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出版者:四川少年儿童出版社

作者:

出品人:

页数:20

译者:

出版时间:1997-03

价格:9.50

装帧:平装

isbn号码:9787536517073

丛书系列:

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城市规划与可持续发展：面向未来的挑战与策略 作者：[请在此处填写真实作者姓名或机构名称] ISBN: [请在此处填写真实ISBN或留空] --- 内容提要： 本书深入探讨了当代城市化进程所面临的复杂挑战，并系统梳理了全球范围内推动城市可持续发展的最新理论、技术和实践经验。它不仅是一部面向规划师、政策制定者和城市管理者的专业参考书，也是对所有关心城市未来面貌的市民、学者和研究人员的一份重要指南。全书结构严谨，内容涵盖了从宏观的区域规划到微观的社区设计，从环境韧性到社会公平的多个维度，旨在为构建更具活力、包容性和生态平衡的未来城市提供切实可行的战略框架。 详细章节导览： 第一部分：理解当代城市化危机与机遇 第一章：全球城市化浪潮的驱动力与结构性变革 本章首先剖析了推动过去半个世纪城市人口激增的经济、社会和技术因素。重点讨论了全球南方国家快速城市化的特殊性及其带来的基础设施压力、非正规住区扩张等问题。同时，探讨了信息技术（如5G、物联网）如何重塑城市空间结构和功能，指出技术进步既是解决城市病的钥匙，也可能加剧数字鸿沟。 第二章：可持续发展的多维内涵：从指标到实践 本章超越了传统的环境单一视角，系统阐述了联合国可持续发展目标（SDG 11：可持续城市和社区）框架下，可持续发展的三大核心支柱——经济活力、社会公平和生态健康——是如何相互关联并相互制约的。通过对全球成功和失败案例的对比分析，明确了衡量一个城市是否真正“可持续”的多维度指标体系。 第三章：气候变化背景下的城市韧性规划 气候变化是当前城市规划面临的最紧迫威胁。本章聚焦于“韧性”（Resilience）概念，探讨城市如何通过提升其抵御、吸收、适应和快速恢复能力来应对极端天气事件（如热浪、洪水、海平面上升）。内容包括基于自然的解决方案（NbS）在防洪减灾中的应用，以及如何将气候风险评估纳入所有层级的城市决策流程。 第二部分：空间规划与土地利用的创新模式 第四章：紧凑型城市与职住平衡的再思考 本章批判性地审视了过去几十年“紧凑型城市”理论的局限性，尤其是在后疫情时代，对混合功能、适度密度和“15分钟城市”概念进行了深入的理论剖析和案例研究。重点讨论了如何通过精准的土地利用管制和公共交通导向型开发（TOD）来优化城市形态，减少通勤依赖。 第五章：城市更新与存量时代的精细化治理 随着许多发达城市进入城市发展成熟期，旧城改造和存量更新成为核心议题。本章详细介绍了“有机更新”与“整体规划”相结合的方法论，强调在保护历史文化遗产、维护社区肌理的前提下，通过微改造和精细化管理来提升现有建成环境的质量和效率。探讨了如何运用数字化工具（如BIM、城市信息模型CIM）支持复杂的城市更新项目。 第六章：绿色基础设施与城市生态网络构建 本章将生态系统服务视为城市不可或缺的基础设施。