论雅俗共赏

论雅俗共赏 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:北京出版社
作者:朱自清
出品人:
页数:145
译者:
出版时间:2005-05-01
价格:9.00
装帧:平装
isbn号码:9787200057737
丛书系列:大家小书
图书标签:
  • 朱自清
  • 大家小书
  • 文学评论
  • 文学
  • 随笔
  • 散文
  • 文化
  • 经典
  • 雅俗共赏
  • 文化评论
  • 大众阅读
  • 审美趣味
  • 通俗文学
  • 经典传承
  • 阅读兴趣
  • 社会文化
  • 文学批评
  • 公众表达
想要找书就要到 小美书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

《论雅俗共赏》最早是由观察杂志社于1948年上半年出版的,应该是佩弦师生前的最后一本书。书中共收文章十四篇,有三分之一是谈诗歌的,主要是谈朗诵诗。先生早年创作新诗,晚年多写旧体诗,是宋诗一派。但先生一直关注新诗的发展前景,故晚年常写有关这方面的研究文章。先生对新诗创作者有个基本观点,即诗歌语言固然应当通俗易懂,明白如话;但更主要的是新诗必须有节奏。盖中国传统诗歌与音乐有密切关系,而“节奏”是从音乐来的;尽管新诗已脱离了音乐,却不能没有节奏。既称为诗,总要读来能琅琅上口,因此节奏是不能缺少的。这本书中谈诗歌的文章大抵从不同角度来阐释并论证这个观点。

