Yves Saint Laurent 5, Avenue Marceau, 75116 Paris, France pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:Harry N. Abrams

作者:David Teboul

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:2002-6-27

价格:$ 49.95

装帧:Hardcover

isbn号码:9780810905658

丛书系列:

图书标签:

• Photography
• Fashion
• 设计
• 时尚设计
• 伊夫·圣洛朗
• 巴黎
• 传记
• 艺术
• 摄影
• 奢侈品
• 设计师
• 法国
• 高级时装

《巴黎的衣橱秘密：探索时尚之都的百年光影》 一本带领读者深入法国高级定制服饰历史的深度研究 本书并非聚焦于某位特定设计师或某一个品牌，而是以巴黎这座城市本身作为叙事的主角，细致描摹了自十九世纪末以来，高级定制时装（Haute Couture）如何从巴黎的工坊中崛起、发展、演变，并最终成为定义全球时尚风向标的宏大历史进程。它是一部关于工艺、文化、商业和社会变迁交织的编年史，旨在揭示支撑起“巴黎制造”这一金字招牌的深层结构与无形资产。 第一部：黄金时代的黎明与奠基（1860s – 1914） 本部分将时间轴拉回到现代时装的萌芽期。我们将探究英国移民查尔斯·弗雷德里克·沃斯（Charles Frederick Worth）如何在巴黎圣奥诺雷街（Rue Saint-Honoré）开创性的将“时装设计师”这一概念从单纯的裁缝提升为拥有个人艺术声望的创造者。重点分析了沃斯如何建立起客户档案系统、举办私人时装展示，并首次确立了时装发布季的雏形。 随后，我们将审视 Belle Époque 巴黎的社会背景，分析贵族阶层、新兴资产阶级对于服饰的符号性需求。这些需求如何驱动了早期时装屋的商业模式？书中会详细介绍当时巴黎主要时尚街区的地理分布，以及工坊（Ateliers）与沙龙（Salons）在空间上如何体现等级制度。 更重要的是，本章将深入探讨“巴黎”这一地理概念如何在此时期被塑造成时尚的同义词。这种身份的建立，并非偶然，而是建立在对丝绸、蕾丝等原材料的掌控，以及对顶级工艺传承的严格保护之上。我们将检视法国政府在知识产权保护方面对高级定制业的间接支持，以及当时的媒体（如时尚插画杂志《加泽特·杜邦·唐斯》）如何通过精确的图像传播，巩固巴黎的中心地位。 第二部：战火中的重塑与现代性的引入（1914 – 1947） 第一次世界大战对法国社会结构，尤其是女性的社会角色，产生了剧烈冲击。本章节着重分析了这种冲击如何反映在服装设计上：从长裙到更实用、更简洁的日装的转变。 重点考察了两位关键人物——科科·香奈儿（Coco Chanel）和让·巴杜（Jean Patou）——他们如何利用战争带来的社会松弛，引入运动、旅行和休闲的概念，将高级定制从纯粹的礼服需求扩展到日常生活美学。我们将分析他们如何通过使用针织面料、降低腰线，以及推广中性化剪裁，悄然开启了“现代女性衣橱”的革命。 二战期间，巴黎时装业面临的困境和抵抗是本部分的高潮。在纳粹占领下，工坊如何艰难维持生计？设计师们如何面对材料短缺和审美审查？我们不回避这段历史的复杂性，探讨了部分设计师选择留下坚持创作，以及这种坚持对于战后法国文化自信的重建具有何种意义。 第三部：回归与黄金时代的顶峰（1947 – 1970s） 1947年，克里斯汀·迪奥（Christian Dior）的“New Look”横空出世，象征着巴黎时装业的强势回归。本章将对这一标志性时刻进行细致的文化解读：它为何能俘获全球媒体的目光？它代表的不仅仅是新的轮廓，更是对战时实用主义的一种审美反叛和对传统女性气质的重新肯定。 我们将梳理随后二十年间，高级定制沙龙的黄金时期，分析巴伦西亚加（Balenciaga）的结构主义创新如何挑战了迪奥的柔美线条，以及纪梵希（Givenchy）如何与电影明星建立起密切的公关关系，将“巴黎造型”推广到好莱坞。 这一时期，资本主义的扩张和全球化对高级定制业的冲击也开始显现。本书详细分析了设计师们如何应对日益增长的成衣（Prêt-à-Porter）市场的挑战，以及他们如何被迫在保持艺术纯粹性和追求商业利润之间寻找新的平衡点。我们探讨了“版权”和“授权生产”等商业概念是如何被引入传统的高级定制模式中，为后来的全球品牌扩张埋下伏笔。 第四部：传承、革新与身份的再定义（1980s 至今） 进入八十年代，时装界迎来了设计权力的高度集中化和国际化。本章关注的是，当“工匠精神”开始面临全球化采购和快速时尚的挑战时，巴黎的高级定制工坊是如何坚守其核心价值的。 我们会详细探讨来自意大利、日本等地的设计天才如何被引入巴黎，他们带来了哪些颠覆性的视角？例如，如何理解川久保玲（Rei Kawakubo）或山本耀司（Yohji Yamamoto）的设计哲学对巴黎既有美学体系的冲击与融合？ 最后，本书探讨了数字时代的挑战：互联网和社交媒体如何改变了时装展示、消费者期望和品牌传播的速度？在高定工坊面临生存压力时，其文化遗产的保护工作是如何进行的？我们审视了法国政府和行业协会（如法国高级时装公会 Chambre Syndicale de la Haute Couture）在维持这一古老行业标准、确保技艺不失传方面的努力。 全书旨在提供一个多维度的视角，超越了对个体设计师生平的简单叙述，而是将巴黎高级定制时装视为一种复杂的、不断适应社会变革的文化、艺术和商业实体进行深入剖析。它回答了“巴黎如何保持其时尚心脏地位”这一核心问题，揭示了支撑这件华丽外衣的坚实结构。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

a picture version of the documentary

评分☆☆☆☆☆

如果年轻时照片再多些便好了

评分☆☆☆☆☆

a picture version of the documentary

评分☆☆☆☆☆

如果年轻时照片再多些便好了

评分☆☆☆☆☆

如果年轻时照片再多些便好了