伊斯兰建筑

伊斯兰建筑 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:中国建筑工业出版社
作者:霍格 编
出品人:
页数:203
译者:
出版时间:1999-1
价格:53.00元
装帧:简裝本
isbn号码:9787112037438
丛书系列:世界建筑史丛书
图书标签:
  • 建筑
  • 伊斯兰
  • 伊斯兰-建筑
  • 建筑史
  • 历史
  • 建筑史》外国建筑史
  • 设计
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  • 建筑史
  • 清真寺
  • 拱门
  • 几何图案
  • 装饰艺术
  • 中东建筑
  • 建筑风格
  • 伊斯兰文化
  • 建筑结构
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具体描述

由著名的伊斯兰艺术专家约翰·D·霍格所作的伊斯兰建筑这一全面的论述,涉及到伊斯兰教影响地区的建筑的各个方面。在其丰富的文化遗产和艺术光彩的文脉之中,对西班牙、北非、埃及和从波斯到奥托曼帝国时代的中东以及莫卧儿帝国统治下的印度的建筑进行了考察。

《伊斯兰建筑/世界建筑史丛书》可供建筑师及广大读者参考阅读。

好的,这是一份关于一本名为《伊斯兰建筑》的图书的简介,但这份简介的内容将完全避开介绍伊斯兰建筑本身,而是聚焦于其他可能与“建筑”概念相关联,但在主题上截然不同的领域。 --- 图书名称: 《光影铸就的迷宫:十九世纪末欧洲城市规划的社会学解读》 图书简介: 本书深入剖析了十九世纪末,欧洲主要城市,如巴黎、柏林和维也纳,在工业化浪潮推动下经历的剧烈空间重构过程。我们不关注宏伟的立面或装饰艺术的演变,而是将焦点投向城市肌理内部的权力流动、社会阶层的固化与空间隔离现象。 第一部分:从有机生长到理性规划——城市形态的断裂 该部分首先回顾了前工业时代欧洲城市的自然生长模式,强调其基于地方性需求、行会传统和防御考量的有机布局。随后,我们将重点分析1850年至1900年间,巴龙·奥斯曼对巴黎的改造工程如何成为一个标志性事件。这种改造并非单纯的技术升级,而是一场自上而下的社会工程。我们细致考察了林荫大道的设计如何服务于军事控制的需求,以及宽阔的街道如何物理性地分隔了工人阶级聚居区与资产阶级核心区域。 重点分析将涉及“透视性”作为政治工具的应用。宏伟的轴线景观,其目的是制造一种视觉上的统一性和国家权威的不可侵犯性,但这种统一性是以牺牲原有的社区结构和底层民众的生活空间为代价的。我们援引了当时的城市舆论和地方行政记录,揭示了“卫生与美观”口号背后隐藏的阶级净化意图。 第二部分:功能分区与时间管理:现代性的时间景观 十九世纪末的建筑学,正越来越多地受到功能主义思潮的影响。本书的第二部分探讨了这种功能分区如何渗透到城市规划的微观层面。我们详细考察了“工作场所”、“居住区”和“休闲场所”在地理上的分离趋势。这种分离,极大地改变了市民的日常时间分配和社交模式。 我们引入了社会学家对“通勤”现象的早期研究。通勤不再是简单的位移,而是一种结构性的时间浪费,它固化了不同社会群体的时间预算。资产阶级可以在郊区享有宽敞的“私密”空间,而工人必须忍受长时间的、拥挤的公共交通工具(如早期的有轨电车和地铁线路)的折磨,这反过来影响了他们的生产效率和家庭生活质量。书中的案例研究聚焦于新落成的火车站对周边环境的影响,分析其如何成为城市新陈代谢的核心器官,同时也是噪音污染和贫民窟扩张的中心。 第三部分:材料的隐喻:钢铁、玻璃与透明性的悖论 虽然本书不直接探讨建筑风格,但我们认为,材料的选择是理解十九世纪末社会心理的关键线索。以水晶宫为代表的新型建筑材料——钢铁和玻璃——在世界博览会上扮演了核心角色。这些材料象征着进步、效率和“透明性”。 我们对比研究了新型工业建筑(如大型工厂和市场大棚)的结构特点与传统石材建筑之间的张力。钢铁结构带来的巨大开放空间,在功能上解放了生产力,但在社会心理上,却带来了一种新的异化感。我们将这些结构性变化置于功利主义哲学和早期结构工程理论的框架下进行解读,探讨了“透明”的承诺与实际生活中日益增加的社会监视和隐私丧失之间的深刻矛盾。我们认为,这种对透明性的追求,是中产阶级对自身日益增长的社会控制欲的一种物质体现。 第四部分:非正式空间与反抗的痕迹 任何宏大的规划都无法完全抹去城市的“地下”或“边缘”空间。本书的最后部分转向了对非正式聚居点、后巷(alleys)以及未被纳入官方规划的“贫民窟”的考察。这些空间是社会阶层冲突最直接的物质载体。 我们通过历史地图的叠加分析,展示了官方规划如何试图“消除”或“隔离”这些被视为“病灶”的区域。然而,这些区域却发展出了独特的社会网络和经济循环,形成了一种与官方城市规划相抗衡的“影子城市”。对这些未被记录的空间的考察,揭示了城市规划作为一种权力实践的局限性,以及普通民众如何在物质受限的环境中重新编织他们的日常生存策略。 结论: 《光影铸就的迷宫》旨在将十九世纪末的城市空间视为一个复杂的社会文本。通过对规划蓝图、基础设施变迁、材料语汇和社会流动性的交叉分析,本书挑战了将城市发展视为线性进步的观点,揭示了现代城市规划在追求效率和美观的同时,如何系统性地创造和固化了社会不平等。本书是社会学、城市历史学以及空间理论研究者的重要参考读物。 ---

