作为面向大学新生的系列丛书的一部分,文学文本的精神分析学并非孤立无援。为了方便阅读和理解,我们首先要对书中有关词汇进行解释,以说明该词汇在相关领域中的含义,并阐明它对学习文学的学生们有何意义。或许,人们会难以理解文学作品的评论为何要采纳心理学的理论。其实,心理学理论的目的就是通过了解人的精神机制来帮助由于隐秘的情感问题而无法正常生存的人们。
鉴于即使是业内人士也对精神疗法持有一些不够确切的看法,因此,我们首先应当明确“精神分析”一词最精确的含义.就此达成一致意见,并努力用最简短的篇幅尽可能清晰地阐明“精神分析”理论及相关的精神疗法。这将是本书第一章的主要内容。考虑到人类灵魂的复杂性,以及了解它的困难程度和寻找一种比较可靠的调查手段的必要性,相信读者不会真正惊异于第一章的篇幅。
此外,人们或许还要问:一般意义上的“文本”往往指的是文学作品,那么,此处的“文本”又有什么含义呢?答案很简单:文本,就是指运用精神分析理论进行的评论不再以作者作为主要的考量对象,一个文本,即便是《红与黑》,一部作品,也应视为是司汤达及其一系列的创作。那么,评论又是什么样的评论呢?将“对一个文本进行精神分析”当做给病人看病确有不妥之处,实际上,“对一个文本进行精神分析”是指根据弗洛伊德理论,在了解无意识所产生的作用的情况下,更好地阅读、领会文章。
这是我们要及时说明的一点,因为(读者在第二章会看到)自弗洛伊德开始的第一批精神分析家很自然地都将着眼点放到了作者的无意识上。这种做法引起了一些误解,令人感到迷惘,并产生一些不正常的态度,我们将对此加以分析。
随着时间的推移,近三四十年来,这种观点发生了变化。在第三章中,我们将阐述作品的精神分析法是在何种条件下进行调整的。实际上,作品之所以丧失了其珍贵的文学性,正是由于之前,人们从近乎医学的传统角度来看待作品才导致了这样的结果。从此,发言权不再掌握在精神分析学者或文学史学者的手中,而是掌握在热爱作品本身的评论家的手中,他们将根据自己对作品本身的不同理解做出评论。
在本书的最后,我们将以波德莱尔(Baudelaire)的作品为例,探讨如何在实际当中通过对无意识的考量进一步对作品的文本本身进行解读,了解这种方法是如何赋予作品文本一个往往没有被我们抓住的含义,而不是作品“自己”的含义。因为原则上讲,一部作品的含义是无穷无尽的。在抓住这个往往同我们擦肩而过的含义之后,我们便可以隐约地了解到为什么文学及艺术的代表作品会令人感到美和愉悅,了解它们是如何触及到我们的灵魂深处。
评分
评分
评分
评分
《文学文本的精神分析》这本书,对我来说,如同一盏探照灯,照亮了我曾经视为“不可言说”的情感与欲望。《文学文本的精神分析》这本书,在我手中,宛如一把开启了通往人类幽深心灵密码的钥匙。作者在书中对“防御机制”的细致解读,彻底改变了我对文学人物行为的理解方式。他并没有将这些机制(如否定、合理化、投射等)仅仅视为心理学的抽象概念,而是将其视为驱动人物行动、塑造故事情节的关键。我尤其被书中对一个经典爱情悲剧的分析所吸引。作者认为,女主角的“合理化”行为,将她无法接受的现实合理化,是为了避免面对残酷的真相,从而保护脆弱的自我。而男主角的“投射”,则将自己内心的不安和恐惧投射到女主角身上,导致了误解和冲突的加剧。这种分析,让原本在文学中看似“愚蠢”或“矛盾”的行为,瞬间变得合情合理,也更加触动人心。我感叹于作者能够将那些生活中我们常常习以为常却未曾深思的心理现象,在文学作品中精准地捕捉并加以阐释。这本书让我明白了,人物的每一个行为,无论是多么微小或多么极端,都可能隐藏着深层的心理动因,而精神分析,正是揭示这些动因的有力工具。
评分《文学文本的精神分析》这本书,对我而言,是一次穿越语言迷宫,直抵心灵秘境的奇妙旅程。作者在书中对“原型”和“集体无意识”在文学中的运用,展现了精神分析理论的宏大视野。他将文学作品中的人物和情节,置于更广阔的人类经验的背景下进行解读。我印象最深刻的是书中对一个神话故事的分析。作者指出,故事中主人公的冒险历程,并非仅仅是个体命运的展现,更是人类普遍存在的“英雄原型”的体现。而故事中出现的某些象征性的意象,如“旅途”、“试炼”、“导师”等,则可能源自人类共同的精神基因库——“集体无意识”。这种解读,让我感到一种跨越时空的连接感,仿佛我正在与古老的人类先民一同体验他们的喜怒哀乐。我明白了,文学的伟大之处,在于它能够触及人类最普遍、最深刻的情感和经验,而精神分析,则为我们提供了一条理解这些共通之处的路径,让我们看到个体故事背后,人类共同的精神史诗。
