文学发展整体脉络的把握，又不乏对具体作品、作家及其创作细节的深入剖析。 学术性与可读性兼备： 运用严谨的学术理论，但语言通俗易懂，叙述生动，力求让普通读者也能领略中国文学的魅力。 主题鲜明，逻辑清晰： 紧扣“风雅颂”这一中国传统文化母题，将文学创作置于历史文化语境中进行解读，层层深入，引人入胜。 注重文学与时代的互动： 强调文学并非孤立存在，而是与社会变革、思想潮流、民族命运息息相关，展现了文学作为时代的回声和民族的记忆的功能。 独立思考与人文情怀： 作者以一种温厚而有力的笔触，表达对中国文学的热爱和对民族文化的深刻理解，充满人文关怀和批判精神。 《风雅颂歌——二十世纪中国文学的温度与回响》并非仅仅是对文学史的简单梳理，更是一次对中国民族精神和文化基因的深度追寻。它邀请读者一同走进二十世纪中国文学的殿堂，感受那些荡气回肠的故事，体味那些深刻的情感，聆听那些穿透历史的回响，从而更好地理解我们自身，以及我们所处的时代。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

坦率地说，一开始我对这种被归类为“经典”的作品有些敬畏，担心会因为阅读门槛过高而感到晦涩难懂，但实际体验远超预期。这本书的语言结构有一种奇妙的平衡感：一方面，它保持了极高的文学性，遣词造句考究，句式长短错落有致，读起来像是在听一位技艺精湛的演奏家娓娓道来；另一方面，作者的情感表达却又是如此的坦诚和直白，没有过多的粉饰，直击人心最柔软的部分。最令我赞叹的是，不同篇章之间似乎有一种无形的内在联系，虽然主题各异，但贯穿着一条清晰的思维脉络，仿佛是作者一生思考的碎片被精心串联起来的项链。我尤其喜欢其中几篇关于“童年记忆的重构”的文字，那种对往昔时光的追忆，带着成人世界的清醒和无可奈何，却又充满了温暖的回望，让人在心酸中找到慰藉。这本书的节奏控制得极好，它不会让你感到疲惫，反而像是一种精神上的按摩，舒缓却又充满力量。它让人意识到，真正的散文，是思想和情感最自由也最凝练的结合体。

评分☆☆☆☆☆

我花了很长时间才从这本书营造的意境中抽离出来，它的文字带着一种独特的“老派”韵味，但绝不显得陈旧，反而有一种历经时间洗礼后的醇厚与沉静。如果说有些散文是清澈见底的溪流，那么这本里的文字更像是深潭，幽深、复杂，需要你潜下心去探寻。作者对于意象的选取极其精准，常常用一些看似寻常的物品——一盏昏黄的灯、一张泛黄的信笺、一片飘落的枯叶——来承载宏大的主题，比如乡愁的重量、时代的变迁。这种“以小见大”的写法，极其考验功力，稍有不慎就会显得矫揉造作，但在这里，一切都处理得天衣无缝，自然而然。我感觉作者的文笔如同上好的宣纸，墨色洇开的边界都充满了美学价值。特别是那些关于“失落感”和“追寻”的篇章，文字的重量感和历史的厚度扑面而来，让人不由自主地放慢语速，细细咀嚼每一个词语背后的深意。读罢，心中升起一种强烈的冲动，想要去寻找那些已经被现代生活快速冲刷掉的、更本质的东西。它成功地唤醒了我体内深藏的、对“美”和“真”的本能渴望。

评分☆☆☆☆☆

这书读起来，就像是进行了一场与一位智慧长者的私密对话。作者的视角非常独特，他似乎总能站在一个更高的维度来审视我们日常所处的环境，但他的文字又极其接地气，充满了烟火气。我注意到作者在处理并置的矛盾冲突时表现出的那种老辣：比如在赞美自然之壮阔的同时，又对人类在其中的渺小保持着清醒的认知；在描绘人际关系的微妙时，又能精准地捕捉到那种不言自明的默契。这种复杂而立体的认知，让他的文字拥有了超越时代的力量。书中的某些段落，我已经反复阅读了好几遍，不是因为我没读懂，而是因为每一次重读，都能从中提取出新的层次感。他的段落划分和句子的停顿，都仿佛经过精确计算，每一个逗号和句号的出现时机，都恰好引导着读者的情绪走向下一步。这种对语言工具的纯熟驾驭，令人叹服。它不是那种让你读完就丢在一边的消遣读物，而是值得被珍藏，时不时翻开，用来校准自己内心坐标的工具书。

