The Roman Actor pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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出版者:

作者:Massinger, Philip/ White, Martin (EDT)

出品人:

页数:264

译者:

出版时间:2008-1

价格:$ 89.27

装帧:

isbn号码:9780719077036

丛书系列:

图书标签:

罗马
演员
戏剧
历史
古罗马
表演艺术
文化
社会
娱乐
传记

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具体描述

Philip Massinger's tragedy, The Roman Actor, was first performed in 1626, as King James I's reign came to an end and his son Charles I acceded to the throne. Three years later, when the play was published, relations between the king and many in parliament and the country, had worsened. The Roman Actor - until recently neglected in the theatre but regarded by many critics, and Massinger himself, as his finest play - explores the balance between private and public moralities, effectively condemns tyranny, and defends plays, anatomising both the theatre of power and the power of theatre. This new Revels Plays volume provides a modernised text, with a thorough introduction that sets out Massinger's intervention in the political tensions of his own time and examines his clear-eyed portrayal of the pleasures and perils of performance. It also includes a detailed commentary on the play designed to be of value to students, specialist readers and performers, and an appendix discussing the play's textual history. The edition focuses on the play's theatrical life in its own time and ours and, in addition to a detailed stage history, includes an interview with Sir Antony Sher, who played the role of the tyrannical Roman emperor, Domitian, in the Royal Shakespeare Company's acclaimed production in 2002.