作者简介

目录信息

一、伊斯兰建筑的滥觞
二、伍麦叶时期的建筑
三、阿拔斯时期的建筑
四、北非的早期伊斯兰建筑
五、西班牙的早期伊斯兰建筑
六、北非与西班牙的古典伊斯兰建筑
七、北非与西班牙的晚期古典伊斯兰建筑
八、埃及的古典伊斯兰建筑:法帖梅王朝
九、埃及的晚期古典伊斯兰建筑:艾优卜王朝和麦木鲁克王朝
十、波斯的早期伊斯兰建筑:萨曼王朝的加兹尼王朝
十一、波斯塞尔柱克的古典伊斯兰建筑
十二、叙利亚和伊拉克的古典伊斯兰建筑
十三、安纳托利亚的古典伊斯兰建筑
十四、波斯的晚期古典伊斯兰建筑
十五、印度古典伊斯兰建筑
十六、奥托曼帝国建筑
十七、萨法威帝国建筑
十八、莫卧儿帝国建筑
· · · · · · (收起)

读后感

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用户评价

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这本书的阅读体验,非常独特,也可能让一部分读者感到些许的“意犹未尽”。作者似乎对物质层面的建筑形态并不太关注,而是将全部的笔墨都倾注在对“伊斯兰建筑”背后那无形的精神内核的探索上。 我期待着能从书中看到,那些位于西班牙的伊斯兰遗迹,比如科尔多瓦大清真寺(Mezquita-Cathedral of Córdoba),那如同雨林般的柱廊是如何在空间上创造出一种奇幻的体验。我希望能了解,这些柱廊是如何解决了采光和通风的问题,以及它们在视觉上是如何引导人们的目光。但书中对这些具体的建筑细节,描述得相当有限,更多的是在探讨“空间的精神象征”。 对于那些高耸入云的宣礼塔,我希望能了解,不同时期、不同地区的宣礼塔在高度、形状和装饰上的差异,以及它们各自的功能和象征意义。我期待看到关于伊拉克萨迈拉大清真寺那螺旋形的宣礼塔,是如何在视觉上带来强烈的冲击力,以及它在历史上的特殊地位。但书中对这些具体的建筑形态和功能,语焉不详,只是将其视为“连接天地的桥梁”。 书中对“拱券”的描述,也显得相当笼统。我希望看到不同类型拱券(如马蹄拱、尖拱、多叶拱等)的形态、结构特点以及在伊斯兰建筑中的广泛应用,以及它们是如何塑造了建筑的空间感。但书中对此的论述,相当表面化。 我也希望能从书中了解到,伊斯兰建筑中那些精美的马赛克和瓷砖是如何制作的,它们用了哪些颜料,遵循了怎样的工艺流程,以及这些装饰在建筑中起到了怎样的视觉和象征作用。但书中对这些工艺细节,几乎没有提及。 我期望从书中能够了解到,伊斯兰建筑中“光”的运用是如何达到出神入化的境界,例如伊朗伊斯法罕的谢赫·卢特夫拉清真寺,其穹顶在不同光线下呈现出微妙的色彩变化,这种效果是如何实现的。我也想知道,光线是如何在建筑内部营造出神圣而神秘的氛围。但书中对这些具体的“光影艺术”的描绘,非常模糊。 总而言之,这本书更像是一部“关于伊斯兰建筑的哲学思考录”,它提供了作者对这种建筑风格的独特见解,但对于那些希望从书中获得具体建筑知识、精美图片或详细分析的读者来说,可能会感到有些失望。

