The  Columbia History of Chinese Literature

The Columbia History of Chinese Literature pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:Columbia University Press
作者:Victor Henry Mair
出品人:
页数:1280
译者:
出版时间:2002-3-15
价格:USD 150.00
装帧:Hardcover
isbn号码:9780231109840
丛书系列:
图书标签:
  • 海外中国研究
  • 文學史
  • 海外汉学
  • 文学史
  • 文学
  • sinology
  • 英文書
  • 教科書
  • Chinese literature
  • Columbia University
  • History
  • Literature
  • China
  • Cultural history
  • Classical texts
  • Literary criticism
  • East Asian studies
  • Scholarship
想要找书就要到 小美书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

The Columbia History of Chinese Literature is a comprehensive yet portable guide to China's vast literary traditions. Stretching from earliest times to the present, the text features original contributions by leading specialists working in all genres and periods. Chapters cover poetry, prose, fiction, and drama, and consider such contextual subjects as popular culture, the impact of religion, the role of women, and China's relationship with non-Sinitic languages and peoples. Opening with a major section on the linguistic and intellectual foundations of Chinese literature, the anthology traces the development of forms and movements over time, along with critical trends, and pays particular attention to the premodern canon.

《中国文学通史:从先秦到当代》 一部宏大叙事与精微解读并重的中国文学全景图 本书旨在为读者呈现一部结构严谨、视野开阔、论述深入的中国文学发展脉络。它超越了传统断代史的窠臼,以文学观念的演变、文体风格的变迁、重要作家群体的思想旨趣为核心线索,构建起一部连贯而富有张力的文学史叙事。全书力求在宏观把握历史大势的同时,对关键文本和流派进行细致的文本细读与文化阐释,展现中国文学跨越数千年的生命力与复杂性。 第一编:文学的源头与奠基(先秦至魏晋南北朝) 本篇聚焦于中国文学的萌芽、成熟与早期转型期。 第一章:上古的歌唱与叙事——先秦文学的勃兴 详尽探讨了《诗经》的现实主义精神与“风雅颂”的社会功能,分析其语言的朴素与情感的真挚。继而深入考察《楚辞》中屈原开创的浪漫主义传统,解析“香草美人”的象征体系及其对后世诗歌的深远影响。散文方面,重点梳理了诸子百家的论辩之风,尤其剖析了《论语》《孟子》《庄子》《韩非子》等文本中蕴含的文学性——其修辞手法、叙事结构与思想表现的完美统一。历史散文的典范《左传》的叙事艺术,也被置于文学史的重要位置进行探讨。 第二章:汉赋的鼎盛与诗的低语 考察汉代文学的核心形态——赋。分析汉赋由楚辞的浪漫向铺陈叙事(铺陈、夸饰、典故)的演变,从司马相如的雄浑到扬雄的讽谏,探究其宫廷文化与帝国气象的投射。同时,本书关注到民间文学的复苏,《乐府诗集》中质朴的民歌对后世文人的启发。对“五言诗”的初步成熟及其在文人圈中的流传,亦有细致描摹。 第三章:魏晋风度的确立与文学的自觉 这是中国文学史上一次关键的转向。本章集中分析“建安风骨”的慷慨悲凉,曹操、曹丕、曹植父子的文学遗产。重点阐述了玄学思潮对文学观念的冲击,文学开始被视为个体生命体验和精神追求的载体。陶渊明作为田园诗的集大成者,其诗歌中对自然、隐逸与人性自由的追求,构成了中国文人精神的基石。对“三曹”、“建安七子”及“竹林七贤”的创作倾向与交游圈进行剖析。 第四章:抒情传统的深化与文学体制的转型(魏晋南北朝) 深入剖析了永明体对声律的自觉追求,以及宫体诗的兴衰。