Shang and Western Zhou Jades pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:Eastwood Litho

作者:Dr. Elizabeth Childs-Johnson

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:2010

价格:0

装帧:Flexibound

isbn号码:9780692007747

丛书系列:

图书标签:

• Jade
• Shang Dynasty
• Western Zhou Dynasty
• Chinese Art
• Archaeology
• History
• Ancient China
• Art History
• Cultural Heritage
• Neolithic

汉唐玉器艺术探微：从石器时代到盛世辉煌 本书旨在深入探讨中国早期至唐代玉器艺术的演变脉络、技术革新及其背后所蕴含的文化意涵。我们不以传统的朝代更迭为唯一线索，而是聚焦于玉材的地域性分布、加工工艺的飞跃，以及玉器在不同历史阶段所扮演的社会角色。全书分为五个主要部分，力求构建一个宏大而精微的玉器文明图景。 第一章：史前至夏商：玉石的原始崇拜与权力的萌芽 本章聚焦于玉器艺术的起源阶段，即距今七千年前的新石器时代至商代晚期。我们将考察玉器在文化中的初始功能——从实用工具向礼器和象征物的转变。 1.1 仰韶与红山文化：玉的“神性”觉醒 重点分析红山文化（约公元前4700年—前2900年）出土的玉器，如“猪龙”和玉玦。我们研究这些早期玉器所使用的软玉（透闪石）的来源地考证，以及其造型中蕴含的萨满教或原始信仰的元素。不同于后世的精雕细琢，此阶段的玉器多表现为“就材成型”，其价值在于玉石本身所代表的稀有性与精神力量。玉器在墓葬中的位置和组合，揭示了早期社会中权力与血缘的初步关联。 1.2 龙山文化：礼器制度的雏形 过渡至龙山文化时期（约公元前3000年—前2000年），玉器的社会功能开始明确化。重点分析山东地区出土的玉琮、玉璧、玉圭等具有几何形制的器物。本节将细致剖析这些礼器在祭祀仪式中的可能作用，并探讨其与后世“六器”制度在理念上的继承与发展关系。同时，对比良渚文化（主要集中在长江下游）玉器工艺的巅峰状态，尤其是其微刻技术和线刻纹饰的复杂性，这些技术成就代表了当时玉器加工的最高水平，对后世产生了深远影响。 1.3 商代：礼器制度的成熟与王权的强化 商代（约公元前1600年—前1046年）是玉器艺术承上启下的关键时期。本章将详尽描述安阳殷墟出土的大量玉器，包括礼器、丧葬用具（如玉琀、玉衣片）和装饰品。特别关注商代玉器在动物造型上的突破，如玉凤、玉虎的刻画，其风格趋于写实与程式化并存。技术层面，我们将分析商代如何运用“双孔钻孔”技术和早期的镂空技术，以及“沁色”的形成对玉器审美的改变。这些玉器不再仅仅是权力象征，更是服务于王室祭祀和等级区分的刚性工具。 第二章：周代：礼制的确立与玉德观念的形成 西周（约公元前1046年—前771年）是中国政治制度和思想体系定型的关键时期。本章聚焦于玉器如何被儒家思想系统地纳入“礼”的范畴。 2.1 礼乐制度下的玉器规范 详细阐述周公制礼作乐后，玉器在朝廷典礼中的具体配置。玉璧、玉圭、玉璋、玉璜、玉琮、玉虎等被赋予了明确的政治含义，成为区分贵族等级和表明身份的“符节”。本节将通过文献与考古实例相结合的方式，重建周代诸侯、卿大夫的用玉标准。 2.2 “君子比德于玉”：玉德思想的阐释 深入探讨孔子及其弟子对玉的哲学阐释。玉的温润、坚韧、光泽等物理特性如何被提升为君子应具备的道德品质（仁、义、智、勇、洁）。本章将分析西周晚期至春秋早期，玉器造型从功能性礼器向更具文人趣味性的陈设件转变的趋势，以及在玉器上出现短篇铭文的意义。 2.3 春秋战国的玉器革新 春秋战国时期（公元前770年—前221年）礼崩乐坏，但玉器艺术却迎来了空前的技术和审美大爆发。