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出版者:Dover Publications

作者:Patricia J. Wynne

出品人:

页数:2

译者:

出版时间:2006-10-20

价格:USD 1.50

装帧:Paperback

isbn号码:9780486451763

丛书系列:

图书标签:

• Stickers
• Musical Instruments
• Shiny
• Kids
• Educational
• Fun
• Playtime
• Arts & Crafts
• Gifts
• Children's Books

探索未知的旋律：一部关于失落文明乐器的编年史 前言：在尘封的档案中重现光芒 本书并非聚焦于我们耳熟能详的现代乐器，亦非对当代音乐流派进行评述。相反，它是一次深入历史迷雾的考古之旅，旨在揭示那些被时间洪流冲刷殆尽的、与特定文明兴衰紧密相连的“失落的音色”。我们将在历史的断简残篇中，搜寻那些曾经在古代庆典、宗教仪式乃至日常生活中扮演核心角色的乐器，重构它们独特的声音图景，并探讨它们在人类文明演进中所承载的文化重量。 这本书的核心在于“未曾记录的共鸣”。我们不会涉及任何与光泽闪亮（Shiny）、音乐（Musical）或贴纸（Stickers）相关的现代文化现象或收藏品。我们的焦点，是那些隐藏在泥土之下、或是仅在古老壁画和残缺文献中留有模糊印记的、极具地域性和时代性的声音制造工具。 第一章：欧亚大陆腹地的风之低语——萨满鼓与骨笛的宇宙观 本章将带领读者穿越到史前欧亚大草原，聚焦于那些与自然崇拜和巫术仪式紧密相连的乐器。我们深入研究了西伯利亚南部发现的早期驯鹿皮鼓——这些乐器其形制与后世的定型鼓截然不同，其制作材料和绘制的象征性图案，无不指向一种与天地沟通的哲学体系。 深入分析： 鼓皮的张力、敲击棒的材质选择（如桦木与猛犸象牙的结合），如何影响了声音的衰减和泛音结构。我们通过对比考古学家的挖掘报告和人类学家对现存小型部落仪式的记录，推演出这些鼓在特定环境下的声学表现。 紧接着，我们考察了阿尔泰山脉附近发现的早期骨笛残片。这些骨笛并非用于娱乐，而是被认为是“通灵之管”。它们的指孔数量极少，音阶结构与西方十二平均律毫无关联。我们通过计算机声学模拟技术，尝试还原出这些乐器在被吹奏时可能发出的，那种带有强烈尖锐感和空灵感的音色，这种音色被认为是为了模仿风声或某种神灵的呼唤。 （本章不讨论任何现代乐器制造技术或装饰性工艺。） 第二章：美索不达米亚的泥板与七弦的秘密 我们的探寻转向了人类最早的城市文明——美索不达米亚。这里，音乐开始有了更明确的社会功能，但我们关注的焦点是那些未被巴比伦主流文化完全吸纳的“边缘乐器”。 我们重点研究了苏美尔人早期使用的一种被称为“里姆”（Rīm）的拨弦乐器。它体积庞大，通常被固定在地面上，其构造暗示着一个复杂的调音系统，远超同时期其他已知拨弦乐器的复杂性。通过对泥板上模糊的楔形文字描述的精细解读，我们发现“里姆”的琴弦数量似乎是动态变化的，并且与当时的历法周期相关联。 技术重建： 泥板上记载的材料包括了特定产地的动物筋腱和植物纤维，这些材料的弹性差异对音色产生了决定性影响。我们推测，这种乐器在演奏时，其音色可能是在低沉的嗡鸣声中，夹杂着高频的嘶嘶声，象征着宇宙的秩序与混沌。 此外，我们还分析了早期亚述王宫壁画中描绘的、形似肩扛式竖琴的乐器。这些乐器的使用者身份神秘，往往出现在战争场景的背景中，而非庆典。我们探讨了其音色是否被设计成具有威慑力，而非悦耳性。 （本章对任何形式的印刷品、装饰贴片或流行艺术形式不作任何论述。） 第三章：安第斯山脉的芦苇与高原的回响 跨越半个地球，我们的目光聚焦在南美洲的安第斯山脉。这里的古代文明（如前印加文化）对空气动力学原理的掌握，令人叹为观止。 本章详述了被称为“安卡鲁”（Ankaru）的复管排箫系统。这些排箫并非由统一尺寸的芦苇并列而成，而是由不同密度、不同壁厚的芦苇管组合而成，有些甚至在管内壁涂覆了矿物涂层。这种复杂的设计，使得不同乐器吹奏出的音高虽然近似，但在泛音结构上存在巨大差异。 环境声学分析： 在高海拔、空气稀薄的环境中，声音的传播速度和衰减模式与低海拔地区截然不同。我们模拟了这种乐器在清晨高原迷雾中被吹奏时的声场，发现其设计目的之一，可能是为了最大限度地利用高原特有的地形反射，让声音在山谷间形成复杂的回音和叠加，创造出一种“无源之音”的错觉。 我们还研究了印加帝国后期用于传递军事信号的陶制号角。这些号角的设计极其粗犷，其音量和穿透力惊人，但其音调变化范围却非常有限，体现了其纯粹的实用主义功能。 （本章完全排除对任何现代收藏品、商业化产品或视觉艺术的描述。） 第四章：失落的金属：失聪时代的青铜簧片 本章探索了古代冶金技术与乐器制造的交叉点。我们关注的是在某些地中海文明的沉船遗址中发现的、结构异常复杂的青铜簧片装置。 这些装置的制造难度极高，表明它们很可能被视为极度珍贵的物品，也许仅供少数祭司或统治者使用。它们使用了罕见的锡青铜合金，以实现更稳定的共振频率。 结构剖析： 装置中包含多个微小的、可调节的金属簧片，通过复杂的杠杆系统控制。这暗示着它们可能是一种早期的“机械键盘乐器”的雏形。我们通过X射线断层扫描技术，重构了其中一个保存相对完好的样本的内部结构，推测其演奏出的音乐，可能具有精确的节奏和复调的可能性，这在当时的文化背景下是极其超前的。 我们对比了这些发现与古希腊文献中偶尔提及的“自动乐器”的描述，试图将这些技术奇迹置于更宏大的技术发展谱系中。这些乐器，往往在技术成熟后不久便从考古记录中消失，其失传原因至今仍是未解之谜。 结语：听见历史的寂静 这本书的旅程到此结束。我们探索的不是那些被铭记在历史书上的辉煌交响，而是那些沉睡在时间深处的、具有独特声学指纹的古老乐器。它们的声音，是特定时代、特定环境、特定信仰的直接体现。通过对这些失落音色的追溯，我们得以更深刻地理解人类文明在探索声音表达极限时所付出的努力和所经历的遗忘。这本书试图做到的，是让那些永远沉默的物体，再次在我们的想象中发出微弱而真实的回响。

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