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出版者:Hal Leonard Corporation

作者:Greg P. Herriges

出品人:

页数:72

译者:

出版时间:2006-08-01

价格:USD 19.95

装帧:Paperback

isbn号码:9780634073854

丛书系列:

图书标签:

• 吉他
• 音乐
• 乐器
• 世界音乐
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• 吉他历史

弦音的秘密：一本关于吉他历史、技艺与文化的深度探索 作者：[此处留空，意指本书作者是未提及的专家或神秘人物] 出版社：[此处留空，意指一家专注于音乐文化研究的独立出版社] 装帧：精装，附赠独家历史乐谱复刻页 --- 内容提要：超越“World Guitar”的广袤声场 本书并非对“世界吉他”（World Guitar）这一特定乐器或流派的全面梳理，而是一部横跨数千年、地域与文化边界的宏大叙事。它深入剖析了所有拨弦乐器在人类文明发展中的关键角色，探讨了它们如何从简单的狩猎工具演变为精致的艺术载体。我们聚焦于声音的起源、琴体的结构变迁，以及音乐如何在不同社会阶层中传播与演化的底层逻辑。 本书的核心在于解析“乐器”这一概念的哲学意涵，以及它是如何塑造人类的情感表达和集体记忆。 --- 第一部分：起源的共鸣——拨弦之初的物理学与神话 第一章：木材与张力：史前拨弦工具的考古学 我们将时间回溯至青铜时代乃至更早，探究最早的“弹拨”概念是如何诞生的。这不是关于特定琴形的描述，而是对共振原理的早期认知。书中将详细分析古代文明（如美索不达米亚的里拉琴、古埃及的鲁特琴原型）的材料学——从兽皮、空心葫芦到早期冶金技术对音色的影响。重点探讨了早期乐器制造中蕴含的原始声学知识，以及这些工具如何融入祭祀仪式与权力结构。 第二章：丝线与信仰：神话叙事中的乐器角色 这一部分超越了技术层面，进入了文化符号领域。我们将考察世界各地神话中关于“创造之音”的故事。从希腊神话中阿波罗的七弦琴到北欧神话中与命运相关的竖琴，乐器不再是单纯的器具，而是连接凡人与神祇的媒介。我们细致比对了不同文化中，“弦断”与“音绝”所象征的宿命论意义。 第三章：丝绸之路上的声波碰撞：早期跨文化交流 本章着重描绘了公元前后的贸易路线如何无意中成为乐器设计的“交流通道”。我们追踪了短颈鲁特琴及其变体（如琵琶和欧洲的奥德琴）从东方到西方的传播轨迹。这不是简单的乐器“移植”，而是对不同演奏技法、和声观念的渗透与融合，展示了文化适应性如何驱动乐器设计的进化。 --- 第二部分：结构的革命——琴体形态学的历史地理学 第四章：共鸣箱的艺术：几何、尺寸与音质的内在关联 本书将吉他形态的形成视为人类对最大化有效振幅的持续追求。