这一时期的特点是： “仿古”与“创新”的并存： 诸侯国纷纷仿制西周的古玉，同时又创作出大量具有时代特色的新造型，如玉佩、组佩、玉剑璏等。 透雕与镂空技术的成熟： 战国玉器以其繁缛精细的“双面工”和多层次的透雕技术著称。我们将重点剖析楚国、燕国以及中山国出土玉器中，那种充满活力和神秘色彩的动物、神怪纹饰，以及其在玉带钩、玉印章上的应用。 玉材的地域性差异： 对比和田玉（新疆）、独山玉（河南南阳）和岫岩玉在不同区域的使用情况，展示区域经济和文化交流对玉材选择的影响。 第三章：秦汉：大一统帝国与玉器的世俗化和陪葬化 秦汉时期（公元前221年—公元220年）的社会结构变化深刻影响了玉器的面貌。国家权力的集中使得玉器失去了作为地方诸侯政治工具的必要性，转而成为帝王陵寝的标配和财富的象征。 3.1 汉代玉器的宏大叙事 秦汉帝王对“仙道”和永生的追求，直接催生了极端的陪葬用玉现象。本章将集中研究： 玉衣制度的兴衰： 从皇帝的金缕玉衣到诸侯的玉缕玉衣，详细分析其制作工艺、玉片数量的等级划分，以及其背后对尸体“保存”的古老信念。 葬玉的种类与功能： 考察玉琀（置于口中）、玉枕、玉塞（塞住耳、鼻、肛等孔窍）的功能及其对“玉能防腐、导仙”观念的体现。 装饰玉的风格： 汉代玉器纹饰趋于粗犷有力，大量采用螭龙、虺龙、云气纹等图案。重点分析玉璧、玉珩上大面积的浅浮雕，以及环绕式的“铺陈”构图，这与汉代磅礴的艺术气势相一致。 3.2 汉代琢玉工艺的革新 探讨汉代在玉器加工中引入的新技术，如更高效的砣具和金刚砂的应用，使得玉器的制作效率和精细度达到一个新高峰。分析玉剑璏、玉带銙等实用器物上的人兽纹饰，以及玉印章在篆刻艺术中的地位。 第四章：魏晋南北朝：玉器的沉寂与转型 魏晋南北朝（公元220年—589年）是一个民族大融合与文化碰撞的动荡时期。本章探讨在此社会背景下，玉器艺术所经历的短暂低谷和随后的风格重塑。 4.1 政治动荡对玉器生产的影响 由于社会资源被大量用于战争和宗教建设，大规模、高等级的玉器制作活动相对减少。重点关注在宫廷和贵族阶层中，玉器更多地以小型化、个人化的装饰品（如玉梳、玉簪、小型佩饰）的形式存在。 4.2 佛教艺术的渗透 分析佛教造像艺术对玉器设计的影响，虽然数量不多，但部分玉器上开始出现具有犍陀罗或中亚风格的莲瓣纹、飞天形象的雏形。 4.3 南方与北方玉材的交流 探讨北方少数民族政权与南方汉族政权之间，对于玉材的争夺与流通情况。在这一时期，玉器制作技艺的传承压力增大，部分高超的琢玉工匠可能流散或转入其他手工业部门，为隋唐的复兴积蓄了技术能量。 第五章：隋唐盛世：玉器的国际化与“天工开物”的再现 隋唐五代（公元581年—960年）是中国封建社会的鼎盛时期，其开放的国策和繁荣的经济使得玉器艺术重新焕发生机，并展现出前所未有的国际化视野。 5.1 “集百代之大成”的艺术风格 唐代玉器风格一改前朝的内敛或粗犷，转向雍容华贵、饱满圆润。重点分析唐代玉器的核心特点： 异域风情： 受到丝绸之路影响，唐代玉器大量吸收了波斯、中亚的艺术元素，如摩羯鱼纹、联珠纹、宝相花纹等，这些纹饰在金银器中流行后，被成功地移植到玉器上。 器型创新： 出现大量仿金银器的造型，如玉带板、玉壶、玉盏等，显示出玉器在世俗生活中的渗透加深。 琢玉技术的集大成： 唐代玉器体现了对玉材的全面掌控能力，不论是大型陈设件还是精巧的组玉佩，其线刻、磨光、镂空技法都达到了前所未有的统一和成熟。 5.2 官营手工业与玉材的统一管理 研究唐代宫廷设立的玉作机构，以及和田玉经河西走廊进入长安的官方路线。分析唐代对玉材的统一调配和对玉匠技艺的严格管理，这保证了高端玉器制作的质量和一致性。 5.3 唐代玉器的审美回归 探讨晚唐五代时期，随着佛教艺术的衰微，玉器审美开始向内敛的写实主义回归，为宋代文人玉器的兴起奠定了审美基础。 全书通过对不同时期玉器在材料、技术、造型、以及文化语境中的细致考察，描绘出一部跨越数千年的中国早期玉器发展史，展现了玉石在中国文明进程中不可替代的精神与物质价值。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