百年新诗诗体建设研究,ISBN:9787542619068,作者:王珂著
王珂(1966- ),重庆人,男,汉族。1987年学士毕业于西南师范大学外语系英语语言文学专业(学士论文《中外爱情诗比较研究》(英文写作,5万字,邹绛教授指导);1990年硕士毕业于西南师范大学中国新诗研究所中国各体文学研究专业现代诗歌创作研究和中外诗歌比较研究方向(导师方敬教授、邹绛教授、吕进教授、刘扬烈教授,硕士论文《散文诗,一种独立的文体--论散文诗的文体独立性及文体价值》,8万字);2002年博士毕业于北京师范大学文艺学专业文学的基本原理方向(导师童庆炳教授,博士论文《百年新诗的诗体建设研究》,18万字)。先后在西北师范大学中国西部文学研究所、中文系、福建师范大学文学院专业从事诗歌研究及教学工作。现为福建师范大学文学院文艺理论教研室教授(破格晋升)、首都师范大学中国诗歌研究中心兼职教授、首都师范大学文学院博士后(导师吴思敬教授)。王珂生于书香世家,自幼酷爱文学,酷爱写作,12岁在《民间文学》等刊物发表作品。10岁开始新诗创作,已创作诗作两千余首,在《当代诗歌》、《星星》、《绿风》、《飞天》等十多家文学刊物发表诗作百余首。1988年后主要从事新诗评论工作,在《民族文学研究》、《民族文学》、《飞天》、《河北文学》、《中国西部文学》、《西藏文学》等30多家刊物发表诗歌评论百余篇。在《青年晚报》、《太原日报》、《广州日报》等报刊开设文艺专栏(专版),发表文艺短论500多篇。1994年后主要从事诗歌的基础理论研究及文艺理论研究,在《文艺理论研究》、《民族文学研究》、《诗探索》、《台湾诗学季刊》、《社会科学战线》、《南方文坛》、《学海》、《学术探索》等百余家学术刊物发表论文两百多篇,涉及诗歌(新诗、古代诗歌、外国诗歌、民族诗歌)、小说、散文等多种文体,涉及现当代文学、古近代文学、文艺学、写作学、比较文学等多种学科。人大复印资料《中国现当代文学研究》、《中国古近代文学研究》、《文艺理论研究》、《外国文学研究》、《文化研究》都多次全文转摘过他的论文。上百篇论文被《新华文摘》、《高等学校文科学报文摘》、《人大复印资料文摘卡》和《人大复印资料》、《当代作家评论》等刊物"摘要"或"编目"。迄今为止,已发表论文、诗作、译作等各类作品约500万字。
评分
评分
评分
评分
这本书的学术严谨性是毋庸置疑的,每一处论证都建立在扎实的文献考据之上,这从其详尽的脚注和参考书目中可见一斑。然而,高屋建瓴的理论分析并未使内容变得晦涩难懂。作者在阐述复杂的理论模型时,运用了大量清晰的比喻和案例分析,有效地降低了理解门槛。特别是关于几种不同流派之间相互影响和批判的段落,作者能够清晰地勾勒出它们之间的逻辑关联,避免了概念上的混淆。对于一个非专业的研究者来说,这本书无疑提供了一个极佳的切入点,它既能满足专业人士对深度和准确性的要求,也能引导普通读者逐步深入地理解这一复杂领域的核心议题。
评分我必须赞扬作者的语言驾驭能力,这在学术著作中是难能可贵的。他的文字时而如清泉般流畅自然,叙述精妙,读来毫不费力;时而又如利剑般精准犀利,直指问题核心,充满了思辨的力量。行文之间,偶尔穿插着一些富有文学性的表达,既保持了学术的庄重,又增添了阅读的趣味性,使得那些严肃的理论讨论也充满了韵律感。这种平衡掌握得非常巧妙,既避免了过于口语化而失了分寸,也杜绝了过度使用陈旧术语而造成的隔阂感。可以说,这本书在学术深度与可读性之间,找到了一种近乎完美的契合点,真正做到了雅俗共赏,值得反复品味。
评分这本书最让我震撼的,是它所展现出的宏大格局和深厚的人文关怀。它没有将文学创作仅仅视为一种孤立的文本活动,而是将其置于整个社会变迁、思想碰撞的大背景下去审视。在阅读过程中,我能清晰地感受到作者试图搭建一座桥梁,连接起过去与现在,连接起文字与生活。他不仅关注诗歌“写了什么”,更关注“为什么这么写”以及“这对我们今天意味着什么”。这种超越文本本身的探讨,使得这本书具有了超越时空的价值。它提醒着我们,文学是时代的镜子,也是我们理解自身处境的一把钥匙。这种深远的思考,让阅读体验从知识获取升华到了一种精神对话。
评分我读过不少关于文学史的著作,但这本书在叙事策略上展现出的独特视角和深度,着实让我感到惊喜。作者似乎摒弃了传统教科书式的平铺直叙,转而采用了一种更加立体和交织的叙事手法。他不仅仅是在梳理时间线索,更是在挖掘那些被历史洪流冲刷掉的个体生命体验和创作心境。文章中对一些关键历史事件的穿插描绘,往往能精准地捕捉到时代精神与诗歌创作之间的微妙张力。尤其是一些对诗人内心世界的细腻剖析,读来让人感同身受,仿佛能够触摸到他们挣扎与探索时的温度。这种“以小见大”的叙事方式,使得原本可能略显枯燥的学术探讨,变得鲜活而富有感染力,大大提升了阅读的代入感。
