具体描述
- 编辑推荐 -
理论，但不枯燥；深入，却能浅出：是一部教材，但不仅仅是一部教材
本书为赵毅衡、饶广祥主编“符号学•学科系列”之一。
众所周知，符号学是一种较为艰深的理论，但作为一部以符号学理论为基础，对电影文本详加探讨的教材，全书从电影符号学的学科建构、电影文本的符号学研究、电影符号学研究空间的拓展诸层面入手，对作为电影文本之符号的影像、声音、话语与文字及伴随文本一一进行了剖析，同时，又对电影叙述的主体、结构和电影符号的观众接受与社会生产做出了细致的讲解，内容丰富、深入浅出、逻辑严密、词句畅达，质量可谓上乘。
尤为值得一提的是，该书选用了大量的电影文本作为研究实例，生动、详实，避免了纯理论可能带来的枯燥和乏味，且具备强烈的问题意识，有助于提高读者的学习兴趣，引发读者深入思考。
- 内容简介 -
本书由三部分组成：
第一部分分为两讲，分别介绍电影符号学的学科概况和学科史：第一讲说明电影符号学的研究对象、学科性质等基本概况；第二讲介绍电影符号学的形成、发展、争议，以及中国学术界对它的接受。
第二部分是本书的主体部分，共九讲，系统介绍电影符号学的基本内容，不仅包括前人的相关理论，更重要的还在于运用符号学的新成果对电影中的各种符号现象进行分析和解释，同时也为大家运用电影符号学解读电影文本提供一些范例。其中，第三、四、五讲分别讨论电影符号的三种主要类别，即影像符号、声音符号、语言符号。第六讲引入伴随文本的概念，从广义上来理解电影符号，把存在于电影文本之外，但也对电影表意产生影响的符号文本视为电影符号，以便认识电影文本意义生成的复杂性和社会性。第七讲从符号组合的角度分别讨论蒙太奇和长镜头在构成电影文本中所起的重要作用。第八、九讲主要介绍电影叙述学。在电影符号的表意机制中，叙述是最重要也最常用的一种，而且具有征用其他一切表意机制的特性，同时电影叙述的发展也体现了叙述的丰富性和创造性，是人类对自身叙述能力的极大拓展。因此本书分配了两讲的篇幅来讨论电影叙述的问题，第八讲介绍电影叙述者、电影叙述角度的相关理论；第九讲介绍电影叙述的时空性结构和影像结构的相关理论。以上是从符号编码的角度讨论电影文本的意义生产，是关于电影文本的内部研究。以下两讲则是电影符号学的外部研究：第十讲从解码的角度讨论观众对电影文本的意义再生产；第十一讲从文化研究的角度分析电影作为社会符号文本的性质。
第三部分即第十二讲，在对德勒兹电影理论和当前电影文化发展趋势进行介绍分析的基础上，探讨电影符号学可以从哪些方面拓展研究空间。设置这一讲的目的是打开视野，从电影符号学之外来审视这一学科，引出关于电影和符号的更多思考。
作者简介
马睿，文学博士，四川大学文学与新闻学院教授，文艺学专业博士生导师，著有《从经学到美学：中国近代文论知识话语的嬗变》、《未完成的审美乌托邦：现代中国文学自治思潮研究》和《文学理论的兴起：晚清民初的一份知识档案》等书。
吴迎君，文学博士，广西大学文学院副教授，硕士生导师，著有《结构主义电影叙述学》和《阴阳界：胡金铨的电影世界》等书。
目录信息
第一讲 什么是电影符号学？ 25
第一节 电影符号学的知识构成 27
第二节 电影符号学的研究对象 28
第三节 电影符号学的学科性质 32
第二讲 电影符号学的诞生与发展 37
第一节 电影符号学的理论资源与形成背景 38
第二节 电影符号学的发展与争议 40
第三节 电影符号学的传播与国际化 44
第三讲 影像：电影文本中的视觉符号 51
第一节 人物影像 53
第二节 实物影像 59
第三节 纯虚拟影像 65
第四讲 声音：电影文本中的听觉符号 71
第一节 作为电影符号的音乐 72
第二节 作为电影符号的声响 82
第三节 作为电影符号的人声 86
第五讲 话语与文字：电影文本中的语言符号 91
第一节 作为电影符号的话语 92
第二节 作为电影符号的文字 102
第六讲 伴随文本：对于电影符号的广义理解 115
第一节 电影伴随文本的两种主要类型 116
第二节 电影伴随文本的可控与不可控 125
第七讲 蒙太奇与长镜头：电影符号组合的两种基本方式 129
第一节 蒙太奇 131
第二节 长镜头 138
第八讲 电影叙述的主体 153
第一节 电影叙述者的层级 154
第二节 电影叙述角度的种类 161
第九讲 电影叙述的结构 171
第一节 电影叙述的时空性结构 172
第二节 “大语意段”：电影影像结构的一般组合法则 179
第三节 电影叙述中的嵌套与跨层 185
第十讲 电影符号的观众接受 189
第一节 “想象的能指”和“二级认同” 191
第二节 观影主体的“电影状态” 194
第三节 “凝缩”和“移置”的隐喻和转喻 199
第十一讲 作为社会符号文本的电影 205
第一节 作为社会符号文本的“电影机构” 206
第二节 作为社会秩序互文性文本的电影 210
第三节 作为社会意识形态文本的电影 215
第十二讲 电影符号学研究空间的拓展 221
第一节 哲学视野下的电影影像 222
第二节 新媒介时代的电影影像 228
参考文献 233
中外人名对照表 239
后记 240
· · · · · · (收起)
读后感
近年来，电影产业在中国得到了飞速发展，虽然面临美国为主的好莱坞大片的冲击，但中国本土电影也取得了丰硕的成果，在电影热潮的影响下，也促进了电影的相关理论研究发展，其中电影符号学是现代电影理论的重要组成部分，又是符号学的一个重要分支，在电影理论中占据一席之地。...