我们详细解剖了文艺复兴时期欧洲维奥尔琴族群的复杂谱系，重点对比了它们的面板材料（云杉、雪松）在不同湿度和温度下的声学表现差异。分析了“拱形背板”与“扁平背板”在声音投射方式上的根本区别，并深入探讨了音孔位置对泛音结构的影响。 第五章：指板的演变：品格（Fret）的标准化与调律系统的抗争 指板（Fretboard）是人类对“音高精确性”的驯服过程的缩影。我们追溯了品格从古代无品到中世纪的固定品格的演进，尤其关注了十二平均律在欧洲确立前，不同调律系统（如毕达哥拉斯音律、纯律）如何限制了拨弦乐器的和声可能性。本章还探讨了不同指板材料（象牙、骨骼、塑料）对演奏手感的细微影响。 第六章：弦材的百年之争：肠弦的脆弱与现代材料的张力 从最初的动物肌腱到羊肠弦的巅峰，再到尼龙、钢弦的出现，弦材的革命直接影响了音乐的表现力。我们将以物理学角度分析不同弦材的密度、弹性模量与衰减速度，以及这种变化如何迫使作曲家改变他们的创作范式。书中收录了十九世纪后期，制琴师为适应日益增加的弦张力而对琴颈结构进行加固的罕见图纸。 --- 第三部分：演奏哲学的分野——技艺、身份与社会功能 第七章：手指的舞蹈：拨奏技术的多样性解析 本书对比了全球范围内主要的拨弦技法，超越了简单的“拨子”与“指弹”。我们细致区分了亚美尼亚的“克姆那”拨弦法（侧重快速琶音）、印度西塔琴的“米兹拉布”技巧（强调持续的颤音）与古典指弹的“Tirando”与“Apoyando”的力度控制差异。关键在于，这些技术如何反映了特定文化中对“速度”、“清晰度”和“持续性”的审美偏好。 第八章：宫廷、沙龙与街头：乐器使用场景的社会分层 乐器往往是其拥有者社会地位的象征。本章探讨了路易十四宫廷中精美绝伦的八角形鲁特琴如何与平民阶层用于聚会娱乐的简易曼陀林形成鲜明对比。我们分析了十九世纪咖啡馆文化兴起后，小型、便携的乐器（如“卡威吉他”的前身）如何渗透到城市中产阶级的生活，成为身份表达的新工具。 第九章：从巴洛克到二十世纪：拨弦乐器在复调音乐中的“边缘化”与“回归” 在管弦乐队的崛起过程中，许多拨弦乐器一度被边缘化。本章分析了十九世纪作曲家（如肖邦、德彪西）如何试图将鲁特琴或曼陀林的音色特征“翻译”给钢琴或竖琴，以及这种“翻译”带来的音色损失。随后，我们聚焦于二十世纪初，制琴师和演奏家们如何通过结构性的改良（例如加强琴桥的承重力），使乐器能够重新适应更宏大、更具张力的现代音乐语境。 --- 结语：声音的未来，与永恒的对话 本书的收官部分将目光投向当代。它探讨了电子技术对传统拨弦乐器美学的影响，但最终回归到人类对木材、张力和指尖触感的原始迷恋。我们总结道：无论技术如何发展，乐器本质上仍是人类情感通过物理媒介进行放大与传递的永恒载体。 本书适合所有对乐器设计史、音乐人类学、以及声音哲学有深度兴趣的读者。它提供了一种宏观的视角，让你在面对任何一种拨弦乐器时，都能听到其背后数千年文明的低语。

