伍迪·艾伦是世界影坛中最独特、最具魅力的导演之一,他的电影别具一格,且拍摄速度之快、获奖数量之多,几乎无人能及。
.
伍迪·艾伦在本书中回顾了三十余年的创作历程,涵盖了《傻瓜入狱记》《安妮·霍尔》《曼哈顿》《开罗紫玫瑰》等最具代表性作品台前幕后的故事,字里行间透露着他对 电影 和人生的真知灼见。他的电影带有纽约知识分子式的机智与辛辣,处处可见对文化、道德、宗教的讽刺,风格一目了然,却又和而不同。
.
他不仅是位杰出的电影导演、演员,同时对音乐、文学和艺术也有着独到而深刻的洞见。他无意于做聚光灯下的表演者,总是低调地站在作品背后。喜剧的笑声终会烟消云散,而自律的创作者永远闪光。
.
媒体评论
.
美国电影界唯一的知识分子,继卓别林后最杰出的喜剧天才。
——奥斯卡颁奖词
用充满智慧的幽默解析人生、讽刺人性,这方面的集大成者数伍迪·艾伦。
——《纽约时报》
伍迪·艾伦的自嘲性刻画让我同情乃至欣赏他。
——科波拉
斯皮尔伯格可以被模仿,但伍迪·艾伦是无法被模仿的。
——马丁·斯科塞斯
伍迪·艾伦 Woody Allen
.
美国著名导演、演员、作家。生于纽约布鲁克林,15岁起为报纸、广播撰写专栏,后成为喜剧演员,1969年正式开启导演生涯,以惊人的拍摄速度和数量著称,至今拍摄50多部影片,风格独树一帜。
.
他被称为“美国电影界唯一的知识分子”。19 77年凭 借《安妮·霍尔》包揽四项奥斯卡金像奖,从此蜚声国际。此后《开罗紫玫瑰》《汉娜姐妹》等作品均获奖无数。
.
史提格·比约克曼 Stig Bjorkman
.
瑞典作家、导演、影评人。著有《伯格曼论伯格曼》、《冯提尔论冯提尔》等。其导演作品曾入围柏林电影节。2011年受伊莎贝拉·罗西里尼邀请,拍摄了《英格丽·褒曼口述实录》。
伍迪·艾伦,美国著名导演、演员以及作家。事实上的顺序是,伍迪·艾伦先当作家,后成为演员,然后才是导演。所导演的电影中,《安妮·霍尔》于1977年包揽四项奥斯卡金像奖,《开罗紫玫瑰》《汉娜姐妹》亦获奖无数。如此知名的一个导演,肯定有很多人想要知道这个人到底...
评分 评分之前看过伍迪艾伦的电影不多,大概印象最深的就是咖啡公社和独家新闻。然后里面一直叨叨不停的小老头儿给我留下了深刻的印象。 一直以来都想更多的了解一下关于伍迪艾伦的故事。虽然他跟宋宜的八卦让他声名在外,但还是想多看看他的作品。毕竟任何感情都是可以理解的,伦理和道...
评分抱着了解伍迪艾伦的想法,在车站书店里碰巧买了这本书,随后就在动车旅途中读完了整本书。整本书都是史提格对伍迪艾伦的采访,读起来没有难度,所以读得很快。 伍迪艾伦的影片我看的很少,都是近期的(咖啡公社,蓝色茉莉),对于他电影的印象一直是爵士配乐,复古色调,这两部...
评分我心深处--纽约客·都市生活·言语交流·小说电影/编剧·演员·导演·爵士乐/‘为何生活’是无解的·他的实用主义是一种悲观主义的乐观主义 小说电影·每年拍一部电影·每周一晚上乐队表演 目标很清晰:工作。重要的事作品,只有创作才能让生命完整。 ‘为何生活’是无解的·...
「我一直活得像一只鸵鸟。」
评分走马观花一般涵盖了伍迪艾伦早年的作品,谈的也不够深入,2002年之后十几部电影都没涉及
评分“为电影挣扎胜于为其他事物挣扎。”拒绝无效社交、拒绝跟人扯皮 、不看评论,好一个无敌可爱坦诚的高产老头!创作力惊人(一旦有灵感便能如推土机般写作),偏爱即兴的临场发挥;除了老天赏饭,制作方给予的自由也让人歆羡。他承认自己的短板(却拒绝承认瓶颈),对大神费里尼只敢远观,对偶像伯格曼甘做伏地门生,并不讳言一众喜剧巨匠对自己的影响。即使在与米亚·法罗闹得最厉害的时期,仍能客观评价其表演,不过能看出最合拍的永远是黛安·基顿;对演员的自主性很宽容。本书的精彩亮点还在于采访者的博学睿智,提问质量相当高,因而互动极高效——捋清影片主题,直奔创作核心,有洞察力,有见解。老头最满意的作品几乎都票房不好,《罪与错》花了不少篇幅,可窥见他对死亡的着迷,处理幻想与现实的手法。
评分「我一直活得像一只鸵鸟。」
评分比那本访谈录真的好太多了。且不说采访内容既深度又有干货(虽说不及那本更广一些),装帧和排版都完全碾压那本,尤其排版看得出来是用心做了。不像那本连采访者和被访者顺序颠倒这种错误也有。黑色内封太漂亮。
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2025 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有