具体描述
本书是第一部以艺术人类学的视角和全球性的学术眼光完成的《中国陶瓷史》，是目前关于中国陶瓷艺术研究的集大成式的最新成果。作者立足于艺术人类学和陶瓷艺术展开分析和研究，对中国陶瓷艺术的发展历史和陶瓷经济、陶瓷文化的地区与国际交流进行了探讨。
作者简介
方李莉
女，毕业于中央工艺美术学院史论系，获博士学位，曾师从费孝通先生，在北京大学社会学人类研究所进行博士后研究。现为中国艺术研究院艺术人类学中心主任，中国艺术研究院中国文化研究所副所长，研究员，博士生导师。兼任国家非物质文化遗产保护专家委员会委员，中国艺术人类学学会会长。近年来除进行艺术人类学的研究和教学外，还关注文化遗产保护工作，做了大量田野考察，并撰写了多部专著。
目录信息
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读后感
近些年陶瓷史里发掘出来的新东西。没搞明白什么是艺术人类学，不过觉得这部书里好多新的图片和新的发现，觉得人类的好多东西是不分国界的，这是看了后的直观感受。陶瓷史已经出了好几部了，近几年倒是不多见，这也算是新人耳目的吧，这几年国家对陶瓷好像有了新的发现。陶瓷之...
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用户评价
这是一次令人惊艳的陶瓷探索之旅，我完全沉浸在了文字构建的古老窑火之中。在我看来，《中国陶瓷史》与其说是一本历史著作，不如说是一本描绘时间长河中光影变幻的艺术画卷。作者的笔触细腻而富有感染力，他不仅仅罗列事实和年代，更善于捕捉不同时期陶瓷艺术的灵魂。读到早期陶器时，我仿佛能听到新石器时代先民在河边劳作的呼唤，感受到他们对自然万物的敬畏与模仿。那些器形虽然原始，却饱含着生命的力量和纯粹的创造力。而当笔锋转向汉唐，我看到了陶瓷作为国家形象的崛起，青釉的温润、唐三彩的绚烂，它们伴随着丝绸之路的驼铃声，跨越山川海洋，成为东西方文明交流的见证。书中对唐三彩的描述尤为生动，那些色彩斑斓、姿态各异的俑，仿佛从历史的尘埃中跃然而出，带着唐朝盛世的自信与开放。元代的青花瓷更是让我着迷，那种蓝与白的经典搭配，在水墨意境中挥洒自如，每一笔都充满了力量与诗意。我从未想象过，仅仅两种颜色，能组合出如此丰富的情感表达。而明清时期，特别是康雍乾盛世的彩瓷，其精湛的技艺和繁复的装饰，让我对中国古代工匠的智慧和耐心肃然起敬。那些细腻的人物、花鸟、山水，每一处都展现了极致的审美情趣。更重要的是，作者没有忽略陶瓷在普通人心中的地位，它不仅仅是皇家贵族的专属，更是寻常百姓家中的点缀，是餐桌上的必需品，是情谊的传递者。这本书让我深刻理解了陶瓷在中国文化中的地位，它是一种技艺，一种审美，更是一种生活态度。
评分这本书彻底刷新了我对中国陶瓷的固有认知，它远不止是那些摆在展柜里的器物，更是一部波澜壮阔的中国古代工艺史和艺术史的缩影。我一直以为，陶瓷就是“土做的东西”，能烧制出碗碗碟碟就不错了。但《中国陶瓷史》让我看到了“土”是如何在匠人的手中，经过千万年的演变，化身为可以承载历史、文化、审美与情感的艺术瑰宝。从史前时期的朴拙陶器，带着泥土原始的芬芳和先民对生存的渴望，到青铜时代陶器与礼制的结合，再到汉代的画像砖与陶俑，它们不仅仅是日用品，更是那个时代社会生活、宗教信仰的生动写照。我尤其对书中对唐代三彩的细致描绘印象深刻，那些鲜艳的色彩，饱满的造型，栩栩如生的动物和人物，仿佛瞬间将我带回那个开放、自信、繁荣的大唐盛世，让我感受到那个时代蓬勃的生命力。宋代五大名窑的出现，更是将陶瓷的美学推向了极致。汝窑的“雨过天青”的釉色，温润如玉，内敛含蓄，仿佛能洗涤心灵；官窑的端庄大气，哥窑的冰裂纹，定窑的刻划花，钧窑的窑变釉，每一种都有其独特的魅力，体现了宋人内敛、雅致的审美情趣。而元明清时期，特别是景德镇的青花瓷、彩瓷，其技艺的精湛、图案的丰富，更是令人叹为观止。书中的每一张图片，都如同穿越时空的窗口，让我得以窥见古人的智慧与匠心。它不仅仅是一本关于陶瓷的书，更是一部关于中国人生活方式、审美情趣、科技进步的百科全书。
