新中国音乐史

新中国音乐史 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:湖南美术出版社
作者:居其宏
出品人:
页数:238
译者:
出版时间:2002-11
价格:160.00元
装帧:简裝本
isbn号码:9787535618078
丛书系列:
图书标签:
  • 音乐史
  • 音乐
  • 音乐摄影电影
  • 文化
  • 上海音乐学院博士研究生招生简章附录参考书目
  • 新中国
  • 音乐史
  • 中国音乐
  • 现代音乐
  • 文化史
  • 艺术史
  • 音乐文献
  • 历史记录
  • 音乐研究
  • 时代音乐
想要找书就要到 小美书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

《新中国音乐史(1949-2000)》从一个全新的角度,将共和国52年的音乐艺术思想、语言、风格以及历史发展变化了系统的梳理和叙述。作者以音乐创作、音乐理论与思潮的历史发展及其风格和观念的演进变迁为主线,将广大音乐家在创作、表演、教学、理论研究等方面的曲折发展历程,以丰富的史实和首次公披露的史料为依据,对新中国音乐史上若干重大而敏感的历史事件作了系统的梳理,就其历史功过进行了初步的总结和评述。

《新中国音乐史(1949-2000)》以大量篇幅记载了新中国不同历史时期出现的代表作曲家、歌唱家、演奏家、指挥家、音乐学家和音乐教育家的代表性作品以及他们的创造业绩,同时亦详略不等地记叙了歌曲、交响音乐、大合唱、民族管弦乐、室内乐、艺术歌曲、歌剧、舞剧、电影音乐等各类音乐体裁在新中国的发展轨迹,重点评述了其中的经典作品。

《新中国音乐史》内容简介 本书深入剖析了自1949年新中国成立以来,中国音乐发展的波澜壮阔历程。我们旨在为读者呈现一部清晰、全面且富有洞察力的音乐史画卷,勾勒出新中国音乐在思想、艺术、创作、教育、传播等各个层面的演变轨迹。 第一部分:奠基与探索(1949-1965) 在新中国成立初期,音乐艺术肩负着为新政权服务、塑造国民精神、凝聚社会力量的重要使命。本部分将重点探讨这一时期的音乐特点: 政治与音乐的结合: 聚焦于如何通过音乐传达新中国的建设成就、革命精神以及人民群众的喜悦与奋斗。分析了大量反映社会主义建设、英雄模范人物、歌颂党和国家的作品,如《歌唱祖国》、《东方红》等经典歌曲的创作背景、传播方式及其社会影响力。 民族音乐的传承与创新: 考察了如何在新旧文化碰撞中,对中国传统音乐进行梳理、整理和创新。讨论了民族乐器在器乐创作中的应用,民族音乐风格在声乐作品中的体现,以及如何通过音乐教育体系来传承和发展民族音乐。 借鉴与融合: 分析了在新中国音乐发展初期,如何学习和借鉴苏联音乐的经验,以及如何将其与中国本土的音乐传统相融合,探索出具有中国特色的社会主义音乐道路。重点关注了交响乐、歌剧等西方音乐体裁在中国的发展与本土化尝试。 音乐教育的初步建立: 介绍了新中国音乐高等教育体系的建立和发展,包括音乐院校的创办、教学内容的设置,以及培养音乐人才在国家建设中的作用。 第二部分:曲折与反思(1966-1976) 这一特殊时期对中国音乐产生了深刻而复杂的影响。本部分将客观呈现: “文艺为政治服务”的极致化: 剖析了在“文化大革命”时期,音乐创作和传播如何被高度政治化,大量作品的创作主题、风格和形式受到了严格的限制。重点分析了样板戏等音乐艺术形式的出现及其在当时的地位和影响。 音乐创作的单一化与僵化: 探讨了音乐创作的题材、风格和表现手法趋于单一的现象,以及这种现象对音乐艺术创新能力的压制。 音乐生态的剧变: 审视了在政治运动的冲击下,音乐表演、传播渠道以及音乐家的创作生存环境所发生的巨大变化。 第三部分:改革与复苏(1977-1990) 拨乱反正之后,中国音乐迎来了新的发展春天。本部分着重展现: 思想解放与艺术繁荣: 论述了随着改革开放的深入,音乐创作在主题、风格和形式上呈现出前所未有的活跃局面。分析了各种新思潮、新观念对音乐创作带来的影响。 音乐风格的多元化: 关注了流行音乐、摇滚乐、民谣等多种音乐风格的兴起和发展,以及它们如何丰富了中国音乐的文化景观。 音乐理论与评论的活跃: 介绍了音乐理论研究的复苏,对西方音乐理论和实践的引进与探讨,以及音乐评论在引导创作、繁荣学术方面的作用。 音乐市场的初步形成: 考察了随着商品经济的发展,音乐市场开始逐步形成,唱片业、演出市场等方面的新变化。 第四部分:走向世界与世纪转型(1991-2010) 进入21世纪,中国音乐在与世界接轨的同时,也面临着新的挑战与机遇。本部分将重点关注: 全球化背景下的音乐发展: 分析了在全球化浪潮下,中国音乐如何积极吸收国际音乐元素,同时也努力展现中国音乐的独特魅力。探讨了中国音乐走向世界的努力与成就。 数字技术与音乐传播: 考察了互联网、数字技术等新兴媒体对音乐创作、传播和消费方式带来的颠覆性变革。 音乐产业的现代化转型: 梳理了中国音乐产业在市场化、专业化、国际化方面的探索和发展。 音乐创作的深度与广度: 呈现了在更加开放和多元的环境下,音乐创作在主题挖掘、艺术表现、情感表达等方面的深化和拓展。 第五部分:新世纪的挑战与展望(2010至今) 在新的历史时期,中国音乐面临着新的发展机遇和挑战。本部分将对当前音乐发展态势进行分析: 数字音乐生态的重塑: 探讨了在线音乐平台的兴起、音乐版权的保护与交易、以及音乐内容生产的新模式。 音乐教育的改革与发展: 关注了音乐教育在素质教育中的作用,以及高等音乐教育在培养创新型音乐人才方面的探索。 民族音乐的复兴与创新: 审视了对民族音乐的再认识,以及如何将民族音乐元素与现代音乐创作相结合,焕发新的生命力。 音乐创作的新趋势与前沿探索: 关注了电子音乐、跨界融合、音乐科技等领域的发展,以及新兴音乐风格的出现。 本书力求以严谨的学术态度、翔实的史料依据,结合生动的音乐作品分析,为读者构建一幅新中国音乐发展的全景图。我们希望通过本书,能够帮助读者更深刻地理解中国音乐如何在新时代的土壤中扎根、生长、演变,并最终走向更加辉煌的未来。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