南北朝时期,文学创作的地域性差异显著,北朝的游牧文化对文学的潜在影响,以及南方文人对玄言、山水诗的精进。本书特别关注了志怪小说和笔记的早期发展,探讨了佛教叙事对中国故事传统的影响。 第二编:中古文学的辉煌与定型(唐代) 唐代是中国古典文学的顶峰,本篇将唐代文学的各个门类细致拆解,展现其高度的成熟性与多样性。 第五章:初唐的革新与盛唐气象的酝酿 梳理了初唐四杰在摆脱六朝浮靡文风中的努力,以及“上官体”的兴衰。对武则天时代的宫廷文学与边塞诗歌的兴起,如王绩、陈子昂的贡献进行评价。重点论述了唐代科举制度对诗歌创作的规范和激励作用。 第六章:盛唐诗歌的巅峰:现实与浪漫的交响 深入分析李白与杜甫这两座高峰。李白的诗歌被置于道家、游侠精神与浪漫想象的交汇点,强调其对“大白话”的运用和气势的磅礴。杜甫的诗歌则被视为“诗史”,探究其沉郁顿挫的风格如何反映安史之乱前后的社会现实,及其在格律、意象使用上的精微之处。同时,本书不忽视王维、孟浩然的山水田园诗,解析其禅宗哲思如何融入自然意象。 第七章:中晚唐的转向与诗歌的多元化 考察了白居易“新乐府运动”的社会批判性及其通俗易懂的艺术追求。对韩愈、柳宗元的古文复兴运动进行细致梳理,分析其如何试图重塑儒家散文的庄重典雅,并探讨其在诗歌中对奇险之美的探索。晚唐的李商隐、杜牧则代表了唯美主义的极致与个人情感的内敛表达,本书将分析其意象的晦涩与典故的运用。 第八章:唐代叙事文学的勃兴 本书强调唐代传奇小说在叙事结构、人物塑造和想象力上对宋代话本乃至后世小说的奠基性作用。通过分析《枕中记》《南柯太守传》等名篇,揭示唐人对梦幻、因果报应与士人抱负的复杂书写。 第三编:宋代:文体的革命与市民精神的崛起(宋、辽、金) 宋代文学以词的繁荣和散文的世俗化为显著特征,反映了新的社会结构和市民阶层的崛起。 第九章:宋词的兴起与格律的突破 详述了宋词如何从燕乐歌唱的附属品,逐步发展成为与诗并驾齐驱的文学体裁。从柳永的铺叙与都市情调,到苏轼对“以诗为词”的豪放拓展,再到周邦彦的格律精工。本书将重点分析婉约词的精巧心绪描写,以及豪放派如何将家国情怀融入个人情志。 第十章:散文的鼎盛与理学的渗透 唐宋八大家在宋代的成就,特别是欧阳修、苏轼、苏辙等人对散文风格的革新——去雕饰、重议论与个性解放。同时,本书深入探讨了程朱理学对文学观念的影响,以及士大夫如何通过文学作品进行道德自律与社会教化。 第十一章:宋代诗歌与话本的兴盛 宋诗的特点在于对日常生活的细致描摹和对哲理的探求。黄庭坚的“点铁成金”等诗学理论,及其对江西诗派的影响。此外,本书探讨了宋代城市经济发展催生的“说话艺术”,即话本的成熟,这些白话故事为后来的长篇小说积累了丰富的经验。 第四编:元明清:小说与戏曲的黄金时代(元、明、清) 这一时期,随着文化权力下移,通俗文学和大众审美趣味占据了主导地位,长篇小说和戏曲达到了前所未有的高度。 第十二章:元曲的兴盛与世俗的表达 元杂剧作为成熟的综合舞台艺术,其体制结构、角色扮演的程式化,以及对社会百态的辛辣讽刺。关汉卿、王实甫等人的杰作如何融合民间叙事传统与文人审美趣味。对散曲(套数与小令)中俚俗、酣畅的艺术特色进行分析。 第十三章:明代小说的里程碑与文人小说的回归 明代是中国长篇章回小说的定型期。本书系统分析“四大奇书”的社会背景与艺术成就:《三国演义》的史诗性叙事,《水浒传》的英雄传奇与白描手法,《西游记》的神魔想象与宗教寓意,《金瓶梅》对世俗人情与日常细节的百科全书式描摹。同时,探讨了晚明“公安派”等文人小说的审美转向。 第十四章:清代的文学高峰与思想探索 清代文学呈现出复古与创新的复杂面貌。诗歌方面,乾嘉学派对唐诗的考证与神韵说的再阐释。散文方面,桐城派的古文传统得到继承与发展。本书的重点在于分析清代小说艺术的登峰造极:曹雪芹《红楼梦》对贵族衰亡、女性命运和心理描写的深度,已超越前辈,达到了中国古典小说难以企及的高度。同时,对“谴责小说”的社会批判功能也有详述。 第五编:近现代的转折与新的探索(晚清至今) 本编关注中国文学在面对西方冲击、社会剧变和民族危亡时所经历的痛苦转型、观念更新与体裁重塑。 第十五章:白话文的胜利与文学革命 深入剖析“五四”新文化运动对传统文学观念的颠覆。胡适、陈独秀等人提倡白话文的理论基础。重点分析鲁迅作为新文学奠基人的地位,其杂文的战斗性、小说(如《呐喊》《彷徨》)中深刻的国民性批判和象征主义手法。对周作人的“人的文学”与林语堂的幽默散文流派进行对比分析。 第十六章:现代文学的多元发展与思潮交锋 考察“新感觉派”对都市经验的捕捉、“新月派”对格律与“为艺术而艺术”的追求,以及左翼文学的兴起与社会现实主义的深化。对沈从文的乡土叙事美学与曹禺戏剧的冲突结构进行深入个案研究。 第十七章:当代文学的探索与回归 梳理新中国成立初期文学的主流形态,及其对现实主义的坚持。重点分析“文革”结束后,文学如何通过“伤痕文学”、“反思文学”重新审视历史与个人经验。改革开放以来,先锋文学的实验性、先验性,以及当代长篇小说在个体化叙事、历史重构和全球视野下的持续探索。本书将以开放的态度,概述当前文学思潮的多样性与活力。 结语:中国文学的永恒主题与未来回响 全书在结尾处对数千年的文学发展进行综合性回顾,提炼出中国文学中反复出现的母题(如家国情怀、个体困境、天人合一的追求、对历史的复杂情感),并探讨其在当代语境下依然具有的文化价值和生命力。