评分如题emmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmm什么鬼啊正文要达到140个字。。。我猜应该够了吧？不是特别全的。。看到一半觉得中间有几章节有些太简单了就没有整理进去。。总之作为教程的话真的是非常入门级别。。。。 emmmm发现图被豆瓣压糊了原图在这里。。。虽然应该妹有人看。。。 [https...
评分近年来，电影产业在中国得到了飞速发展，虽然面临美国为主的好莱坞大片的冲击，但中国本土电影也取得了丰硕的成果，在电影热潮的影响下，也促进了电影的相关理论研究发展，其中电影符号学是现代电影理论的重要组成部分，又是符号学的一个重要分支，在电影理论中占据一席之地。...
评分近年来，电影产业在中国得到了飞速发展，虽然面临美国为主的好莱坞大片的冲击，但中国本土电影也取得了丰硕的成果，在电影热潮的影响下，也促进了电影的相关理论研究发展，其中电影符号学是现代电影理论的重要组成部分，又是符号学的一个重要分支，在电影理论中占据一席之地。...
评分如题emmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmm什么鬼啊正文要达到140个字。。。我猜应该够了吧？不是特别全的。。看到一半觉得中间有几章节有些太简单了就没有整理进去。。总之作为教程的话真的是非常入门级别。。。。 emmmm发现图被豆瓣压糊了原图在这里。。。虽然应该妹有人看。。。 [https...
用户评价
这本书简直是为我这种对电影艺术痴迷的人量身定做的，虽然书名听起来有点学术化，但读起来完全没有那种枯燥感。它巧妙地将看似深奥的符号学原理，通过海量的经典电影案例进行阐释，让你在不知不觉中，对那些你习以为常的银幕画面背后的深层含义有了全新的认识。比如，书中对光影、色彩、景别这些基础元素的分析，不再是停留在技术层面，而是深入到它们如何构建叙事、影响观众情绪的心理层面。我记得有一章专门讲“凝视”（the gaze），作者用塔可夫斯基和希区柯克的作品做了对比分析，那种抽丝剥茧的解读方式，让我忍不住想立刻重温那些电影，去寻找那些我之前完全错过的细节。它不是教你如何“看”电影，而是教你如何“理解”电影在和我们进行一场复杂的文化对话。阅读的过程，就像是获得了一副能看穿电影“肌肉”和“骨架”的X光眼镜，每一次翻页都伴随着“原来如此”的惊喜。对于想要从纯粹的娱乐消费者升级为有批判性思维的观影者的朋友来说，这本书绝对是必不可少的工具书，它极大地丰富了我对电影语言的感知维度，让每一次观影都变成了一次深度考古。
评分老实说，一开始我有点担心这本书的专业性会让我望而却步，毕竟符号学听起来就让人头疼。但事实是，这本书的行文极其流畅，而且作者似乎非常懂得如何将复杂的理论“翻译”成普通人也能理解的语言。最让我印象深刻的是它对“神话”在现代电影中如何被重构和解构的探讨。它没有空泛地谈论意识形态，而是直接拿我们熟悉的商业大片举例，分析那些看似简单的人物原型或情节设置，是如何不动声色地强化或挑战既有的社会观念。这种接地气的分析方法，让符号学不再是高悬在理论殿堂中的概念，而是活生生地存在于我们日常消费的文化产品之中。我特别欣赏作者在处理不同文化背景的电影时的平衡感，既没有过度西方中心主义，也没有盲目推崇某一特定流派。这本书的价值在于，它提供了一套强大的分析框架，让你能够对任何一部你喜欢的或讨厌的电影进行一次彻底的、结构性的梳理。读完之后，你再去面对那些铺天盖地的电影评论和影评，都会有种洞若观火的自信，因为你知道它们背后的逻辑链条是什么。
