文徵明书午门朝见诗

文徵明书午门朝见诗 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:
作者:何海林 编
出品人:
页数:32
译者:
出版时间:2010-4
价格:28.00元
装帧:
isbn号码:9787532630431
丛书系列:
图书标签:
  • 书法
  • 文徵明
  • 书法
  • 明代书法
  • 诗词
  • 午门朝见诗
  • 绘画
  • 艺术
  • 文化
  • 收藏
  • 字帖
想要找书就要到 小美书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

《文徵明书午门朝见诗》为“馆藏国宝墨迹”系列之一,“以画册质量印碑帖”,装帧别致,并延请专家释文,方便读者研究学习。明嘉靖二年,屡试不中的文徵明被举荐授翰林院待诏。时年他已五十有四。在京城为 秘书郎期间,他创作出相当数量的诗篇。晚年文氏多次抄录这些诗章《午门朝见诗》便是其中的一件。此卷系书家八十八岁书,其书结构严整,笔画苍劲有力。规格纵二十厘米,横二百四十九厘米,现藏于上海博物馆。

好的,这里为您提供一个符合要求的图书简介,该书名为《古城遗韵:宋代园林艺术的变迁与审美特征》。 --- 古城遗韵:宋代园林艺术的变迁与审美特征 书籍简介 引言:诗意栖居的时代缩影 宋代,一个在中国历史长河中以文化繁荣、商业昌盛和审美精致著称的时代。如果说唐代的气象是磅礴大气的,那么宋代的美学则转向了内敛、含蓄与精微。在这一历史背景下,园林艺术,作为人与自然关系哲学的具体物化体现,达到了前所未有的高度。本书《古城遗韵:宋代园林艺术的变迁与审美特征》,旨在深入剖析宋代(包括北宋与南宋)园林在规划理念、造园技艺、空间布局以及文化内涵等方面所展现出的独特风貌及其审美哲学,力求勾勒出一幅清晰而丰富的宋代“诗意栖居”的画卷。 本书的研究不仅仅停留在对现存遗址的考据,更注重对大量宋代文献、笔记、诗词、绘画资料的梳理与解读,试图重建彼时文人士大夫、士绅阶层乃至皇室对园林空间构建的认知与实践。 第一部分:时代背景下的园林需求与功能演变 宋代的政治结构和社会思潮,为园林艺术的发展提供了深厚的土壤。 一、文人士大夫的“园林情结”: 宋代,科举制度的成熟与印刷术的发展,催生了一个庞大且具有独立审美趣味的文人阶层。他们不再将园林视为单纯的权力象征或享乐之地,而是成为修身养性、寄托情怀、交流学问的“精神避难所”。本书详述了这种情结如何驱动园林从唐代的宏大叙事转向宋代的“咫尺山林”的精致构思。探讨了“退隐情结”在城市园林中的具体体现,例如大量小型私人园林(别业)的兴盛,及其对自然意象的微缩化处理。 二、城市化的推动与空间限制: 伴随经济重心南移和城市商业的空前繁荣,宋代的城市空间日益拥挤。这种空间限制反过来促进了园林设计的创新。本书对比了唐代长安与宋代开封、临安的城市布局,分析了在有限的城市地块中,如何通过叠石、理水、植物配置等手段,营造出“藏天地于一隅”的视觉效果。特别关注了“借景”手法在城市园林中的成熟与运用,以及如何通过高墙、漏窗来拓展视觉深度。 三、建筑与园林的深度融合: 宋代园林不再是建筑的附属品,而是与建筑相互渗透、互为表里的有机整体。本书考察了宋代建筑风格(如简洁的梁架结构)如何影响园林中的亭台楼榭的样式。分析了“厅堂”与“游廊”在串联不同园景空间中的关键作用,以及“水榭”在夏日纳凉与观赏水景中的重要性。 第二部分:造园技艺的精进与核心元素的创新 宋代园林在技术层面上实现了诸多突破,尤其在理水和叠石方面,其成就被后世推崇备至。 一、理水艺术的巅峰: 水,被视为园林的灵魂。本书详细论述了宋代水景处理的三个核心特征:一是强调自然形态的模仿,摒弃了唐代可能存在的较为人工化的水池边缘处理;二是研究了水流的曲折与深浅变化,以模拟山涧溪流的动态感;三是分析了池塘与建筑(特别是水榭)的结合方式,探讨了如何通过水面反射光影来增强空间的灵动性。 二、叠石的哲学与实践: 宋代是“假山”艺术成熟的标志期。本书重点介绍了“太湖石”在园林中的地位,并深入剖析了以李诫、刘得方等为代表的造园匠师对山石组合的理论与实践。探讨了“瘦、透、漏、皱”的审美标准如何在实践中指导了山体的造型,使假山不再是简单的堆砌,而是成为富有生命力的“微缩山脉”。 三、植物配置与意境营造: 宋代园林对植物的选择更具文人色彩。本书考察了梅、竹、松、奇石等意象在园林中的象征意义,分析了如何通过花木的疏密、色彩的搭配来体现季节的更迭和文人的心境。例如,对“竹林”的配置,如何在有限空间内营造出深邃、清幽的意境。 第三部分:审美特征与文化内核的深层解读 宋代园林的美学,根植于宋代理学与禅宗思想的滋养,形成了独特的审美体系。 一、含蓄内敛的“意境美”: 宋代园林追求的不是一览无余的壮阔,而是“曲径通幽”的含蓄。本书探讨了“藏”与“露”的辩证关系,分析了屏风、花墙、转角等空间手法如何引导游览者的视线,使景物在移动中逐渐展现,从而达到“不着一字,尽得风流”的审美效果。 二、由“游赏”到“体悟”的转向: 宋代园林的使用者,逐渐将园林视为一个媒介,用以观照自身,实现“格物致知”。本书分析了园林中题榜、楹联、匾额等文字符号的作用,它们如何将自然的景物转化为可供沉思的哲学命题,强化了园林的教化与修身功能。 三、生活美学与日常化: 与宫廷园林的宏大不同,宋代园林更贴近市民生活。本书通过对笔记中关于“品茗”、“焚香”、“赏花会友”等活动的记载,展现了园林空间如何完美融入宋代文人的日常起居,成为他们生活美学的延伸。 结语:永恒的宋韵 《古城遗韵》通过对宋代园林这一独特文化载体的深入挖掘,不仅重现了一个逝去的精美时代,更揭示了中国传统审美中“天人合一”思想在物质空间中的精妙表达。宋代园林艺术,以其对自然细致入微的观察、对空间巧妙的掌控以及对人文精神的深刻融入,至今仍是理解中国古典园林美学的关键钥匙。本书旨在为研究中国古代建筑史、园林史、以及宋代文化史的学者和爱好者,提供一部兼具学术严谨性与阅读趣味性的专著。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

字体有点淡

评分

字体有点淡

评分

字体有点淡

评分

字体有点淡

评分

字体有点淡

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.quotespace.org All Rights Reserved. 小美书屋 版权所有