我一直认为,音乐是情感的载体,是民族精神的体现。《新中国音乐史》这本书,无疑是一把钥匙,能够帮助我打开通往那个时代音乐世界的大门。我特别期待书中能够关注那些反映人民生活和情感的音乐作品。在不同的历史时期,音乐是如何捕捉和表达普通民众的情感,如何记录他们的喜怒哀乐,以及如何成为他们精神寄托的?例如,在艰苦创业的年代,音乐是如何鼓舞人心的?在改革开放的浪潮中,音乐又如何反映出社会生活的多样性和人们思想观念的变化?我很想从书中找到这些问题的答案。

评分

作为一名对民间艺术和民族音乐有着浓厚兴趣的学习者,我一直在思考新中国音乐发展与民族音乐传统的关系。这本书的出现,让我看到了一个深入探索这一主题的可能。我十分好奇,在新中国音乐体系的构建过程中,民族音乐元素是如何被继承、发展和创新的?作曲家们是如何将传统戏曲、民歌、器乐等民族音乐的精华融入到新的音乐创作中,从而形成了具有中国特色的现代音乐?书中是否会详细介绍这一过程中的代表性作品和重要实践,以及它对新中国音乐风格形成的贡献?

评分

我常常觉得,音乐的魅力在于它能够跨越时空,连接过去与现在。《新中国音乐史》这本书,恰好提供了一个回溯新中国音乐发展历程的窗口。我迫切想知道,在新中国音乐发展的不同阶段,有哪些重要的音乐事件和音乐思潮涌现出来?例如,是否有一些重要的音乐节、音乐会,或者由音乐界发起的讨论,对当时的音乐创作和发展产生了深远影响?书中是否会梳理这些关键节点,并分析它们在新中国音乐史上的意义?我很期待能从这些事件中,更全面地理解音乐的发展脉络。

评分

我对那个年代的广播和电影记忆犹新,而音乐在其中扮演了至关重要的角色。这本书的名字《新中国音乐史》,立刻勾起了我对那些曾经熟悉的旋律的追忆。我非常期待书中能够深入探讨音乐在各个传播媒介中的呈现方式。例如,在电影配乐、广播节目、以及新中国初期推广的文艺演出中,音乐是如何被组织和运用的?它又是如何通过这些渠道深入人心,成为那个时代人们共同的记忆和情感纽带的?我希望能看到书中对不同时期音乐传播方式的详细梳理,以及音乐在其中所起到的独特作用。

评分

作为一名业余的乐器演奏者,我对那些承载着历史记忆的经典作品有着特殊的感情。新中国音乐史,在我看来,绝不仅仅是文字的堆砌,更是无数音符汇聚成的时代洪流。我猜想,这本书一定会详细介绍建国后,特别是上世纪五六十年代,涌现出的那些影响深远的音乐作品。从大型声乐套曲到经典的器乐作品,它们是如何在当时艺术创作的大环境下诞生的?又有哪些音乐家在这个时期留下了自己的足迹?我尤为关注的是,这些作品在艺术上是如何探索和创新的,它们是否在借鉴西方音乐元素的同时,又融入了深厚的民族传统,从而开创出新的音乐风貌?

