戏剧诗人柏拉图 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:华东师范大学出版社

作者:[美] 戈登

出品人:

页数:628

译者:刘麒麟

出版时间:2007-10

价格:49.80

装帧:平装

isbn号码:9787561755754

丛书系列:西方传统：经典与解释·柏拉图注疏集

图书标签:

• 柏拉图
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戏剧诗人柏拉图 一、 导言：一个未被充分认识的维度 谈及柏拉图，大多数人脑海中浮现的是那位以《理想国》、洞穴寓言、理念论闻名的哲学巨匠。他的思想体系如巍峨的高山，深刻影响了西方哲学乃至整个人类文明的进程。然而，在浩瀚如烟的柏拉图研究中，一个鲜活、生动、甚至带着些许狂放的维度，似乎常常被学术的庄重与哲学的严谨所遮蔽——那便是柏拉图作为一位“戏剧诗人”的身份。 本书《戏剧诗人柏拉图》旨在揭示并深入剖析这个被忽视的侧面。它并非对柏拉图哲学本体的颠覆或否定，而是试图从一个全新的视角，审视柏拉图思想的形成、表达与传播方式。通过聚焦其著作中浓郁的戏剧性元素，我们能够更全面地理解这位伟大的思想家，如何以极具感染力的方式，将抽象的哲学理念注入鲜活的生命，与读者进行一场跨越时空的对话。 本书的出发点，是认识到柏拉图的对话体写作本身就是一种深刻的戏剧实践。他并非枯燥地陈述观点，而是通过精心设计的场景、栩栩如生的对话者、跌宕起伏的情节，以及充满张力的辩论，让读者仿佛置身于古希腊的广场，亲历一场智慧的碰撞。这种“在场感”和“代入感”，是柏拉图作品强大生命力的重要来源，也是其“戏剧性”最直观的体现。 然而，“戏剧诗人”的身份并不仅仅局限于其写作形式。更深层次而言，它关乎柏拉图思想的核心气质：对人类情感的深刻洞察，对善与恶、美与丑、真与假的复杂纠缠的描摹，对理想与现实之间永恒张力的展现，以及对生命个体在追求真理过程中所经历的挣扎与蜕变的关注。这些，都是戏剧艺术最为关注的母题。 本书将带领读者，穿越那些熟悉的哲学概念，去发现柏拉图笔下那个更加多维、更加人性的面貌。我们不是要贬低他的哲学高度，而是要赞美他将哲学智慧与艺术魅力融为一体的非凡才能。通过深入挖掘柏拉图著作中的戏剧性特征，我们得以窥见其思想的生成机制，理解其说服力的源泉，并重新感受这位古老智者思想的恒久魅力。 二、 柏拉图的舞台：对话体的叙事艺术 柏拉图的著作，其最显著的标志莫过于对话体的形式。这种形式并非偶然的选择，而是柏拉图有意为之的艺术创新。它赋予了哲学探讨以生命，使之不再是冷冰冰的论断，而是生动的生命体验。 1. 精心构建的场景与氛围： 柏拉图的对话，往往设置在具体的场景中。雅典的街头巷尾、私人花园、运动场、甚至是阴郁的地下室，都可能成为思想交锋的舞台。这些场景的选择，并非随意的背景板，而是与对话内容相互呼应，烘托气氛，甚至暗示着角色的心境与思想状态。例如，《斐德若》中，苏格拉底与斐德若漫步于伊利索斯河畔，夏日的蝉鸣、河水的潺潺，与关于爱、美、灵魂的深刻论辩交织在一起，营造出一种宁静而又充满激情的氛围。这种对场景的刻画，本身就是一种戏剧性的铺垫，能够迅速将读者带入情境，产生身临其境之感。 2. 鲜活的角色塑造与性格冲突： 柏拉图笔下的对话者，绝非简单的符号或论点的载体。他们各有其鲜明的性格，有着各自的知识背景、人生经历、甚至固执与偏见。苏格拉底无疑是核心人物，他以其独特的诘问方式，不断挑战着他人的认知边界。然而，其他对话者也同样不可忽视。有的是满腹经纶的智者，有的是初出茅庐的青年，有的是身居高位的政客，有的是经验丰富的工匠。