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这本书的阅读体验,仿佛是在进行一次“意象的拼凑”,我能感受到作者试图传达的“精神图景”,但却难以找到连接这些意象的“实体框架”。作者似乎更倾向于从哲学和宗教的角度去解读伊斯兰建筑,而忽略了建筑本身的物质属性和历史演变。 我满心期待地想了解,那些遍布印度次大陆的莫卧儿建筑,比如泰姬陵(Taj Mahal),其精美的雕刻和对称的布局是如何在视觉上造成一种震撼效果的。我希望能看到关于其建筑风格、装饰艺术以及建造技术的深入分析。但书中对这些具体的建筑实体,描述得极为有限,更多的是关于“爱的象征”和“永恒的纪念”。 对于那些遍布北非地区的伊斯兰建筑,我期望看到关于其独特的庭院设计,以及如何利用水和绿植来应对炎热的气候。我也想了解,这些建筑是如何在满足宗教功能的同时,又兼顾了居住和生活的舒适性。但书中对此的描述,非常笼统,更多的是强调“与自然的和谐”。 书中对于“材料”的运用,我也觉得触及不深。我希望看到作者能对砖石、陶瓷、木材等材料的特点和表现力进行深入的分析,以及它们是如何在不同地域和气候条件下被巧妙地运用的。我也想了解,这些材料的选择如何影响了建筑的风格和耐久性。但书中几乎没有提及。 总而言之,这本书更像是一部“关于伊斯兰建筑的哲学思考录”,它提供了作者对这种建筑风格的独特见解,但对于那些希望从书中获得具体建筑知识、精美图片或详细分析的读者来说,可能会感到有些失望。

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这本书的阅读体验,怎么形容呢?就像是一场漫步在迷宫里的精神之旅,我时常被一些闪光的思想片段所吸引,但当我试图抓住它们,并将其与我脑海中那些具象的建筑形象联系起来时,却发现自己越走越远。作者似乎更专注于建筑背后的“道”和“理”,而非“形”和“器”。 我期待着能看到那些令人惊叹的清真寺,比如位于伊斯坦布尔的蓝色清真寺(Sultan Ahmed Mosque),那些层层叠叠的穹顶和密集的宣礼塔,是如何在视觉上造成一种压迫感和庄严感。我也想深入了解其内部的光线处理,那些成千上万扇彩色玻璃窗如何营造出一种神秘而神圣的氛围。但这本书在这方面的着墨非常少,更多的是对“集体祈祷”的意义,以及“神圣空间”的抽象描述。 书中对于马赛克艺术的描述,我也觉得不够深入。我希望看到不同时期的马赛克风格,从波斯风格的几何图案到奥斯曼时期的花卉纹样,以及它们在色彩、技法和主题上的演变。我期望能了解工匠们是如何将小小的马赛克碎片组合成宏伟的画面,以及这些图案所蕴含的象征意义。然而,书中更多的是关于“装饰的必要性”,以及“几何学在伊斯兰艺术中的重要性”。 关于庭院,我脑海中浮现的是那些摩洛哥马拉喀什的巴伊亚宫(Bahia Palace)那样,充满了喷泉、花卉和精美瓷砖的庭院,它们是如何在炎热的地区提供清凉和舒适。我也想知道,这些庭院是如何与周围的建筑空间相互连接,形成一个整体的居住环境。但这本书对这些具体的空间体验描述得非常有限,更多的是将庭院视为一种“精神隔离”,一种“与自然的对话”。 即使是对于尖塔的设计,我也希望能了解不同时期、不同地区的尖塔在高度、形状和装饰上的差异,以及它们各自的功能和象征意义。我期待看到关于伊拉克萨迈拉大清真寺(Great Mosque of Samarra)那螺旋形的尖塔,是如何在视觉上带来强烈的冲击力,以及它在历史上的特殊地位。但书中更多的是关于“宣礼塔的象征意义”,以及“与天空的连接”。 我对书中所提到的“拱券”的设计也感到有些困惑。我希望能看到不同类型的拱券,比如尖拱、马蹄拱、多叶拱等,以及它们在结构上的作用和视觉上的美感。我也想了解,拱券是如何在伊斯兰建筑中得到广泛的应用,以及它们如何影响了整个建筑的空间感。但书中对这些具体的建筑构件的描述,显得相当模糊,更多的是在强调“连接”和“过渡”。 书中对于“光”的运用,我也觉得触及不深。我渴望看到具体的设计案例,比如如何通过天窗、窗户和壁龛来引入自然光,以及如何利用光影来营造建筑空间的层次感和神秘感。我也想了解,在缺乏自然光的情况下,人工照明是如何被用来增强建筑的氛围。但书中更多的是关于“光的象征意义”,以及“神圣之光”的抽象概念。 对于建筑材料的运用,比如砖石、木材、陶瓷等,我也希望能看到它们在伊斯兰建筑中是如何被巧妙地使用,以及它们各自的特点和表现力。我期望能了解到,不同材料的选择如何影响了建筑的风格和地域特色。但这本书对这些具体的材料信息,几乎没有提及。 总而言之,这本书更像是一次关于“伊斯兰建筑美学”的哲学探讨,而非一本具有实际参考价值的建筑鉴赏或科普读物。它提供了一些思考的角度,但对于想要了解伊斯兰建筑本身,去欣赏那些令人震撼的实体建筑的读者来说,这本书可能无法满足他们的期待。

