中国工美报告 pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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出版者:

作者:北京工艺美术出版社

出品人:

页数:214

译者:

出版时间:1970-1

价格:35.00元

装帧:

isbn号码:9787805268675

丛书系列:

图书标签:

中国工美
工艺美术
传统工艺
设计
文化
艺术
民俗
手工艺
中国特色
行业报告

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具体描述

《中国工美报告:全国工艺美术行业普查专题文集》内容简介：本《专题文集》所探讨和分析的问题，涉及在行业发展的几个“关节点”上，并且作了较为具体的论述。在编辑《专题文集》的过程中，我们对收录的文章有了一些粗浅的认识：

一是客观性。所有文章所采用的整体数据和情况都来源于全国普查的资料，局部的情况和数据大都来自于有关省区市普査的基础材料，有些情况和数据是作者亲临现场考察和收集获得的。因此，可以说专题文章运用的资料客观、真实、可信、可用。

二是学术性。此次参与撰稿的作者，大多有在行业管理、艺术指导、史论研究、技艺传承、教育科研、民艺研究以及相关领域几十年的资深阅历和较高修养，对工艺美术行业有着非常深厚的感情和较高的识辨力，怀着一种对行业负责、严肃认真反映情况和问题的感情和心态。为了能够全面和真实地反映行业状况，作者们多次交换文稿，反复研讨和修改文稿，査阅资料，反复推敲，以他们的知识、阅历和思想髙度审视行业的现状，提出了一些值得思考的问题。

三是启迪性。文章的观点来源于行业的实际，提出的建议发之于深邃的思考。如：如何进一步认识在新的历史条件下，工艺美术在传承民族文化、艺术，在国民经济和人们生活当中的地位和作用的问题，以唤起对社会、对传统工艺美术保护和振兴问题的重视；如何在市场经济和现有体制条件下，在实际工作操作的层面上，尊重工艺美术的双重性特点，建立明确有效、更加符合行业实际的管理体系、科研教育体系、技艺传承体系、政策引导和保护体系问题；如何在涉及传统品种、传统技艺传承的工艺美术珍稀原材料保护和合理开发问题上，采取更为有效的措施等。

《中国工美报告》的诞生，旨在为全球读者勾勒一幅全面、深入、生动的中国工艺美术图景。本书并非一本简单的工艺品目录，亦非枯燥的学术论文集，而是通过多维度、多视角的考察与梳理，力求呈现中国工艺美术在历史长河中璀璨夺目的发展脉络、丰富多样的艺术形式、精湛绝伦的制作技艺，以及其背后蕴含的深厚文化底蕴与当代创新活力。本书的内容广泛，涵盖了中国工艺美术的各个主要门类。从古老而神秘的青铜器，到温润如玉的陶瓷；从巧夺天工的玉雕，到金碧辉煌的金银器；从古朴典雅的木雕，到精细绝伦的漆器；从色彩斑斓的织绣，到巧思妙想的剪纸……我们力求做到“大小兼顾，宏微并举”。既有对诸如“四大名瓷”等国家级工艺美术品的细致剖析，也会关注那些散落在民间、承载着地域文化特色的传统技艺。本书的视野将超越简单的器物本身，深入探究每一种工艺美术形式的起源、发展、风格演变，以及其在不同历史时期所扮演的社会文化角色。在历史梳理方面，本书将以严谨的态度，从新石器时代萌芽期的原始彩陶、玉器，到夏商周青铜文明的辉煌，再到秦汉时期工艺的成熟与多元，魏晋南北朝的融合与发展，隋唐宋元的鼎盛与繁荣，元明清的精进与皇家定制，直至近现代的革新与挑战。我们不仅会提及代表性的器物和技法，更会结合当时的社会经济、政治制度、宗教信仰、审美观念等宏观背景，来阐释工艺美术的演变规律及其文化意义。例如，在探讨青铜器时，我们将分析其从实用礼器向艺术品的转变过程，以及其上承载的铭文所揭示的早期社会结构和思想文化；在论述唐三彩时，我们会考察其色彩鲜艳、造型生动的原因，以及它作为当时中外文化交流的象征意义。技艺阐释是本书的核心内容之一。中国工艺美术之所以能够跨越千年而历久弥新，离不开其精湛的制作技艺。本书将以图文并茂的方式，深入浅出地介绍各类工艺美术品的制作流程、关键工艺节点、特殊材料的应用以及工匠们世代传承的绝活。例如，在介绍景德镇陶瓷制作时，我们将详细描绘从选土、练泥、拉坯、利坯、施釉到烧窑的每一个环节，并特别强调不同釉料的配方与烧制温度对最终色彩和质感的影响；在讲述苏州缂丝时，我们将解析其“通经断纬”的独特织造方法，以及如何通过色彩的巧妙组合营造出逼真的绘画效果。我们力求让读者能够“看到”工匠们指尖的魔力，理解“慢工出细活”的真正含义，以及其中蕴含的对极致的追求。除了对传统工艺的梳理，本书还将重点关注当代中国工艺美术的现状与发展。在全球化和市场经济的浪潮下，中国工艺美术面临着新的机遇与挑战。本书将探讨如何在新时代背景下，让传统工艺焕发新的生机。这包括：传统工艺与现代设计的融合，例如将传统纹样、色彩、材料应用于现代家居、服饰、文创产品等领域；新材料、新技术的应用，例如在传统陶瓷、玉雕等领域引入3D打印、激光雕刻等技术，在保证传统美学的同时提升生产效率和创新性；工艺美术的市场化与国际化，分析当代工艺美术品的设计趋势、消费市场、以及如何在全球范围内推广中国工艺美术的品牌影响力。我们将采访当代优秀的工艺美术家、设计师，听取他们对于传承与创新的思考，展现中国工艺美术在当代的生命力。本书的另一重要维度是“人”。工艺美术从来不是孤立存在的，它与创造它的工匠、使用它的人民、以及与之相关的社会生活紧密相连。我们将通过讲述代表性的工艺美术大师的故事，展现他们对技艺的执着追求、对艺术的深刻理解以及他们的人生哲学。同时，我们也将考察工艺美术在民间的生活场景，例如节庆习俗中的剪纸、灯笼，婚嫁习俗中的刺绣、喜被，以及日常生活的陶瓷、木器等，以此来呈现工艺美术与中国人民日常生活之间的亲密关系。本书还将触及工艺美术教育、产业发展、政策支持等议题，勾勒出中国工艺美术生态的全貌。在撰写过程中，本书坚持学术的严谨性与大众的可读性相结合。我们力求内容的准确性，引用可靠的史料和研究成果，但同时也会避免使用过于晦涩的专业术语，力求以通俗易懂的语言，将复杂的工艺美术知识呈现给广大读者。本书的语言风格力求生动、流畅、富有感染力，让读者在阅读的过程中，能够感受到中国工艺美术的独特魅力，领略中华民族的智慧与创造力。总而言之，《中国工美报告》是一部集历史性、艺术性、技艺性、社会性于一体的著作。它将引领读者踏上一段探索中国工艺美术非凡历程的旅程，深入理解中华文明的根脉与精髓，感受传统与现代交织的时代脉动，并为当今和未来的工艺美术发展提供深刻的洞察与启示。本书的目标是成为一部具有里程碑意义的著作，为海内外了解中国工艺美术提供最权威、最全面、最精彩的解读。