内容涵盖了蓝绿空间（河流、湿地、公园、屋顶绿化）的系统性规划，旨在增强生物多样性、改善城市微气候和水资源管理。通过对“生态网络”的构建分析，指导读者如何将自然元素无缝整合到城市肌理之中，而非仅仅作为点状的隔离空间。 第三部分：社会公平与包容性城市设计 第七章：住房正义与可负担性策略 住房问题是城市社会公平的核心矛盾。本章深入分析了市场失灵导致的高房价、住房短缺和空间隔离现象。提供了从政策干预到社区营造的多层次解决方案，包括社会住房的多元供给模式、土地价值捕获机制在保障住房中的应用，以及如何通过规划手段促进不同收入群体的混合居住。 第八章：公共空间的设计、管理与社会融合 公共空间是城市民主生活的载体。本章探讨了如何设计出真正具有吸引力、安全且易于使用的街道、广场和滨水区。重点关注“公共空间如何促进社会融合”，探讨了从性别、年龄、残障人士友好性（无障碍设计）到文化敏感性在公共空间设计中的应用，并分析了“空间私有化”对城市活力的负面影响。 第九章：交通模式转型：以人为本的流动性 本章全面审视了以汽车为中心的交通规划向可持续流动性转型的必要性。详细介绍了步行友好型街道设计标准、自行车路网的系统化建设，以及公共交通服务质量提升的关键要素。同时，本章也前瞻性地讨论了自动驾驶、共享出行等新技术对未来街道空间和交通管理带来的深刻变革。 第四部分：规划的实施、治理与未来展望 第十章：协同治理与利益相关者参与 现代城市规划的复杂性要求超越传统的政府主导模式。本章聚焦于“协同治理”的实践，详细介绍了公众参与机制的有效设计，包括参与式预算、社区规划工作坊以及利用数字平台进行众包反馈的方法。强调构建政府、私营部门、非政府组织和市民之间的信任与合作关系。 第十一章：规划的监测、评估与数据驱动决策 在一个数据爆炸的时代，规划的有效性必须依赖于持续的监测与评估。本章介绍了如何利用大数据、遥感技术和移动数据来实时追踪城市运行状态（如空气质量、人流密度、能源消耗）。重点阐述了如何将这些数据转化为可操作的政策反馈，实现“自适应性规划”。 第十二章：面向未来的城市范式：生态城市与智慧城市的可持续融合 本章进行总结与展望，探讨了未来城市发展的两大趋势——生态化和智能化——如何有机地结合，避免“智慧”沦为技术崇拜，确保技术服务于生态目标和社会福祉。提出了一种以人为本、韧性导向、碳中和为终极目标的综合性城市发展新范式。 --- 本书特色： 理论与实践紧密结合： 整合了最新的国际学术研究成果（如城市代谢理论、生态足迹分析）与全球标志性城市的实际规划案例。 跨学科视野： 融合了地理学、社会学、环境科学、工程学和经济学等多学科知识，提供全面的城市问题解决方案。 批判性反思： 不仅介绍成功经验，更深入剖析了过往规划实践中的失败教训，引导读者进行审慎的决策。 面向未来导向： 重点关注气候适应、数字化转型和社会公平等21世纪规划的核心议题。 目标读者： 城市规划专业学生、注册规划师、城市管理者、政府政策研究人员、基础设施设计工程师、环境顾问以及所有关注城市未来发展的公民团体。 开本/页数： [请填写] / 约 800 页 定价： [请填写] 元 出版日期： [请填写] --- 本书由[出版机构名称]荣誉出版。