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这本书的阅读体验,让我感觉自己仿佛在跟随一位哲学家,而不是一位建筑师,去探索“伊斯兰建筑”的精神世界。作者的笔触细腻而富有诗意,但他似乎有意回避了那些具体的建筑形态和技术细节。 我满心期待地想了解,那些遍布西班牙的伊斯兰遗迹,比如阿尔罕布拉宫(Alhambra),其精美的庭院、喷泉和细腻的雕刻是如何共同营造出一种如梦似幻的东方韵味。我希望能看到关于其空间布局、装饰细节以及建造技术的深入剖析。但书中对这些具体的建筑实体,描述得极为有限,更多的是关于“浪漫的想象”和“历史的遗迹”。 对于那些遍布中东地区的清真寺,我期望看到关于其穹顶设计是如何解决了采光和结构问题的,例如伊拉克萨迈拉大清真寺那独具特色的螺旋宣礼塔,又是如何实现的。我希望能了解,这些清真寺在空间布局、装饰艺术以及建造技术上是如何体现伊斯兰教义的。但书中对这些具体的建筑细节,描述得相当有限,更多的是在探讨“虔诚的表达”。 书中对于“几何图案”的描述,我也觉得不够详尽。我希望能看到这些图案的起源、发展以及它们所遵循的数学原理,以及它们在装饰中如何营造出一种永恒和无限的视觉感受。但书中对这些艺术和数学层面的探讨,相当表面化。 总而言之,这本书更像是一部“关于伊斯兰建筑的哲学思考录”,它提供了作者对这种建筑风格的独特见解,但对于那些希望从书中获得具体建筑知识、精美图片或详细分析的读者来说,可能会感到有些失望。

