宫宝荣先生八十年代在法国取得戏剧学博士学位后,长期从事 法国戏剧教学,九十年代再度赴法专题考察法国现当代戏剧。本文是他积十余年潜心研究而成,资料翔实,论述精到,在法国现当代戏剧的分期及戏剧本体研究方面多有独到、创新的见解。本书的出版将填补我国迄今在法国戏剧研究领域的一个空白。
买了这本书已经很久,最近翻腾大柜子,才从柜子底找出来。 由于要补充学习一下,所以拿出来看,没想到第一章就有现实。 顿悟,竟然我们在模仿历史。 安托万面对的当年不就是我们的现在么? 片段性思考,物质和精神的关系。为何我们现在出不来思想?因为物质水平还不够丰富...
评分买了这本书已经很久,最近翻腾大柜子,才从柜子底找出来。 由于要补充学习一下,所以拿出来看,没想到第一章就有现实。 顿悟,竟然我们在模仿历史。 安托万面对的当年不就是我们的现在么? 片段性思考,物质和精神的关系。为何我们现在出不来思想?因为物质水平还不够丰富...
评分买了这本书已经很久,最近翻腾大柜子,才从柜子底找出来。 由于要补充学习一下,所以拿出来看,没想到第一章就有现实。 顿悟,竟然我们在模仿历史。 安托万面对的当年不就是我们的现在么? 片段性思考,物质和精神的关系。为何我们现在出不来思想?因为物质水平还不够丰富...
评分买了这本书已经很久,最近翻腾大柜子,才从柜子底找出来。 由于要补充学习一下,所以拿出来看,没想到第一章就有现实。 顿悟,竟然我们在模仿历史。 安托万面对的当年不就是我们的现在么? 片段性思考,物质和精神的关系。为何我们现在出不来思想?因为物质水平还不够丰富...
评分买了这本书已经很久,最近翻腾大柜子,才从柜子底找出来。 由于要补充学习一下,所以拿出来看,没想到第一章就有现实。 顿悟,竟然我们在模仿历史。 安托万面对的当年不就是我们的现在么? 片段性思考,物质和精神的关系。为何我们现在出不来思想?因为物质水平还不够丰富...
我一直相信,伟大的文学作品能够跨越国界和时代,触及人类共同的情感和思考。《法国戏剧百年》这本书,正是这样一本让我深感触动的作品。我一直以来都对法国文化有着深厚的感情,而戏剧,作为一种最直接、最能引发共鸣的艺术形式,更是我非常想去了解的部分。本书从17世纪的古典主义大师,如莫里哀、拉辛,到19世纪的浪漫主义巨匠,如雨果、大仲马,再到20世纪的现代戏剧先锋,它如同一个时间的长河,将法国戏剧的百年精华一网打尽。我尤其欣赏书中对人物和作品的解读,它们不仅仅是简单的介绍,更是充满了深度的分析和独到的见解。我仿佛能够看到莫里哀笔下那些生动鲜活的人物,感受到拉辛悲剧中人物内心的挣扎与无奈。而当读到19世纪的浪漫主义时,我更是被那种澎湃的激情和对自由的渴望所感染。书中不仅仅是关于戏剧本身,更是关于那个时代的社会思潮、哲学观念以及人文精神的体现。每一次翻阅,都能从中获得新的启发和感悟,让我对法国戏剧,乃至对人类情感和社会的理解都更加深刻。
