机械复制时代的艺术作品 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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本雅明被称为媒体哲学的先驱。他把现代定义为机械复制的时代，并称其最大特点是“光晕”的没落，随着“光晕”的没落，在欣赏艺术品时大众的视觉印象开始占据主导地位。本雅明认为随着社会以及经济水平的不同艺术也在发生着变化，所以在它看来传统美学在现今没有太大的用处...  

1、1839年达盖尔发明了银版摄影术。但由于没有申请专利，摄影术被法国政府公开，摄影诞生十年后出现第一个兴盛期——工业化前的十年。代表摄影家：希尔（hill）卡梅隆（Cameron）纳达尔（Nadar）雨果。 2、摄影首先以名片形式的肖像照片占据市场，摄影家牟利丰厚。摄影侵犯了...  

听闻一个故事，一个学艺术的学生因为专业关系经常去博物馆，每次去都能看到一个老太太坐在一幅画前，一坐就是几个小时。有一天那个学生终于忍不住问她：“您为什么每天都来呢？”老太太指着画说，“不知道为什么，这幅画怎么也看不腻。” 之前听完总是觉得有些疑惑，为什么非...  

本雅明在这部代表作里论述了现代艺术与传统艺术的区别，大批量的机械复制使得艺术品中的Aura（光晕/光韵/灵韵）消失，膜拜价值为展示价值所取代，沉浸凝神的专注态度为消遣性的、间离式的审视态度所取代。主要例子是电影。本雅明还分析了有声电影的多种特性，特别与戏剧作了比较。不过，现在看来，还是有一些小问题的。比如本雅明的一些论述其实并不符合他所处的那个时代，反而符合当今社会（也可以说是超前性？），另外一些论述符合当时，不适用于今日。此外，艺术的状况并非如此简单和纯粹，多种艺术形式始终是并存发展的，实际上不存在取代关系，传统艺术也并未衰亡。PS：这个译本整体上还是可以读的，虽然错别字有点多……附录特别好，提纲挈领，简明扼要地勾勒了本雅明的主要思想脉络。

译文也就2星 内容5星都不够打得 得找别的版本重看一遍。最可怕的是书中的错别字，看到第一个错字时以为自己眼花 看到第N个错字时以为看的是盗版。

若是比较着这个不知所云的老译本，那么新版【灵光消逝的年代】几乎可以算做好译笔，瘸子里拔将军

内容值五星，但是这个版本太烂了。总的来说有几个重要的点：光韵、展示价值和膜拜价值、触觉接受和视觉接受，战争美学。问题是这个版本的错别字简直是我见过的书当中最离谱的，翻译也不怎么好。此外，恕我愚钝，完全没看出第一稿和第二稿有什么分别列出来的必要，仅仅是为了把原来的一篇长文加厚成书？换个版本重看吧。

本雅明在这部代表作里论述了现代艺术与传统艺术的区别，大批量的机械复制使得艺术品中的Aura（光晕/光韵/灵韵）消失，膜拜价值为展示价值所取代，沉浸凝神的专注态度为消遣性的、间离式的审视态度所取代。主要例子是电影。本雅明还分析了有声电影的多种特性，特别与戏剧作了比较。不过，现在看来，还是有一些小问题的。比如本雅明的一些论述其实并不符合他所处的那个时代，反而符合当今社会（也可以说是超前性？），另外一些论述符合当时，不适用于今日。此外，艺术的状况并非如此简单和纯粹，多种艺术形式始终是并存发展的，实际上不存在取代关系，传统艺术也并未衰亡。PS：这个译本整体上还是可以读的，虽然错别字有点多……附录特别好，提纲挈领，简明扼要地勾勒了本雅明的主要思想脉络。