具体描述
《摄影家的门槛:从李少白的摄影作品谈起》内容简介：“不求大士瓶中露，但乞嫦娥槛外梅”，《红楼梦》中的贾宝玉和妙玉分别以槛外人和槛内人自居。佛堂的门槛是个神圣的东西，最忌讳站在门槛上，需要你明确地表白自己是槛内人还是槛外人。摄影家的门槛是什么呢？
作者简介
宋宁，出版策划人，1972年出生地江苏睢宁（徐州），1978年迁京，1995年日语专业体科毕业，1995年至此2001年在三菱商事、三菱物流等日资企业驻京机构任职员，2001年起独立经商至今，任七宝船图书（北京）有限责任公司、北京霞客图文制作有限公司总经理。1997年起在《大众摄影》、《摄影世界》、《摄影与摄像》等杂志发表，连载多篇相机评论、杂文、翻译作品，策划出版了《通用摄影》（中国旅游出版社）、《绘画基础技法丛书》（人民出版社）等摄影、美术图书。
李少白，1942年出生于重庆市，曾就读北京体育学院足球专业，毕业于北京邮电学院无线电技术专业。多年专攻长城和故宫摄影。曾任《大众摄影》、《中国摄影》、《摄影与摄像》、《数码摄影》等杂志的编委，现为“中央民族大学现代图像艺术学院”及有关院校摄影系客座教授。
摄影作品集：《李少白摄影作品选》，1988年；《神秘的紫禁城》，1993年；《伟大的长城》，1995年；《走近故宫》，1997年；《中国长城之最——司马台长城》，1999年；《长城野韵》，2003年；《看不见的故宫》，2003年；《看不见的长城》，2004年；《原味故宫》，2005年；《走近长城》，2006年；《摄影家的门槛》，2008年；《提问李少白》，2009年；《双城记——紫禁城记》、《双城记——长城记》，2010年。
摄影展览：“神秘的紫禁城”，1992年，北京。长城和故宫摄影作品分别多次在德国、日本、爱沙尼亚、瑞士及美国等国展出。
目录信息
· · · · · · (收起)
读后感
李少白的作品还是不错的，也有很明显的特点，每张作品都有时间、意图、器材以及手法。所以有很高的参考学习价值。 宋宁的评论呢，从内容上也还不错，有不少值得学习的地方，只是，这宋先生是不是太急着要表现自己的高雅和审美水平了？到处充斥着诗句，老毛语录，孙子兵法等等...
评分李少白的作品还是不错的，也有很明显的特点，每张作品都有时间、意图、器材以及手法。所以有很高的参考学习价值。 宋宁的评论呢，从内容上也还不错，有不少值得学习的地方，只是，这宋先生是不是太急着要表现自己的高雅和审美水平了？到处充斥着诗句，老毛语录，孙子兵法等等...
评分李少白的作品还是不错的，也有很明显的特点，每张作品都有时间、意图、器材以及手法。所以有很高的参考学习价值。 宋宁的评论呢，从内容上也还不错，有不少值得学习的地方，只是，这宋先生是不是太急着要表现自己的高雅和审美水平了？到处充斥着诗句，老毛语录，孙子兵法等等...
评分李少白的作品还是不错的，也有很明显的特点，每张作品都有时间、意图、器材以及手法。所以有很高的参考学习价值。 宋宁的评论呢，从内容上也还不错，有不少值得学习的地方，只是，这宋先生是不是太急着要表现自己的高雅和审美水平了？到处充斥着诗句，老毛语录，孙子兵法等等...
评分李少白的作品还是不错的，也有很明显的特点，每张作品都有时间、意图、器材以及手法。所以有很高的参考学习价值。 宋宁的评论呢，从内容上也还不错，有不少值得学习的地方，只是，这宋先生是不是太急着要表现自己的高雅和审美水平了？到处充斥着诗句，老毛语录，孙子兵法等等...