作者简介

梅维恒(Victor H. Mair)

1943年生,哈佛大学中国文学博士,著名汉学家,宾夕法尼亚大学亚洲及中东研究系教授、宾大考古及人类学博物馆顾问,还担任京都大学、香港大学、北京大学、四川大学等多所高校的兼任教职;精通中文、日文、藏文和梵文,被认为是当代西方汉学界最具开拓精神的学人,著述宏丰,研究领域包括:中国语言文学、中古史、敦煌学。

附:

梅维恒的学生如此评价的学术成就:“梅维恒一直大面积撒网,他能透过我们在课堂上阅读的文献,不断以他出人意表的观察来让我们感到惊奇。今天,人们总是以跨学科的名义来试图仿效世界主义,但对于那时的梅维恒而言,这并非时尚:他只是拥有难以餍足的求知与开拓的欲望。无疑的是,突破界限是我们这位导师主要的学术风格,这种风格不断从地理、范畴方面追问哪里是这些边界之所在。尽管从不玩弄时髦术语,但梅维恒却一直追问着这样的现象与议题——它们都涉及到多元文化、复杂性、他异性及底层,他又能对其工作加以认真的语言分析。语言学常被认为是十九世纪的遗留之物而被唾弃,而梅维恒证明了语言学的成功,因为以其探讨了二十一世纪的议题。”(Victor has always cast his nets widely, and he could routinely amaze uswith observations far afield from the Chinese text we were reading in class. Todaypeople often attempt to simulate this cosmopolitanism under the rubric ofinterdisciplinary study, but for Victor, it was quite untrendy: he simply hadan insatiable appetite for knowledge and pushing boundaries. Indeed,border-crossing has been our mentor's dominant mode of scholarship, a mode thathas constantly interrogated where those very borders are both geographicallyand categorically. Though never sporting fashionable jargon, Victor has alwaystaken on phenomena and issues that engage aspects of multiculturalism, hybridity,alterity, and the subaltern, while remarkably grounding his work in painstakingphilological analysis. Victor demonstrates the success of philology, oftendismissed as a nineteenth-century holdover, for investigatingtwenty-first-century concerns.)

目录信息

读后感

评分

《哥伦比亚中国文学史》译后记 1901年,剑桥大学汉学教授翟理斯(Herbert Giles,1945-1935)著出西方世界的第一部《中国文学史》后,在整个20世纪中,有多部中国文学通史问世。进入新世纪以来,在西方学术界影响力最大的应该当属2001年梅维恒教授与中国文学史各研究领域的顶...

评分

《哥伦比亚中国文学史》译后记 1901年,剑桥大学汉学教授翟理斯(Herbert Giles,1945-1935)著出西方世界的第一部《中国文学史》后,在整个20世纪中,有多部中国文学通史问世。进入新世纪以来,在西方学术界影响力最大的应该当属2001年梅维恒教授与中国文学史各研究领域的顶...

