中国文学批评史大纲 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:上海古籍出版社

作者:朱东润

出品人:

页数:340

译者:

出版时间:1957年12月

价格:1.20

装帧:大32开平装

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《西方文学的演变：从古希腊到现代的思潮与文本》 本书概述： 《西方文学的演变：从古希腊到现代的思潮与文本》是一部宏大而精深的著作，它旨在系统梳理和深入剖析西方文学自诞生之日起，历经两千多年风雨洗礼所展现出的复杂面貌、内在逻辑及其与时代思潮的深刻互动。本书并非一部简单的作家作品罗列，而是一部聚焦于文学本体论、美学观念变迁以及文化批评视角的综合性研究。我们力求在宏观的时代背景下，精确捕捉不同文学运动的精髓，揭示其艺术形式的创新与局限，并探讨其对后世文学乃至整个西方思想史产生的深远影响。 第一部分：古典的奠基与神话的永恒（约公元前8世纪—公元5世纪） 本部分从西方文学的源头——古希腊口头史诗传统切入，详细考察荷马史诗《伊利亚特》与《奥德赛》在叙事结构、人物塑造（如英雄原型）以及韵律美学上的开创性贡献。我们不仅分析其神人共存的宇宙观，更探讨其奠定的西方文学中关于“命运”、“荣誉”与“智慧”的母题。 随后，我们将目光转向古希腊戏剧的鼎盛时期。对索福克勒斯、欧里庇得斯和埃斯库罗斯的作品进行细致的文本解读，重点分析悲剧的结构要素（如“合唱队”、“命运的讽刺”），以及其背后所蕴含的城邦政治伦理与个体自由的冲突。柏拉图的哲学思辨如何影响文学的地位，以及亚里士多德在《诗学》中对文学本质和诗性原则的首次系统阐述，被视为西方美学批评的基石，本书对此进行了详尽的梳理。 罗马文学部分，则侧重于卡图卢斯、维吉尔、贺拉斯和奥维德的创作实践。重点分析罗马文学如何在继承希腊遗产的基础上，发展出自身的政治抒情诗、史诗叙事和讽刺文学。特别是维吉尔的《埃涅阿斯纪》，如何通过神话的重构来服务于奥古斯都时代的国家建构，是本章的分析重点。 第二部分：中世纪的信仰与骑士的浪漫（约公元5世纪—14世纪） 中世纪文学被视为一个“过渡期”，本书着重剖析基督教神学如何重塑了文学的题材、主题与功能。拉丁文教会文学的延续性与地方方言文学（Vernacular Literature）的兴起构成了本阶段的两条主线。 我们深入研究了“圣徒传记”和“神秘剧”中蕴含的宗教象征主义和寓言手法。在世俗文学方面，本书详细考察了吟游诗人（Troubadour）的抒情诗，分析了“宫廷之爱”（Courtly Love）概念的社会基础及其对后世爱情主题的影响。随后，对亚瑟王传奇和中世纪的“骑士精神”叙事进行考辨，揭示了英雄主义如何从古典的城邦尺度转向基督教化的道德尺度。 第三部分：文艺复兴的“人”的觉醒与古典的再生（约14世纪—16世纪） 本部分标志着文学研究的重心转向“人文主义”。彼特拉克、薄伽丘等意大利作家的创新被置于考察的核心位置。本书详细分析了“人是万物的尺度”这一观念在文学中的具体体现，特别是对个体经验、世俗情感的坦率书写。 在英国，莎士比亚的研究占据了重要篇幅。我们并非停留在对其戏剧的表面情节分析，而是深入探讨他如何通过复杂的心理深度，打破了中世纪的类型化人物模式，创造了具有多面性的、现代意义上的“人性”。伊丽莎白时代的诗歌（如斯宾塞）和散文（如培根）也被纳入考察，以展现文艺复兴时期知识分子对古典遗产的批判性吸收与改造。 第四部分：古典主义的规范与启蒙的理性（约17世纪—18世纪） 十七世纪的文学，尤其在法国，展现出对“古典主义”的严格遵循。本书剖析了布瓦洛的诗学理论如何强调“理性”、“清晰”与“普适性”，以及由此产生的戏剧“三一律”等规范。这一时期的哲学思辨，特别是笛卡尔主义，如何影响了文学对人物行为逻辑的构建。 十八世纪的启蒙运动，是本书的重点分析对象之一。我们探讨了小说作为一种新兴文体，如何与经验主义哲学相结合，成为探讨社会现实、批判体制的有力工具。对笛福、斯威夫特和塞缪尔·理查森等早期小说家的分析，突出了“真实性”、“道德教育”和“社会讽刺”的文体特征。卢梭对情感的重新肯定，预示着浪漫主义的来临。 第五部分：浪漫主义的激情与现实主义的透视（约19世纪） 浪漫主义被视为对启蒙理性的一次强力反拨。本书全面梳理了英、德、法三国的浪漫主义思潮，重点分析了歌德、拜伦、雪莱和华兹华斯的创作如何回归自然、崇尚主观情感、探索“崇高”（The Sublime）体验。我们特别关注了“天才”概念的兴起，以及对民间传说和非理性领域的迷恋。 十九世纪中叶，随着工业革命的深化和社会矛盾的激化，现实主义文学成为主流。巴尔扎克、福楼拜、狄更斯和陀思妥耶夫斯基的作品，被置于“社会全景图”的视角下进行分析。本书着重比较了不同国家的现实主义路径：法国的精确描摹、英国的社会改良关怀，以及俄国的深刻的形而上学探寻。自然主义作为现实主义的极端化倾向，也被纳入批判性讨论。 第六部分：现代性的断裂与后现代的解构（约20世纪至今） 二十世纪文学研究是本书最具挑战性的部分。现代主义（Modernism）的出现，被视为对既有叙事传统的根本性颠覆。本书聚焦于意识流技巧（如乔伊斯、伍尔夫）、碎片化叙事、内在独白以及“神话的对应物”（Mythical Method）的运用。重点探讨了弗洛伊德和尼采等思想家如何瓦解了西方文学中长期存在的“统一自我”概念。 二战后的文学景观更为多元复杂。本书分析了存在主义文学（萨特、加缪）对荒谬与自由的探讨；战后“反小说”和先锋派文学对语言自身的反思；以及后现代主义对宏大叙事（Grand Narratives）的质疑、对互文性（Intertextuality）和戏仿（Pastiche）的偏爱。我们探讨了欧美文学在面对全球化、技术爆炸和身份政治时，所采取的各种叙事策略和美学姿态。 结论：西方文学的持续对话 本书最后总结了西方文学的两大永恒张力：古典的秩序与浪漫的自由、理性的审视与情感的冲动。西方文学史并非一条直线，而是一个充满张力、不断自我修正、并始终与时代哲学、政治、宗教进行激烈对话的复杂体系。理解这些演变，是理解西方文化精神内核的关键所在。 本书特色： 跨学科视野： 文本分析紧密结合哲学史、社会学和艺术史。 理论深度： 系统介绍并运用了西方文学批评史中重要的理论流派（如形式主义、结构主义、后结构主义等）的观点，但着重于其实践应用而非空洞的理论灌输。 文本精选： 选取了最具代表性、最能体现时代精神的文本作为分析样本，提供深入细致的阅读导引。