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这本书,怎么说呢,与其说是对“伊斯兰建筑”的介绍,倒不如说是一次关于“想象中的伊斯兰建筑”的哲学冥想。我拿到这本书的时候,满怀期待地想深入了解那些巍峨的清真寺、精美的庭院、以及那些在历史长河中沉淀下来的独特工艺。然而,我翻遍了几乎所有章节,却发现作者的笔触似乎一直在触碰着一种“可能性”,一种“应当如此”的美学,而非切实的、可触摸的建筑实例。 我试图寻找关于麦加克尔白清真寺(Masjid al-Haram)那如同宇宙中心般的宏伟,关于科尔多瓦大清真寺(Mezquita-Cathedral of Córdoba)那雨林般的柱廊,关于萨菲哈尼清真寺(Sheikh Lotfollah Mosque)那变幻莫测的光影。我渴望看到具体的建筑年代、设计师的名字、使用的材料、以及那些决定了它们成为传世之作的设计理念。但书中更多的,是对一种“精神内核”的解读,是对“安拉的伟大”如何在建筑空间中得以体现的抽象阐述。 比如,关于穹顶的设计,我本以为会看到不同时期、不同地区的穹顶结构演变,从半球形到肋状穹顶,再到番茄形穹顶,以及它们各自在采光、结构和象征意义上的不同。书中确实提到了穹顶,但更多的是在谈论其“向上延伸的意念”,是对“天堂的向往”,以及如何在圆形的空间中达到一种“无限”的感受。我读完之后,对于如何建造一个具有伊斯兰特色的穹顶,依然是一头雾水。 再比如,关于马赛克和几何纹饰,我期望能够看到它们是如何随着时间推移而发展变化的,从早期的简单图案到后期复杂的缠枝莲纹、万花筒般的多边形组合。书中也提到了这些装饰,但更多的是在强调其“秩序感”、“重复性”以及“对自然的象征性转化”,似乎有意回避了实际的艺术风格演变和技法细节。我脑海中浮现的是那些色彩斑斓、精密复杂的墙面,但书中提供的,只是一些模糊的哲学联想。 甚至在谈论庭院时,我期待的是那些宁静的水池、郁郁葱葱的树木、以及围绕着庭院布置的建筑空间,它们如何与外界隔绝,又如何创造出一种“绿洲”般的体验。书中确实提及了庭院,但更多的是将其视为一种“心灵的休憩之所”,一种“内在的宁静空间”,而非一个具体的建筑组成部分。我感到自己仿佛置身于一片虚无,无法捕捉到那些构成伊斯兰建筑灵魂的实体元素。 我试图理解书中对于“光”的运用,那些透过彩色玻璃洒下的斑斓光影,那些在拱廊间游走的神秘光线。我期待看到不同的光照设计如何影响建筑的情绪和氛围,以及建筑师如何利用自然光来强调空间的深度和层次。但书中更多的是在探讨“光”的“神圣性”,以及它如何成为“启示”的载体。我感受到了作者的虔诚,但却忽略了实际的建筑技术和空间营造。 对于清真寺的布局,我本以为会深入了解其不同功能区域的划分,例如祈祷大厅、庭院、宣礼塔、经学院等,以及这些区域在不同时期、不同文化背景下的演变。书中确实提到了这些元素,但更多的是在阐述它们在精神层面的意义,比如宣礼塔的高度象征着与神的沟通,祈祷大厅的朝向代表着信徒的虔诚。我渴望看到的是那些实际的平面图、剖面图,以及它们所承载的历史信息。 在书中,我读到许多关于“对称”、“比例”、“和谐”的论述,这些都是建筑美学中普遍适用的原则。然而,我希望看到的是这些原则如何在伊斯兰建筑中得到独特的体现,如何与伊斯兰教的教义相结合,从而形成一种独特的视觉语言。书中确实强调了这些,但更多的是一种理论上的推演,缺乏与具体建筑实例的紧密联系,让我觉得这些论述有些空中楼阁。 这本书让我有一种“隔靴搔痒”的感觉。它试图从哲学和精神层面去解读伊斯兰建筑,这本身没有错,甚至是一种独特的视角。但对于一个真正想要了解伊斯兰建筑的读者来说,我更希望看到的是那些实实在在的建筑,那些在不同地域、不同时代留下的宝贵遗产,以及它们背后鲜活的故事和精湛的技艺。这本书更像是一篇关于“我想象中的伊斯兰建筑”的随笔,而非一本严肃的建筑史或建筑指南。 我能感受到作者对伊斯兰建筑的热爱,以及他试图通过一种更加宏大和深刻的视角来理解建筑的意图。然而,这种宏大和深刻,有时反而模糊了建筑本身的轮廓。它更像是一首意境悠远的诗,而不是一幅清晰写实的画。我喜欢诗,但我更希望我的建筑书籍能像画一样,让我看得真切,摸得着实。