他们之间的互动，充满了人性的光辉与弱点。当苏格拉底的智慧碰撞上卡尔米德斯的纯真、克里托的稳重、还是格劳孔的冲动时，所产生的火花，正是戏剧性的关键所在。这些角色之间的性格冲突，使得对话过程充满了张力，避免了枯燥的单边说教，让真理的探索显得更加艰辛与真实。 3. 戏剧性的情节设置与悬念营造： 尽管柏拉图的对话并非以情节的曲折离奇取胜，但其中仍然蕴含着精巧的戏剧性设置。对话的开端往往是日常的交谈，但随着苏格拉底的介入，一个看似简单的问题逐渐被层层剥开，引向了深刻的哲学议题。有时，对话的进程会遇到瓶颈，出现胶着状态，甚至引爆激烈的争论，这正是戏剧冲突的体现。而随着论辩的深入，一些新的观点被提出，旧的观念被动摇，这种“发现”的过程本身就带有悬念，吸引读者想要知道接下来会发生什么。例如，《尤西弗伦》中，苏格拉底在前往法庭的路上偶遇尤西弗伦，他正要去指控自己的父亲。一场关于“虔诚”的定义由此展开，而最终的结局，则是尤西弗伦在辩论中逐渐陷入困境，无法给出清晰的定义，这本身就具有强烈的戏剧张力，让读者对“虔诚”的理解产生了更深刻的反思。 4. 象征与隐喻的运用： 柏拉图的对话，大量运用象征与隐喻，将抽象的哲学理念具象化，赋予其艺术的美感。洞穴寓言、太阳篇、分划篇，这些著名的比喻，本身就是极具戏剧张力的“故事”。它们以生动形象的方式，描绘了灵魂的升华过程，理念世界的存在，以及知识的获得。这些象征性的叙述，使得复杂的哲学思想更容易被理解和接受，同时也极大地增强了作品的艺术感染力，让它们不仅仅是思想的载体，更成为文学的杰作。 三、 思想的熔炉：情感、伦理与灵魂的戏剧 柏拉图的“戏剧诗人”身份，不仅仅体现在其表达方式上，更深层地蕴含在其思想的核心内容之中。他所探讨的，往往是人类最根本的情感、最复杂的伦理困境，以及灵魂深处的挣扎与渴望。 1. 情感的真实描摹： 柏拉图并非一个冷酷无情的理性主义者。他的对话中，充满了对人类情感的细腻描摹。爱（Eros）是其作品中反复出现的主题。《会饮篇》中，众人在宴会上轮流赞美厄洛斯，从最基本的肉体吸引，到对美的追求，再到对永恒理念的渴望，展现了爱作为一种强大的驱动力，如何引导灵魂走向更高的境界。这种对爱的多层次、多维度的探讨，充满了诗意与情感的张力。而愤怒、嫉妒、恐惧、喜悦，这些人类普遍的情感，在柏拉图的对话中，也并非被简单地压制或忽视，而是被置于哲学的审视之下，理解其根源，并探讨如何引导它们走向理性与善。 2. 伦理困境的深度呈现： 柏拉图的哲学，很大程度上是对伦理问题的追问。正义是什么？勇敢是什么？节制是什么？虔诚是什么？这些看似简单的问题，却触及了人类社会运作的根本。在对话中，柏拉图通过苏格拉底与不同人物的辩论，将这些伦理概念置于具体的语境中进行检验。他揭示了人们对于伦理概念的模糊认识，以及在实际生活中，这些概念所遭遇的挑战与冲突。例如，《国家篇》中对正义的探讨，并非一蹴而就，而是经历了多重论证，包括对个人正义与城邦正义的类比，以及对理想城邦的构建。这种对伦理困境的深度呈现，以及对解决方案的艰难探索，本身就构成了一种深刻的伦理戏剧。 3. 灵魂的救赎与成长： 柏拉图的哲学，最终指向的是灵魂的净化与救赎。他认为，人生的意义在于认识真理，提升灵魂，摆脱感官世界的束缚，回归理念世界。这一过程，无疑是一场艰辛而又充满戏剧性的旅程。对话者在与苏格拉底的辩论中，常常会经历从自我满足到自我怀疑，从固执己见到豁然开朗的过程。这种认知的转变，思想的蜕变，便是灵魂成长的戏剧性体现。例如，《美诺篇》中，奴隶孩童在苏格拉底的引导下，能够“回忆”出几何学知识，这不仅是对“回忆说”的论证，更展现了灵魂内在的潜能被唤醒的奇迹。这种灵魂的探索与升华，是柏拉图作品中最具感染力，也最富于戏剧性的主题之一。 