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“我认为伟大的批评家不一定属于任何时代和宗派。他们受时代的支配，同时他们也超越时代。” ——朱东润《中国文学批评史大纲·自序》 朱东润先生撰《中国文学批评史大纲》为中国古典文学批评领域的经典著...

评分☆☆☆☆☆

我只读过朱东润先生的两本书，一本是张居正传，另外就是这本。当时朋友极力向我推荐这本书，说这是中国文学批评史的开山之作，非读不可，今天总算是读完了。 刘知几说史家需要有识、学、才，朱东润先生可谓是三者得兼。才学不用论，书中所引的材料等于是给我们开了一个阅读书目...  

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我只读过朱东润先生的两本书，一本是张居正传，另外就是这本。当时朋友极力向我推荐这本书，说这是中国文学批评史的开山之作，非读不可，今天总算是读完了。 刘知几说史家需要有识、学、才，朱东润先生可谓是三者得兼。才学不用论，书中所引的材料等于是给我们开了一个阅读书目...  

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李春青在他的《朱东润先生的中国文学批评研究》文中说，朱东润先生之所以在《大纲》中采用“远略近详”的布局，是因为“一者这样的布局破除了中国历史研究中‘信而好古’的风气，张扬了现代进化论思想，显示了朱东润先生思想的现代性和进步性。朱东润先生‘远略近详’的现代学...  

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“我认为伟大的批评家不一定属于任何时代和宗派。他们受时代的支配，同时他们也超越时代。” ——朱东润《中国文学批评史大纲·自序》 朱东润先生撰《中国文学批评史大纲》为中国古典文学批评领域的经典著...