评分我一直觉得,想要真正理解一个国家的灵魂,就不能忽视其艺术的脉络。《法国戏剧百年》这本书,对我来说,就是这样一本能够触及法国文化精髓的著作。我一直以来都对法国的文学和戏剧充满兴趣,而这本书,则为我提供了一个全面且深入的视角。书中从17世纪的古典主义时代开始,一路梳理到20世纪的现代戏剧,每一个时期,都选取了最具代表性的剧作家和剧作进行详尽的解读。我尤其被书中对莫里哀和拉辛的分析所吸引,他们不仅仅是历史上的名字,更是思想的巨人,他们的作品,如《唐璜》、《俄狄浦斯王》,至今仍然具有深刻的现实意义。我仿佛能够穿越时空,置身于那个时代的剧场,感受着观众的欢笑与叹息。而19世纪的浪漫主义浪潮,更是让我领略到了一种前所未有的艺术激情,雨果、大仲马的笔下,充满了反叛精神和对自由的向往。这本书的价值,不仅仅在于知识的传授,更在于它能够引发读者对于人性、社会以及艺术本身的深刻思考。每一次阅读,都像是一次精神的洗礼,让我对法国戏剧,乃至对人类文明有了更深的认识。
评分这本书真是让我大开眼界!我一直对法国文化情有独钟,从葡萄酒、时尚到历史,都让我着迷。而戏剧,作为法国艺术皇冠上的一颗璀璨明珠,更是我一直以来非常想深入了解的部分。拿到《法国戏剧百年》,我简直是迫不及待地翻开了它。书中从17世纪那个光辉的年代开始,一路讲述到20世纪,涵盖了法兰西戏剧史上的各个重要时期、流派和代表人物。我尤其被书中对莫里哀、拉辛、高乃依等古典主义大师的深入剖析所吸引。他们的作品不仅仅是文字,更是一种时代的缩影,是人性的深刻洞察。我仿佛能够听到巴洛克时期金色剧院里观众的惊叹,感受到那些精心编排的台词背后蕴含的力量。而到了19世纪,雨果、大仲马的浪漫主义戏剧,又将我对戏剧的认知推向了另一个高度。那些充满激情、反叛和理想主义的故事,让我体会到了一种全然不同的艺术魅力。我一直觉得,伟大的戏剧作品,能够跨越时空,触及人类最深层的情感。这本书做到了这一点,它不仅仅是学术性的梳理,更是充满了人文关怀的解读。我非常享受阅读的过程,每一次翻页都像是开启了一段新的旅程,让我对法国戏剧的理解也越来越深刻。我甚至开始尝试去寻找那些被提及的经典剧目,希望能在舞台上亲身体验那种震撼。这本书为我打开了一个新的世界,让我看到了法国戏剧不仅仅是历史的陈迹,更是鲜活的存在,至今仍在影响着世界。
评分我一直对那些能够穿越历史的艺术形式感到由衷的敬畏,而戏剧无疑是其中最能够触动人心的。拿到《法国戏剧百年》这本书,我首先被它厚重的分量和精美的封面所吸引,这仿佛预示着一场深度的阅读之旅即将展开。本书的主旨是梳理法国戏剧从17世纪至今百余年的发展脉络,这一点我早就有所耳闻,也一直期待能有一本这样全面而又不失深刻的书籍来满足我的求知欲。我尤其欣赏书中对于各个时代戏剧思潮的梳理,从古典主义的严谨规范,到浪漫主义的奔放自由,再到现实主义的细腻写实,每一个转变都充满了历史的必然性和艺术的张力。书中对莫里哀、拉辛等大师的解读,让我不再仅仅将他们视为课本上的名字,而是鲜活的、具有思想深度的剧作家。他们的作品,如《悭吝人》、《费德尔》,不仅仅是语言的艺术,更是对人性弱点和社会现象的深刻剖析。我仿佛置身于那个时代,感受着剧场里观众的悲喜,也体味着剧作家们创作的艰辛与成就。更让我惊喜的是,书中对20世纪戏剧的探讨,让我看到了现代戏剧的创新与突破。那些充满实验性和反思性的作品,如荒诞派戏剧,虽然有时难以理解,却极大地拓宽了我对戏剧表现形式的认知。总而言之,这是一本充满智慧和洞察力的书籍,它让我对法国戏剧的认识上升到了一个全新的高度,也引发了我对戏剧艺术更深层次的思考。
