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出版者:Princeton Architectural Press

作者:Peter Saville

出品人:

页数:192

译者:

出版时间:2003-09

价格:USD 27.50

装帧:Paperback

isbn号码:9781568984223

丛书系列:

图书标签:

• 设计
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《Peter Saville：视觉先锋的设计生涯》 简介： Peter Saville，一个名字，便是一段关于视觉文化、音乐产业以及艺术与商业边界重塑的传奇。他的设计不仅仅是图像的排列组合，更是对时代精神的深刻洞察与大胆表达。本书《Peter Saville：视觉先锋的设计生涯》并非简单罗列其作品集，而是深入探究这位设计巨匠如何凭借其独树一帜的审美理念、颠覆性的创意手法以及对符号语言的精妙运用，在数十载的职业生涯中，一次又一次地定义了现代平面设计的走向。 从曼彻斯特的地下音乐场景出发： Saville的设计生涯可以追溯到上世纪七十年代末，那个躁动不安、充满变革能量的时代。曼彻斯特，这座工业城市，孕育了后朋克和新浪潮的音乐浪潮，也为Peter Saville提供了肥沃的土壤。他与Factory Records唱片公司的创始人Tony Wilson的合作，无疑是他设计生涯中最为浓墨重彩的一笔。 Factory Records不仅仅是一个唱片公司，它更像是一个艺术实验场，一个汇聚了音乐人、艺术家、设计师和电影人的集体。在这个环境中，Peter Saville找到了他释放创造力的绝佳平台。他为Joy Division、New Order、Orchestral Manoeuvres in the Dark (OMD) 等乐队设计的唱片封面，彻底打破了当时唱片封面的传统模式。 Joy Division的《Unknown Pleasures》封面，以天文学家Jocelyn Bell Burnell发现的脉冲星数据作为视觉元素，那种冰冷、抽象、充满科学感的美学，与乐队压抑、深邃的音乐完美契合，成为音乐和设计史上的标志性作品。这个封面并没有直接描绘乐队成员或任何具象的场景，而是通过高度概念化的图像，传达了音乐的情感内核。它证明了设计可以超越简单的插画或排版，成为一种能够唤起情感、引发思考的媒介。 New Order的唱片封面同样充满了实验性。他摒弃了传统的乐队肖像，而是将抽象的色彩、几何图形、甚至数据代码融入设计。例如《Blue Monday》的封面，那红色的方块和标志性的“B”字，既简单又极具识别度，成为电子音乐文化的视觉符号。Saville深谙如何利用有限的视觉元素，创造出无限的联想空间。他理解音乐的节奏、旋律和情感，并将其转化为具有视觉冲击力的语言。 对符号与意义的解构与重塑： Peter Saville的设计哲学，很大程度上建立在他对符号学、语言学以及文化符号的深刻理解之上。他善于从日常生活中、从历史文献中、从科学技术中提取元素，并将其进行解构、重组，赋予它们新的意义。他所设计的图像，往往具有多层次的解读空间，能够引起观者的好奇心和思考。 例如，他为Calvin Klein设计的广告，以一种近乎冷酷、极简的美学，捕捉了人体与服装之间的关系，挑战了当时主流的性感营销模式。他使用大面积的留白，简洁的字体，以及略显疏离的模特形象，营造出一种高级、内敛的性感，引发了关于身体、欲望和身份认同的讨论。 Saville的设计常常带有某种程度的“反设计”倾向。他会刻意打破设计的常规，挑战观众的审美习惯。他设计的海报、目录、品牌标识，常常在看似杂乱无章中找到一种独特的秩序，在看似无意义的组合中透露出深刻的含义。这种挑战性，恰恰是其作品永恒生命力的来源。 跨越界限的设计实践： Peter Saville的设计视野远不止于唱片封面。他的影响力渗透到了时尚、品牌、艺术展览等多个领域。他为Paco Rabanne、Alexander McQueen、Jil Sander等时尚品牌打造的视觉形象，展现了他将前卫艺术理念转化为商业成功的强大能力。 在时尚领域，Saville的设计风格往往与品牌的精神内核紧密相连。他能够捕捉到服装的剪裁、面料、廓形所蕴含的设计理念，并将其转化为视觉语言。他为Alexander McQueen设计的“Savage Beauty”展览中的海报，以一种极具戏剧性和象征性的方式，展现了McQueen作品中的黑暗、浪漫与反叛精神。 此外，他还积极参与艺术展览的设计，为重要的艺术机构和展览策划视觉方案。他理解如何通过设计来引导观众的参观体验，如何通过视觉语言来传达展览的主题和氛围。他的展览设计，往往也是一次关于空间、光影、信息传递的艺术实验。 设计的哲学与思考： 《Peter Saville：视觉先锋的设计生涯》将不仅仅是对其作品的呈现，更是一次对Peter Saville设计哲学和思考的深入剖析。本书将探讨： 符号的权力： Saville如何利用符号来构建意义，挑战既有的认知，并创造新的文化符号。 极简主义的极致： 他如何在看似简单的设计中，蕴含复杂的情感和深刻的思想。 情感的转化： 他如何将音乐、时尚、艺术的情感内核，转化为具有视觉冲击力的图像。 设计与身份： 他的设计如何与品牌、艺术家、文化身份建立深刻的联系，并帮助塑造它们。 颠覆与创新： 他如何不断挑战设计行业的既有规则，推动视觉语言的边界。 本书将通过对Peter Saville职业生涯中不同时期的代表性作品的深入解读，结合他本人的设计理念和思考，以及对当时社会文化背景的梳理，力求展现一个立体、多维度的Peter Saville。我们并非要提供一个简单的“怎么做设计”的教程，而是希望通过Peter Saville的案例，引发读者对于设计、艺术、文化以及我们所处时代的更深层思考。 《Peter Saville：视觉先锋的设计生涯》是一次对一位真正意义上的设计大师的致敬，也是一次对现代视觉文化发展脉络的梳理。通过他的眼睛，我们得以窥见设计的无限可能，以及一个视觉先锋如何用他的作品，点亮并改变了这个世界。它将是一本对于平面设计爱好者、音乐史研究者、时尚文化观察家，以及任何对创意与美学充满好奇的读者，都将受益匪浅的读物。