历史的阴影与人性的迷宫：古罗马戏剧的辉煌与陷落书名：沉默的剧场：从台前到权力的深渊作者：马库斯·维里迪乌斯 --- 引言：腐朽帝国下的艺术回声本书并非聚焦于某一位特定的表演者，而是深入剖析古罗马戏剧艺术生态的全景，从其起源的简朴祭祀，到成为帝国盛世中无可或缺的政治工具与社会消遣，最终走向衰亡的悲剧性历程。我们试图揭开那层覆盖在华丽面具之下的真实：剧场如何映照、塑造，乃至扭曲罗马社会的道德、政治结构与权力运作。第一部分：从希腊的阴影中诞生罗马的戏剧并非凭空出现，它如同一株被移植到亚平宁半岛的异域植物，初时带着对希腊范本的模仿与依赖。本书的第一部分将详述这一“移植”过程中的文化冲突与本土化改造。第一章：早期仪式与奥斯坎的低语探讨罗马早期的宗教仪式，如萨图尔纳利亚节（Saturnalia）中的歌舞表演，这些被认为是罗马戏剧萌芽的形态。重点分析奥斯坎语中的“法茨卡尼”（Fescennine Verses）——一种即兴、粗俗且具有攻击性的对口相声，它体现了早期艺术形式中民间力量与政治批判的萌芽。第二章：泰伦提乌斯与普劳图斯的黄金时代深入剖析罗马喜剧的两位巨匠——泰伦提乌斯（Terence）和普劳图斯（Plautus）。通过细致的文本分析，展现普劳图斯如何运用夸张、俗世的幽默和对奴隶阶层的巧妙刻画，使其作品成为底层民众的慰藉；而泰伦提乌斯则代表了更具教育意义、更贴近希腊“新喜剧”精致结构的尝试。我们对比分析他们对希腊母题（如“迷失的儿子”、“诡计多端的奴隶”）的本土化处理，探讨罗马观众对特定道德观的偏好。第三章：悲剧的缺席与塞内卡的崛起为何罗马的悲剧发展远不如喜剧繁荣？本书将探讨“剧场政治”对悲剧创作的制约。随后，我们将重点分析塞内卡（Seneca）的作品，这些作品即便多为“案头剧”（Closet Drama），其极端的暴力、对复仇与暴政的沉迷，如何预示了帝国后期精神的焦虑与道德的崩塌。这些作品，与其说是为舞台而写，不如说是为皇室或贵族的私人阅览而作，是权力腐蚀心灵的文学记录。第二部分：剧场作为国家机器进入帝国时期，剧场的功能发生了根本性的转变。它不再仅仅是娱乐，而是巩固统治、转移视线、进行意识形态宣传的强大工具。第四章：公共工程与帝国赞助考察庞培剧场、马塞尔路剧场等宏伟建筑的落成，分析这些“公共工程”如何与军事胜利、皇帝的仁慈联系在一起。剧场不再是独立于政治的艺术空间，而是皇帝“面包与马戏”（Panem et Circenses）政策的核心组成部分。详细阐述剧场赞助人制度，以及一旦失去皇帝的青睐，剧团和演员将面临的生存危机。第五章：演员的社会地位：奴隶、自由人与禁忌罗马演员（Histriones）的社会地位是一个充满矛盾的话题。他们可能是最受追捧的公众人物，却同时被法律视为“不光彩的职业”（Infamia），与妓女、角斗士共享法律上的低微地位。本书将通过对当时法律文本和私人书信的解读，重构演员们在光环与歧视之间挣扎的日常生活。探讨女性表演者的稀少与受到的严苛审视。第六章：从舞台到竞技场：艺术的界限模糊随着帝国对感官刺激的追求加剧，戏剧的界限开始模糊。详细描述了“默剧”（Pantomime）的兴起。默剧中的独舞者（通常是男性）通过复杂的手势和面具，以近乎现代芭蕾的形式演绎神话与历史，这种对纯粹感官体验的追求，如何逐渐取代了需要语言和哲思的传统戏剧。分析默剧如何成为煽动民众情绪、甚至暗示宫廷阴谋的隐秘渠道。第三部分：信仰的冲突与艺术的终结当新的宗教力量——基督教——在帝国腹地扎根时，传统剧场面临着它最后的、也是最致命的挑战。第七章：哲学的辩护与宗教的抨击考察早期教父们（如特土良、奥古斯丁）对剧场艺术的猛烈抨击。这些抨击并非仅仅针对舞台上的淫秽内容，更是针对剧场所代表的异教文化、对世俗享乐的推崇，以及其对集体道德的潜在颠覆性。分析这些神学论战对罗马知识分子阶层的影响。第八章：暴政下的最后一幕聚焦于三世纪危机后，罗马帝国对文化活动的控制达到顶峰。当公共娱乐被视为必须被严密监管的社会要素时，即兴创作和批判性表达的空间被彻底压缩。描述了最后几场有记载的、具有古典风格的戏剧演出的衰落，以及它们如何被更为直接、更具视觉冲击力的公共表演——如角斗表演和盛大的游行——所取代。第九章：沉默的剧场与遗产的遗失本书的结论部分探讨了古典戏剧在西罗马帝国灭亡后是如何在欧洲知识界中“沉睡”的。详细分析了中世纪抄写员对古典文献的筛选与保存过程，指出许多重要的戏剧文本是如何因其“不道德”的内容而被有意无意地遗失。我们追溯了这些艺术形式如何在拜占庭的宫廷中延续，以及它们在文艺复兴时期被重新发现时的巨大冲击力。结论：反思的价值《沉默的剧场》旨在证明，古罗马的戏剧不仅仅是一堆遥远的文本或建筑遗迹，它是理解罗马人如何看待自我、如何处理权力、以及艺术如何在极端社会压力下生存或消亡的活态证据。通过对剧场文化的细致梳理，我们得以窥见一个宏大帝国在光辉背后，其精神内核如何一步步走向空虚与寂静。 --- 读者反馈（模拟书评摘录）： “维里迪乌斯教授的这部作品，其深度和广度令人敬佩。他成功地将文学批评、社会学观察和政治史融为一炉，描绘出一幅既华丽又令人心寒的罗马艺术图景，完全避开了对单一角色的聚焦，转而审视了整个生态系统的运作。” “阅读此书，仿佛能闻到古罗马剧场木质舞台上的汗味与香料味，以及空气中弥漫的政治紧张感。作者对‘演员地位’的探讨尤其精彩，揭示了艺术与权力的永恒矛盾。”