《文选.赋》联绵词研究 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:巴蜀书社

作者:郭珑

出品人:

页数:307

译者:

出版时间:2006-8

价格:22.00元

装帧:

isbn号码:9787806598702

丛书系列:

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《汉魏六朝诗歌艺术探微》 内容简介 本书旨在对汉魏六朝时期诗歌的艺术成就与发展脉络进行一次深入而系统的考察。这一时期是中国文学史上承上启下的关键阶段，诗歌的创作与理论探讨都取得了显著的突破，为后世唐诗的鼎盛奠定了坚实的艺术基础。全书以严谨的学术态度，结合丰富的文本细读与历史语境分析，力求展现那个时代文人精神面貌与审美旨趣的复杂图景。 第一编：时代背景与诗歌的滥觞 本编首先梳理了自东汉末年到魏晋南北朝这段社会剧烈动荡的历史背景，探讨了政治离乱、玄学兴起、佛教东渐等因素如何深刻地影响了文人的创作心境与题材选择。 建安风骨的重塑： 重点分析了“三曹”（曹操、曹丕、曹植）在诗歌革新中的关键作用。探讨了他们如何突破汉乐府的局限，将个人生命体验、对乱世的忧患意识融入创作，形成慷慨悲凉、沉郁顿挫的“建安风骨”。尤其关注曹植的七哀诗、五言长篇的叙事张力与情感的饱满度。 正始玄言的渗透： 考察了以嵇康、阮籍为代表的“竹林七贤”对诗歌主题的拓展。玄学思想（特别是老庄哲学）如何使诗歌题材从关注现实转向探索个体生命本体、隐逸情怀和自然哲思。分析了阮籍《咏怀诗》中象征手法的运用及其对后世隐逸诗派的影响。 第二编：西晋的精致化与东晋的田园转向 西晋短暂的统一，带来了文人审美趣味的转向，而东渡后的江南则催生了新的艺术高峰。 太康诗风的华美与颓靡： 集中探讨了“太康四杰”（如陆机、潘岳）的创作特点。这一时期的诗歌追求辞藻的华丽、格律的工整和形式的精致，标志着辞赋传统对近体诗的初步影响。通过对潘岳《悼亡诗》的细致剖析，揭示了其情感的细腻描摹与形式的成熟。 永明体与声律的自觉： 重点分析了永明体（沈约等人）在格律声律上进行的开创性探索，这是汉魏诗歌向唐代近体诗过渡的关键桥梁。探讨了平仄、四声在诗歌音乐美学中的确立过程。 田园山水的勃兴： 深入研究了以陶渊明为代表的田园诗派的形成。陶诗如何以平淡自然、浑然天成的风格，确立了中国诗歌中“隐逸美学”的典范。分析了其诗歌中对劳动场景的描绘、对自然景物的独特观察角度，以及“采菊东篱下，悠然见南山”所蕴含的生命哲学。 第三编：南北朝的艺术分流与融合 南北朝时期，由于文化环境的差异，诗歌创作呈现出南北分野的态势，但也伴随着积极的文化交流与融合。 南朝的宫体诗与唯美倾向： 考察了南朝齐梁时期宫廷诗歌的演变，特别是徐陵、庾信等人对感官美和形式美的极致追求。分析了宫体诗的局限性（题材的狭窄与形式的僵化），同时也肯定了其在炼字炼句上的精细打磨，为后世永明体格律的成熟提供了大量实践基础。 北朝的乐府精神与异域色彩： 探讨了北朝民歌及受其影响的文人诗歌。分析了北朝诗歌（如《木兰辞》）所体现的粗犷、质朴、充满生活力量的特质，以及其对胡汉文化交融的反映。 谢灵运的山水诗学： 本章将谢灵运视为连接玄言与山水诗的枢纽。详细分析了其“缘情填景”的创作手法，阐释了他如何将山水描写提升到哲学思辨的高度，开创了中国诗歌中“写景”这一独立且重要的美学范畴。 第四编：诗歌理论的奠基 本书的第四编着眼于理论建构，这是汉魏六朝时期对后世文学影响最为深远的部分之一。 诗歌批评的萌芽与发展： 考察了陆机《文赋》在文学理论史上的地位。分析了《文赋》对文学创作过程、创作主体及其与物象关系的精妙论述。 刘勰《文心雕龙》的百科全书式建构： 重点解析《文心雕龙》中关于诗歌体裁、风格流变、文采的论述。特别是其“神思”、“风骨”、“比兴”等核心概念，如何为后世的诗歌创作与批评提供了完备的理论框架。 钟嵘《诗品》的风格美学： 深入探讨了《诗品》对历代诗人进行高下品评的标准，即“上上”、“中中”的划分依据。分析了钟嵘如何以“格高”和“气盛”为主要标准，确立了一种以气质论诗的批评范式，极大地影响了后世对伟大诗人的评价体系。 结语 本书通过对艺术形式、思想内容与批评理论的立体考察，力求展现汉魏六朝诗歌在继承汉赋与乐府传统的基础上，如何在社会剧变中完成了对个体情感的深度挖掘，并最终为唐诗的全面繁荣构建了不可或缺的艺术阶梯与理论基石。全书兼顾宏观脉络梳理与微观文本细读，旨在为研究者和爱好者提供一个多维度、深层次的理解视角。