用户评价
这本书的重量感让我有一种“阅读即修行”的错觉。我能想象，作者在创作的过程中，一定经历了一段漫长而孤独的探索之旅。这种创作的气息，会自然而然地渗透到最终的产品中，让读者在阅读时产生一种仿佛与作者面对面交流的亲密感。我还没有深入阅读，但光是感受这本书散发出的那种“经过时间打磨”的气质，就让我对它充满了敬意。它不是那种看完就扔掉的消遣品，而是那种需要被反复审视、时常回味，并且每次重读都会有新发现的典藏之作。我打算先将它放置在床头，每晚睡前阅读一小段，让它成为我日常生活节奏中一个稳定而富有启发性的锚点。这种期待本身，就已经值回票价了。
评分这本书给我的第一印象是它散发着一种沉静而强大的气场。它没有那种浮夸的宣传语或者哗众取宠的封面设计，一切都显得低调而内敛，但当你真正坐下来试图去理解它时，那种厚重感便扑面而来。我注意到书脊的装订非常牢固，这保证了即便是经常翻阅和查阅，它也能保持完整的形态，这是对读者长久陪伴的一种承诺。我随便翻到其中一页，看到一段描述景物的文字，语言的组织极其精妙，每一个词语都仿佛经过了反复的锤炼，没有一个冗余的字眼，信息密度极高。这种文字的密度和精确性，让我联想到那些古典时代的鸿篇巨制，它们都需要读者拿出十二分的专注力去细细品味，才能真正体会到其中蕴含的深意。
评分我是在一个朋友的推荐下接触到这本书的，他告诉我，这本书的内容深度足以让人沉浸其中数日，探索不尽。我初步翻阅了一下目录结构，那些章节标题的设置非常引人入胜，充满了哲思和悬念，似乎每一个标题后面都藏着一个关于观察世界的全新视角。我注意到其中有几个章节提到了“瞬间的永恒性”和“介于可见与不可见之间”的探讨，这立刻抓住了我对现象学和美学交叉领域的兴趣。虽然我尚未进入正文的泥泞跋涉，但光是从这些引子来看，作者对于捕捉事物本质的渴望是显而易见的。这本书的体量看起来相当可观，这通常意味着作者在构建其论述体系时是经过深思熟虑、层层递进的，不是那种浅尝辄止的入门读物。我期待着能从中学到一套分析和解构事物的严谨方法论，提升自己的审美认知高度。
评分这本书的装帧设计简直是视觉的盛宴，拿在手里沉甸甸的，那种质感让人立刻感受到制作者的用心。封面那幅抽象的构图，色彩的运用既大胆又克制，似乎在讲述一个关于光影与形体的古老故事。我特别喜欢内页的排版，留白的处理非常到位，让每一张图片都有了呼吸的空间，眼睛在阅读的时候非常舒适。虽然我还没来得及深入研读里面的文字内容，但仅凭这外在的呈现，就足以看出这绝非一本普通的出版物。它更像是一件艺术品，那种对细节的执着，从纸张的选择到油墨的触感，都透露出一种匠人精神。我甚至会花上额外的时间去感受纸张的纹理，这在快餐化的阅读时代，实在难能可贵。这种对实体媒介的尊重，本身就为这本书增添了独特的价值，让人忍不住想把它摆在书架最显眼的位置，时常拿出来把玩。
评分说实话，我原本以为这会是一本晦涩难懂的学术专著，因为它的名字听起来就充满了专业性，但当我拿到手后，这种刻板印象立刻被打破了。书中的字体选择和行距设置非常人性化，虽然内容深邃，但阅读体验却出奇地流畅。我试着快速浏览了几个跨页，发现即便是在高强度的信息输入下，我的大脑也能够相对轻松地处理这些内容，这背后必然是编辑团队在排版上做了大量的工作，确保文字与读者的交互是舒适的、无障碍的。这体现了一种对读者的尊重，即便是最严肃的探讨，也应该以最友好的姿态呈现。这种平衡感非常难以拿捏，但这本书似乎做到了，它既保持了内容的严肃性，又照顾到了实际阅读的便捷性，实属难得。
评分一般吧 但是看看无妨 里面把每张照片拍摄的光圈各种参数也标明了 不太喜欢国内摄影书的过于自省
评分作者有一些观点，但是话确实啰嗦，理论不妨点得再透一些。李少白的作品确实很棒，特别是大多还是使用胶片相机拍摄，更见功力。
评分只能说还行，没有惊艳的感觉。李少白好像很喜欢用长焦来拍风景，有意思。另外就是他说的光影，还是有点道理。
评分目前很多所谓的作品，画面美丽异常，但细品之下却非常空洞，言之无物，只是一张张美丽的垃圾而已。而李少白的摄影作品却很不一样，细致的构图，与众不同的光影，看似平常的画面，充满意味，意境，摄影语言充实，不自言却处处言说作品之韵味和作者的感情，留给人言有尽而意无穷的感觉。而宋宁的文字方面也很中目前摄影的现实，颇俱启发性，很多观点与我的想法不谋而合。
评分可以创造奇迹
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有