At-Risk Children and Youth pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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出版者:

作者:McElwee, Niall

出品人:

页数:334

译者:

出版时间:2007-10

价格:$ 64.35

装帧:

isbn号码:9780789033826

丛书系列:

图书标签:

儿童
青少年
弱势群体
风险儿童
心理健康
社会工作
教育
家庭问题
贫困
虐待
发展心理学
福利

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具体描述

Discover strategies to reinforce the strengths of the youngest members of society. What assistance can be provided to a disadvantaged youngster to help them bounce back to conquer challenges while growing up? "At-Risk Children and Youth" analyzes the results from accumulated research on the risk and resiliency of children and youth in Ireland. Niall McElwee shines a crucial spotlight on the challenges facing children, including poor literacy and numeracy skills, poverty, distrust, and other difficult issues. Practical strategies are presented to help disadvantaged children and youth to overcome societal and self-imposed barriers for improvement. A detailed review and assessment is provided of the efficacy of Ireland's Youth Encounter Projects. This important resource focuses on what works and what does not in youth services. "At-Risk Children and Youth" closely examines at-risk factors and what it specifically means to be 'at-risk'. Going further beyond the standard risk factors usually considered such as drug use or dropping-out of school, this probing text explores the full range of factors and coping and healing mechanisms. The author challenges several of the views and beliefs about risk and resiliency generally held by many in child and youth services and in society. This book is extensively referenced and includes helpful figures tables to clearly present information. Topics in "At-Risk Children and Youth" include: detailed breakdown of terms for risk behaviors and predictors of risk; the issues of social class and social exclusion; the impact of school difficulties on students, including truancy and poor academic standing; building on student strengths; the quality of the entirety of the school experience as a determination of success strategies for intervention; a review of various literature on risk and resiliency; a relational research model, including methodology and ethical issues description and functions of Youth Encounter Projects - and an assessment of their value at-risk; youth perceptions of risk, in their own words; results of risk studies over the past decade; and, recommended changes in policies. "At-Risk Children and Youth" is a valuable addition to the libraries of educators, students, and child and youth service providers everywhere.

