Zong! pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:

作者:NourbeSe Philip, M.

出品人:

页数:200

译者:

出版时间:2008-3

价格:$ 28.19

装帧:

isbn号码:9780819568762

丛书系列:

图书标签:

原版书
历史小说
奴隶贸易
大西洋奴隶贸易
英国历史
航海
反奴隶制
非虚构文学
真实故事
悲剧
社会批判

下载链接在页面底部

facebook linkedin mastodon messenger pinterest reddit telegram twitter viber vkontakte whatsapp 复制链接

想要找书就要到小美书屋

book.quotespace.org

立刻按 ctrl+D收藏本页

你会得到大惊喜!!

具体描述

In November, 1781, the captain of the slave ship Zong ordered that some 150 Africans be murdered by drowning so that the ship's owners could collect insurance monies. Relying entirely on the words of the legal decision Gregson vs Gilbert--the only extant public document related to the massacre of these African slaves--Zong tells the story that cannot be told yet must be told. Equal parts song, moan, shout, oath, ululation, curse, and chant, Zong excavates the legal text. Memory, history, and law collide and metamorphose into the poetics of the fragment. Through the innovative use of fugal and counterpointed repetition, Zong becomes an anti-narrative lament that stretches the boundaries of the poetic form, haunting the spaces of forgetting and mourning the forgotten.

尘封的旋律：一个失落时代的音乐考古实录作者： [此处留空，或使用一个虚构的学者笔名，例如：艾莉森·里德] 出版社： [此处留空，或使用一个虚构的独立出版社名称，例如：古卷遗产出版社] 页数：约 580 页（含索引与附录） --- 内容提要《尘封的旋律》并非一部流行音乐的史诗，而是一次深入且痛苦的音乐考古之旅。本书聚焦于二十世纪三十年代至五十年代，一个在历史洪流中被边缘化、几乎被彻底遗忘的欧洲音乐流派——“内陆浪漫主义”（Inland Romanticism）。这个流派的音乐家们，大多活跃在东欧腹地和巴尔干半岛的偏远城镇，他们的创作风格深受民族叙事诗、民间宗教仪式以及战前社会结构解体带来的集体焦虑的影响。本书的基石，是作者耗费近二十年时间，走访了十多个国家的废弃剧院、私人收藏的腐朽乐谱和仅存的录音带。它详细记录了三位核心音乐家——作曲家奥列格·科瓦尔（Oleg Koval）、女高音玛格达·佩特鲁（Magda Petru）以及实验性的唱片工程师伊万·泽利奇（Ivan Zelić）——的创作历程、艺术理念及其最终的湮灭。第一部分：静默的土壤 (The Silent Ground) 本部分着重描绘“内陆浪漫主义”诞生的社会与文化背景。在两次世界大战的间隙，宏大的都市交响乐团和前卫的现代主义音乐在西欧占据主导地位，而内陆地区却形成了与之对立的艺术运动。这里的音乐拒绝工业化的速度感和抽象的结构，转而拥抱叙事性、调性的复杂性以及对地方方言的细致模仿。作者通过对大量信件和日记的分析，揭示了这一流派艺术家们如何试图用音乐来固化一个正在崩塌的“传统世界”。核心案例分析：深入剖析科瓦尔的未完成歌剧《铁匠与星星之泪》，探讨其中融合了格鲁吉亚多声部合唱技法与十九世纪德语艺术歌曲（Lied）的独特尝试。技术侧写：泽利奇在简陋录音室中对早期磁带录音机的改造，以及他如何使用机械混响和延迟技术来模仿山区峡谷的回音效果，这些技术在当时被视为“粗糙”甚至“土气”。第二部分：灰烬中的回响 (Echoes in the Ashes) 随着政治动荡的加剧，这些音乐家的创作开始转向对压迫和流亡主题的隐晦表达。这一时期的作品充满了潜台词和符号化的表达，使得后世的音乐史学家难以准确解读其意图。玛格达·佩图的诠释艺术：本书详细考察了佩图在1948年最后一次公开演出中的录音片段。她的演唱风格被描述为“将教堂圣歌的虔诚与街头抗议的绝望感融为一体”。作者试图重构她对特定民间旋律的改编，这些改编在当时的审查制度下被视为对“官方文化”的挑衅。档案的碎片化：描述了作者在阿尔巴尼亚边境小镇图书馆地下室发现的一批被列为“可疑材料”的乐谱手稿，这些手稿揭示了科瓦尔后期转向无调性实验的倾向，这与他早期的浪漫主义风格形成了鲜明对比，也印证了艺术在极端压力下的变形。第三部分：修复与重构 (Restoration and Reconstruction) 本书的最后部分，致力于将这些失落的声音带回听众的视野，同时也探讨了当代学者在“打捞”历史遗产时面临的伦理困境。音质的挣扎：由于原始录音介质的劣化（蜡盘碎裂、霉变的磁带），重建这些音乐的原始音色是一项艰巨的任务。作者详细记录了与声学工程师合作，如何通过光谱分析和数字去噪技术，尽可能还原泽利奇当初设想的声场。历史的修正：《尘封的旋律》大胆挑战了战后主流音乐史叙事，即认为所有战时及战后艺术都必须服务于特定的政治意识形态。作者通过无可辩驳的证据链，证明“内陆浪漫主义”代表了一种坚持个体情感表达的、虽然微弱但坚韧的文化抵抗。致敬与警示：本书并非简单的怀旧，它是一份对所有被权力机器有意无视的文化声音的致敬。它提醒我们，真正的文化深度往往隐藏在那些未被印刷、未被赞助、未被主流接受的角落里。 --- 学术价值与阅读群体本书是音乐人类学、二十世纪欧洲文化史以及档案学研究的突破性著作。它利用了前人未曾接触的第一手资料，包括私人信函、海关记录、甚至审讯笔录中的音乐相关片段。对于研究民族主义与艺术的关系、被审查艺术的生存策略，以及小众音乐流派的生命周期，本书提供了极其细致入微的案例分析。适合的读者：音乐史学者、文化人类学家、档案工作者、对冷战初期中欧及东欧社会背景感兴趣的普通读者。附录特色：附带一个详尽的“失踪曲目目录”，列出了所有确认存在但尚未找到录音或完整乐谱的作品清单，为未来的音乐考古工作指明方向。此外，本书还包含了对作者在波兰、匈牙利和罗马尼亚边境地区进行田野调查的详细路线图和记录。