评分

《经济观察报 》2017-01-11 http://www.eeo.com.cn/2017/0111/296214.shtml 张全之 (作者为重庆师范大学文学院教授,澳门大学兼职博导,主要从事中国现当代文学研究) 在西方久负盛名的《哥伦比亚中国文学史》终于有了中译本,使我们得以饱览它的真容。尽管在读它之前,我...  

评分

评分

2019年最后一篇书评 《哥伦比亚中国文学史》长达200万字,上下2卷,分7编55章,个人认为不仅是西方研究中国文学的扛鼎之作,也是中国人自己学习中国文学类目及其传承的优秀著作,简单这几点书评。 1.本书极其完整,这从目录上可见一斑,除了通常认为是文学的诗词歌赋小说戏剧,...  

用户评价

评分

当我第一次拿起这本书时,并没有预设它会给我带来如此深刻的阅读体验。我原本以为这仅仅是一部关于中国文学的“教科书”,充其量能提供一些基础性的知识。然而,事实证明,我的想法过于狭隘了。这本书的真正价值在于它所展现出的那种“生命力”。它不仅仅是罗列作品和作者,更是通过对文学作品的细致解读,将那些早已被时间尘封的情感和思想重新唤醒。我尤其喜欢作者在处理中国文学的“演变”过程时所采用的视角。他并没有将文学的发展看作是线性、平滑的进步,而是强调了不同时代、不同文化因素之间的互动、碰撞与融合。例如,在讨论佛教传入对中国文学的影响时,作者清晰地阐释了佛教哲学中的一些概念是如何渗透到诗歌、散文,乃至小说之中,并塑造了新的叙事模式和审美趣味。书中对民间文学的重视也让我印象深刻,作者并没有因为它们缺乏“名家”光环而忽视它们,反而揭示了它们在中国文学源头活水中的重要作用,以及它们所蕴含的深厚民间智慧和生命力。每次读完一个章节,我都会有种强烈的冲动,想要去寻找书中提到的那些作品,亲身去感受它们的力量。

评分

这套书,可以说是让我对中国文学的“品味”发生了质的飞跃。我原本以为文学史就是枯燥的年代划分和作者介绍,但这本书完全打破了我的固有印象。它更像是一场精彩纷呈的文学盛宴,而作者则是一位技艺精湛的“主厨”,将中国文学的各种风味,以最恰当的方式呈现在我面前。我非常欣赏书中对不同文学流派“精神气质”的把握。例如,他对于浪漫主义、现实主义、象征主义等等在中国文学中的体现,以及它们如何在中国特有的文化土壤中生根发芽,都做了非常生动的描绘。我记得在读到关于“五四”时期文学革命的章节时,作者对白话文运动的推动作用,以及新文学对传统文学的批判与继承,都进行了深刻的分析,让我看到了中国文学在现代转型时期的阵痛与新生。更重要的是,这本书让我学会了如何去“读”文学,如何去理解作者的用心,如何去体会作品的深层含义。它不仅仅是知识的传递,更是阅读能力的培养。每一次翻开,我都能从中汲取到新的养分,让我对文学的理解更加深入,也更加热爱。

评分

这本巨著,在我书桌上占据了相当显著的位置,它所呈现的中国文学图景,其广阔与深邃,足以令任何一个对中国文化感兴趣的读者心生敬畏。它并非仅仅罗列名家名作,而是将文学置于宏大的历史和社会背景之下,细致地勾勒出每一文学体裁、每一个流派的产生、发展与演变。我尤其欣赏作者在处理不同时期、不同地域文学差异时的细致入微。例如,在讨论唐诗的辉煌时,作者并没有止步于对李白、杜甫等人的歌颂,而是深入分析了边塞诗的豪迈、田园诗的宁静,以及近体诗的格律之美,并将其与当时的政治气候、社会风貌紧密联系起来。同样,在描绘宋词的婉约与豪放时,作者也精准地捕捉到了词作为一种新兴文体,是如何在文人士大夫的创作中,逐渐发展出其独特的抒情方式和审美意趣。更让我感到惊喜的是,书中对那些在主流文学史中相对“边缘”的文学形式,如戏曲、小说、民间文学等,也给予了充分的关注和深入的探讨。作者并没有将它们视为“非主流”,而是深刻地阐释了它们在中国文学发展中所扮演的重要角色,以及它们与官方文学之间的相互影响与张力。每一次翻阅,都像是在进行一次跨越时空的文化对话,让我对中国文学的丰富性与多样性有了前所未有的认知。