评分☆☆☆☆☆

我过去对散文的理解可能有些片面，总觉得它要么过于抒情而流于空泛，要么过于论理而失了灵动。但这本书彻底颠覆了我的认知。它像是一本打开的私人日记，却又拥有极高的公共价值。作者的叙事策略非常高明，他常常采用“蒙太奇”式的结构，将不相关的时间点、地点和人物片段并置在一起，然后通过一种潜意识的连接将它们统一起来，这种手法让文本的密度大大增加，要求读者必须保持高度的专注。阅读过程中，我感到自己的思维被不断地挑战和激活，需要主动去填补那些未明说的联系，这本身就是一种极富创造性的体验。尤其令人称道的是他对“沉默”的处理，有些最深刻的感情和见解，恰恰是通过作者选择“不写什么”而展现出来的，这种留白的处理艺术，比任何激烈的辞藻都更有穿透力。这本书让我明白了，优秀的散文，是思想的火花与情感的熔岩完美结合的产物，它不只是文字的排列组合，更是灵魂的投射。我强烈推荐给那些渴望在浮躁世界中寻找内心锚点的读者。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直就是一场文字的盛宴，我一口气读完了好几本，感觉自己的精神世界都得到了极大的滋养。首先吸引我的是那种扑面而来的生活气息，作者对日常琐事的观察入微，总能从中挖掘出不为人知的哲理和美感。比如描述一次清晨在老城区的漫步，那光影的变化、空气中弥漫的食物香气，甚至连路边苔藓的颜色，都被描绘得如此生动立体，仿佛我真的就站在那里，与文字一同呼吸。更难得的是，他叙事时的节奏感拿捏得恰到好处，有娓娓道来的舒缓，也有猝不及防的顿悟，这种张弛有度的叙事结构，让我的阅读体验充满了惊喜。我尤其欣赏作者那种不动声色的力量，他从不刻意说教，只是将自己的思考和感悟自然地融入到叙述之中，但当你合上书本时，那些关于时间、记忆、人与自然关系的思考，却如同种子般在你心中悄然生根发芽，久久不能散去。读完后，我甚至开始重新审视自己过去那些被忽略的细节，那种对“生活本身”的敬畏感油然而生。这绝不是那种浮于表面的华丽辞藻堆砌，而是真正浸润着作者生命体验的真诚表达，每一次重读，都会有新的体会，仿佛这书本本身也是有生命的。

评分☆☆☆☆☆

当年小书店一看到就喜欢上了，不顾囊中羞涩立马就买了。近期偶尔旧书新翻，又看了几篇名篇，虽然不是每篇经典，有几篇还是魅力不减，又难免回忆当年读这本书的时候，那种青涩和纯真。

评分☆☆☆☆☆

当年小书店一看到就喜欢上了，不顾囊中羞涩立马就买了。近期偶尔旧书新翻，又看了几篇名篇，虽然不是每篇经典，有几篇还是魅力不减，又难免回忆当年读这本书的时候，那种青涩和纯真。

评分☆☆☆☆☆

当年小书店一看到就喜欢上了，不顾囊中羞涩立马就买了。近期偶尔旧书新翻，又看了几篇名篇，虽然不是每篇经典，有几篇还是魅力不减，又难免回忆当年读这本书的时候，那种青涩和纯真。

评分☆☆☆☆☆

当年小书店一看到就喜欢上了，不顾囊中羞涩立马就买了。近期偶尔旧书新翻，又看了几篇名篇，虽然不是每篇经典，有几篇还是魅力不减，又难免回忆当年读这本书的时候，那种青涩和纯真。

评分☆☆☆☆☆

当年小书店一看到就喜欢上了，不顾囊中羞涩立马就买了。近期偶尔旧书新翻，又看了几篇名篇，虽然不是每篇经典，有几篇还是魅力不减，又难免回忆当年读这本书的时候，那种青涩和纯真。