Every time you dress, you assert your identity. With style, you tell the world your story. In that way, style affords you opportunities to think about your appearance as a quality of your creative character. The Little Black Book of Style helps you to explore your own fashion voice—the piece of you that joyously revels in the glamorous experience of creating your best self. From cultivating good taste to guarding against definite fashion faux pas, Nina Garcia offers readers the ultimate guide to follow when it comes to dressing their best. Including advice on how best to wear an outfit and when occasion wear is appropriate, tips on combining color and texture, and the inspiration to achieve your own signature look, this book will show you how to experiment, storyboard, archive, and play. Timeless and universal, this book reminds us that eternal style is internal style, and that women everywhere have what it takes to discover themselves through the colorful palette that is fashion.
文:尼娜•加西亚(Nina Gacia)
她是时尚界炙手可热的明星。
她在世界顶级时尚杂志《ELLE》和《嘉人》担任过时装总监。
她作为美国热播时尚真人秀《天桥骄子》(Project Runway)的嘉宾评委,对时装一语中的、鞭辟入里的点评成为时尚界的经典语录。
曾出版《我的100件时尚单品》,2010年6月起上市仅一周就占据了当当、卓越美丽装扮类榜首,受到无数时尚女性热捧。
图:鲁本•托莱多(Ruben Toledo)
画家、雕塑家、插画师。
他的作品曾经登上《时尚》(Vogue)、《时尚芭莎》(Harper's Bazaar)、《细节》 (Details)、《派帕》(Paper)、《视觉》(Visionaire)、《时尚男装》(L’Uomo)以及《纽约时报》(New York Times)及其他一些媒体。
消遣类书籍,本就不应要求太高,里面介绍的几个经典电影片段还成,但总体说来只能算本时尚杂志。读书本是图个高兴聊个天,不深刻也无妨。但若想将其做藏书还是没必要。时髦杂志,放在时尚诸书内当个专栏来翻还是不错
评分这书本身很薄,一个多小时就看完了,很多话题谈得也不是非常具体。但Nina在书里一直强调的一个原则很重要:你是为自己而打扮,你穿什么代表着你是什么样的人。 我们身边不懂这一点的人太多了。他们觉得注重外表才是肤浅的,内在才更重要。然而他们没有意识到,一个人如何穿戴...
这本书的结构安排非常巧妙,它不是按照季节或者单品来划分的,而是构建了一个更宏大的知识体系。我尤其喜欢它对“态度”的强调,远远胜过对“物质”的堆砌。它似乎在传递一个核心信息:风格是一种由内而外的散发,是个人精神世界的物质化外显。书中对于如何培养“观察力”的章节,让我受益匪浅。它教导读者去留意生活中那些常常被忽略的美感瞬间——清晨的雾气、老建筑的纹理、甚至是一把老椅子的曲线。这种对日常细节的敏锐捕捉能力,才是构建高级品味的基石。当我开始以作者教导的视角去观察世界时,我发现,原来美无处不在,只是我们缺少一双懂得欣赏的眼睛。这本书就像是一个“视觉矫正器”,帮助我校准了对世界审美的焦距,让我不再盲目追逐表象的潮流,而是专注于捕捉那些不易逝去的光芒。这是一种非常形而上的提升,远超出了“穿衣打扮”的范畴,触及到了对生活整体质量的追求。