评分

对我而言,这本书更像是一次“寻根”之旅。我一直对中华文化有着浓厚的兴趣,但总觉得隔着一层面纱,看不真切。而这本书,就像一位经验丰富的向导,带领我一步步地深入到中国文学的腹地,让我得以近距离地观察那些构成我们文化基因的原始素材。作者的写作方式非常有条理,他从最古老的诗歌和神话传说讲起,逐渐过渡到各个时代的文学高峰。他对于文学史上的重要转折点,例如“诗三百”的开创性意义,汉赋的铺陈夸饰,以及唐宋八大家散文的革新,都做了详尽的解读,并且能够将这些文学现象与当时的社会、政治、思想背景联系起来。书中的一些段落,让我对某些文学体裁的理解产生了颠覆性的改变。例如,我对“文以载道”的理解,在阅读书中关于宋代文学的章节后,有了更深刻的认识。作者阐释了“道”在中国文学中的多重含义,以及文学如何成为士人表达政治理想、道德追求甚至个人情感的重要载体。这本书不仅让我认识了中国文学的“形”,更让我理解了它的“神”。

评分

这套书,在我的人生中扮演了某种“启蒙”的角色,它为我打开了一扇通往中国古代智慧和情感世界的窗户。我不是文学科班出身,对中国文学的了解也仅限于一些零散的片段。然而,这本书以一种极其清晰而又富有吸引力的方式,将那些零散的知识点串联起来,形成了一个完整而生动的画面。作者的叙述风格非常独特,既有学术的严谨,又不失文学的感染力。他能够将那些看似遥远的古代文人,他们的思想,他们的情感,他们的创作动机,都描绘得如此鲜活,仿佛他们就生活在我们身边。我记得在读到关于魏晋南北朝时期文学的章节时,作者对“竹林七贤”的描绘,以及他们对人生、对自由的追求,让我深受触动。那些对名利的反叛,对自然的回归,在当时那个动荡的时代,显得尤为可贵。书中的分析非常到位,它不仅告诉你“谁写了什么”,更重要的是它告诉你“为什么这样写”,以及“这样写有什么意义”。这种深度挖掘,让我对文学作品的理解,不再停留在表面,而是能够触及到作者内心深处的思考。这本书让我明白,文学不仅仅是文字的堆砌,更是对人性、对社会的深刻洞察和表达。

评分

从初次接触到如今的反复品味,这本书始终是我书架上的“常客”。它所提供的,绝非是那种浅尝辄止的介绍,而是对中国文学的深度挖掘与全面呈现。作者的功力体现在他能够将浩如烟海的文学作品,以一种清晰且极具逻辑性的方式组织起来,并且能够精准地把握每个时代、每个流派的独特风格与内在精神。我印象最深刻的是,书中对于文学“变迁”的描绘,并不是简单地列举事件,而是深入分析了导致这些变迁的深层原因,包括社会思潮、政治环境、文化交流等等。例如,他在讨论诗歌从《诗经》的质朴走向汉魏的抒情,再到唐诗的繁盛,以及宋词的婉约,并非孤立地看待这些体裁,而是将其置于整个历史进程中,分析了它们之间的传承、创新以及相互影响。书中对不同文学现象的解读,总能给我带来新的启发,让我对一些习以为常的文学作品,有了更深入的理解。它不仅仅是一部文学史,更是一扇了解中国文化和民族精神的窗口。

评分

我始终认为,一本好的文学史,不仅仅是记录历史,更是要能够唤醒读者的情感共鸣。而这本书,恰恰做到了这一点。它以一种极其人性化和富有温度的方式,讲述了中国文学数千年的故事。作者的叙述,充满了对历史的敬畏,对文学的热爱,以及对人性的深刻理解。我尤其喜欢他在描写那些在历史长河中默默无闻,但却为文学发展做出贡献的作家和作品时所流露出的真诚。他并没有只关注那些“大腕”,而是将目光投向了更广阔的文学领域,发掘那些隐藏在主流叙事之外的珍贵财富。我记得在书中读到关于一些地方戏曲和民间故事的章节时,我仿佛能听到那些朴实的声音,感受到那些平凡人的喜怒哀乐。这些“小人物”的故事,同样闪耀着人性的光辉,同样具有重要的文学价值。这本书让我明白,中国文学的魅力,不仅在于那些波澜壮阔的史诗,也在于那些细微之处的情感流露。它让我重新审视了文学的定义,也让我对中国文化有了更深层次的认同。