评分法国的文化魅力,对我来说一直是一种难以言喻的吸引力。《法国戏剧百年》这本书,就像一把钥匙,为我打开了通往法国戏剧艺术殿堂的大门。我一直对戏剧有着莫名的好感,那种现场的、具有生命力的表演形式,总能给我带来强烈的震撼。《法国戏剧百年》这本书,为我详细地梳理了从17世纪到20世纪,法国戏剧发展的每一个重要阶段。我尤其对书中对古典主义时期戏剧的介绍印象深刻,莫里哀、拉辛、高乃依,这些名字仿佛自带光环,他们的作品,如《伪君子》、《费德尔》,至今仍是人们津津乐道的经典。书中对这些作品的分析,不仅深入浅出,更充满了人文关怀,让我能够理解那个时代的社会背景和思想潮流。而19世纪的浪漫主义戏剧,更是让我领略到了另一种截然不同的艺术风格,雨果、大仲马的笔下,充满了激情、反叛和对理想的追求。这本书不仅仅是历史的记录,更是一种艺术的传承,它让我看到了法国戏剧是如何在不断的创新和发展中,成为世界戏剧史上的重要组成部分的。我感觉,这本书不仅仅是让我涨了知识,更是让我对戏剧艺术有了更深的理解和热爱。
评分我一直对法国的艺术成就心向往之,而戏剧,更是我一直以来都充满好奇的领域。《法国戏剧百年》这本书,恰好满足了我对法国戏剧历史脉络的渴望。我并非戏剧专业的科班出身,但书中并没有使用过于晦涩的学术语言,而是用一种引人入胜的叙述方式,带领我穿越了法国戏剧发展的数百年时光。从17世纪的古典主义巨匠,如莫里哀和他的喜剧,拉辛和他的悲剧,到19世纪的浪漫主义浪潮,雨果和他的戏剧革命,再到20世纪的现代戏剧探索,这本书几乎涵盖了每一个重要的里程碑。我尤其欣赏书中对于不同时期戏剧风格、思想内涵以及社会背景的细致分析,这让我能够清晰地看到戏剧艺术是如何与时代背景相互影响、相互塑造的。书中对于一些经典剧作的片段引用和解读,更是让我仿佛身临其境,体会到那些伟大作品的魅力。我原本以为戏剧史的阅读会显得枯燥,但这本书却让我欲罢不能。每一次阅读都像是在与历史对话,与那些伟大的灵魂进行心灵的交流。它不仅提升了我对法国戏剧的认知,更激发了我对戏剧艺术本身的浓厚兴趣,让我开始主动去了解更多戏剧理论和表演形式。
评分作为一名对西方文学艺术有着浓厚兴趣的读者,我一直以来都觉得法国的戏剧艺术是欧洲戏剧史上不可或缺的重要组成部分。《法国戏剧百年》这本书,无疑为我提供了一个全面而深入的视角来审视这段辉煌的历史。从17世纪的古典主义盛期,到19世纪的浪漫主义浪潮,再到20世纪的现代主义探索,本书以其宏大的视野和细腻的笔触,勾勒出了法国戏剧发展的一条清晰而富有张力的脉络。我尤其被书中对莫里哀、拉辛、高乃依等古典主义大师的深入剖析所吸引,他们不仅是剧作家,更是那个时代的思想家,他们的作品至今仍闪耀着智慧的光芒。阅读过程中,我仿佛能够听到剧院里激烈的辩论,感受到人物内心复杂的情感纠葛。而当进入19世纪,浪漫主义的出现,更是让我领略到了一种全新的艺术活力,雨果、大仲马的作品,充满了激情、反叛和对自由的向往,这与古典主义的理性严谨形成了鲜明的对比。书中对不同流派的演变和碰撞的阐述,让我更加理解了戏剧艺术发展的内在逻辑。总而言之,这是一本极具学术价值和阅读趣味的书籍,它不仅满足了我对法国戏剧历史的求知欲,更引发了我对戏剧艺术本身更深层次的思考,让我看到了戏剧作为一种艺术形式的强大生命力。