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这本书的阅读过程,让我感觉像是置身于一个由思想构成的建筑模型中,我能够感受到其宏大的框架和深刻的寓意,但却难以找到具体的“砖瓦”和“细节”。作者似乎对物质层面的建筑表现兴趣不大,而是更专注于挖掘其背后所蕴含的哲学和宗教意义。 我满心期待地想了解,那些位于伊朗的精美清真寺,比如伊斯法罕的伊玛目清真寺(Imam Mosque),其雄伟的穹顶和精美的瓷砖是如何融合在一起,营造出一种令人惊叹的视觉效果。我希望能看到关于其空间布局、装饰细节以及建造技术的深入剖析。但书中对这些具体的建筑实体,描述得极为有限,更多的是关于“信仰的表达”和“精神的追求”。 对于那些遍布北非地区的伊斯兰建筑,我期望看到关于其独特的庭院设计,以及如何利用水和绿植来应对炎热的气候。我也想了解,这些建筑是如何在满足宗教功能的同时,又兼顾了居住和生活的舒适性。但书中对此的描述,非常笼统,更多的是强调“与自然的和谐”。 书中对于“对称”和“比例”的强调,我也觉得不够具体。虽然这些是普遍的建筑美学原则,但我期望看到的是,这些原则如何在伊斯兰建筑中被赋予了独特的宗教和文化含义,从而形成一种具有辨识度的建筑语言。但书中对此的阐述,显得有些空泛,缺乏具体的例证。 我也希望能从书中了解到,伊斯兰建筑中那些精美的马赛克和瓷砖是如何制作的,它们用了哪些颜料,遵循了怎样的工艺流程,以及这些装饰在建筑中起到了怎样的视觉和象征作用。但书中对这些工艺细节,几乎没有提及。 总而言之,这本书更像是一部“关于伊斯兰建筑的哲学思考录”,它提供了作者对这种建筑风格的独特见解,但对于那些希望从书中获得具体建筑知识、精美图片或详细分析的读者来说,可能会感到有些失望。

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这本书的阅读过程,与其说是在学习“伊斯兰建筑”,不如说是在进行一次“关于信仰与空间关系的哲学思考”。作者似乎对建筑的具体形态和历史演变兴趣不大,而是将全部精力都放在了挖掘建筑背后那深邃的精神内涵上。 我满怀期待地翻阅了这本书,希望能够看到像伊朗设拉子的粉红清真寺(Nasir al-Mulk Mosque)那样,在清晨阳光照耀下,无数彩色玻璃折射出的斑斓光影,如同置身于一个梦幻般的世界。我期望能了解,这样的光影效果是如何实现的,以及它对信徒的心理产生了怎样的影响。然而,书中对于具体的光线设计和空间体验,几乎没有涉及,只是泛泛地谈论“光”的“神圣性”。 对于那些宏伟的穹顶,我本以为会看到它们在结构上的创新,比如土耳其伊斯坦布尔的圣索菲亚大教堂(Hagia Sophia)那巨大的穹顶,是如何在技术上取得突破的。我也想了解,伊斯兰建筑中的穹顶是如何随着时代发展而变化的,从简单的半球形到复杂的肋状穹顶,以及它们各自的建筑意义。但书中对这些技术细节避而不谈,只是将其升华为对“天空的向往”。 我希望能从书中了解到,伊斯兰建筑中那精美绝伦的几何图案是如何绘制和制作的,它们遵循着怎样的数学原理,以及在装饰中起到了怎样的作用。我也想知道,这些图案的复杂性和精密度,是如何体现伊斯兰教对秩序和和谐的追求。但书中更多的是对“几何学的普遍性”的论述,而缺乏具体的艺术实践描述。 关于庭院,我期待看到那些撒哈拉沙漠边缘的摩洛哥建筑,是如何通过内向式的庭院来抵御炎热和风沙,以及庭院中的水景和植物是如何营造出一种舒适的生活环境。我也想了解,庭院在伊斯兰建筑中是如何连接起居住空间和公共空间的。但书中对这些具体的空间设计和生活体验,描述得非常有限。 宣礼塔,我曾想象它们是如何在不同地域、不同风格的清真寺中,以各种姿态耸立于天地之间,它们的高度、形状和装饰,是如何体现当地的文化特色和建筑传统。我也想了解,宣礼塔在伊斯兰教的仪式中扮演着怎样的角色。但书中对这些具体的建筑形态和功能,语焉不详,只是将其视为“连接天地的桥梁”。 我试图理解书中对于“对称”和“比例”的强调,这在任何建筑风格中都普遍存在。但我期望看到的是,这些原则如何在伊斯兰建筑中被赋予了独特的含义,如何与宗教信仰相结合,从而形成一种具有辨识度的美学特征。但书中对此的阐述,显得有些空泛,缺乏具体的例证。 我也希望能从书中了解到,伊斯兰建筑中那些精美的马赛克和瓷砖是如何制作的,它们用了哪些颜料,遵循了怎样的工艺流程,以及这些装饰在建筑中起到了怎样的视觉和象征作用。但书中对这些工艺细节,几乎没有提及。 这本书让我感到,作者更像是在进行一场“精神的朝圣”,而不是一次“建筑的考察”。他将伊斯兰建筑视为一种“神圣的启示”,一种“信仰的表达”,而忽略了那些构成建筑的实体元素、技术手段和历史演变。 总而言之,如果你想从这本书中找到关于伊斯兰建筑的具体知识、精美图片或者详细的分析,你可能会感到失望。它更适合那些对伊斯兰哲学和精神世界有浓厚兴趣的读者,他们或许能从中找到一些共鸣。

