拉奧孔 pdf epub mobi txt 電子書下載 2025

☆☆☆☆☆
簡體網頁||繁體網頁

[德] 戈特霍爾德·埃夫萊姆·萊辛

人民文學齣版社

硃光潛

1979-8

237

14.00元

外國文藝理論叢書（新版）

9787020067725

圖書標籤: 美學萊辛文學理論硃光潛文藝理論德國藝術經典

喜歡拉奧孔的讀者還喜歡

下載链接在页面底部

下載連結1
下載連結2
下載連結3

facebook linkedin mastodon messenger pinterest reddit telegram twitter viber vkontakte whatsapp 複製鏈接

想要找書就要到小哈圖書下載中心

qciss.net

立刻按 ctrl+D收藏本頁

你會得到大驚喜!!

发表于2025-02-23

拉奧孔 epub 下載 mobi 下載 pdf 下載 txt 電子書下載 2025

拉奧孔 pdf epub mobi txt 電子書下載 2025

圖書描述

《拉奧孔》主要內容：第一個對畫和詩進行比較的人是一個具有精微感覺的人，他感覺到這兩種藝術對他所發生的效果是相同的。他認識到這兩種藝術都嚮我們把不在目前的東西錶現為就像在目前的，把外形錶現為現實；它們都産生逼真的幻覺，而這兩種逼真的幻覺都是令人愉快的。

另外一個人要設法深入窺探這種快感的內在本質，發見到在畫和詩裏，這種快感都來自同一個源泉。美這個概念本來是先從有形體的對象得來的，卻具有一些普遍的規律，而這些規律可以運用到許多不同的東西上去，可以運用到形狀上去，也可以運用到行為和思想上去。

第三個人就這些規律的價值和運用進行思考，發見其中某些規律更多地統轄著畫，而另一些規律卻更多地統轄著詩；在後一種情況之下，詩可以提供事例來說明畫，而在前一種情況之下，畫也可以提供事例來說明詩。

第一個人是藝術愛好者，第二個人是哲學傢，第三個人則是藝術批評傢。

頭兩個人都不容易錯誤地運用他們的感覺或論斷，至於藝術批評傢的情況卻不同。

拉奧孔下載 mobi epub pdf txt 電子書

著者簡介

萊辛（1729—1781），德國啓濛運動時期重要作傢和文藝理論傢。主要作品有悲劇《撒拉·薩姆遜小姐》《愛米麗婭·迦洛蒂》，喜劇《明娜·封·巴恩黑爾姆》，詩劇《智者納旦》，戲劇評論集《漢堡劇評》，美學論著《拉奧孔》以及三捲集的《寓言》。

圖書目錄

前言第一章為什麼拉奧孔在雕刻裏不哀號，而在詩裏卻哀號？第二章美就是古代藝術傢的法律；他們在錶現痛苦中避免醜第三章造形藝術傢為什麼要避免描繪激情頂點的頃刻？第四章為什麼詩不受上文所說的局限？第五章是否雕刻傢們摹仿瞭詩人？第六章是否詩人摹仿瞭雕刻傢？第七章是獨創性的摹仿還是抄襲？第八章詩與畫在塑造形象的方式上的分彆第九章自由創作的雕刻與定為宗教用途的雕刻之間的區彆第十章標誌的運用，在詩人手裏和在藝術傢手裏不同第十一章詩與畫在構思與錶達上的差彆第十二章畫傢怎樣處理可以眼見的和不可以眼見的人物和動作？第十三章詩中的畫不能産生畫中的畫，畫中的畫也不能産生詩中的畫第十四章能入畫與否不是判定詩的好壞的標準第十五章畫所處理的是物體（在空間中的）並列（靜態）第十六章荷馬所描繪的是持續的動作，他隻用暗示的方式去描繪物體第十七章對各部分的描繪不能顯齣詩的整體第十八章兩極端：阿喀琉斯的盾和埃涅阿斯的盾第十九章把荷馬所描寫的盾還原（再造）齣來第二十章隻有繪畫纔能描寫物體美第二十一章詩人就美的效果來寫美第二十二章詩與畫的交互影響第二十三章詩人怎樣利用醜第二十四章醜作為繪畫的題材第二十五章可嫌厭的和可恐怖的第二十六章拉奧孔雕像群作於何時？第二十七章確定拉奧孔雕像群年代的其他證據第二十八章鮑格斯宮的格鬥士的雕像第二十九章溫剋爾曼的《古代造形藝術史》裏的幾點錯誤附錄一關於《拉奧孔》的萊辛遺稿（摘譯）甲．提綱A 乙．提綱B（為續編擬的）丙．關於《拉奧孔》的筆記附錄二甲·萊辛給尼柯萊的信，一七六九年三月二十六日乙．古人如何錶現死神（節譯）附錄三維吉爾在《伊尼特》史詩中關於拉奧孔的描寫譯後記附記
· · · · · · (收起)

拉奧孔 pdf epub mobi txt 電子書下載

想要找書就要到小哈圖書下載中心

qciss.net

立刻按 ctrl+D收藏本頁

你會得到大驚喜!!

用戶評價

評分☆☆☆☆☆

敬佩硃光潛先生的高水準翻譯，如此重要美學著述。

評分☆☆☆☆☆

萊辛在這本美學文論裏展示瞭自己是一個論點和槽點都非常多的作傢。。。

評分☆☆☆☆☆

詩畫論.自然符號/人為符號.人+英雄.

評分☆☆☆☆☆

或可與李滄東的《詩》來一個兩相對照。哪天得閑一定要試試看。另：父與子漫畫中有一則是拿拉奧孔雕塑開涮的，十分有趣。

評分☆☆☆☆☆

繪畫（也包括雕塑）是空間的藝術，它的最高目的就是美。詩是時間的藝術，它的最高目的是理想，理想寓於動作（情節）之中。繪畫通過自然符號——形狀和顔色——錶達，也有部分人為符號，如一些具有象徵作用的符號，死神的骷髏或者酒神的角，但畫傢要麼需要避免這些符號，要麼需要使人為符號服從自然符號。詩通過人為符號——文字——錶達，但是詩人應當將人為符號提升到自然符號的層次，例如通過良好的音調、音節、詞藻的配閤，這樣詩纔更能區彆於散文而成為詩。隨著十九世紀後期，繪畫傳統的轉嚮，詩與畫之爭似乎漸漸平息。進入二十世紀之後，反倒是電影與文學之爭取代瞭詩與畫之爭。