Photoshop CS5平面设计与经典案例大揭秘 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:

作者:崔建成

出品人:

页数:404

译者:

出版时间:2010-7

价格:79.00元

装帧:

isbn号码:9787030269386

丛书系列:

图书标签:

• Photoshop
• CS5
• 平面设计
• 设计教程
• 图像处理
• 案例分析
• 设计技巧
• 软件操作
• 视觉传达
• 图形设计
• 创意设计

深入探索数字影像的无限可能：一本关于现代摄影与后期处理的实用指南 图书名称：数字影像的构建与重塑：从现场捕获到精修输出的系统化实践 图书简介： 本书并非聚焦于特定的软件版本或传统的平面设计范畴，而是将目光投向整个数字影像工作流程的宏大图景，旨在为严肃的摄影师、视觉艺术家以及追求极致画质的创意人士提供一套全面、深入且极具前瞻性的实践方法论。我们相信，优秀的视觉作品源于对光线、色彩和构图的深刻理解，辅以高效、科学的后期处理技术。 本书的核心理念是“理解基础，驾驭工具，实现创意”。我们不会将篇幅浪费在过时的界面介绍上，而是着重探讨支撑所有现代影像处理软件的底层原理和核心概念。 第一部分：数字捕获的基石——光影与传感器的对话 本部分将带领读者超越“如何设置相机”的肤浅层面，深入探讨数字图像生成的物理基础。 感光元件的本质解析： 我们将详细剖析CMOS与CCD传感器的工作原理，重点讲解像素阱容量、量子效率（QE）以及不同色彩滤镜阵列（如拜耳阵列）对最终图像色彩准确性的影响。理解这些，你才能真正懂得为什么高ISO会产生噪点，以及如何通过选择合适的硬件来规避这些限制。 RAW文件的深度剖析： RAW文件绝非“未处理的JPEG”。本章将深入探讨不同相机厂商RAW格式的内部结构（如CR2、NEF、ARW），讲解白平衡、色彩空间、色调曲线在RAW数据层面的存储方式。我们将教授如何利用专业解码器，最大程度地从原始数据中提取信息，实现“无损”的影调恢复。 镜头对影像质量的决定性作用： 探讨MTF（调制传递函数）图表的实际应用，理解畸变、彗差、边缘失光等光学像差的成因。重点案例分析：如何通过后期校正工具，结合镜头文件数据，实现光学缺陷的精确修正，而不是粗暴地应用预设配置文件。 第二部分：色彩科学与管理——构建可靠的视觉工作站 色彩的准确性是专业影像的生命线。本部分致力于构建一个从输入到输出的色彩一致性管理系统。 色彩空间与色域的精确定位： 详细区分sRGB、Adobe RGB(1998)、Display P3以及ProPhoto RGB在色域覆盖上的差异。通过实例演示，说明当工作流程跨越不同色域时，可能出现的色彩丢失或漂移现象。 ICC特性的创建与应用： 本章是本书的实践核心之一。我们将指导读者使用专业的色彩校准仪（如分光光度计），为显示器、打印机创建和管理ICC配置文件。内容涵盖显示器软校准与硬校准的区别，以及如何为特定纸张/墨水组合生成高质量的打印配置文件。 人眼视觉心理学在调色中的应用： 探讨色彩对比度、环境光对人眼色彩感知的影响。我们将引入“感知均匀性”的概念，指导读者在调整对比度和饱和度时，如何更贴近人眼对视觉冲击力的判断，而非仅仅依赖直方图。 第三部分：高级影像重构与非破坏性工作流程 本书拒绝“一劳永逸”的单一滤镜操作，推崇多步骤、可回溯的精修流程。 基于蒙版的精细化控制： 抛弃传统的简单羽化选择，深入研究通道操作（Channels）在复杂选区创建中的强大能力，尤其是在处理头发丝、半透明物体或复杂边缘时的应用。结合通道混合器和图层蒙版的组合技巧，实现对局部影调的精准控制。 高动态范围（HDR）的现代解读： 区别于早期流行的“过度曝光”HDR风格，本节关注使用多张包围曝光或单张RAW文件的深度处理，通过局部对比度和影调映射（Tone Mapping）算法，实现自然、高细节的宽动态范围表现。探讨如何利用中灰过渡区域的细节，提升画面的空间感。 纹理与细节的增强哲学： 探讨锐化技术的层次性。从输入锐化（Debanding）、输出锐化（Output Sharpening）到结构锐化（Micro-contrast Enhancement），我们将展示如何使用频率分离、高通滤波和精细的蒙版技术，在不增加可见噪点的前提下，显著提升影像的清晰度和材质感。 第四部分：跨媒体的视觉叙事与输出优化 最终的呈现效果决定了作品的价值。本部分关注影像如何适应不同的输出媒介。 印刷准备的专业规范： 讲解网线角度、油墨叠加（Under Color Removal/Under Color Addition, UCR/UCA）原理，以及如何设置合适的DPI以适应不同的印刷工艺（如报纸、杂志、艺术微喷）。指导如何进行有效的“软打样”预演。 网络传播的适应性策略： 针对不同平台（印刷品、移动端、社交媒体）对色彩空间、文件大小和文件格式的特殊要求，制定差异化的输出策略。重点讲解如何使用智能对象和嵌入式预览，确保在线图像在不同浏览器和设备上的显示一致性。 时间轴上的影像： 简要介绍如何将静态摄影原理迁移到视频调色和动态图形的初始阶段，强调色彩分级（Color Grading）在构建情绪氛围中的作用，为进阶的动态视觉制作打下坚实的基础。 本书适合所有希望从“会用软件”进阶到“精通影像艺术”的专业人士。它提供的是一套贯穿整个数字创作生命周期的思维框架和技术深度，而非简单的功能罗列。通过系统学习，读者将能够构建一套完全属于自己的、高效且可控的视觉处理系统。

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ps设计很好的一本教材，我就用的这个~光盘内容很详实

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