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这本书带给我的感受,非常微妙,它像是作者在为我勾勒出一幅“伊斯兰建筑的精神地图”,而不是一张详细的“地理地图”。我能感受到其宏大的愿景和深刻的思考,但却难以找到具体的“地标”和“路径”。 我满心期待地想了解,那些位于中亚的伊斯兰古迹,比如乌兹别克斯坦撒马尔罕的雷吉斯坦广场(Registan Square),其宏伟的建筑群是如何在历史的变迁中保持着独特的魅力。我希望能看到关于其建筑风格、装饰艺术以及建造技术的深入分析。但书中对这些具体的建筑实体,描述得极为有限,更多的是关于“历史的沉淀”和“文化的传承”。 对于那些遍布伊斯坦布尔的清真寺,我期望看到关于其穹顶设计是如何解决了采光和结构问题的,例如圣索菲亚大教堂那巨大的穹顶,又是如何实现的。我希望能了解,这些清真寺在空间布局、装饰艺术以及建造技术上是如何体现奥斯曼帝国的辉煌。但书中对这些具体的建筑细节,描述得相当有限,更多的是在探讨“信仰的力量”。 书中对于“光”的运用,我也觉得触及不深。我渴望看到具体的设计案例,比如如何通过天窗、窗户和壁龛来引入自然光,以及如何利用光影来营造建筑空间的层次感和神秘感。我也想了解,在缺乏自然光的情况下,人工照明是如何被用来增强建筑的氛围。但书中更多的是关于“光的象征意义”,以及“神圣之光”的抽象概念。 总而言之,这本书更像是一部“关于伊斯兰建筑的哲学思考录”,它提供了作者对这种建筑风格的独特见解,但对于那些希望从书中获得具体建筑知识、精美图片或详细分析的读者来说,可能会感到有些失望。

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这本书,怎么说呢,它像是在一片无垠的沙漠中,为我指引了一个方向,但却没有给我留下任何可以攀援的足迹。作者仿佛是一位精神世界的探险家,将他的全部精力都放在了挖掘“伊斯兰建筑”背后那深邃的哲学和宗教含义上。 我带着对那些宏伟清真寺的憧憬,例如土耳其伊斯坦布尔的苏丹艾哈迈德清真寺(Sultan Ahmed Mosque),期待着能看到关于其层层叠叠的穹顶和高耸入云的宣礼塔是如何在视觉上造成一种震撼效果的。我希望能了解其内部装饰的精美之处,以及不同光线条件下形成的神秘氛围。但书中对此的描述,极其有限,更多的是在谈论“信仰的表达”和“精神的寄托”。 对于那些充满东方韵味的庭院,例如摩洛哥马拉喀什的巴伊亚宫,我期望看到关于其水景、绿植以及精美瓷砖是如何巧妙地融合,营造出一种宁静而舒适的居住环境。我希望能了解,这些庭院是如何在炎热的气候中提供清凉,并成为家庭生活的重要场所。但书中对这些具体的空间体验,几乎没有涉及,只是将庭院描绘成一种“心灵的绿洲”。 关于“几何图案”在伊斯兰建筑中的应用,我希望能看到作者能够深入分析这些图案的数学原理,它们的起源和发展,以及它们在装饰中如何体现伊斯兰教对秩序和和谐的追求。我也想了解,这些图案是如何在视觉上产生一种永恒和无限的感觉。但书中对这些艺术和数学层面的探讨,相当表面化。 我希望从书中能够了解到,伊斯兰建筑中“光”的运用是如何达到出神入化的境界,例如伊朗伊斯法罕的谢赫·卢特夫拉清真寺,其穹顶在不同光线下呈现出微妙的色彩变化,这种效果是如何实现的。我也想知道,光线是如何在建筑内部营造出神圣而神秘的氛围。但书中对这些具体的“光影艺术”的描绘,非常模糊。 我对书中对“对称”和“比例”的强调,感到有些不解。虽然这些是普遍的建筑美学原则,但我期望看到的是,这些原则如何在伊斯兰建筑中被赋予了独特的宗教和文化含义,从而形成一种具有辨识度的建筑语言。但书中对此的阐述,显得有些空泛,缺乏具体的例证。 我也希望能从书中了解到,伊斯兰建筑中那些精美的马赛克和瓷砖是如何制作的,它们用了哪些颜料,遵循了怎样的工艺流程,以及这些装饰在建筑中起到了怎样的视觉和象征作用。但书中对这些工艺细节,几乎没有提及。 总而言之,这本书更像是一本“关于伊斯兰建筑的哲学论文”,它提供了作者对这种建筑风格的独特见解,但对于那些希望从书中获得具体建筑知识、精美图片或详细分析的读者来说,可能会感到有些失望。