《雅俗之辩:审美边界的探索与融合》 引言 在浩瀚的文化星空中,艺术与审美的光芒,如同璀璨的星辰,指引着人类的精神方向。然而,这片星空并非总是平静无波,关于“雅”与“俗”的界限,以及它们之间的关系,长久以来一直是文化评论与艺术批评领域中一个引人入胜且充满争议的议题。本书《雅俗之辩:审美边界的探索与融合》,正是试图站在历史的长河之畔,审视这两种看似对立,实则相互依存的审美范畴,揭示它们在人类文明发展过程中的演变轨迹,剖析其内在的逻辑联系,并最终探讨如何超越二元对立,实现雅俗之间的和谐共融,构建更具包容性与生命力的文化生态。 第一章:“雅”的溯源与界定 “雅”,在中国传统文化中,往往与精致、高雅、典雅、含蓄、内敛等特质联系在一起。它不仅仅是一种审美取向,更是一种文化品位、身份认同的象征。本章将深入追溯“雅”的文化根源。从先秦时期《诗经》的“雅”诗,到汉唐盛世的宫廷艺术、文人诗画,再到宋明理学的兴起对精致生活美学的推崇,我们将梳理“雅”的内涵如何随着时代变迁而不断丰富和深化。 我们将分析“雅”在不同艺术门类中的具体表现: 文学艺术:从《楚辞》的浪漫瑰丽,到唐诗的浑然天成,再到宋词的婉约情深,以及明清小说中的精致描写,探讨“雅”如何在字句的锤炼、意境的营造、情感的表达上体现出其独特魅力。例如,对王维“诗中有画,画中有诗”的意境解读,对李清照词中“寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚”的愁苦细腻描摹,都将是“雅”的生动注脚。 视觉艺术:从古代青铜器、玉器的线条之美,到中国画的写意与工笔,再到陶瓷、漆器等工艺美术的精湛技艺,我们将解析“雅”如何在材质的选择、造型的设计、纹饰的寓意以及色彩的运用上,展现出其不凡的品味。例如,对宋代汝窑瓷器温润如玉的质感,对顾恺之《洛神赋图》中飘逸灵动的笔触,都将是“雅”在视觉上的直观呈现。 音乐舞蹈:从古代宫廷乐舞的庄重典雅,到文人雅士钟爱的古琴、箫的清幽之音,再到一些具有仪式感和叙事性的传统舞蹈,我们将探讨“雅”如何在音律的和谐、旋律的起伏、节奏的舒缓以及肢体的舒展中,营造出宁静致远、超凡脱俗的审美体验。例如,对伯牙子期“高山流水遇知音”的文化传说,对古琴“泠泉”、“幽兰”等名曲的意境分析,都将为理解“雅”的音乐审美提供视角。 此外,本章还将讨论“雅”的社会属性。在历史上,“雅”常常与贵族、士大夫阶层紧密相连,成为一种身份和地位的象征。它反映了一种相对封闭、精英化的文化生态。我们也将审视“雅”的局限性,例如其可能存在的脱离现实、曲高和寡、甚至成为束缚创作的枷锁等问题。 第二章:“俗”的崛起与演变 与“雅”相对,“俗”则常常被理解为通俗易懂、贴近生活、充满烟火气、甚至带有一定的大众趣味。然而,对“俗”的简单化理解,往往忽视了其在文化发展中的重要作用。本章将深入探讨“俗”的起源、发展及其复杂的多重面向。 我们将追溯“俗”的文化土壤: 民间文化:从古代的民歌、民间故事、戏曲、节日习俗,到市井街头的杂耍、曲艺,我们将发现“俗”是源于生活,服务于大众,反映大众情感与需求的文化形式。例如,对《花鼓戏》、《秦腔》等地方戏曲泥土芬芳的分析,对《西游记》、《水浒传》等通俗小说的民间叙事魅力解读,都将是“俗”的生动体现。 大众传播:随着社会的发展,书籍、报刊、戏剧、电影、电视等大众传播媒介的兴起,为“俗”的传播提供了前所未有的平台。“俗”不再仅仅是民间自发的产物,而成为一种可以被大规模复制和消费的文化现象。我们将分析大众文化如何影响人们的审美观念,以及“俗”在现代社会中的多元表现形式,如流行音乐、通俗读物、网络文化等。 商业力量:商业社会的蓬勃发展,也深刻地影响了“俗”的形态。为了迎合更广泛的受众,商业逻辑常常驱动着内容的通俗化、娱乐化,甚至低俗化。本章将探讨商业化对“俗”的塑造,以及由此引发的关于文化质量的争议。 然而,我们也将强调,“俗”并非全然是负面的。许多被视为“俗”的文化形式,都蕴含着旺盛的生命力,它们承载着普通人的喜怒哀乐,记录着时代的变迁,并在与“雅”的碰撞与融合中,不断催生出新的艺术活力。我们将探讨“俗”中的朴素真挚、鲜活生动、以及其直击人心的力量。 第三章:雅俗的边界与张力 “雅”与“俗”,并非泾渭分明的两个孤立的岛屿,而是如同同一片海洋中的潮汐,相互作用,此消彼长。本章将聚焦于“雅”与“俗”之间的边界,以及它们之间产生的微妙张力。 我们将分析: 边界的模糊性:随着历史的发展和社会的变迁,许多曾经被视为“雅”的艺术形式,逐渐走向大众,变得通俗;反之,一些源于民间的“俗”的艺术,经过提炼和升华,也可能进入“雅”的殿堂。我们将通过具体的案例,如唐诗宋词从宫廷走向民间,京剧从市井走向舞台,甚至一些现代流行音乐也能引发深刻的艺术思考,来证明“雅”与“俗”的边界并非一成不变,而是流动的、模糊的。 雅俗的相互渗透:本章将深入探讨“雅”如何从“俗”中汲取养分,获得生命力。“俗”的鲜活素材、质朴情感、以及贴近生活的视角,往往能够为“雅”的创作注入新的活力,使其摆脱僵化和脱离现实的困境。例如,曹雪芹《红楼梦》对市井生活细致入微的描绘,就极大地丰富了其艺术内涵,使其超越了单纯的士大夫阶层的视角。 俗对雅的挑战与颠覆:同时,“俗”也常常以其强烈的生命力,挑战和颠覆传统的“雅”的审美标准。大众的审美趣味,尤其是在现代社会,能够对精英化的艺术生产产生巨大的影响力。某些被视为“粗俗”的表达方式,有时反而能更直接、更有效地触动人心。 我们将审视“雅”与“俗”之间的张力,这种张力既可能导致文化的分裂与隔阂,也可能成为艺术创新的强大驱动力。这种张力,反映了不同社会阶层、不同文化背景人群的审美需求与文化认同。 第四章:雅俗共赏的可能性与路径 “雅俗共赏”,并非简单的迎合,而是追求一种能够超越二元对立,既具备深刻的艺术内涵,又能被广泛大众所接受的艺术境界。本章将探讨实现“雅俗共赏”的可能性,并尝试勾勒出具体的路径。 我们将分析: “雅”的亲民化:并非所有的“雅”都注定曲高和寡。通过恰当的传播方式、通俗化的解读,以及在创作中融入更多元的元素,可以将一些原本晦涩难懂的“雅”的艺术,变得更加易于接近。例如,通过纪录片、通俗讲座、以及互动式展览等形式,让普通观众走近古典音乐、高雅艺术。 “俗”的升华与提炼:而“俗”的艺术,也并非只能停留在浅层。“俗”中的真挚情感、鲜活生命力,经过艺术家的精心提炼和升华,可以爆发出惊人的艺术能量。例如,许多伟大的文学作品,都源于对日常生活最朴素的观察,却能引发最深刻的思考。 创新与融合:真正的“雅俗共赏”,往往诞生于创新与融合。当艺术家能够将“雅”的深度与“俗”的鲜活完美结合,创造出既有思想高度,又能引起广泛共鸣的作品时,便能实现真正的“雅俗共赏”。这将需要艺术家打破既有的思维模式,勇于探索新的表现形式和审美语言。 受众教育与审美引导:同时,培养大众的审美能力,引导其逐渐提升审美品位,也是实现“雅俗共赏”的重要环节。这需要社会各界,包括教育机构、媒体、以及艺术家共同努力,去拓宽大众的审美视野,培养其对优秀文化的鉴赏力。 包容性与多元化:最终,“雅俗共赏”所指向的,是一种更加包容和多元的文化生态。它承认并尊重不同审美需求的合理性,鼓励不同文化形式的并存与发展,而非简单地用一种标准去衡量一切。 结论 “雅”与“俗”,是人类文化景观中不可分割的两个重要组成部分。它们并非简单的敌对关系,而是相互影响、相互塑造、相互促进的动态过程。本书《雅俗之辩:审美边界的探索与融合》旨在超越对“雅”与“俗”的简单定性,深入挖掘它们各自的价值,审视它们之间的复杂关系,并最终提出实现“雅俗共赏”的可能途径。在一个日益多元化和信息化的时代,理解并处理好“雅”与“俗”的关系,对于构建更加丰富、健康、有活力的文化生态,具有重要的理论意义和实践价值。我们相信,通过不断的探索与实践,我们终能抵达一个艺术的春天,在那里,既有高山流水的深邃,也有市井烟火的温情,一切皆能触动心灵,引人深思,获得共鸣。