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这本书的装帧设计和纸张质感真的让人爱不释手，拿在手里沉甸甸的，一看就是用心制作的典藏版。我向来对手绘教程的实用性要求很高，毕竟是工具书，但这本书在保证实用性的同时，美学上也达到了极高的水准。很多教程书为了追求内容丰富，往往牺牲了视觉上的舒适度，排版密密麻麻，色彩灰暗，时间长了眼睛非常疲劳。但这本手册的排版非常清爽，留白得当，重点突出的部分用醒目的颜色或边框标识出来，即便是在学习复杂的上色技巧时，那些色彩示例图也显得晶莹剔透，很有参考价值。我特别喜欢其中关于“光影表现力”的那几个章节，它不仅仅是简单地告诉你哪里是高光哪里是阴影，而是深入探讨了不同光源对物体表面质感的影响，比如金属的光泽感和布料的柔软感是如何通过笔触和明暗过渡体现出来的。这种对细节的把控，让我的画作立刻提升了层次感。总而言之，这是一本可以让你从心理上就感到愉悦的工具书，阅读和学习的过程本身也是一种享受，它让我更愿意花时间去沉浸在绘画的世界里，而不是仅仅把它当作一本任务书来应付。

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我得说，这本书的深度远远超出了我最初的预期，原本以为它会停留在教你“画什么”的层面，结果它更侧重于“如何思考”的哲学层面。书中有一个部分专门讨论了“角色设计中的情感表达”，这部分内容简直是醍醐灌顶。作者没有固定的套路，而是鼓励读者去理解不同情绪（比如犹豫、狂喜、轻蔑）在面部肌肉和肢体语言上会产生哪些微妙的物理变化。我过去画人物总是感觉“少了点味道”，表情僵硬，现在我明白了，那是因为我只关注了五官的形状，而忽略了它们背后的“动机”。书中通过大量的对比图，清晰地展示了同一个角色在不同心境下的细微差别，这种训练对我建立角色深度和丰富故事性至关重要。此外，书中对于“风格化”的探讨也非常有启发性，它并没有试图统一所有人的画风，而是引导读者去发现自己最自然的线条和最舒服的造型习惯，然后在此基础上进行优化和强化。这对我这种总是在模仿别人而找不到自己方向的画者来说，提供了宝贵的指引。这本书更像是一次与资深艺术家的深度对话，而不是简单的技术说明书。

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从技术实操的角度来看，这本书对“材质表现”的讲解是极其到位的，这通常是初学者最头疼的部分之一。市面上很多教程讲材质，要么就是用很粗糙的笔触随便带过，要么就是用复杂的混合模式堆砌效果，让人难以复制。这本书采取了一种非常务实的方法，它将常见的几种材质——木头、皮革、水、玻璃——拆解成最基本的视觉特征，比如木材的纹理走向、皮革的褶皱深度、玻璃的折射点等，然后提供了精确的笔刷建议和上色步骤。我尤其想提一下它关于“头发绘制”的章节，它没有把头发画成一坨一坨的平面色块，而是清晰地讲解了发丝的层次感、受光面的透明感以及不同发型对头部轮廓的影响。我按照书中的步骤，尝试画了一次长发角色，效果立竿见影，头发看起来蓬松而有生命力，不再是沉闷的“头盔”。这极大地增强了我的自信心，因为材质的真实感和质感直接决定了一幅画的完成度，这本书在这方面提供了非常扎实且可操作的解决方案，是提升作品细节的利器。

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这本书的篇幅控制得非常好，知识点密度适中，不会让人产生阅读疲劳感，而且非常适合作为工作流程的辅助参考手册。我发现自己很少会从头到尾一口气读完一本技术书，通常都是在遇到具体问题时，才会翻阅查阅。这本手册的结构设计显然考虑到了读者的这种使用习惯，它的章节划分逻辑清晰，索引做得非常人性化，几乎可以做到“所查即所得”。比如，当我正在画一个场景，需要处理远景的雾气和空气透视时，我可以直接跳到相关的章节，书中关于环境光和大气层对色彩影响的描述，简洁而精准，立刻就能给我提供解决思路。更棒的是，它在每章的末尾都设计了“小结与练习建议”，这使得学习过程变得非常连贯，学完一个知识点后马上就能得到实践反馈，避免了“学而不练”的知识遗忘。对于忙碌的成年学习者来说，这种高效、模块化的知识呈现方式，简直是太友好了。它不是那种让你产生压力感需要快速啃完的书，而是可以作为你绘画旅程中长期的、可靠的伙伴。

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这本书简直是漫画爱好者的福音，尤其是对于那些想入门却又苦于找不到清晰指导的新手来说。我记得我刚开始接触绘画时，面对着满眼的教程资料，心里是既兴奋又迷茫。直到我翻开了这本书，那种感觉就像是突然找到了一个经验丰富的老前辈在手把手地教你。它并没有直接丢给你一堆晦涩难懂的术语，而是非常耐心地从最基础的结构开始讲解，比如如何观察和解构人体比例，即便是最简单的头部结构，作者也用到了很多非常直观的图示来辅助说明，让人一看就懂，而不是看完后一头雾水。尤其让我印象深刻的是它在处理动态线条和透视关系时的细致程度，很多其他书籍要么一带而过，要么就讲得过于理论化，读者很难在实际操作中应用。但这本书不同，它提供了大量的范例，告诉我“为什么”要这么画，以及“怎么做”才能达到那种生动的效果。我按照书里的步骤尝试了几次，感觉自己的画作在“形体感”上有了质的飞跃，不再是那种僵硬的平面图了。对于想要系统性提升自己绘画基础的朋友，这本书绝对值得入手，它提供的不是临摹的模板，而是帮你建立起一套完整的观察和绘画思维体系。我甚至觉得，这本书本身就像一本精心设计的速写本，随时可以翻阅，随时都能找到启发。

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