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阅读体验上，这本书的排版逻辑非常流畅，即使是初次接触相关领域的人，也能轻易地跟随作者的思路进行探索。它似乎有一种魔力，能将那些原本可能显得枯燥的理论知识，通过精妙的视觉引导变得生动起来。我尤其欣赏它在结构上的层次感，章节之间的过渡自然而然，像是一场精心编排的音乐会，从序曲到高潮再到尾声，每一步都恰到好处地调动着读者的好奇心。作者对于叙事节奏的把控达到了近乎完美的境界，你不会感到信息过载，也不会觉得信息量不足，一切都保持在一个恰到好处的平衡点上。这种沉浸式的阅读感受，让我愿意花上更多的时间去细嚼慢咽每一个段落，而不是囫囵吞枣地追求速度。它不是那种读完就束之高阁的工具书，更像是可以反复翻阅、常读常新的伙伴。

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这本书的文字功底着实令人称道，那种行文风格带着一种精准而又富有诗意的力量。它的句子结构变化多端，时而简练有力，如同一记重拳直击要害；时而又舒展流畅，如同涓涓细流缓缓渗透。这种文字的表现力，使得即使是那些极为抽象的设计理念，也能被清晰而富有画面感地捕捉和传达。我发现自己不止一次地停下来，仅仅是为了回味某个措辞的绝妙，或者某个比喻的巧妙。这种对语言的精雕细琢，让人清晰地感受到作者在文字选择上所下的功夫，这无疑极大地提升了阅读的质感。它提醒着我，在视觉设计领域，文字同样是构成作品不可或缺的强大工具，绝不应被忽视或简化。

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这本书成功地营造了一种极为开放和对话性的氛围，它不像某些专业书籍那样高高在上、拒人千里之外，反而像一位经验丰富的导师，耐心地引导你进入一个更广阔的思考空间。它没有试图给你标准答案，而是抛出了一系列极具启发性的问题和案例，促使读者主动去建立自己的认知框架。我注意到书中对不同文化背景和时代精神的融合处理得非常老练，不同元素的碰撞不仅没有产生冲突感，反而激发出了更深层次的辩证思考。这种包容性和前瞻性，使得这本书的价值远超出了其出版的当下时间点，它具有很强的跨时代意义。对于任何一个对创意产业抱有热情的人来说，这本书都提供了一个绝佳的视角，去审视“什么是好的设计”，以及“设计如何影响我们的世界观”。

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我个人认为，这本书最大的魅力在于它对“过程”的细致描摹。它没有仅仅满足于展示那些光鲜亮丽的最终成品，而是深入剖析了从最初的灵感到最终落地实践中的每一次挣扎、每一次修正、每一次突破。这种对创作幕后细节的坦诚揭示，对于任何一个试图在创意领域有所建树的人来说，都是极其宝贵的精神财富。它打破了人们对“天才一蹴而就”的迷思，强调了持之以恒的探索和对未知领域的敬畏。通过这些案例，读者可以清晰地看到，伟大的作品背后，是无数次迭代和对细节的偏执追求。这本书不仅是一本知识的集合，更像是一本关于工作态度的宣言，激励着我们以更严谨、更具探索精神的态度去面对我们自己的创作任务。

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这本书的装帧设计真是让人眼前一亮，那种带着一丝复古和现代交织的独特美学，光是捧在手里就已经算是一种享受了。内页的纸张选择很有讲究，触感温润，油墨的印刷质量也无可挑剔，细节之处透露着一种对工艺的尊重。翻阅其中那些精心排版的图像和文字，能感觉到设计者在每一个决策上都倾注了极大的心血，每一个留白，每一次字体搭配，都不是随意的点缀，而是深思熟虑后的美学宣言。虽然我还没有完全沉浸到内容深处去挖掘那些理论性的东西，但仅从视觉冲击力来看，这本书本身就是一件值得收藏的艺术品。它不仅仅是一本关于设计的书，更像是一本现代视觉文化的缩影，用其独特的方式诠释着“形式追随功能”之外的另一种可能性——即形式本身就是一种深刻的沟通语言。每次打开它，总能在不经意间捕捉到一些之前忽略掉的微小惊喜，那种发现感的愉悦，是很多其他设计书籍难以给予的。

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Peter Saville真实给了我一个新视野

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I'm not in to him.....

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其实我看的是布面的那本，老师借给我的。越看越觉得自己和这位大叔很有共同语言，尤其是许多不良习惯= =

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其实我看的是布面的那本，老师借给我的。越看越觉得自己和这位大叔很有共同语言，尤其是许多不良习惯= =

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