4. 善与恶的永恒斗争： 柏拉图思想中，善与恶并非简单的对立，而是渗透在人类行为与思想的每一个角落。他探讨了人们为何会趋恶避善，探讨了恶的根源，以及如何才能战胜恶，实现善。这种对善与恶的深刻洞察，以及对个体在道德选择中所承受的压力，构成了其作品中一股强烈的戏剧张力。他并非简单地宣扬教条，而是通过展现人性中的光明与黑暗，来引导读者进行自我反思与道德的自我建构。 四、 诗意的哲学：语言、想象与美学的融合 柏拉图作为“戏剧诗人”，其才华还体现在他对语言、想象力以及美学原理的精妙运用上。他的哲学，是充满诗意的哲学。 1. 富有韵律与节奏的语言： 柏拉图的希腊语原文，被公认为是一种优美而富有表现力的语言。他的句子结构清晰，逻辑严谨，但同时又充满了音乐感和节奏感。他善于运用排比、反问、譬喻等修辞手法，使得他的论述既具有说服力，又富有感染力。即使是通过翻译，我们仍然能够感受到其语言的魅力。这种对语言的极致运用，使得哲学探讨本身就成为一种美的享受，而非枯燥的文字堆砌。 2. 想象力的驰骋与创造： 柏拉图的想象力是惊人的。他构建了理念世界，一个超越感官的完美存在。他描绘了灵魂的轮回，以及在死亡之后灵魂的归宿。这些超越现实的想象，为他的哲学赋予了深刻的形而上学维度。同时，他运用寓言、神话，将抽象的概念转化为生动的故事，例如关于普罗米修斯的传说，关于英雄阿伽门农灵魂的旅程，都为哲学探讨增添了丰富的想象色彩，使其更具吸引力。 3. 美学的追求与艺术的浸润： 柏拉图对美的追求贯穿其思想始终。他对美的定义，从感官的美，到灵魂的美，再到理念的美，展现了美的层层递进。他认为，美是通向真理的道路。他的著作，本身就体现了一种高度的艺术自觉。对话的形式，场景的设置，人物的刻画，语言的运用，无不渗透着艺术的匠心。他并非将艺术视为纯粹的娱乐，而是将其看作认识世界、提升灵魂的重要途径。这种将哲学与美学融为一体的做法，使得他的著作成为独具魅力的艺术品。 4. 象征与意象的魅力： 柏拉图的著作中，充满了丰富的象征与意象。太阳、线段、洞穴、星辰、海洋……这些意象不仅具有哲学意义，更具有强大的艺术表现力。它们能够唤起读者内心的联想，引发深刻的思考。例如，洞穴的意象，将囚徒的蒙昧与自由者的视野进行了鲜明的对比，其戏剧性与象征性不言而喻。 五、 结语：一位永恒的戏剧诗人 《戏剧诗人柏拉图》一书，并非意图将柏拉图庸俗化，或是剥离其哲学思想的深刻性。恰恰相反，它旨在通过发掘柏拉图著作中被低估的“戏剧性”维度，来更全面、更深入地理解这位伟大的思想家。 我们看到，柏拉图的对话体写作，是一种精妙的叙事艺术，它通过场景、人物、情节的设置，将哲学探讨转化为一场场引人入胜的智力冒险。我们感受到，柏拉图的哲学内容，本身就充满了对人类情感、伦理困境、灵魂救赎的深刻关怀，这些都是戏剧艺术最为关注的母题。我们欣赏，柏拉图在语言、想象力与美学上的卓越才华，使得他的哲学充满了诗意与艺术的魅力。 因此，柏拉图不仅仅是一位伟大的哲学家，更是一位杰出的“戏剧诗人”。他以其独特的艺术才华，将枯燥的哲学思考变得生动鲜活，将抽象的理念注入有血有肉的生命。他的著作，是哲学与艺术完美结合的典范，是思想与情感的深刻交融。 通过本书的探索，我们希望能够让读者重新认识柏拉图，发现他思想中那些被忽视的闪光点。我们希望，读者在阅读柏拉图著作时，能够不仅仅关注其论证过程，更能体会到其中蕴含的戏剧张力，感受其中人物的情感起伏，欣赏其中语言的美感，从而获得更深刻、更全面的理解。 柏拉图，这位跨越两千多年的“戏剧诗人”，他笔下的思想与情感，至今仍然能够触动我们的心灵，启发我们的智慧。阅读柏拉图，就是一场永恒的戏剧体验，一场关于真理、美与人生的深刻探索。

