疯狂的钻石：锡德•巴雷特的一生与平克•弗洛伊德的黎明 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:南京大学出版社

作者:[英] 迈克•沃特金森

出品人:

页数:280

译者:黄小猩

出版时间:2013-8

价格:33.00元

装帧:平装

isbn号码:9787305111839

丛书系列:20世纪外国文化名人传记

图书标签:

• 传记
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《疯狂的钻石：锡德·巴雷特的一生与平克·弗洛伊德的黎明》是一部深度剖析传奇吉他手、词曲作者锡德·巴雷特（Syd Barrett）的人生轨迹及其对摇滚史上最具影响力的乐队之一——平克·弗洛伊德（Pink Floyd）早期发展所扮演的关键角色的传记。本书并非仅仅罗列事实，而是试图深入挖掘这位 enigmatic 艺术家复杂的内心世界，以及他如何从一位才华横溢的乐队创始人和先锋音乐人，一步步走向精神困境，最终淡出公众视野的悲剧性故事。 本书的视角是多维度的，它不仅仅是关于巴雷特的个人史，更是对一个时代的文化和社会背景的描绘。作者通过大量翔实的资料，包括巴雷特本人留下的只言片语、他生前好友、乐队成员（如罗杰·沃特斯、理查德·赖特、尼克·梅森）、早期唱片制作人、以及与他有过交集的重要人物的访谈，力图还原一个真实而立体的人物形象。这些采访内容不仅触及了音乐创作的细节，更深入探讨了当时伦敦地下音乐场景的氛围，迷幻文化（psychedelic culture）的兴起，以及这些因素如何共同塑造了巴雷特的艺术理念和人生选择。 在探讨巴雷特与平克·弗洛伊德的关系时，本书着重于他作为乐队灵魂人物的早期贡献。从乐队的组建，到早期单曲如《Arnold Layne》和《See Emily Play》的创作，再到首张专辑《The Piper at the Gates of Dawn》的里程碑式意义，本书都进行了细致的梳理。这张专辑被广泛认为是迷幻摇滚的典范之作，而巴雷特无疑是其核心驱动力。他的歌词充满了奇幻、童谣般的意境，又带着一丝诡异和前卫，他的吉他演奏风格独特，将实验性与旋律性巧妙地结合，为平克·弗洛伊德奠定了独特的声响基础。 然而，本书并未回避巴雷特身上那股“疯狂”的阴影。随着乐队的声名鹊起，巨大的压力、巡演的疲惫以及当时普遍存在的药物滥用问题，对巴雷特脆弱的精神状态产生了毁灭性的影响。本书详细记录了他行为的改变，创作上的困境，以及最终导致他被乐队除名这一痛苦而无奈的时刻。书中对这一时期的描述，既充满了同情，也呈现了事实的残酷性，反映了那个年代对于精神健康问题认知上的局限，以及艺术家在追求艺术巅峰时可能付出的巨大代价。 在巴雷特离开平克·弗洛伊德后，本书并没有就此打住。它追溯了巴雷特在乐队退出后的生活，包括他录制的两张个人专辑《The Madcap Laughs》和《Barrett》，以及他如何选择隐居，过着低调而与世隔绝的生活。作者努力去理解巴雷特选择这种生活方式的原因，并试图在不侵犯其隐私的前提下，展现他晚年的一些生活侧面。 此外，本书也深入探讨了巴雷特对后世音乐的影响。尽管他的职业生涯相对短暂，但他留下的音乐遗产却极为深远。平克·弗洛伊德在没有巴雷特之后，依然取得了巨大的成功，但许多评论家和乐迷都认为，他们后期的许多音乐作品，在某种程度上仍然承载着巴雷特早期的某些精神内核和艺术探索。本书试图分析这种延续性，以及巴雷特作为“疯狂的钻石”如何成为一种文化符号，象征着才华、创造力、以及艺术与个人精神世界的复杂纠葛。 本书的价值在于，它不仅仅是在讲述一个摇滚明星的故事，更是在探讨艺术家的挣扎、时代的变迁、以及创造力的脆弱与坚韧。它迫使读者去思考，是什么造就了一个天才，又是什么让天才的光芒暗淡。通过对锡德·巴雷特这个极具争议性又无比迷人的音乐人的深入挖掘，《疯狂的钻石：锡德·巴雷特的一生与平克·弗洛伊德的黎明》为我们提供了一个认识一位被误解的音乐大师的窗口，同时也引发了对艺术、精神与生活之间深刻关系的思考。它是一部献给所有热爱音乐、着迷于传奇人物故事，以及对摇滚乐黄金时代感到好奇的读者的作品。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我购买这本书是因为封面。我其实一点也不喜欢pink floyd或者在意过syd barrett这位天才，和他们最接近的时期，我在喜欢beatles，于是就会搜集相关的一些信息，其中提到了pink floyd的存在，但是因为不是特别喜欢他们的音乐，也就没有深入。 至于现在动不动就repeat的se...  