评分我一直对法国的文化艺术有着一份特殊的情感,而戏剧,作为一种既古老又充满活力的艺术形式,更是让我着迷。《法国戏剧百年》这本书,正好填补了我对法国戏剧历史脉络的认知空白。从17世纪的黄金时代,到19世纪的浪漫主义风潮,再到20世纪的现代探索,本书以一种宏大的叙事和细腻的笔触,展现了法国戏剧波澜壮阔的发展历程。我尤其欣赏书中对于莫里哀、拉辛、高乃依等古典主义大师的深入剖析,他们的作品不仅仅是精妙的语言艺术,更是对人性、社会深刻的洞察。我仿佛能听到巴洛克时期剧院里的掌声雷动,感受到那些经典剧目带来的思想冲击。而19世纪浪漫主义戏剧的出现,更像是一股清流,雨果、大仲马的作品,充满了激情、反叛和对自由的渴望,这与古典主义的理性严谨形成了鲜明的对比,让我看到了戏剧艺术的多样性和生命力。这本书的价值,不仅在于它提供了丰富的史料和理论知识,更在于它能够引导读者去思考,去感受,去体会戏剧艺术所承载的人文精神和时代印记。
评分我一直觉得,想要真正了解一个国家的文化,就不能绕过它的文学艺术,而戏剧,作为一种集体创作和集体体验的艺术形式,更是承载了太多时代的情感与智慧。在朋友的推荐下,我入手了《法国戏剧百年》这本书,我抱着学习和探索的心态,翻开了它。这本书并没有让我失望,反而带给了我巨大的惊喜。作者以极其严谨的态度,将法国戏剧从17世纪的繁荣景象,一路梳理至20世纪的多元发展,每个时期都选取了最具代表性的剧作家和剧作进行深入分析。我特别喜欢书中对古典主义时期戏剧的论述,对莫里哀的喜剧,拉辛的悲剧,高乃依的史诗,都进行了细致入微的解读。我仿佛看到了那个时代,观众们在华丽的剧院里,被精妙的台词和深刻的寓意所打动。而当读到19世纪浪漫主义的章节时,我更是被那种自由奔放、充满激情的艺术风格所感染。雨果、大仲马,他们的名字本身就充满了力量。这本书的价值不仅仅在于知识的罗列,更在于它能引导读者去思考,去感受。我每次读完一个章节,都会陷入长久的沉思,思考那些戏剧作品背后所蕴含的普世情感和人文价值。这本书为我打开了一扇认识法国文化的新窗口,让我看到了法国戏剧不仅仅是历史的遗迹,更是活生生的、不断演变的艺术生命。
评分我一直认为,艺术是连接人与人、连接过去与未来的桥梁。《法国戏剧百年》这本书,就像一座精美的桥梁,将我引向了法国戏剧璀璨的历史长河。我对法国的文学和艺术一直心存向往,而戏剧,作为一种最能直击人心的艺术形式,更是让我充满好奇。书中详细地勾勒出了法国戏剧从17世纪至今百余年的发展轨迹,从古典主义的理性与规范,到浪漫主义的激情与自由,再到20世纪的多元与探索,每一个阶段都充满了独特的魅力。我尤其被书中对莫里哀、拉辛等古典主义大师的解读所吸引,他们不仅是伟大的剧作家,更是那个时代的思想家,他们的作品至今仍然具有深刻的现实意义。我仿佛能看到,在华丽的剧院里,观众们被精妙的台词和深刻的寓意所深深打动。而19世纪的浪漫主义戏剧,更是让我感受到了艺术的狂放与不羁,雨果、大仲马的作品,充满了对理想的追求和对现实的批判。这本书不仅仅是知识的堆砌,更是一种情感的交流,它让我看到了法国戏剧的生命力,以及它对世界戏剧艺术所产生的深远影响。
评分只是读了萨特,加缪和贝克特的章节,还挺平易近人的,好理解。
评分只是读了萨特,加缪和贝克特的章节,还挺平易近人的,好理解。
评分按照法国戏剧发展史的顺序逐一介绍,此书的好处在于是按照戏剧流派的发展和代表艺术家划分的,比较直观,也很通俗。不过看完以后能全部记住还是挺难的,建议多看几遍。
评分很详细很好的一本书。关于这本书的笔记我也做的很详细。
评分只是读了萨特,加缪和贝克特的章节,还挺平易近人的,好理解。
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有