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我必须指出，这本书在情绪的调动上做得非常成功，它成功地在史诗般的叙事和极度私人的情感体验之间找到了一个完美的平衡点。很多章节的情感浓度高到令人窒息，特别是主角在面对信念与现实的巨大鸿沟时所表现出的那种近乎悲壮的坚韧，深深地震撼了我。作者对于悲剧气氛的渲染是克制而有力的，没有过度的煽情，所有的痛苦和挣扎都内化在了人物的行动和眼神之中。这种“润物细无声”的描写手法，远比直白的倾诉更具穿透力。从文学技法的角度来看，这本书对场景和氛围的营造极具感染力，无论是描写宏大的集会场面，还是描绘某个寂静的黄昏，作者总能抓住最能触动人心的那个细节，让读者仿佛置身其中，感受空气中的温度和尘土的气息。这本书在我心目中，已经超越了单纯的故事范畴，更像是一次深刻的情感洗礼。

评分☆☆☆☆☆

这本书的学术性与文学性的结合达到了一个令人赞叹的高度。它显然是建立在扎实的考据和深厚的理论基础之上的，但作者非常高明地将这些严谨的内容融入到流畅的故事线中，避免了传统学术著作的枯燥感。对于那些对特定历史时期或思想流派感兴趣的读者来说，这本书无疑是一份宝藏，它提供的背景信息和理论阐释既权威又生动。令人耳目一新的是，作者对人物命运的探讨，常常跳脱出简单的道德评判，而是将其置于更宏大的历史必然性和哲学框架下去审视，这使得即便是反面角色，也展现出了复杂的人性维度。这种不轻易下定论的写作态度，体现了作者极高的思想成熟度。阅读过程中，我经常需要对照着地图和年表来辅助理解，但这种“主动学习”的过程，反而极大地增强了阅读的沉浸感和满足感。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，这本书的阅读门槛稍微高了一些，它不是那种可以轻松“滑过去”的消遣读物，它要求读者投入相当的专注力和思考力。不过，一旦你适应了它的节奏和深度，你就会发现自己进入了一个极其广阔的精神世界。作者的语言风格极其古典和凝练，充斥着大量的典故和隐喻，需要读者具备一定的文化储备才能完全领会其妙处。我特别欣赏作者在构建世界观时所展现出的那种宏大叙事的能力，他不仅仅是在讲述一个故事，更像是在重建一个完整的文化生态系统。书中的对话设计尤其精彩，充满了机锋和智慧的碰撞，那些看似简单的问答，背后往往是两种世界观的激烈交锋。每一次重读，我都能从中挖掘出新的层次和含义，这无疑是一部值得反复咀嚼的经典之作。它迫使我停下来，去思考那些我们日常生活中习以为常却从未深究的问题，阅读体验是既愉悦又充满挑战的。

评分☆☆☆☆☆

我必须承认，这本书的后半部分节奏略有放缓，它似乎进入了一种更偏向内省和沉思的状态，这对于期待持续高潮的读者来说，可能需要一点耐心去适应。然而，如果将这种“慢”视为一种艺术上的选择，它恰恰是服务于主题的——即对时间流逝、记忆沉淀的深刻反思。作者在这部分大量运用了象征性的意象，比如光影的变幻、物体的残缺，这些都极富诗意和哲理。它不再急于推动情节，而是将镜头聚焦于“存在”本身。我最欣赏的是作者对语言本身所持有的敬畏之心，他似乎在小心翼翼地打磨每一个句子，确保它们能够准确无误地承载起这份厚重的思考。读完最后一页，我没有那种戛然而止的失落感，反而有一种被引导至一个宁静的港湾，进行深度整理后的平和感。这是一部需要静下心来，在独处的时光里才能真正与之对话的书。

评分☆☆☆☆☆

这部作品的叙事张力实在是令人惊叹，它将历史的厚重感与个体的命运纠葛编织得天衣无缝。作者似乎拥有一种近乎魔术般的笔触，能够瞬间将读者拉入那个风云变幻的时代，那种身临其境的体验是很多同类题材作品难以企及的。尤其值得称道的是，他对人物内心世界的刻画达到了极高的细腻度，每一个角色的挣扎、每一个微妙的情感波动，都被捕捉得丝丝入扣。我能感受到作者在遣词造句上的深思熟虑，那些看似平实的描述下，往往蕴藏着深刻的哲学思考或者对人性复杂性的洞察。阅读过程中，我数次被情节的突变所震撼，作者在关键节点的布局和留白处理得非常高明，既保证了故事的流畅性，又留给读者足够的想象和回味空间。这部书的结构也极为精巧，线索繁复却不混乱，如同一个精密的钟表，每一个齿轮都咬合得恰到好处，推动着整体叙事向前发展，让人忍不住一页接一页地读下去，生怕错过任何一个细微的伏笔。

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比起戏剧上的分析，这本书在人类学/神话原型批评上的分析更让我受益匪浅。但是其中有几篇说实话还是比较一般的

评分☆☆☆☆☆

有关克里托的文章非常好

评分☆☆☆☆☆

有几篇注疏比较无聊，掏几个概念扔来扔去来制造阅读困难，一股老匠气，哈欠.

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有关克里托的文章非常好

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有几篇注疏比较无聊，掏几个概念扔来扔去来制造阅读困难，一股老匠气，哈欠.