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这本书的文字功底着实令人叹为观止，简直就是一场文学的盛宴。语言的运用达到了出神入化的地步，时而如清泉般泠冽，直击人心最柔软的地方；时而又如磅礴的交响乐，气势恢宏，将宏大的历史背景衬托得淋漓尽致。我注意到作者非常擅长运用长句和复杂的从句结构，但这非但没有造成阅读上的障碍，反而形成了一种独特的韵律感，读起来朗朗上口，仿佛是在聆听一位技艺高超的演说家在娓娓道来。更值得称赞的是其意象的构建，那些充满象征意义的物品和场景，反复在文本中出现，构建起一个庞大而精妙的符号系统，每一次重读都能发现新的解读维度。这本书的结构处理也相当大胆和成熟，它不是按照传统的时间线索来组织材料，而是采用了多重视角和碎片化的叙事手法，将看似不相关的线索巧妙地收拢在一起，最终形成一个令人拍案叫绝的整体。对于那些追求纯粹阅读美感的读者来说，这本书绝对是不可多得的珍品，它要求读者投入百分之百的专注力，但所回报的体验是无与伦比的。

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这本书的节奏感把握得非常精准，像是一位经验老到的导演在控制镜头的推拉和场景的切换。在关键的情感爆发点，作者会选择极其克制和冷静的笔触，反而激发出读者内心更强烈的波澜，这种“欲扬先抑”的手法运用得炉火纯青。而在那些需要营造紧张氛围和动作场面的桥段，叙述节奏陡然加快，短促有力的句子如同密集的鼓点，将人牢牢地锁在情节的张力之中，读到激动处甚至需要停下来喘口气。我特别欣赏作者在处理群像戏时的能力，不同角色的声音和立场区分得非常清晰，即使在最混乱的场面中，读者也能准确地分辨出谁是谁，谁在想什么。这种清晰度在如此复杂的故事架构中是极其难得的。这本书的阅读体验是动态的、充满活力的，它不断地挑战读者的注意力阈值，却从未让人感到疲惫或失焦。它成功地在保持文学性的同时，也提供了顶级的娱乐享受，这是一种非常高明的平衡术。

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这本书的叙事风格简直让人耳目一新，作者似乎拥有一种魔力，能将最寻常的日常场景描绘得如同一幅幅油画，色彩饱满，光影变幻莫测。我尤其欣赏作者在人物刻画上的细腻入微，每一个配角都像是从我们身边走出来的活生生的人，有着复杂的内心世界和难以言说的挣扎。情节的推进并非那种一马平川、毫无波澜的线性发展，而是充满了意料之外的转折和巧妙的伏笔，读起来像是在解开一个精心编织的谜团，每解开一层，新的谜团又浮现出来，让人欲罢不能。有那么几个瞬间，我甚至感觉自己完全融入了故事之中，与主人公同呼吸、共命运，那种强烈的代入感，是很多作品望尘莫及的。当然，如果说有什么可以改进的地方，或许是对于某些背景设定的阐述可以再加把劲，虽然整体氛围营造得极佳，但偶尔还是会有一点点信息缺失的感觉，不过瑕不掩瑜，瑕不掩瑜啊！这本书在探讨人性深处的孤独与连接时，展现出了极高的思想深度，绝非肤浅的娱乐之作。

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说实话，我一开始对这本书的期待值并没有那么高，毕竟市面上同类型的作品太多了，很容易产生审美疲劳。然而，这本书在世界观的构建上，展现出了一种近乎偏执的严谨和想象力。它创造了一个逻辑自洽、细节丰富的平行宇宙，其中的社会法则、文化习俗甚至细微的礼仪，都被描绘得栩栩如生，让人完全信服于这个虚构的世界。这种“在地感”的营造，是很多宏大叙事作品所缺乏的。更让我惊喜的是，作者对高概念设定的处理方式，没有陷入过度的技术解释或哲学说教，而是将这些复杂的元素有机地融入到角色的日常困境和情感冲突之中。换句话说，那些奇特的设定是为了更好地服务于故事和人物的命运，而不是反过来。我特别喜欢其中对于“记忆的重量”这一主题的探讨，它引发了我对自身经历和身份认同的深刻反思。这本书提供了一个绝佳的平台，让我们可以暂时抽离现实，去体验一种完全不同的人生可能性，其精神层面的震撼力是持久而有力的。

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这本书给我带来的最深印象，是其无与伦比的“温度感”。尽管故事背景设定可能宏大或者充满冲突，但作者始终将关注点牢牢地放在个体的情感联结上。书中的角色们，无论他们面对的是命运的嘲弄还是外界的压力，他们之间的每一次相互扶持、每一次不经意的善意，都被捕捉并放大，成为照亮黑暗的核心光源。我感受到了文字中流淌出的真诚与悲悯，它没有采取高高在上的批判姿态，而是选择了一种更接近于拥抱和理解的视角，去审视人性的复杂与脆弱。这种温暖感并非廉价的煽情，而是建立在对生活深刻洞察之上的哲学态度。读完之后，我没有那种情节完结后的空虚感，反而有一种被重新充电的感觉，仿佛在现实世界中，我多了一些理解他人的耐心和面对困难的勇气。这本书不仅仅是提供了一个故事，它更像是一次心灵的洗礼，让人愿意相信，在破碎的世界中，人与人之间的联系依然是彼此最坚实的依靠。

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