评分这本书简直打开了我对中国陶瓷的全新视野，我一直以为陶瓷就是那些在博物馆里静静陈列的古董，精美是精美，但离我的生活总觉得有点远。读完《中国陶瓷史》，我才发现，原来陶瓷的历史如此波澜壮阔，它不仅仅是器物，更是一部流动的史诗，承载了千百年来中国人民的智慧、审美和生活方式。从新石器时代的陶器萌芽，那种粗犷而充满生命力的朴拙之美，到夏商周时期青铜器与陶器并行的时代，再到汉唐宋元明清，每一个朝代的陶瓷都带着鲜明的时代印记。尤其是宋代的汝窑、官窑、哥窑、定窑、钧窑，那种温润如玉、釉色变幻的神奇，让我惊叹于古人的技艺与对美的极致追求。我从未想过，一块简单的泥土，经过高温的淬炼，竟然能幻化出如此多姿多彩的生命。书里对不同时期陶瓷的产地、工艺、造型、纹饰都做了详尽的考证，比如景德镇的青花瓷，从元代开始就以其独特的魅力征服了世界，那钴蓝的釉色，如诗如画的笔触，仿佛将山川河流、神话传说都浓缩在方寸之间。还有明清时期彩瓷的繁复与华丽，那些粉彩、珐琅彩，色彩浓郁，画面精细，每一件都如同微缩的宫廷画卷，彰显着皇家的尊贵与奢华。但最打动我的，还是书中对陶瓷在日常生活中角色的探讨，从祭祀的礼器，到文人雅士的案头清玩，再到普通百姓的碗碟杯盏，陶瓷始终与中国人的生活息息相关，渗透进衣食住行的方方面面。它不仅是实用器，更是承载情感、寄托思念的媒介。这本书让我看到了陶瓷背后的人文关怀，是值得反复品读的佳作。
评分这本《中国陶瓷史》像是一本穿越时空的陈列室，将中国陶瓷艺术的精华尽数展现在我眼前。我一直以为陶瓷的美，是那种静止的、遥远的，但读完这本书，我才发现，陶瓷的美是流动的，是鲜活的，它与每一个时代的中国人的生活紧密相连。从新石器时代那些带着指纹和刮痕的质朴陶器，仿佛能听到先民们粗犷的歌声；到夏商周时期，陶瓷在祭祀与宴饮中的庄重身影；再到汉代陶塑的生动写实，以及唐三彩的绚烂奔放，每一件作品都诉说着那个时代的风貌。我尤其喜欢书中对唐三彩的描述，那些骆驼、马匹、胡人俑，充满了异域风情和强烈的生命力，让我感受到了大唐盛世的开放与包容。而宋代的陶瓷，则是另一种截然不同的美学境界。汝窑的温润，官窑的典雅，哥窑的冰裂，定窑的精细，钧窑的窑变，每一种都极致地展现了中国人内敛、含蓄、追求意境的审美情趣。我从未想过，一块简单的泥土，能烧制出如此细腻、如玉的釉色，仿佛将自然的美与匠人的心意融为一体。明清时期，景德镇的崛起更是将中国陶瓷推向了世界的高度。青花瓷的清丽脱俗，彩瓷的华丽繁复，每一件都凝聚了无数工匠的心血与智慧。本书让我看到了陶瓷工艺的不断创新与发展，也让我认识到陶瓷在中国历史文化中所扮演的重要角色，它不仅是生活的器皿，更是艺术的载体，是文明的象征。
评分翻开《中国陶瓷史》，我仿佛置身于一片古老而璀璨的陶瓷王国。这本书以其深厚的学术功底和流畅的叙事风格，为我打开了一扇了解中国陶瓷艺术的绝佳窗口。作者并非简单地罗列器物，而是将陶瓷的发展置于广阔的历史和社会背景之下，让我看到了陶瓷如何从最初的实用器，一步步演变成承载着高度文化内涵和艺术价值的瑰宝。我惊叹于中国古代先民对泥土的智慧运用，从史前陶器粗犷的纹饰，到汉代陶塑的写实风格，再到唐三彩的色彩斑斓，每一种创新都蕴含着独特的时代精神。尤其是对唐三彩的描述，那些色彩鲜艳、造型生动的陶俑，仿佛从千年的时光中走出来，带着盛唐的雍容与气度。而宋代陶瓷的出现，更是将中国陶瓷的美学推向了一个新的高峰。书中对五大名窑的细致解读，让我对汝窑的温润如玉、官窑的端庄典雅、哥窑的冰裂纹、定窑的刻划花、钧窑的窑变釉都有了深刻的认识，它们无不体现了宋人对自然美和意境美的追求。元代青花瓷的出现，以其蓝白相间的独特魅力，成为了中国陶瓷的经典代表，也开启了其走向世界的辉煌篇章。明清时期，景德镇作为“瓷都”的地位日益巩固，其生产的青花瓷、彩瓷更是技艺精湛，图案丰富，成为世界陶瓷史上的璀璨明珠。这本书让我看到了陶瓷背后的中国匠人精神，他们的智慧、勤劳和对美的极致追求，令人肃然起敬。
