具体描述
《乘着吉他的翅膀:吉他重奏曲精选》共分理论和乐曲两个部分，理论部分包括：吉他重奏知识、音阶与音阶模块、音阶模块与移调、和弦与和弦模块；乐曲部分包括：罗密欧与朱丽叶、小蜜蜂、月朦胧 鸟朦胧、来，和我划船、小星星、小步舞曲、旋律二重奏、送别、平安夜、西西里岛、绿袖子、深深的海洋、悲伤的西班牙、下雪、水上人等。
远方的和弦：一部关于流浪、音乐与寻找的史诗 作者：（此处可留空，或设想一位笔名，如：林风、陈墨） 出版社：（此处可留空，或设想一家独立出版社名，如：青石板书局） 出版日期：（此处可留空，或设想一个年份） --- 【内容简介】 《远方的和弦》并非一部关于某个特定人物或特定事件的传记，它更像是一部在时间长河中缓缓流淌的“声音地图集”。它深入探讨了那些被现代生活匆匆遗忘的角落——那些被遗弃的火车站台、深夜营业的街角酒吧、以及在无垠旷野中等待日出的露营地。故事的核心，是一群行走在边缘的灵魂，他们依靠着手中的乐器，演奏着只有彼此才能听懂的旋律。 本书以一种近乎散文诗的笔触，勾勒出一个宏大而又细腻的图景：音乐，如何成为抵御虚无的最后一道防线。 故事的主角们，没有传统意义上的“目标”，他们唯一的追求，是捕捉到每一次呼吸间流淌出的、独一无二的“真实之音”。 第一部分：锈蚀的轨道与未完成的乐章 故事始于北方一个终年弥漫着煤灰气息的工业小城。主人公之一，老谢，曾是一位受人尊敬的古典吉他手，却因一场无法言说的变故，将他深爱的那把意大利老琴封在了阁楼之上。他不再触碰琴弦，取而代之的是在废弃的机车修理厂里，收集那些被遗弃的金属零件。他试图用这些冰冷坚硬的材料，拼凑出一种新的、不属于任何流派的“噪音交响乐”。 在老谢的生命轨迹中，突然闯入了一个名叫阿宁的年轻女孩。阿宁是一个被城市遗弃的街头艺人，她的吉他箱里只有几枚硬币和一本破旧的乐谱集，里面记录的，是她自己谱写的、充满了潮湿海风气息的民谣。她厌倦了为了生存而演奏的重复性，渴望找到那种能让她心跳加速的、未经修饰的即兴之美。 老谢与阿宁的相遇，并非一场浪漫的邂逅，而是一次关于“声音存在价值”的碰撞。老谢的沉寂与阿宁的躁动，如同两个极端，却在一次偶然的合作中，发掘出一种粗粝而富有张力的和声。他们共同修复了一辆破旧的巴士，将其改造成一个移动的“声音实验室”，决定驶向南方，去寻找传说中那些“活着的音乐遗产”。 第二部分：南下的旅程与失落的音阶 巴士的旅程是漫长而充满变数的。它穿越了广袤的平原，进入了被高速公路遗忘的乡村。在旅途中，他们遇到了形形色色的人： 1. 铁道上的萨克斯手： 一位沉默寡言的老人，他从不与人交谈，只在每条铁轨旁，用一把生锈的萨克斯风，吹奏出与火车驶过声完美同步的乐章。他的音乐，是时间和空间交织的产物，每一段即兴都饱含着对远行的敬畏。 2. 山谷里的织布工： 一群隐居在深山中的家族，他们不用任何现代乐器，而是将纺织机、梭子的起落、以及水车的转动声，编织成复杂的节奏。他们的音乐，是劳动与自然的合唱，展示了“非乐器”如何构造出最纯粹的律动。 阿宁和老谢的乐器也在旅途中不断进化。老谢开始将找到的金属碎片焊接在吉他的琴身上，制造出奇特的共鸣；阿宁则开始学习如何倾听环境的“低语”，并将这些环境音融入到她的指弹之中。他们不再试图模仿任何已有的音乐风格，而是在探索如何“听见”世界本身。 然而，每一次新的发现，都伴随着更深的迷茫。他们越是接近那些“纯粹的声音源头”，就越感到自身音乐的“虚假”与“做作”。这种对完美音质的追逐，几乎将他们拖入创作的泥沼。 第三部分：风暴之眼与和弦的重构 旅程的终点，是南方一个被时间遗忘的渔港小镇。这里每年都会举行一个被称为“寂静的节日”的聚会，但如今，这个节日已经名存实亡，只剩下几个固执的老者。 在这个小镇，老谢终于找到了他内心深处一直回避的“核心噪音”——那是他当年意外导致的一场事故现场留下的回声，一种断裂的、无法愈合的频率。他试图用音乐来“覆盖”或“修正”这段记忆，但一切努力都是徒劳。 真正的转折发生在一次突如其来的海边风暴中。当所有人都躲避时，老谢和阿宁却走到了海边。海浪、风声、断裂的船帆发出的撕裂声，构成了一种压倒一切的、无法抗拒的“原始交响乐”。 在这一刻，老谢意识到，音乐并非要战胜噪音，也不是要完美地再现某个旋律，而是接纳所有不和谐音的存在。 他放下了所有技巧，用那把经过改造、伤痕累累的吉他，弹奏出了一串极度简单，却充满了裂痕和喘息的音符。这些音符，不再试图“治愈”过去，而是“承认”过去的重量。 阿宁则将她收集的沿途所有环境音——水流声、机器的嗡鸣、风的呼啸——通过她自制的简易录音设备，与老谢的吉他声交织在一起。 这不是一场表演，而是一次和解。他们最终明白，真正的音乐，存在于那些不和谐、不完美、甚至痛苦的瞬间之中。 尾声：无尽的低音线 《远方的和弦》的结局，没有一个明确的“成功”或“归宿”。巴士没有停靠在某个光鲜的城市，老谢和阿宁也没有成为著名的音乐家。 他们选择继续上路，但这次，他们的目标不再是寻找远方，而是成为远方的一部分。他们将那辆巴士，连同他们的乐器和声音样本，捐献给了一个致力于记录地方口音和民间叙事的民间机构。 故事的最后，只留下一句反复吟唱的乐句：“旋律的尽头，是低音线的持续。只要呼吸不停止，探索就不会结束。” 这本书邀请读者放下对既定旋律的依赖，去倾听自己生命中那些被忽略、被压抑、却真实存在的“背景音”。它探讨了艺术的边界，以及人类在面对巨大世界的喧嚣时，如何用最微弱的声响，构建起属于自己的意义。
作者简介
目录信息
读后感
评分
评分
评分
评分
评分
用户评价
评分
评分
评分
评分
评分
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有