评分让我印象深刻的,是这本书在讨论“时间维度”上的处理手法。它没有沉迷于追忆过去那些昙花一现的时尚偶像,也没有过度恐慌于未来的技术革新,而是站在一个近乎永恒的视角来审视“美”的本质。书中对那些跨越了数十年依然被奉为圭臬的经典造型的分析,充满了洞察力。它并没有简单地复制这些造型,而是解构了它们之所以永恒的原因——那些原因往往与人性、比例和舒适度等基本要素紧密相关。这种对“不变性”的坚持,在如今这个以“快”为荣的时代,显得尤为可贵。它像是一剂清醒剂,提醒我们,真正有价值的东西,往往需要时间来沉淀和证明。我感觉这本书更像是一本“人生哲学”的浓缩版,通过对风格的探讨,间接阐述了如何以一种更审慎、更负责任的态度去对待我们所选择的一切。它不仅仅是关于如何“选择”,更是关于如何“坚守”与“传承”。
评分阅读过程中,我最大的感受是它的“克制”与“力量”之间的完美平衡。很多关于品味的指南,要么走向了过度铺张的炫耀,要么陷入了教条主义的窠臼。但这本书恰恰避开了这两者。它的文字是极其节制的,每一个形容词的选择都精准到位,没有任何多余的赘述。然而,正是这种克制,反而爆发出强大的力量。它总能用寥寥数语,揭示一个看似复杂的问题的核心。比如,在关于“极简主义”的探讨部分,它并没有陷入空洞的口号,而是深入剖析了“留白”在视觉构成中的重要性,以及这种哲学如何投射到日常选择上。这种力量不是压迫性的,而是渗透性的。它像是一种温和的提醒,让你审视自己衣橱里的每一件物品,问自己:它是否真正服务于我的生活,是否真正为我增添了光彩?这种自我审视的过程是痛苦但必要的,而这本书,就是那个最温柔也最坚定的引导者,帮助你完成这场内在的“断舍离”。
评分这本书的叙事节奏把握得极为精妙,它没有采用那种填鸭式的、生硬的理论灌输,而是采取了一种极其松弛且富有哲理的对话方式。我读起来的感觉,就像是与一位阅尽世间繁华、却又深谙生活真谛的智者,在午后阳光下慢慢品茗。它不会强迫你接受某种特定的审美框架,而是引导你去探索“为什么”和“如何成为你自己的风格”。书中穿插的那些小故事和历史轶事,虽然简短,但个个都掷地有声,仿佛是历史长河中提炼出的智慧结晶。比如,它在讨论某一种经典配饰的起源时,会巧妙地联系到那个时代的社会思潮,让我瞬间领悟到,真正的风格,从来都不是孤立存在的,它深深植根于文化土壤之中。这种深度的挖掘,让这本书的价值远超一般的“穿搭手册”。它教会我的,是如何在快速更迭的潮流中,保持一份清醒的定力,去构建一个真正属于自己的、经得起时间考验的个人符号。每次读完一章,我都会停下来,深吸一口气,那种被启发后的平静和清晰感,是其他同类书籍很少能给予的。
评分这本书的封面设计简直是一场视觉的盛宴,那种低调的奢华感,让人一拿到手里就忍不住想反复摩挲。我记得当时是在一家独立书店里偶然瞥见的,那一抹深沉的墨黑,配上那烫金的字体,散发着一种难以言喻的、属于经典的气场。我当时就在想,光是这份包装,就足以让它在众多时尚读物中脱颖而出。它不是那种张扬着告诉你“快来看我多潮流”的类型,而更像是一位低语者,用最简洁的笔触勾勒出永恒的品味。内页的纸张选择也极其考究,那种微微带着纹理的触感,让每一次翻阅都成为一种享受。我尤其欣赏那种对细节的执着,比如字体的衬线处理,排版的留白艺术,无不体现出编辑团队对于“美学”二字深刻的理解和尊重。这本书,与其说是一本书,不如说是一件精心打磨的艺术品,它对“形式美”的追求,已经超越了普通指南的范畴,直抵一种生活态度的展现。我买回家后,甚至舍不得将它随意丢在咖啡桌上,而是郑重地把它放在了书架最显眼的位置,成为家里一道低调却有力的风景线。
评分引导读者找到自己的风格,但是看来看去一个很基本的前提是。。。得有币子啊
评分感谢莎莎分享。读了前1/2,发现推荐的单品除了pricey items我都有,作者把很多我直觉上认可的原则理性地分析推荐。本书精华凝炼为两句1.Dress to make a statement.2.Less is more.(顺便yy一下,此生使命之一为要做有格调的女engineer哈哈)
评分引导读者找到自己的风格,但是看来看去一个很基本的前提是。。。得有币子啊
评分引导读者找到自己的风格,但是看来看去一个很基本的前提是。。。得有币子啊
评分引导读者找到自己的风格,但是看来看去一个很基本的前提是。。。得有币子啊
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有