评分

这本书,我至今仍常常在书架上摩挲,感受着它沉甸甸的分量,不仅仅是纸张和油墨的物理重量,更承载着一部辉煌文明的厚重历史。从初识的震撼,到如今的细细品味,每一个章节都仿佛打开了一扇通往过去的大门,让我得以窥见那些早已消失在时间长河中的声音与思想。它不仅仅是一部文学史,更是一部中国人民精神史的缩影。当我翻开第一页,便被一股强大的叙事力量所吸引,作者以极其宏大的视角,将数千年的文学演变脉络梳理得清晰而又不失其复杂性。那些早期的诗歌,质朴而充满力量,仿佛能听到先民们在山林间的呼唤;而后来的哲理散文,字字珠玑,蕴含着深邃的智慧,引领着我思考人生的意义;再到小说的兴起,那些生动的人物形象,鲜活的故事,更是让我沉醉其中,仿佛亲历了那个时代的悲欢离合。我尤其喜欢作者对不同时期文学思潮的分析,那些关于“道”与“文”的辩证关系,关于个人情感与社会责任的张力,都让我对中国文学的独特魅力有了更深刻的理解。这本书就像一位博学而耐心的导师,它不直接灌输知识,而是通过精妙的叙述和深入的分析,引导我去发现、去体会。即使是那些我之前未曾接触过的作家和作品,在作者的笔下也变得鲜活而具有吸引力,让我不禁想要深入探究。每一次阅读,都会有新的感悟,新的发现,它永远不会让我感到枯燥乏味。

评分

坦白说,在阅读这本书之前,我对中国文学的理解,更多的是一种模糊的印象,一些耳熟能详的名字,一些零星的诗句。但这本书,却以一种极其系统而又富有洞察力的方式,将这些碎片化的信息整合起来,形成了一幅壮阔的画卷。作者的学术功底毋庸置疑,但他更厉害的地方在于,能够将如此庞大而复杂的文学史,用一种让非专业读者也能理解和欣赏的方式呈现出来。我尤其喜欢书中关于不同文体之间“传承”与“创新”的论述。他不仅仅告诉你某个作家继承了前人的风格,更会深入分析他是如何继承,又如何在继承的基础上进行了哪些创新,这些创新又带来了怎样的影响。例如,在论述明清小说,特别是《红楼梦》时,作者并没有简单地将其视为独立的作品,而是将其置于中国小说发展的大背景下,分析了它如何吸取了前代小说的营养,又如何在人物塑造、情节设置、语言运用等方面实现了突破性的创新。这本书让我明白了,文学的发展并非是孤立的,而是充满了对话与传承,每一部伟大的作品,都承载着前人的智慧,也为后世留下了宝贵的遗产。

评分

对我而言,这套书最吸引我的地方,在于它所展现的中国文学的“连续性”与“生命力”。作者以一种宏大的视角,勾勒出了从远古到近现代,中国文学发展历程中那些关键的节点和脉络。他不仅仅是介绍作品,更是深入剖析了文学是如何与社会、历史、哲学思想相互交织,共同演进的。我尤其欣赏他在描述文学“转型”时所展现出的洞察力。例如,他对宋代文学从唐代诗歌的雄浑转向更加注重个人情感和生活体验的描绘,以及明清小说如何在叙事技巧和人物塑造上不断创新,都让我对中国文学的丰富内涵有了更深刻的认识。书中对一些“边缘”文学形式的重视,也让我印象深刻。作者并没有因为它们不属于主流而忽视它们,反而揭示了它们在中国文学传统中的独特价值和影响力。每次阅读,我都能从中发现新的亮点,感受到中国文学那源远流长的生命力,以及它在不同时代背景下所展现出的独特魅力。

评分

信息量大,作为一本工具书还可以。

评分

乱,拼音看不懂

评分

信息量大,作为一本工具书还可以。

评分

由於是諸多篇目的合編,稍顯雜亂。然而內容豐富。

评分

由於是諸多篇目的合編,稍顯雜亂。然而內容豐富。

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有