评分☆☆☆☆☆

在那个时代，他开创了音乐风格，和同伴一起启迪了当时的年轻人。就像我国那些实际表演生涯非常短暂，年轻时演了俩反派角色，常年出现在各大国产电影节开闭幕式和春节晚会上的“老表演艺术家”们对中国电影起的作用一样。 对于pink floyd乐迷，可以翻翻，因为涉及到这只伟大乐队...

评分☆☆☆☆☆

在那个时代，他开创了音乐风格，和同伴一起启迪了当时的年轻人。就像我国那些实际表演生涯非常短暂，年轻时演了俩反派角色，常年出现在各大国产电影节开闭幕式和春节晚会上的“老表演艺术家”们对中国电影起的作用一样。 对于pink floyd乐迷，可以翻翻，因为涉及到这只伟大乐队...

评分☆☆☆☆☆

说实话，我购买这本书是因为封面。我其实一点也不喜欢pink floyd或者在意过syd barrett这位天才，和他们最接近的时期，我在喜欢beatles，于是就会搜集相关的一些信息，其中提到了pink floyd的存在，但是因为不是特别喜欢他们的音乐，也就没有深入。 至于现在动不动就repeat的se...  

评分☆☆☆☆☆

在那个时代，他开创了音乐风格，和同伴一起启迪了当时的年轻人。就像我国那些实际表演生涯非常短暂，年轻时演了俩反派角色，常年出现在各大国产电影节开闭幕式和春节晚会上的“老表演艺术家”们对中国电影起的作用一样。 对于pink floyd乐迷，可以翻翻，因为涉及到这只伟大乐队...

评分☆☆☆☆☆

这本《疯狂的钻石：锡德•巴雷特的一生与平克•弗洛伊德的黎明》就像一场潜入迷幻音乐历史深处的盛宴，从一开始就抓住了我的心。它没有直接给我关于锡德•巴雷特具体生活细节的流水账，也没有大篇幅地复述平克•弗洛伊德乐队的每一场演唱会。相反，它构建了一种氛围，一种对那个时代、那种音乐风格以及巴雷特本人独特精神内核的深刻理解。我读的时候，脑海中浮现的不是枯燥的年表，而是那些充满想象力的歌词，那些如同星辰般闪烁的吉他riff，以及一种挥之不去的、难以言喻的忧郁。作者以一种诗意的笔触，将巴雷特塑造成一个时代的符号，一个天才与疯狂的完美结合体，他的音乐是那个时代叛逆精神的缩影，也是无数年轻人内心深处对自由和艺术的渴望的写照。这本书让我感受到，音乐不仅仅是声音的组合，更是一种情感的传递，一种思想的表达，甚至是一种精神的寄托。它让我思考，是什么样的环境，什么样的经历，能够孕育出如此独一无二的音乐才华，又是什么样的力量，让这样一位艺术家最终沉入迷幻的深渊。我感觉自己仿佛置身于上世纪六十年代的伦敦，空气中弥漫着大麻和自由的气息，耳边回响着平克•弗洛伊德最初的、最纯粹的音乐，而锡德•巴雷特，就是这场梦境中最耀眼的星光，短暂却又令人难以忘怀。这本书不是一个简单的传记，它是一次对灵魂的探索，对艺术创造力的追溯，对一个时代辉煌与失落的缅怀。它让我对音乐有了更深的敬畏，对艺术家的脆弱与伟大有了更深的理解。