作者简介

朱自清(1898-1948),现代散文家、诗人,文学研究会成员。原名自华,字佩弦,号秋实,江苏东海人,后移居扬州。1920年毕业于北京大学哲学系。1931年留学英国,后漫游欧洲。1932年回国,曾执教于清华大学、西南联合大学。主要作品有诗歌散文集《踪迹》,散文集《背影》、《欧游杂记》《你我》,文艺论著《诗言志辨》、《经典常谈》。

目录信息


论雅俗共赏
论百读不厌
论逼真与如画
论书生的酸气
论朗诵诗
美国的朗诵诗
常识的诗
诗与话
歌谣里的重叠
中国文的三种型
禅家的语言
论老实话
鲁迅先生的杂感
闻一多先生怎样走着中国文学的道路
· · · · · · (收起)

读后感

评分

这本小书是朱自清仙去之前所撰写的几篇文章的汇总。其中大多是文艺性的论文,其中《论逼真与如画》一篇最见朱先生的旧学功底。不过我所关心并不在文艺而是能对语文教学有所启发上。因此只摘录几段自己感兴趣的内容与大家分享。 在《论百读不厌》一文中,朱先生说“经典文字简...

评分

初,好奇雅俗之互动、文化从乡野至殿堂的过程,而购此书于园中,后因出国时寄放在家,2010年末返家,复读之。于北京寓所记之。 斯乃小书,收录14篇文章,每篇十多页,皆成于上世纪四十年代,算是作者逝世不久前的作品。虽多为文人笔下的史论和杂论,有考据有评判,但更像是小品...  

评分

看茶花园有没想到《雅俗共赏》里的文字?《论逼真与如画》 现代和当代作家的区别:现代的作家基本上是做老师的,而且中学老师不是很多,基本上都是大学老师,大学老师有两个身份,一是老师,二是学者。(现代作家基本上都是学者;学术和创作是统一的)当代作家有时会缺乏文化味...  

评分

评分

这本书是一本比较小巧的书,我花了不到一天的时间就把这本书看完了。这本书里面有对文学和历史的评析,有对名家名篇的评论,还有对诗歌等问题的评论。 其实我自己并不是一个非常痴迷于诗歌或者历史的人,所以提到这些我总是提不起兴趣来。 这本书里面,学...  

用户评价

评分

从图书馆借阅归还的过程中,我一直在思考这本书带给我的“价值残余”。它不像一些畅销书那样,读完后留下的是一时的情绪高潮或几个可供炫耀的金句,而是留下了一种更深层的思维惯性。它改变了我观察世界的一些基本参数。比如,我开始留意到建筑材料的纹理在光线变化下所折射出的社会意义,或者日常对话中那些被忽略的语境暗示。这本书的影响是渗透性的,它不会直接教你“如何做某事”,而是悄悄地重塑了你“如何思考”的方式。它就像一个高精度的显微镜,让你看到那些宏大叙事下被忽略的微观结构,并促使你反思自己与这些结构之间的互动关系。读完之后,我需要的不是立刻找下一本相关的书来看,而是需要一段时间的沉淀,去消化这种思维的重塑过程。这本书的价值,不在于它说了什么,而在于它如何让你开始用一种新的方式去发问。