现代艺术的演变与当代审美思潮本书旨在深入剖析二十世纪初至今，西方艺术领域所经历的剧烈变革与核心思想的演变。我们并非关注特定群体面临的挑战，而是将焦点完全置于艺术本体的发展脉络、理论构建及其对社会文化景观的重塑作用上。第一部分：现代主义的萌芽与理性之维第一章：从印象派的边界到立体派的解构本章追溯了十九世纪末期艺术语言的内在矛盾如何催生出二十世纪初的革命性运动。印象派对光影瞬时性的捕捉，虽然是对传统写实主义的突破，但其感官依赖性最终被更深层次的结构性探索所取代。立体主义的出现，标志着西方绘画史上对单一视点和线性透视的彻底颠覆。毕加索和布拉克对物体形态的几何化分解与多角度重构，不仅仅是一种视觉游戏，更是对康德哲学中“主体认知”模式的艺术化表达。他们试图在二维平面上呈现四维时空的可能性，挑战了文艺复兴以来对“再现”的固有限制。我们将详细分析立体派的早期分析阶段和后期的综合阶段，考察其如何通过拼贴（Collage）引入日常材料，模糊了“高雅艺术”与“低俗文化”的界限。第二章：未来主义与机械时代的狂热与德国表现主义对内在焦虑的表达不同，意大利未来主义（Futurism）以一种激进的姿态拥抱工业化、速度与暴力。马里内蒂的宣言不仅是艺术宣言，更是对传统文化遗迹的彻底宣战。本章将探讨未来主义如何试图将运动的“动态瞬间”融入静态媒介中，例如通过线条的重复和色彩的运动感来模拟机器的轰鸣与城市的喧嚣。这种对现代性的盲目崇拜，虽然在美学上具有开创性，但也映射出早期工业化社会中技术乐观主义的潜在危险和对历史连续性的割裂倾向。第三章：抽象的诞生：从康定斯基到至上主义抽象艺术的出现是现代主义最深刻的哲学转折点之一。康定斯基相信色彩和线条本身具有精神振动和“内在必然性”，这种观念将艺术从模仿自然的任务中彻底解放出来。我们将详细分析他的抒情抽象（Lyrical Abstraction）如何借鉴音乐结构来组织画面，试图构建一种普世的、非物质的视觉语言。与此同时，在俄国，马列维奇的至上主义（Suprematism）以《黑方块》为标志，追求艺术的“纯粹感受”，将形式简化至最基本的几何元素——方形、圆形和十字。这种对“零度形式”的追求，是对所有具象参照物的形而上学否定，为后来的极简主义奠定了理论基础。第二部分：从战争阴影到观念的崛起第四章：达达的荒谬与对理性的审判第一次世界大战的残酷性彻底摧毁了启蒙运动以来对人类理性和进步的信仰。达达主义（Dadaism）作为一种反艺术（Anti-Art）运动，以其偶然性、非逻辑性和戏仿性，对资产阶级文化和既有的审美标准进行了猛烈的抨击。杜尚的现成品（Readymade）——特别是《泉》——是将艺术的焦点从“技艺”转向“选择”的关键一步。本章深入探讨达达如何利用拼贴、噪音和随机性来揭示社会和艺术体系内部的荒谬结构，其本质是对文化权威的深刻质疑。第五章：超现实主义与潜意识的景观承袭达达的颠覆精神，超现实主义（Surrealism）转而向弗洛伊德的精神分析学说寻求灵感。布勒东的宣言强调“梦境与现实的绝对统一”，试图通过自动书写、梦境模仿和意想不到的并置来释放潜意识的创造力。萨尔瓦多·达利、马格里特等艺术家的作品，以其精确的、近乎学术的光影描绘技术，来呈现极度荒诞和逻辑悖论的场景。这不仅是对视觉错觉的探索，更是对西方二元对立（理性/非理性、清醒/梦境）思维模式的批判性重组。第六章：战后美国艺术的中心转移：抽象表现主义二战结束后，艺术的中心从欧洲转向纽约。抽象表现主义（Abstract Expressionism）代表了艺术家在巨大历史创伤后的精神宣泄。本章区分了两种主要倾向：行动绘画（Action Painting），以波洛克为代表，强调创作过程的身体性、即兴性和对画布作为“事件场地”的定义；以及色域绘画（Color Field Painting），如罗斯科的作品，试图通过大面积、沉浸式的色彩铺陈来唤起观者崇高（Sublime）的情感体验。这种强调个体经验和内在情感的表达，标志着现代艺术进入了一个极度主观化的阶段。第三部分：极简主义、波普与后现代的转向第七章：拒绝叙事：极简主义与物质的回归作为对抽象表现主义的过度情绪化倾向的回应，极简主义（Minimalism）在1960年代兴起。艺术家如唐纳德·贾德和卡尔·安德烈，将作品还原为工业材料的几何体，强调作品的“特定物体”（Specific Object）属性，而非任何隐喻或象征意义。本章重点分析极简主义如何要求观者关注作品在真实空间中的存在感、尺度与环境的关系，从而将审美体验从心理层面拉回到物质和感知的层面。第八章：波普艺术的挪用与消费文化的反映波普艺术（Pop Art）是对极简主义的冷峻形式的反弹，它毫不掩饰地拥抱大众文化、广告和消费主义的符号。安迪·沃霍尔和罗伊·利希滕斯坦通过丝网印刷和漫画元素的挪用，模糊了艺术品生产的独特性与批量复制的平庸性之间的界限。本章探讨波普艺术如何戏谑性地参与了资本主义的循环，将日常图像提升为艺术主题，挑战了艺术品的神圣光环，并预示了后现代对“原创性”的怀疑态度。第九章：观念艺术：语言、结构与机构批判观念艺术（Conceptual Art）将艺术的重心彻底从“物”（Object）转移到“想法”（Idea）。约瑟夫·科苏斯和索尔·勒维特的理论表明，作品的意义完全存在于其背后的概念结构中，物质载体仅仅是实现概念的必要形式。本章考察观念艺术如何系统性地对艺术机构（博物馆、画廊）的运作逻辑进行解构和批判，特别是通过分析作品如何利用语言、文件和制度框架本身作为批判对象。这种对艺术体制的反思，成为理解当代艺术实践的关键入口。第十章：通往当代的交汇点：后现代的结构与身份政治的介入本书的收尾部分将探讨自1970年代以来，艺术领域如何进入一个更加多元化、去中心化的后现代语境。这包括对“宏大叙事”的解构，对多元文化和身份（性别、种族、地域）议题的深刻介入，以及媒体艺术、装置艺术和行为艺术的持续发展。通过审视这些跨媒介的实践，我们将总结现代主义的理想是如何被解构、重组，并最终导向一个承认复杂性、矛盾性和批判性参与的当代审美景观。最终，本书致力于提供一个清晰的框架，理解艺术史如何从对形式和精神的追求，转向对意义、语境和制度批判的探索。