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阅读过程中，我发现作者的笔调是非常克制而又充满激情的，这在我看来是非常难得的平衡。他没有一味地去美化或贬低历史上的任何一位文学大家，而是用一种近乎“考古学家”般的严谨态度去审视和考证史料，力求还原那个时代文学批评的真实面貌。在涉及到一些有争议的学术观点时，作者的处理方式非常高明，他会清晰地呈现不同的见解及其论据，让读者自己去进行思考和判断，而不是强行灌输某种单一的结论。这种开放式的探讨方式，极大地激发了我深入钻研相关一手文献的兴趣，这本书更像是一张精密的地图，指引着读者前往更广阔的知识海洋。

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这部书的装帧设计着实让人眼前一亮，封面那种复古的墨绿色配上手写体的书名，一下子就将人带入了沉思的氛围。拿在手里，纸张的质感也相当考究，厚实而略带纹理，翻阅时能听到那种轻微的沙沙声，读起来感觉非常踏实。我特别喜欢那种旧式印刷的排版风格，字里行间透着一股对文字的尊重，让人在阅读过程中能更专注于内容本身，而不是被花哨的现代设计分散注意力。书的开本拿捏得恰到好处，既方便携带，又保证了阅读的舒适度，即便是长时间捧读，手腕也不会感到太累。封底的简介虽然简短，但用词精炼，恰到好处地勾勒出了全书的气韵，让人充满了探索的欲望。整体而言，这本书在视觉和触觉上都提供了极佳的阅读体验，可以说是一件值得收藏的书籍艺术品。

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这本书的价值，我认为远超出了单纯的学术参考书范畴。它提供了一种看待文学和文化现象的全新视角，教导我们如何跳脱出现有的时代局限，去理解和评价过去。对我个人而言，它重塑了我对“批评”二字的理解，不再仅仅是找出好坏对错，而是一种深入文本肌理、追溯思想源流的复杂艺术。当我合上这本书，重新审视手头正在阅读的任何一篇古文时，总能发现以往忽略的层次和微妙的张力。这种思维方式的转变，才是这部著作最宝贵的馈赠，它不仅是一部历史梳理，更是一部关于如何真正“阅读”的启蒙之作，让人受益匪浅。

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坦白说，初拿到这本书时，我有些担心会因为题材的宏大而导致内容过于艰深，难以消化。然而，作者在语言运用上的功力，彻底打消了我的疑虑。他巧妙地将复杂的哲学概念和文学理论，融入到流畅自然的叙述之中，使得即便是对某些古代典籍不太熟悉的读者，也能凭借清晰的上下文逻辑跟上思路。书中那些精妙的比喻和恰到好处的引证，如同点缀在广阔画卷上的灵动笔触，既提升了文章的文采，又有效降低了阅读的门槛。读起来完全没有那种“啃大部头”的枯燥感，反而常常被作者那种深厚的文化底蕴所折服，仿佛在与一位博学多识的长者进行一次深入的私塾学习。

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这本书的内容深度和广度，简直是令人咋舌，它不像许多同类著作那样，只是罗列枯燥的理论和人名，而是以一种近乎叙事的方式，将中国文学思想的发展脉络娓娓道来。我尤其欣赏作者对于不同时代思想流派之间相互渗透、相互影响的细致梳理，那种逻辑的严密性和历史的纵深感，让人在阅读中不断产生“原来如此”的顿悟感。它不仅仅是在回顾历史，更像是在进行一场跨越千年的对话，让你能真切感受到古人的智慧是如何在历史长河中沉淀和演变的。对于每一个重要的批评家，作者都能够抓住其最核心的贡献点，并将其置于当时的社会文化背景下进行解读，使得那些晦涩难懂的古代文本，忽然变得清晰而富有生命力。

评分☆☆☆☆☆

批评史用这本书多好呢，又简洁又有条理，也可以保证一学期讲完，就不像现在用的新编，繁琐得要死……

评分☆☆☆☆☆

看到两汉的时候按捺不住跟哥哥说 我知道你丫那些书都从哪来的了 他说对 文艺类的一半自它引出 / 反观于己之电光石火从心所欲取书而读于是有一件不好 悔不胜收 初中时厂里买不到岳麓版的大纲 哥哥成天嚷嚷 不识批评为何物我都晓得朱东润的名字了 后来张居正传每引某热泪滚滚 而这本最见其博淹贯通之力的书却拖了六七年才拿在手里 多当了几年傻逼 / 空山多雨雪 独立君始悟

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有些不懂。。。

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有些不懂。。。

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批评史用这本书多好呢，又简洁又有条理，也可以保证一学期讲完，就不像现在用的新编，繁琐得要死……