评分

这本书最让我感到震撼的,是其独特的叙事视角。作者似乎站在一个超越时间维度的位置,以一种近乎全知全能的姿态审视着我们日常生活中习以为常的种种现象。他从不直接给出结论,而是通过一系列看似毫不相关,却又在深层结构上相互呼应的片段进行拼贴,引导读者自己去构建意义。这种“去中心化”的叙述策略,起初让人感到有些困惑和疏离,仿佛被扔进了一个没有明确地图的迷宫。然而,随着阅读的深入,你会逐渐体会到这种布局的精妙——它迫使你的思维不再依赖既有的框架,而是被迫去建立全新的连接点。特别是书中对那些“被遗忘的细节”的挖掘,那些被主流叙事所过滤掉的微小瞬间,被作者用细腻到近乎偏执的笔触描绘出来,让人对既有认知产生强烈的颠覆感。这种叙事手法,无疑挑战了传统阅读的习惯,却也带来了无与伦比的智识刺激。

评分

我花了整整一个周末的时间,才算大致领略了这本书的精髓。坦率地说,它的文字密度远超我的预期,与其说是阅读,不如说更像是一场需要全神贯注的智力马拉松。作者在论述某个关键概念时,习惯于采用层层递进的辩证结构,每一个论点后面都紧跟着数个反向的例证进行驳斥和修正,这种严谨到近乎苛刻的写作手法,使得内容逻辑无懈可击,但也对读者的理解力提出了极高的要求。我不得不时常停下来,拿出笔在旁边空白处画思维导图,试图梳理出他那庞大知识体系的脉络。比如,在讨论到某种文化现象的演变时,他引用的历史典故和哲学思辨交织在一起,展现出一种宏大叙事的能力,但同时也要求读者必须具备一定的背景知识储备,否则很容易迷失在浩如烟海的细节之中。对于那些追求轻松愉悦阅读体验的人来说,这本书可能需要耐心和毅力去征服。

评分

我必须承认,这本书的语言风格极具辨识度,充满了强烈的个人色彩,仿佛能听到作者在耳边低语。他的用词精准且极富画面感,很多时候,一个动词或一个形容词的选择,就能立刻在我脑海中投射出一幅完整的场景。不过,这种风格也带来了一些阅读上的“门槛”。书中充斥着大量高度凝练的短句,如同精雕细琢的石碑铭文,每一个字都承载着巨大的信息量,阅读起来需要反复咀嚼。有些地方的措辞用典极其生僻,让我不得不频繁地查阅词典,这无疑打断了阅读的流畅性。尽管如此,一旦你适应了这种节奏,那种被精准表达击中的快感是无与伦比的。作者对于语言的掌控力,已经到了出神入化的地步,他似乎总能找到那个最恰当、最锋利的词语,毫不留情地剖开事物的本质。这本书与其说是在讲述道理,不如说是在进行一场语言的极限实验。

评分

这本书的装帧设计真是别出心裁,拿到手的时候就觉得非常吸引人。封面选用的材质有一种细腻的触感,配合着那种低饱和度的色彩搭配,立刻就营造出一种沉静而富有深度的氛围。内页的排版也看得出设计者的用心良苦,字体的选择既兼顾了易读性,又透着一股古典的韵味,让人在阅读的过程中仿佛穿越回了那个讲究慢工出细活的年代。尤其是书脊的处理,那种微微拱起的弧度,握在手里的时候,那种踏实感是现代装帧设计中很少能体会的到的。作者在引言部分的布局也很有意思,没有急于抛出核心论点,而是像一位老朋友娓娓道来,先从一个引人入胜的小故事切入,勾起了我对接下来内容的强烈好奇心。光是翻阅这本书的物理形态,就已经算得上是一种享受了,它不仅仅是一本书,更像是一件值得收藏的艺术品。这种对外在形式的重视,往往预示着内容本身也经过了细致的打磨和推敲,让人对阅读体验抱有极高的期待。

评分

你看,那是这样一个时代:我们流传了几千年的文化忽然前所未有地遭遇了来自世界几千公里外的文化,时间轴和空间轴的交汇给当时为数并不多的知识分子(高小毕业或者念过几年私塾就可以算知识分子了吧)开辟出无限的机会。有这么多的空白领域等待你去填补,仿佛随便做点什么甚至只是绍介点什么就是崭新的,就可以开创一个天地。而很多这样的“天地”,在现在看来是太简陋或者太琐细、是可笑甚至可厌的。

评分

不知为何我觉得有特殊时期色彩,不对某古墓派的口味。

评分

旧书不厌百回读,熟读深思子自知。

评分

旧书不厌百回读,熟读深思子自知。

评分

论雅俗共赏

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有