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初读这本书,我脑海中浮现的是一幅幅抽象的画面,仿佛作者并没有在描绘真实的建筑,而是在勾勒一种“理想化的伊斯兰建筑”的轮廓。他似乎对那些具体的砖石、雕刻、光影的处理兴趣不大,而是更热衷于探讨建筑所承载的“精神寓意”和“哲学思考”。 我满心期待地想了解,那些位于摩洛哥马拉喀什的伊斯兰宫殿,比如巴伊亚宫,是如何通过复杂的庭院、精美的喷泉和繁复的壁画,营造出一种奢华而宁静的东方情调。我希望能看到关于其空间布局、装饰细节以及建造技术的深入剖析。但书中对这些具体的建筑实体,描述得极为有限,更多的是关于“庭院的象征意义”以及“对自然的隐喻”。 对于那些矗立于中东沙漠之上的宏伟清真寺,我渴望了解其穹顶设计是如何解决采光和结构问题的,例如伊拉克萨迈拉大清真寺那独具特色的螺旋宣礼塔,又是如何实现的。我期待看到关于不同时期、不同地区清真寺在建筑风格上的差异和演变。然而,书中对这些技术和历史层面的探讨,几乎没有涉及,而是将重点放在了“祈祷空间的精神属性”上。 书中对于伊斯兰建筑中常见的“几何纹饰”的描述,我也觉得不够详尽。我希望能看到这些纹饰的起源、发展以及它们所遵循的数学原理,以及它们在装饰中如何营造出一种永恒和无限的视觉感受。但书中对此的阐述,更多的是关于“秩序和和谐的追求”,而缺乏具体的艺术分析。 我期待从书中了解到,伊斯兰建筑中“光”的运用是如何达到炉火纯青的地步,例如伊朗伊斯法罕的谢赫·卢特夫拉清真寺(Sheikh Lotfollah Mosque),其穹顶内壁在不同时间段会呈现出不同色彩的光泽,这种效果是如何实现的。我也想知道,光线是如何在建筑内部营造出神圣而神秘的氛围。但书中对这些具体的“光影艺术”的描绘,非常模糊。 对于构成伊斯兰建筑的“材料”的运用,我希望看到作者能对砖石、陶瓷、木材等材料的特点和表现力进行深入的分析,以及它们是如何在不同地域和气候条件下被巧妙地运用的。我也想了解,这些材料的选择如何影响了建筑的风格和耐久性。但书中几乎没有提及。 书中对“拱券”的描述,也显得相当笼统。我希望看到不同类型拱券(如马蹄拱、尖拱、多叶拱等)的形态、结构特点以及在伊斯兰建筑中的广泛应用,以及它们是如何塑造了建筑的空间感。但书中对此的论述,相当表面化。 总而言之,这本书更像是一部关于“伊斯兰建筑的哲学思考录”,它提供了作者对这种建筑风格的独特见解,但对于想要深入了解伊斯兰建筑的实际形态、历史进程和建造技艺的读者来说,这本书可能无法提供足够的信息。

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相当伟大的一套丛书。图片信息丰富。对了解伊斯兰建筑的形制大有裨益~

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图片和标题

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华美的建筑,睿智的思维之产物

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9分 为了借这本书花了1K的押金办了上图的参考外借 厚厚一大本 内容详实 从伊斯兰教的历史开始 对每一个有代表性的伊斯兰建筑都有详尽的图文介绍

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