评分这本书的装帧设计真是让人眼前一亮,典雅而不失现代感。封面选用了深邃的靛蓝色,搭配烫金的字体,在光影下显得格外有质感。内页纸张的选择也十分考究,微微泛黄的米白色调,不仅护眼,也为整本书增添了一种沉淀的历史厚重感。排版布局上,主文与注释之间的留白处理得恰到好处,既保证了阅读的舒适度,又不失整体的美感。尤其是那些精选的插图和历史照片,它们的引入不仅是对文字内容的视觉补充,更像是打开了一扇通往那个时代心灵深处的窗户。每一次翻阅,都像是一场精心布置的视觉与触觉的享受,让人忍不住想要慢下来,细细品味每一个细节。这不仅仅是一本书,更像是一件值得收藏的艺术品,体现了出版方对知识和美学的双重尊重。
评分论述比较啰嗦,而且非常有追求主流诗体的规范意愿,对于长期混乱的新诗文体意识不满。但我实在觉得无所谓(新诗文体建设总结:两大诗形(音乐形式和排列形式),三大起源(古典汉诗、民间诗歌和外国诗歌),四大诗体(长诗体、小诗体、现代格律诗体和现代自由诗体,亦可分为准定型的律化诗体与未定型的自由诗体两大类),五大时期(保守萌芽期、激进草创期、全面建设期、特殊改革期和偏激重建期)/现代新诗诗人普遍创作历程:新诗革命期的散文诗,二三十年代强调艺术性的纯诗,抗战时期利于宣传功能的大众化的实用诗体。/梁实秋1926《拜伦与浪漫主义》总结浪漫主义三特点:自我表现之自由,诗的体裁之自由和诗的题材之自由。
评分论述比较啰嗦,而且非常有追求主流诗体的规范意愿,对于长期混乱的新诗文体意识不满。但我实在觉得无所谓(新诗文体建设总结:两大诗形(音乐形式和排列形式),三大起源(古典汉诗、民间诗歌和外国诗歌),四大诗体(长诗体、小诗体、现代格律诗体和现代自由诗体,亦可分为准定型的律化诗体与未定型的自由诗体两大类),五大时期(保守萌芽期、激进草创期、全面建设期、特殊改革期和偏激重建期)/现代新诗诗人普遍创作历程:新诗革命期的散文诗,二三十年代强调艺术性的纯诗,抗战时期利于宣传功能的大众化的实用诗体。/梁实秋1926《拜伦与浪漫主义》总结浪漫主义三特点:自我表现之自由,诗的体裁之自由和诗的题材之自由。
评分论述比较啰嗦,而且非常有追求主流诗体的规范意愿,对于长期混乱的新诗文体意识不满。但我实在觉得无所谓(新诗文体建设总结:两大诗形(音乐形式和排列形式),三大起源(古典汉诗、民间诗歌和外国诗歌),四大诗体(长诗体、小诗体、现代格律诗体和现代自由诗体,亦可分为准定型的律化诗体与未定型的自由诗体两大类),五大时期(保守萌芽期、激进草创期、全面建设期、特殊改革期和偏激重建期)/现代新诗诗人普遍创作历程:新诗革命期的散文诗,二三十年代强调艺术性的纯诗,抗战时期利于宣传功能的大众化的实用诗体。/梁实秋1926《拜伦与浪漫主义》总结浪漫主义三特点:自我表现之自由,诗的体裁之自由和诗的题材之自由。
评分论述比较啰嗦,而且非常有追求主流诗体的规范意愿,对于长期混乱的新诗文体意识不满。但我实在觉得无所谓(新诗文体建设总结:两大诗形(音乐形式和排列形式),三大起源(古典汉诗、民间诗歌和外国诗歌),四大诗体(长诗体、小诗体、现代格律诗体和现代自由诗体,亦可分为准定型的律化诗体与未定型的自由诗体两大类),五大时期(保守萌芽期、激进草创期、全面建设期、特殊改革期和偏激重建期)/现代新诗诗人普遍创作历程:新诗革命期的散文诗,二三十年代强调艺术性的纯诗,抗战时期利于宣传功能的大众化的实用诗体。/梁实秋1926《拜伦与浪漫主义》总结浪漫主义三特点:自我表现之自由,诗的体裁之自由和诗的题材之自由。
评分论述比较啰嗦,而且非常有追求主流诗体的规范意愿,对于长期混乱的新诗文体意识不满。但我实在觉得无所谓(新诗文体建设总结:两大诗形(音乐形式和排列形式),三大起源(古典汉诗、民间诗歌和外国诗歌),四大诗体(长诗体、小诗体、现代格律诗体和现代自由诗体,亦可分为准定型的律化诗体与未定型的自由诗体两大类),五大时期(保守萌芽期、激进草创期、全面建设期、特殊改革期和偏激重建期)/现代新诗诗人普遍创作历程:新诗革命期的散文诗,二三十年代强调艺术性的纯诗,抗战时期利于宣传功能的大众化的实用诗体。/梁实秋1926《拜伦与浪漫主义》总结浪漫主义三特点:自我表现之自由,诗的体裁之自由和诗的题材之自由。
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有