浪漫図案 ― 明治・大正・昭和の商業デザイン

浪漫図案 ― 明治・大正・昭和の商業デザイン pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:光村推古書院
作者:佐野宏明
出品人:
页数:173
译者:
出版时间:2010/07
价格:2,940
装帧:B5判
isbn号码:9784838104222
丛书系列:
图书标签:
  • 设计
  • 画册
  • 日本
  • 平面设计
  • 图案
  • 日本设计
  • 商业设计
  • 图案设计
  • 明治时代
  • 大正时代
  • 昭和时代
  • 历史
  • 艺术
  • 视觉文化
  • 装饰艺术
想要找书就要到 小美书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

近世日本的色彩与风物:江户、明治、大正、昭和的视觉艺术变迁 一部跨越数个时代的日本视觉文化史诗,追溯从传统木刻到近代印刷的审美流转。 本书并非聚焦于某一特定时期的商业设计,而是旨在为读者勾勒出一幅更为宏大、更为精细的日本近世以来(主要涵盖江户后期至昭和早期)视觉文化演进的宏观图景。我们将目光投向那些在日常生活中留下深刻印记的图像、图案、色彩运用以及它们背后所承载的社会意义与文化思潮的碰撞与融合。 第一部:江户的余韵与传统根基的坚固 在西方文化大规模涌入之前,日本的视觉艺术早已形成了自身独特的体系。江户时代的艺术,尤其是浮世绘,不仅是娱乐的载体,更是信息传播和审美风尚的指示牌。本卷将深入探讨江户时代成熟的“町人文化”如何催生出大量应用于和服、扇面、漆器、陶瓷乃至日常用品上的装饰图案。 我们会仔细审视江户后期的“琳派”风格的复兴与再诠释,考察其对自然物象的抽象化处理和对华丽装饰的偏爱。例如,探讨“青海波”、“麻叶纹”、“七宝纹”等传统几何纹样在不同阶层和不同工艺品中的应用差异。这不仅仅是图案的罗列,更是对当时社会阶层审美区隔的细致分析。江户的审美,建立在对季节更迭的敏感捕捉和对“物哀”、“侘寂”等哲学概念的视觉转化之上。即使是看似寻常的图案,其背后也蕴含着对短暂之美的珍视。 我们还将分析从江户时代晚期开始,受西方科学观察法影响而逐渐兴起的“写生”风潮,以及这种风潮如何渗透到传统图谱的边缘,为后来的现代化转型埋下伏笔。本书将特别关注那些被称为“千代纸”(折纸)的细密图案,它们以极高的复杂度和精妙的色彩搭配,展现了日本传统印刷和染色工艺的巅峰水平。 第二部:明治维新的冲击与“和洋折衷”的初步尝试 明治维新的到来,如同一场骤雨,彻底改变了日本的社会结构和对外的交流姿态。西方工业化浪潮带来的新材料、新技法、新观念,对传统的视觉表达方式构成了前所未有的挑战。 本部分将重点分析“文明开化”时期涌现出的独特视觉现象——“和洋折衷”。这并非简单的拼贴,而是在国家层面推动“富国强兵”的背景下,对西方技术与本土情感进行调和的艰难过程。我们会考察早期印刷品中对欧式字体、透视法、阴影处理的生硬模仿,以及这些新元素如何与传统的花鸟风月主题相结合。 深入研究明治时期的新兴媒介,如报纸、杂志、教科书的插图风格。政府推行的公共宣传画和商品广告,首次尝试运用更具冲击力的视觉语言来动员民众,推广新式生活方式。对比英国维多利亚时代的图案风格与日本本土“浮世绘”的残留影响,我们将揭示早期日本设计师如何在模仿中摸索出属于自己的现代化路径。例如,对“鹿鸣馆”建筑风格中装饰元素的分析,以及早期日本铁道、邮政系统标志的设计演变,都是理解这一转型的关键案例。 第三部:大正浪漫的绚烂与本土工艺的觉醒 大正时期被誉为日本的“浪漫时代”。在有限的民主氛围和对欧洲文化的深度吸收下,日本的视觉艺术展现出前所未有的活力与多元性。不再是生硬的模仿,而是形成了真正具有自身风格的“大正浪漫”美学。 本卷将详细剖析受新艺术运动(Art Nouveau)影响而形成的独特的日本化曲线风格。我们会比较巴黎和布鲁塞尔的自然主义曲线与日本设计师如何将其融入对传统樱花、藤蔓、以及神话生物的表现中。重点分析在这一时期,女性杂志的兴起如何催生出对时尚、室内装饰图案的巨大需求,以及“モガ”(摩登女孩)形象背后的视觉符号构建。 同期,本土工艺的复兴运动也日益高涨。面对西方廉价工业品的冲击,一批知识分子和手工艺人开始有意识地重拾并改造传统技艺。本书将考察这些工匠如何利用新的化学染料和更精密的机械工具,来提升传统图案的色彩饱和度和细节精度,同时保持图案的精神内核。大正时期,商业图案开始走向精细化和奢华化,为昭和前期的商业繁荣打下了精致的审美基础。 第四部:昭和早期的工业化加速与图像的普及 进入昭和初期,日本的社会结构转向更为集中的工业化和军国主义思潮的影响。视觉文化也随之发生变化,一方面是技术的进一步成熟,另一方面是意识形态宣传的加强。 我们将探讨照相机和彩色印刷技术的普及对图像生产带来的革命性影响。过去需要大量人力和时间才能完成的精细图案绘制,现在可以通过摄影和制版快速复制。这使得图案的传播速度和广度达到了前所未有的水平。 本书的第四部分将关注普通大众消费品上的图案应用。从肥皂包装、食品罐头标签到电影海报,这些日常物品上的图案如何反映了当时的物价水平、生活节奏和社会规范。同时,我们将分析在国家主义高涨的背景下,图像如何被用于构建民族认同感和集体荣誉感,例如对“大和魂”具象化的视觉表达。 通过对比江户的木刻精粹、明治的生涩融合、大正的浪漫奔放以及昭和初期的工业效率,本书旨在提供一个连续的、多层次的视角,理解日本近世以来,视觉表达如何在传统与现代、东方与西方、艺术与商业的张力中,不断自我更新和重塑自身面貌的完整历程。这是一部关于“图像如何讲述一个国家转型故事”的研究。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

还行

评分

还行

评分

还行

评分

还行

评分

还行

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有