评分这本书给我的感觉是，它极大地拓宽了我对“图像意义”的想象边界。我以前总觉得，电影的意义主要在台词和剧情里，但这本书让我明白了，沉默的画面本身就是最强大的语言系统。作者在讲解“蒙太奇”的心理效应时，引用了大量的案例，特别是一些非好莱坞体系的导演作品，展示了不同剪辑节奏如何操纵观众的时间感和空间感。这种对“非语言信息”的细致梳理，彻底改变了我观看悬疑片和恐怖片的方式——现在我知道，导演是如何利用画面边缘的微小动态和背景音的潜移默化来制造焦虑的。这本书的语言风格偏向于学术的严谨，但它的论证过程充满了艺术家的激情，你会感觉到作者对电影的爱是真实的、深入骨髓的，而不是空洞的理论堆砌。它教会我的最重要的一课是：电影中的每一个选择，无论多么微不足道，都可能是一个深思熟虑的符号信号。它让观影变成了一场智力上的高强度解谜游戏。
评分这本书的编排结构非常清晰，每一章节都像是一个独立而完整的模块，但又紧密地服务于整体的理论构建。我尤其赞赏它对“间文本性”（intertextuality）的处理方式。作者没有仅仅停留在指出A片对B片的致敬，而是深入挖掘了这种引用如何在新的语境下产生了新的意义，甚至是对原著意义的颠覆。这种层层递进的分析，极大地提升了阅读的智力挑战性。它不是一本让你看完就束之高阁的参考书，而是一本你需要在笔记本上做大量批注和思维导图的“工作手册”。我发现自己时不时会暂停阅读，去翻找以前看过的老电影的片段，用书中学到的工具去重新审视它们，那种“知识赋能”的感觉非常棒。更难得的是，这本书的视野非常开阔，它不只关注叙事片，对纪录片、实验电影中的符号运用也有深入的论述，这让它成为了一本真正意义上的“电影符号学”概览，而非某个特定流派的偏爱之作。对于想从事电影研究或创作的人来说，它提供的理论基础扎实得令人信服。
评分我很少读到一本能把“理论的骨架”和“艺术的血肉”结合得如此完美的书。这本书的魅力在于它的实用性，它不是让你学会一套死板的分析公式，而是教你如何灵活运用这套思维工具去解剖任何一种电影表达。比如，书中对“类型片”的符号学分析就非常精彩，它揭示了为什么我们总是在重复相似的故事，而每一次重复中又包含着微妙的文化变迁。我特别喜欢作者在总结部分提出的开放性问题，鼓励读者自己去发现新的符号组合和文化指涉。这本书的深度足以让资深影迷反复研读，它的清晰度也足以让电影专业的新手入门。它不像某些教材那样只关注经典大师，而是大量引入了当代电影的元素，这使得书中的理论与我们当下接触到的影像保持了同步的生命力。读完后，我感觉自己看待世界的方式都发生了一些细微的改变，因为我开始在生活中的各种信息流中，下意识地寻找那些隐藏的、建构意义的“符号系统”。这绝对是一次意义深远的阅读旅程。
评分终于肝完了，还需把笔记整理一番
评分可能未来还得再读几遍
评分作为一本入门书还是非常不错的，条理清晰，层次分明，结合例子解析时不乏精彩之处。 一点想法：第三讲将电影文本中的视觉符号分为人物影像、实物影像和纯虚拟影像，对每一大类视觉符号的功能都进行了详细解析，却对色彩作为视觉符号的独特性几乎只字未提。事实上，色彩作为一部电影的基本要素，其表意作用并不逊于上述三类符号。中外许多影片都有借画面色彩的转换反映主人公内心世界的波动、亦或是达成某种隐喻的实例，如王家卫的《春光乍泄》、欧容的《弗兰兹》、汤姆福特的《单身男子》。 【读的时候感觉一直被人揪着耳朵提醒：麦茨拉康索绪尔，弗洛伊德巴尔特——看吧！你还有这——么多的书要看！（死亡
评分从电影角度入门符号学还是不错的，学到不少东西。
评分有所启发
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有