评分《文学文本的精神分析》这本书,在我手中,缓缓展开,如同展开了一幅关于人类复杂情感的壮丽画卷。作者在书中对“童年创伤”在文学作品中的潜移默化影响的探讨,让我对许多文学人物的命运有了更深刻的理解。他并没有将这些创伤简单地视为消极因素,而是揭示了它们如何塑造人物的性格、驱动人物的行为,甚至在不经意间影响着故事情节的发展。我尤其对书中对一个童年不幸的文学角色的分析印象深刻。作者详细阐述了该角色童年时期遭受的忽视和虐待,如何在他成年后的行为中留下深深的烙印,例如他极度渴望被爱,又因为缺乏安全感而难以建立健康的亲密关系。这种分析,让我不再简单地评判角色的“好”或“坏”,而是能够理解其行为背后的深层原因,充满了同情和理解。这本书让我明白了,文学作品中的人物,并非是纯粹的虚构,而是可能折射出我们每个人都可能经历或目睹过的,关于成长、关于创伤、关于治愈的普遍主题。
评分这本书初次拿到手,就被它极具冲击力的书名所吸引:《文学文本的精神分析》。我一直对文学作品的深层解读抱有浓厚的兴趣,而精神分析,这个曾经在心理学领域掀起巨浪的理论,与文学的结合,无疑是一场充满魅力的思想碰撞。我带着一种既期待又略带审慎的心情翻开了它。首先吸引我的,是作者在开篇就构建的宏大叙事,他并没有急于进入具体的文本分析,而是先从精神分析理论的源头,弗洛伊德的经典理论出发,细致地梳理了其核心概念,如潜意识、本我、自我、超我、俄狄浦斯情结、梦境解析等等。我尤其欣赏作者在解释这些抽象概念时所使用的生动比喻和详尽的案例,这让那些原本可能令人望而生畏的术语变得清晰易懂。作者并没有将这些理论束之高阁,而是巧妙地将其置于文学创作的语境下,探讨了这些概念如何能够成为我们理解人物内心世界、作者创作动机乃至于文本背后隐藏的社会文化信息的一把钥匙。我一边阅读,一边联想到自己曾经读过的一些作品,那些我曾感到模糊或难以捉摸的人物动机,似乎在作者的引导下,逐渐有了清晰的轮廓。那种“豁然开朗”的感觉,是阅读一本好书带来的最美妙的体验之一。作者的语言风格,在学术性与可读性之间找到了绝佳的平衡,既有严谨的逻辑推理,又不乏文学的诗意和想象力,让我仿佛置身于一场深入心灵的对话之中。
评分我与《文学文本的精神分析》这本书的相遇,与其说是一次阅读,不如说是一次灵魂的探险。作者在书中对“移情”和“反移情”概念在文学批评中的应用,对我来说是极具启发性的。他指出,读者在阅读过程中,往往会将自己未被意识到的情感和期望投射到文本人物身上,形成一种“移情”。反之,作者在创作时,也可能在不自觉中将自己的情感经历“反移情”到笔下的人物之中。这种视角,彻底颠覆了我以往那种纯粹客观解读文本的观念。书中对某个侦探小说的分析尤其让我着迷。作者认为,读者对侦探的喜爱,不仅仅是因为侦探的智慧和正义感,更可能是因为侦探身上承载了读者内心深处对于秩序的渴望和对于邪恶的恐惧,这是一种强烈的“移情”。而凶手的复杂动机,则可能折射出作者自身生活中未被解决的心理冲突,是一种“反移情”的体现。他层层剥茧,将读者与作者、文本与现实的心理联系描绘得淋漓尽致,让我感叹于文学作品与我们内心世界的千丝万缕的联系。这种理论的应用,让阅读变得更加立体和有深度,仿佛每一个文本背后都隐藏着一个等待被发现的心理剧场。
评分《文学文本的精神分析》这本书,在我手中,如同一幅描绘人类情感光谱的精细画卷。作者在书中对“死亡本能”在文学作品中的具象化,给我带来了强烈的震撼。他没有回避那些黑暗、毁灭性的元素,而是深入挖掘它们在文学作品中的艺术表现形式。我尤其被书中对一个描写战争的文学作品的解读所吸引。作者认为,作品中那些对战争的残酷描绘,对生命凋零的反复强调,并非仅仅是对现实的记录,更是对人类内心深处“死亡本能”的一种艺术化呈现。这种本能,在被压抑或扭曲的情况下,可能会导致破坏和自我毁灭。而文学,则提供了一个安全的空间,让这些本能得以宣泄和表达,从而产生一种近乎“净化”的艺术效果。我感到,作者的分析,将我从对文学作品的直观感受,提升到了对人类普遍存在的、甚至有些令人不安的心理冲动的深刻理解。这种理解,让我对那些充满悲剧色彩或毁灭性元素的文学作品,有了更深的敬畏和更广阔的视野。