评分☆☆☆☆☆

这本书带给我的，是一种“沉浸式”的阅读体验，它没有给我一个按部就班的传记，而是像带我进入了一个由声音和色彩构成的世界。我读的时候，感觉自己仿佛置身于上世纪六十年代的伦敦，空气中弥漫着迷幻的气息，耳边回响着平克•弗洛伊德早期那些充满想象力的音乐。作者的语言，时而飘渺如云，时而锐利如刀，他试图传达的，是巴雷特那种独特的艺术视角，那种对现实的超越，以及那种在创造过程中所经历的挣扎。我没有在书中读到关于乐队如何应对媒体的采访，也没有关于他们如何处理巡演的疲惫，但正是这种对“外界压力”的“淡化”，让我更加感受到音乐本身的纯粹。它让我理解，有时候，最好的艺术，是能够独立于外界的喧嚣而存在。它让我反思，在我们这个充满竞争和焦虑的社会，我们是否还能找到一片可以完全沉浸其中的精神空间？这本书让我感受到，真正的艺术，是能够带领我们逃离现实的桎梏，进入一个更加广阔的精神世界。

评分☆☆☆☆☆

这本书带给我的，是一种“情感共鸣”，它并没有给我一个冷冰冰的人物列表，而是通过文字，让我感受到巴雷特内心深处的喜怒哀乐，那种对艺术的热爱，那种对自由的渴望，以及那种最终的失落。我读的时候，感觉自己像是在和一位老朋友聊天，听他讲述一个关于梦想、关于才华、也关于脆弱的故事。作者的语言，时而温暖如春，时而悲伤如雨，他试图描绘的，不仅仅是巴雷特的一生，更是他音乐中蕴含的那种深深的忧郁和难以言喻的美。我没有在书中找到关于乐队成员如何庆祝成功的派对，也没有关于他们如何面对批评的策略，但正是这种对“外部事件”的“弱化”，让我更加专注于巴雷特的情感世界。它让我理解，有时候，最动人的艺术，是能够触及人内心最柔软的部分。它让我反思，在我们这个鼓励“坚强”和“独立”的社会，我们是否还能坦诚地面对自己的脆弱，并从中找到力量？这本书让我感受到，真正的艺术，是能够连接我们彼此，让我们感受到，即使是最孤独的灵魂，也并非完全孤立。

评分☆☆☆☆☆

这本书的叙述方式，让我有了一种“解谜”的乐趣，它并没有直接揭示锡德•巴雷特这个人的一切，而是像在迷雾中投下几束光，让我去自行拼凑。我读的时候，感觉到自己像是在进行一场心理分析，试图理解巴雷特那种独特而又复杂的内心世界。作者的语言，时而抽象，时而具象，它捕捉到了那个时代特有的叛逆和对自由的渴望，以及巴雷特本人在其中所扮演的角色。我没有在书中找到关于乐队成员之间日常的争执和和解的细节，也没有关于他们如何平衡艺术和商业的权衡，但正是这种对“生活化”细节的“省略”，让我更加聚焦于他音乐中的“神性”。它让我理解，有时候，一个人的精神高度，比他所经历的琐事更能定义他。它让我思考，在我们这个追求“真实”和“可信”的时代，我们是否还有空间，去拥抱那些“模糊”和“难以定义”的天才？这本书让我感受到，伟大的艺术，往往来自于对人性深处最复杂情感的洞察，来自于一种敢于直面内心黑暗的勇气。