评分毫无疑问，《中国陶瓷史》是一部令人震撼且启迪心智的读物。我之前对陶瓷的认知，仅限于电视里偶尔闪过的“古董”镜头，总觉得与我的生活相去甚远。然而，这本书彻底颠覆了我的看法。它以一种极其详尽而富有条理的方式，将中国陶瓷数千年的发展历程展现在我眼前，让我看到了陶瓷如何从最初的粗糙实用，一步步走向精美绝伦的艺术殿堂。我被书中对早期陶器的描述深深吸引，那些带有原始符号和生活气息的器物，仿佛能听到远古的呼唤，感受到先民对自然的敬畏与模仿。接着，我跟随作者的笔触，穿越到汉唐盛世，看到了陶瓷在社会生活中的重要角色，以及唐三彩所展现出的辉煌与多元。我对书中对唐三彩“色彩浓烈，造型夸张”的描述记忆犹新，那些陶俑栩栩如生，仿佛随时会动起来。而宋代陶瓷的出现，更是让我体会到了中国传统美学中“含蓄”、“内敛”、“追求意境”的精髓。汝窑温润如玉的釉色，官窑端庄大气的造型，哥窑神秘的冰裂纹，定窑细腻的刻划花，钧窑变幻莫测的窑变釉，每一种都如同诗歌一般，传递着深厚的文化底蕴。元明清时期，景德镇成为世界陶瓷的中心，其生产的青花瓷、彩瓷更是集大成者，技艺精湛，图案丰富，成为中华文化走向世界的使者。这本书让我看到了陶瓷的工艺发展，更看到了陶瓷所承载的中国人的生活方式、审美观念和文化情感。
评分这本《中国陶瓷史》就像一本宏大的画卷，徐徐展开了中国陶瓷数千年来的变迁与辉煌。我一直以为陶瓷就是一件件陈列在博物馆里的古董，是高高在上的艺术品，但这本书让我明白，陶瓷早已融入了中国人的血脉，贯穿了中国历史的始终。从史前时期那些带着泥土气息的质朴陶器，到夏商周时期与礼制紧密相连的青瓷，再到汉代丰富多样的陶塑，每一种都诉说着那个时代的印记。我尤其被书中对汉代陶塑的描述所吸引，那些栩栩如生的陶俑，仿佛将当时的社会生活、劳动场景、娱乐活动都定格了下来，让我仿佛亲身经历那个时代。而唐代的三彩，更是色彩斑斓，造型生动，充满了异域风情和生命力，让我感受到了那个开放包容的盛唐气象。宋代陶瓷的出现，则将中国陶瓷的美学推向了顶峰。汝窑的温润如玉，官窑的端庄厚重，哥窑的冰裂纹，定窑的秀丽，钧窑的窑变，每一种都代表了那个时代文人雅士对极致美学的追求。我从未想象过，一块普通的泥土，经过匠人的双手，竟能化身为如此温润、如玉般的器物，让人爱不释手。明清时期，特别是景德镇的瓷器，以其精湛的工艺和丰富的纹饰，赢得了世界的赞誉。青花瓷的清丽，彩瓷的华丽，都将中国陶瓷的艺术推向了新的高度。这本书让我看到了陶瓷的工艺演变，更看到了陶瓷背后所蕴含的中国文化、民族精神和生活智慧。
评分这本书，简直就是一本陶瓷界的“清明上河图”，让我看到了中国陶瓷发展过程中无数生动鲜活的场景。我之前对陶瓷的认识，仅仅停留在“好看”的层面，但《中国陶瓷史》让我明白了，陶瓷的美，是与中国历史、社会、文化、甚至生活哲学紧密相连的。从新石器时代那些带着先民生活痕迹的质朴陶器，仿佛能听到古老的回响；到夏商周时期，陶瓷在祭祀和礼仪中的庄重地位，它不仅仅是器物，更是权力和信仰的象征。我被书中对汉代陶塑的描绘深深吸引，那些栩栩如生的陶俑，仿佛将当时的社会生活、劳动场景、甚至是市井百态都定格了下来，让我穿越时空，亲身感受那个时代的气息。唐代的三彩，更是以其奔放的色彩和生动的造型，展现了盛唐的开放与繁荣，那姿态各异的骆驼、骏马，仿佛带着丝绸之路的驼铃声，向我们走来。宋代陶瓷的美，更是将中国人的审美情趣发挥到了极致。汝窑的“雨过天青”，官窑的庄重，哥窑的冰裂，定窑的秀丽，钧窑的窑变，每一种都如同一首婉约的诗，充满了禅意与哲思。我从未想过，一块泥土，能幻化出如此温润、如玉、变幻莫测的釉色，让人心生敬畏。明清时期，景德镇的瓷器更是技艺登峰造极，青花瓷的清丽脱俗，彩瓷的华丽繁复，都让世界为之惊叹。这本书让我看到了陶瓷的工艺创新，更看到了陶瓷背后所蕴含的中国智慧、民族精神和生活态度，是一本真正能滋养心灵的书。