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从资料的广度和深度来看，这本书无疑是下了“十年磨一剑”的功夫。我注意到作者引用的文献范围极其广泛，不仅涵盖了历代重要的语文学著作，对于一些罕见的宋元话本和敦煌变文中的语料也进行了细致的挖掘和梳理。这种“不放过任何一个细节”的治学态度，令人肃然起敬。尤其是对一些边缘化的、在传统词典中容易被忽略的古老联绵词的考察，提供了许多令人耳目一新的发现。每一个案例的分析，都似乎经过了反复的考证，作者似乎都在努力还原那个特定历史时期这些词汇被使用的真实语境。这种对语料的执着搜集和辨析，极大地增强了本书结论的说服力和可靠性，使得这本书在同类研究中具有了不可替代的参考价值。

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这本书的语言风格是极其典雅而又富有学者的克制感，读起来有一种如同品茗般细致入微的享受。作者的用词精准，选取的词汇本身就带有一种古典的韵味，完全没有现代学术著作中常见的生硬和口语化倾向。更难能可贵的是，在处理复杂的语言学概念时，作者能够做到深入浅出，虽然术语专业，但通过精妙的句子结构和恰当的过渡，使得即便是初次接触该领域的读者也能大致领会其意旨。行文中偶尔出现的譬喻，也多取自古代典籍的意象，与所讨论的主题相得益彰。我特别欣赏作者在引述他人观点时所展现出的那种谦逊而又不失批判的姿态，显示出极高的学术修养。这不仅仅是一部学术专著，更像是一篇文采斐然的古文赏析，体现了作者深厚的文学底蕴。

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这部书的装帧设计实在很有品味，封面那种沉稳的墨绿色，配上烫金的字体，拿在手里就有一种厚重感和历史的沧桑感。我特别喜欢它内页的纸张选择，那种略带米黄色的纸张，触感温润，长时间阅读也不会让眼睛感到疲劳。排版上看得出来编辑下了不少功夫，字体的选择既保证了阅读的清晰度，又透着一股古雅的书卷气。尤其是那些引文的标注方式，清晰而规范，对于需要查阅原文的读者来说，无疑提供了极大的便利。装帧的细节处理，比如书脊的工艺，都体现出这是一家对传统文化尊重且有追求的出版社。整体来看，这本书的物理形态本身就是一件值得收藏的艺术品，光是摆在书架上，就能提升整个书房的文化氛围。拿到手的时候，我就迫不及待地想翻阅其中的内容，光是触摸着这本书的质地，心中对知识的敬畏感就油然而生。这种对书籍实体质量的重视，在如今这个电子阅读盛行的时代，显得尤为珍贵和难得。

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这本书的论述逻辑性简直是一绝，作者构建了一个非常严谨的分析框架，让人在阅读过程中能够清晰地把握住核心观点。尤其是在界定“联绵词”的范围和特征时，所采用的比较方法既全面又深入，避免了陷入以往研究中常见的概念模糊和边界不清的弊病。读到探讨词汇演变脉络的那几章时，我感觉自己仿佛跟随作者穿越了历史长河，对汉语在不同历史时期的音韵和语义变化有了全新的认识。作者并非仅仅罗列现象，而是深入挖掘了驱动这些词汇形式固化的深层文化和语言动力。行文之间，观点层层递进，论证扎实有力，每一步推导都建立在坚实的语言学基础上，让人信服。对于我这种对古代汉语结构感兴趣的爱好者来说，这本书提供的思维工具和分析视角，比具体的结论本身更有启发性，它教会了我如何去‘看’待语言现象。

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这本书最大的价值，或许在于它提供了一种全新的视角来重新审视中国古代文学的韵律和表现力。联绵词不仅仅是简单的语音对偶，它们是古代中国人思维模式、审美情趣在语言结构上的外化体现。作者通过对这些词汇的层层剥离，揭示了隐藏在日常用语背后的文化密码。读完之后，我再回看那些熟悉的古代诗赋，会不由自主地去注意那些看似随意却又精准押韵的联绵组合，它们不再是背景音，而是闪耀着独特光芒的语言宝石。这本书的阅读体验是渐进式的，初读时是知识的获取，再读时则是对美的再发现。它不仅是一部语言学著作，更像是一本关于古代汉语美学的“解码器”，对于提升文学鉴赏力有着潜移默化的作用。

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