评分☆☆☆☆☆

这本书的叙事方式，给我一种“碎片化”的美感，它不像传统的传记那样，按照时间顺序，把所有的事情都串联起来。相反，它更像是一部拼贴画，用一些零散的片段，一些隐晦的意象，去勾勒出锡德•巴雷特和早期平克•弗洛伊德的轮廓。我读的时候，感觉自己像是在一个古老的迷宫里探索，每一步都可能遇到意想不到的惊喜，但也可能迷失方向。作者的语言充满了诗意和象征意义，他没有直接告诉我巴雷特“做了什么”，而是通过描述那种氛围，那种情绪，那种音乐带来的感觉，来让我去“感受”巴雷特。这种方式，反而比直接的叙述更能打动我，更能让我产生共鸣。我没有找到关于乐队如何走向商业成功的具体分析，也没有关于成员个人发展的详细介绍，但这些“缺失”的部分，却让我对他们音乐的纯粹性有了更深的体会。这本书让我明白，有时候，一个人的精神状态，他的内心世界，比他实际经历的任何事件都更能定义他。它让我思考，我们对“成功”的定义是否过于狭隘，我们是否应该更加关注那些，虽然短暂，却璀璨如烟花般绽放的艺术灵感？它让我感受到，在音乐的世界里，有时候“存在”本身，就比“行动”更加重要。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我带来的最大感受，是一种对“精神”的深度挖掘，它并没有直接罗列出巴雷特生活中的具体事件，而是通过一种更加抽象、更加哲学的方式，去触及他内心深处的骚动和不安。它就像一本关于“迷幻”本身的解析，用锡德•巴雷特这个人作为切入点，去探究那种超越现实的感知，那种对宇宙奥秘的追问，以及那种在艺术创作中，艺术家常常要面对的孤独和挣扎。我感觉作者像一个考古学家，小心翼翼地拂去历史的尘埃，试图还原的不仅仅是巴雷特这个人，更是他所代表的那种精神状态，那种对传统束缚的抗拒，对无限可能的探索。它让我意识到，有时候，最伟大的艺术，往往来自于最深的孤独和最强烈的渴望。书中的文字，有时像一幅幅色彩斑斓的抽象画，又有时像一首首低语的诗歌，它们引导我进入巴雷特的世界，一个充满着奇思妙想，也充满着阴影和迷雾的世界。我没有在其中找到关于乐队成员之间具体矛盾的细节，也没有关于商业谈判的描述，但正是这种“留白”，让我可以自由地去想象，去感受。这本书让我更深刻地理解了，艺术家的才华，往往是双刃剑，既能成就他们，也能摧毁他们。它让我反思，在我们这个追求效率和功利的世界里，我们是否还有空间，去容纳那些“疯狂”的天才，去理解他们与众不同的“精神”？

评分☆☆☆☆☆

这本《疯狂的钻石：锡德•巴雷特的一生与平克•弗洛伊德的黎明》对我而言，更像是一次关于“感知”的体验，它并没有给我一个清晰的人物传记，而是通过文字，唤醒了我对那个时代，对那种音乐，对那种精神状态的感官记忆。我读的时候，感觉自己仿佛被一种电波笼罩，那些模糊的旋律，那些奇幻的歌词，那些充满实验性的声音，都在我的脑海中重新组合。作者的笔触，时而轻柔如梦，时而激昂如火，他试图传达的，不仅仅是巴雷特的生活轨迹，更是他音乐中蕴含的那种超越现实的迷幻感，那种对宇宙和自我的探索。我没有在书中找到关于乐队成员如何共同创作某首歌曲的详细记录，也没有关于录音棚里发生的具体趣事，但这些“缺失”却让我更加专注于音乐本身带来的冲击。它让我理解，有时候，最好的音乐，是能够直接触及人内心最深处的情感，而不需要过多的解释。它让我反思，在我们这个充斥着信息噪音的世界里，我们是否还能找回那种纯粹的、直击心灵的“感知”能力？这本书让我感受到，真正的艺术，是能够跨越语言和时间，直接与我们的灵魂对话。