评分《中国陶瓷史》的阅读体验，远超我的预期，它不仅是一部关于陶瓷工艺的书，更是一部关于中国古代社会、文化和审美的百科全书。作者以宏观的视角，将数千年的陶瓷发展史梳理得脉络清晰，却又不失细节的生动。我从书中了解到，陶瓷并非一蹴而就，而是经过了漫长而艰辛的演变过程。从新石器时代那些带着原始符号的朴拙陶器，到夏商周时期青铜器与陶器的并存，再到汉代画像砖的写实与陶俑的生动，每一种器物都折射出当时的社会生活与思想观念。我尤其惊叹于书中对唐三彩的描绘，那些色彩鲜艳、造型夸张的陶俑，如同一组来自盛唐的群像，充满了生命力和异域风情。而宋代的陶瓷，则展现了中国人对意境美和自然美的极致追求。汝窑温润如玉的釉色，官窑端庄典雅的造型，哥窑神秘的冰裂纹，定窑刻划花的秀丽，钧窑变幻莫测的窑变釉，每一件都仿佛是凝固的诗篇，将中国文人雅士的审美情趣展现得淋漓尽致。我从未想过，一块简单的泥土，竟能烧制出如此温润、细腻、富有生命力的器物。明清时期，景德镇的瓷器更是将中国陶瓷的生产推向了世界的高度。青花瓷的清雅，彩瓷的华丽，都让世界为之倾倒。这本书让我看到了陶瓷的工艺进步，更看到了陶瓷与中国历史、文化、艺术、生活方式之间密不可分的联系，它是一部值得反复品读的经典之作。
评分对于一个对陶瓷只是略知一二的读者来说，《中国陶瓷史》无疑是一场震撼心灵的知识盛宴。我从未想过，看似平凡的陶瓷，背后蕴藏着如此悠久而辉煌的历史。这本书以一种极其宏大又细致入微的视角，将中国陶瓷的发展脉络娓娓道来。从最原始的泥土，到惊艳世界的宋代五大名窑，再到明清时期精美绝伦的彩瓷，作者用生动的笔触，勾勒出了陶瓷工艺的每一次飞跃和审美风格的每一次嬗变。我尤其被书中对宋代陶瓷的描述所吸引，那种追求极致的简洁之美，温润的釉色，典雅的器形，仿佛是那个时代士大夫精神的物化体现。书中对汝窑釉色的解读，如同一首婉约的诗，让人在文字中就能感受到那种“雨过天青云破处”的缥缈意境。而当我翻到元代青花瓷的部分，那种雄浑的笔触，奔放的色彩，让我感受到了那个时代民族融合的活力与异域风情的魅力。景德镇作为“瓷都”的崛起，以及其在世界陶瓷史上的重要地位，也被作者进行了详尽的阐述，让我对中国陶瓷的全球影响力有了更深的认识。这本书不仅仅停留在器物的层面，更深入地探讨了陶瓷与政治、经济、文化、社会生活的紧密联系。它让我明白，陶瓷不仅仅是器皿，更是历史的载体，是文化的符号，是民族精神的象征。每一次翻开这本书，都能发现新的惊喜，它让我对中国的传统工艺和文化有了更深层次的理解和热爱。
评分艺术人类学新视角下的中国陶瓷史。
评分没有新东西
评分通史性著作自有局限，为了照顾体例和布局，对于有心得的细节未必能铺开。介绍里说的“艺术人类学视角和全球眼光”，前者落实到文字中并不明显，对于窑址的考古发掘和史料援引历来就有，后者有关外销瓷部分比一般通史略细。近年的一些新发现有所体现。
评分通史性著作自有局限，为了照顾体例和布局，对于有心得的细节未必能铺开。介绍里说的“艺术人类学视角和全球眼光”，前者落实到文字中并不明显，对于窑址的考古发掘和史料援引历来就有，后者有关外销瓷部分比一般通史略细。近年的一些新发现有所体现。
评分艺术人类学新视角下的中国陶瓷史。
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