评分《文学文本的精神分析》这本书,在我手中的阅读体验,绝非是一次单向的知识输入,而更像是一次与作者心灵的深度对话。作者在书中对“象征”的解读,让我对文学语言的理解达到了新的高度。他将精神分析中的象征理论,巧妙地运用到对文学作品中具象事物的隐喻性解读上。我特别被书中对一个描写花园的诗歌的分析所打动。作者认为,诗歌中反复出现的“玫瑰”意象,并非仅仅指代一种植物,而是可能象征着爱情、美丽、脆弱,甚至是某种无法言说的欲望。而“荆棘”,则可能象征着阻碍、痛苦,或是防御机制。他层层剖析,揭示了诗人如何通过对这些象征物的组合和排列,来构建一个充满深层含义的精神世界。这种解读,让我对那些我曾经认为朴实无华的描写,产生了前所未有的敬畏感。我开始意识到,文学中的每一个词语,每一个意象,都可能承载着作者不为人知的内心世界,而精神分析,正是帮助我们破译这些“密码”的绝佳工具。
评分《文学文本的精神分析》这本书,对我而言,是一次关于“阅读”本身的反思之旅。我一直相信,我们阅读的不仅仅是文字,更是作者心灵的投影,是潜意识在纸上的回响。而这本书,则提供了一种全新的视角来审视这种“回响”。作者在书中对“压抑”和“升华”这两个精神分析概念的运用,尤其让我感到震撼。他并没有将它们视为枯燥的心理学术语,而是将其视为理解文学人物行为模式和艺术创作动机的关键。我记得书中对一位著名诗人作品的解读,作者详细分析了诗人作品中反复出现的某些意象,如“破碎的瓷器”、“凋零的花朵”等,并将其追溯到诗人童年时期一段创伤性经历的“压抑”。但他并未止步于此,而是更进一步,探讨了诗人如何通过对这些痛苦记忆的“升华”,将它们转化为具有独特美学价值的诗歌意象。这种从痛苦到艺术的转化过程,在作者的笔下显得如此自然而又充满力量。我读到这一部分时,脑海中不禁浮现出自己曾经读过的不少作品,那些看似忧伤或绝望的文字,原来也可能蕴含着作者强大的生命力和艺术创造力。这本书让我意识到,文学不仅仅是情感的宣泄,更是心灵的冶炼。
评分《文学文本的精神分析》这本书,在我眼中,不仅仅是一本书,更是一次关于“观看”与“被观看”的哲学沉思。作者在书中对“窥淫癖”和“被窥淫癖”在文学叙事中的体现,给我带来了全新的阅读体验。他并非将其简单地视为一种性心理,而是将其延展到文学作品中,探讨了叙事者与读者、人物与人物之间那种隐秘的、充满张力的“观看”关系。书中对一个悬疑小说的分析让我尤为着迷。作者认为,小说的引人入胜之处,在于其巧妙地设置了“观看”的视角和层次。读者如同一个被动的“窥淫者”,被引导着去观察、去猜测,而小说中的人物,也可能在不自觉中成为“被窥淫者”,他们的秘密和动机在“观看”中被一点点揭露。这种理论的应用,让我重新审视了许多我曾经阅读过的作品,那些关于“真相”的追寻,关于“秘密”的暴露,原来都与这种观看的张力息息相关。我开始意识到,许多文学作品的魅力,恰恰在于它们激发了读者内心深处对于未知的好奇心和对于真相的探求欲,而这种欲望,与精神分析中的“窥淫”冲动有着异曲同工之妙。
评分这部《文学文本的精神分析》在我手中,仿佛打开了一扇通往人内心深处幽暗迷宫的地图。我一直认为,优秀的作品不只是文字的堆砌,更是情感、欲望、冲突的交织,而精神分析,正是解构这一切的利器。书中对拉康的镜像阶段理论的阐述,给我留下了极其深刻的印象。作者并非简单地搬运理论,而是将其与文学中的“自我认知”、“身份认同”等议题紧密联系。他通过对几个经典文学形象的分析,生动地展示了主人公是如何在与镜中影像的互动中,构建或扭曲自己的身份,如何渴望被他者所认可,又如何在现实与幻想的缝隙中挣扎。我尤其对作者分析某个童话故事中角色“对镜中倒影的迷恋”与“现实中被忽视的痛苦”之间的内在联系的段落印象深刻。他指出,这种对镜像的过度关注,往往是对真实自我缺失的一种补偿,而这种缺失,正是童年经历中“想象界”与“象征界”互动失调的体现。作者的论证过程非常细致,他一步步剥离故事表层的寓言意义,深入到人物潜意识的涌动,让我们看到了那些隐藏在童话光鲜外衣下的,对于主体性建构的焦虑与渴望。阅读这些分析,让我对自己看过的许多故事有了全新的认识,原来那些看似简单的故事,背后竟然蕴含着如此复杂而深刻的心理机制。
评分用专业的词汇解释抽象的概念 = = 我表示我看的很吃力。粗略浏览了一遍果断放弃。
评分用专业的词汇解释抽象的概念 = = 我表示我看的很吃力。粗略浏览了一遍果断放弃。
评分入门书~
评分作为工具书来用。
评分理论一塌糊涂,见解倒还可以
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有