评分

作为一名对当代音乐现象保持关注的读者,我总是在思考过去如何影响现在。《新中国音乐史》这本书,无疑为我提供了一个追溯源头的视角。我期待书中能够探讨新中国音乐发展至今,有哪些重要的经验和教训值得我们借鉴?那些曾经辉煌的作品和创作理念,在当今时代是否仍具有生命力?改革开放以来,音乐创作又面临着哪些新的挑战和机遇?书中是否会对这些当代音乐发展的问题,与历史的演进相结合进行分析?我很想从这本书中,找到理解当下中国音乐现状的钥匙。

评分

作为一名音乐爱好者,我一直对中国近现代音乐的发展轨迹充满好奇,尤其是在新中国成立后,音乐如何承载着时代精神,反映着社会变迁。最近有幸读到一本名为《新中国音乐史》的著作,虽然我尚未来得及细细研读其中每一个章节,但仅从其宏大的视角和丰富的史料梳理来看,就足以让我感受到它所蕴含的厚重历史感。 这本书的开篇,便将读者带入了一个波澜壮阔的时代背景。从建国初期那个充满希望与激情的年代,到改革开放后音乐的多元化发展,作者似乎为我们勾勒出了一幅清晰的时间轴。我特别期待书中能够深入探讨建国初期那些耳熟能详的歌曲,例如《东方红》、《社会主义好》等,它们不仅仅是简单的旋律,更是那个时代人们精神面貌的缩影,是那个集体主义年代集体情感的抒发。书中是否会详细剖析这些作品的创作背景、艺术特色,以及它们在当时社会中所扮演的角色?它们是如何在人民群众中广泛传唱,又如何成为那个时代特定符号的?我希望能从书中找到答案。

评分

我一直认为,每一个国家都有其独特的音乐语言,它承载着这个民族的历史记忆和文化基因。《新中国音乐史》这本书,为我提供了一个系统了解新中国音乐语言的机会。我非常好奇,在新中国成立后,音乐教育体系是如何建立和发展的?有哪些经典的音乐教材和教学方法被引入或创造?音乐人才的培养是如何进行的?以及这些音乐教育的成果,是如何体现在新中国音乐创作和表演的水平上的?我希望能从书中看到关于音乐教育体系构建的详细介绍,以及它在新中国音乐事业发展中的作用。

评分

读到这本书的书名,我的脑海中立刻浮现出那些曾经触动我心弦的旋律。新中国音乐的发展,无疑是一段波澜壮阔的篇章,它与国家的命运紧密相连,与人民的情感同频共振。我非常好奇书中会如何梳理建国后不同时期音乐创作的主题和风格演变。例如,在特定历史时期,音乐是如何反映政治宣传、社会建设和人民生活的?从歌颂祖国、赞美劳动,到反映社会主义建设的成就,再到后来更关注个体情感和时代精神的变化,这一过程的音乐风格和内容是如何过渡和演变的?我很期待书中能够提供详实的案例分析,通过对具体作品的解读,来展现这一宏大的音乐图景。

评分

说实话,我对音乐理论和作曲技巧了解不多,但我对历史和时代变革中的文化现象有着浓厚的兴趣。这本书的题目《新中国音乐史》,让我看到了一个研究音乐发展背后社会文化逻辑的绝佳机会。我很好奇,在建国初期,国家对于音乐创作和教育是如何进行规划和引导的?音乐的创作和传播是否受到当时的社会思潮和政治导向的影响?书中是否会分析不同时期音乐创作的方针政策,以及这些政策是如何塑造了新中国音乐的整体面貌?我希望能够从中理解音乐在社会转型期的功能和意义。

评分

很客观的评价了49年到2000年之间的音乐史,看到新中国音乐这样一步步走来实属不易,比起当今泛滥的音乐作品,当年的创作作品才是真的令人眼眶湿润。

评分

很客观的评价了49年到2000年之间的音乐史,看到新中国音乐这样一步步走来实属不易,比起当今泛滥的音乐作品,当年的创作作品才是真的令人眼眶湿润。

评分

很客观的评价了49年到2000年之间的音乐史,看到新中国音乐这样一步步走来实属不易,比起当今泛滥的音乐作品,当年的创作作品才是真的令人眼眶湿润。

评分

很客观的评价了49年到2000年之间的音乐史,看到新中国音乐这样一步步走来实属不易,比起当今泛滥的音乐作品,当年的创作作品才是真的令人眼眶湿润。

评分

很客观的评价了49年到2000年之间的音乐史,看到新中国音乐这样一步步走来实属不易,比起当今泛滥的音乐作品,当年的创作作品才是真的令人眼眶湿润。

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有