评分☆☆☆☆☆

这本书的叙述，给我一种“哲学思辨”的触感，它并没有直接描述锡德•巴雷特的人生细节，而是通过探讨“疯狂”与“天才”的界限，来解读他。我读的时候，感觉自己像是在和作者一起，进行一场关于艺术本质的对话。作者的语言，时而充满诗意，时而带有哲学的深度，他试图勾勒出的，是巴雷特那种超越常人的感知能力，那种对宇宙奥秘的探寻，以及那种在艺术创作中，艺术家常常要面对的孤独和牺牲。我没有在书中找到关于乐队成员之间具体创作分歧的讨论，也没有关于他们如何平衡个人风格和团队合作的分析，但正是这种对“内部矛盾”的“回避”，让我更加体会到巴雷特作为“个体”的独特光芒。它让我理解，有时候，一个人的精神独立性，比他所处的团队更能定义他。它让我思考，在我们这个强调“集体”和“合作”的时代，我们是否还能尊重和保护那些，特立独行的“个体”？这本书让我感受到，伟大的艺术，往往来自于对人类存在意义的深刻追问，来自于一种敢于质疑一切的勇气。

评分☆☆☆☆☆

这本书的叙事，给我一种“解构”的快感，它没有按照传统的叙事逻辑，把巴雷特的生平事迹一条线地讲清楚。而是像用打碎的镜子，折射出他人生中不同侧面的光芒。我读的时候，感觉自己像是在一个充满象征意义的画廊里漫步，每一幅“画”都代表着他人生中的一个片段，一种情绪，一种哲学思考。作者的语言，时而跳跃，时而深沉，它试图捕捉的，不仅仅是巴雷特这个人，更是他所代表的那种“疯狂”的智慧，那种对现实的超越，以及那种在艺术创作中的自我燃烧。我没有在书中找到关于乐队成员之间具体的财务纠纷，也没有关于唱片公司合约的详细分析，但正是这种对“功利”层面的淡化，让我更加体会到巴雷特对纯粹艺术的追求。它让我理解，有时候，艺术家最大的财富，不在于物质，而在于那种不受束缚的灵魂，那种敢于挑战常规的勇气。它让我思考，在我们这个以结果为导向的社会，我们是否还能欣赏和保护那些，不以“实用”为目的的“疯狂”？这本书让我感受到，真正的价值，往往隐藏在那些不被大众所理解的角落，需要我们用更深的洞察力去发掘。

评分☆☆☆☆☆

这本书带给我的，是一种对“灵感”起源的追溯，它并没有直接给我巴雷特创作歌曲的详细过程，也没有他与其他音乐人合作的幕后故事。相反，它通过描绘那个时代的社会文化背景，那种自由、叛逆、充满实验精神的氛围，来暗示灵感的来源。我感觉作者像一个氛围营造师，他用文字为我搭建了一个舞台，让我想象着巴雷特是如何在这种环境中，汲取养分，迸发出那些奇思妙想的。书中的语言，有时像一团迷雾，有时又像一道闪电，它捕捉到了那个时代特有的躁动和不安，以及那种对未知世界的渴望。我没有在书中读到关于专辑销量的统计，也没有关于演唱会门票价格的讨论，但正是这种对商业层面的“回避”，让我更加专注于音乐本身的艺术价值。它让我理解，伟大的艺术，往往诞生于一种纯粹的追求，一种不受外界干扰的沉浸。它让我反思，在我们这个信息爆炸的时代，我们是否还能找到那样一片宁静的土壤，让灵感得以自由生长？这本书让我感受到，真正的创造力，往往来自于对内心世界的深刻探索，来自于对外界事物敏锐的感知，以及来自于一种不被世俗所束缚的勇气。

评分☆☆☆☆☆

内容乏善可陈，翻译相当死板，但Syd永远是Syd

评分☆☆☆☆☆

就算写的多糟糕也掩盖不了Syd的光

评分☆☆☆☆☆

翻译的跟屎一样

评分☆☆☆☆☆

翻译的确实一般。

评分☆☆☆☆☆

写的一般般，估计是能搜集到的最多资料了。翻译不太灵，不怎么懂